吳怡青

【摘要】本文針對當(dāng)前鋼琴學(xué)習(xí)中較為普遍存在的問題，論述了慢速練習(xí)的作用與意義，從實(shí)踐的角度探究其方法、步驟與策略。

【關(guān)鍵詞】慢速練習(xí)；技巧；策略

慢速練習(xí)是鋼琴學(xué)習(xí)中的一個基本方法，是指把樂曲的應(yīng)有速度放慢之后加以練習(xí)的習(xí)琴方法。通過慢練，能夠在彈奏每一個音符之前仔細(xì)思考并立刻評估演奏效果。這種練習(xí)過程就是有意識的訓(xùn)練手指和耳朵、在止確的節(jié)拍和指法巾找到止確的旋律的過程。然而在學(xué)習(xí)中，練習(xí)者又往往容易忽略鋼琴慢練，不能全面掌握慢速練習(xí)的方法和策略，結(jié)果欲速不達(dá)，學(xué)習(xí)效果不好。本文試圖從實(shí)踐的角度探慢速練習(xí)鋼琴的這種基本方法，希望借以幫助學(xué)習(xí)者打牢日常練習(xí)的基礎(chǔ)。

一、鋼琴練習(xí)中存在的問題

鋼琴演奏是一門涉及面廣、技巧性極強(qiáng)的藝術(shù)。艱苦反復(fù)地練習(xí)是每一位鋼琴學(xué)習(xí)者的必經(jīng)之路。鋼琴的學(xué)習(xí)過程是一個循序漸進(jìn)的過程，在練習(xí)過程中的每一階段的重點(diǎn)和難點(diǎn)都不盡相同，養(yǎng)成良好的練習(xí)習(xí)慣和練習(xí)方法十分重要。鋼琴慢練是鋼琴學(xué)習(xí)的基本方法，只有掌握這種基本練習(xí)方法，通過反復(fù)、用心的練習(xí)，才能得到較好的、可持續(xù)的學(xué)習(xí)效果。

在鋼琴教學(xué)中，我們經(jīng)常會聽到、看到一些倉促或無效的練習(xí)，能夠堅持并掌握慢速練習(xí)方法的儀儀是少數(shù)學(xué)生。當(dāng)前，一些初學(xué)者在鋼琴練習(xí)中較為普遍存在的不重基礎(chǔ)、不切實(shí)際的求快求難而忽視慢練的現(xiàn)象。一些巾等程度的學(xué)習(xí)者為了應(yīng)付比賽或考試，只注重曲目演奏的速成，而忽視慢練導(dǎo)致“形象神不像”的學(xué)習(xí)效果，是得不償失的。即便是一些基礎(chǔ)較好、演奏水平較高的專業(yè)學(xué)習(xí)者，在練習(xí)中也沒有完全掌握鋼琴慢練的要領(lǐng)，練習(xí)巾忽視曲目的慢練，難以保持穩(wěn)定的專業(yè)演奏水平，效果并不理想。因而，慢速練習(xí)是一個亟需堅持和推廣的學(xué)習(xí)方法。

二、鋼琴慢練的作用與意義

慢速練習(xí)不儀是初學(xué)者“第一階段的技巧”，它也是提升和保持專業(yè)演奏者水平的重要方法。許多鋼琴大師一生不問斷堅持慢速練習(xí)，如果要舉辦音樂會，他們會堅持慢練直至鋼琴演奏會的那一天。鋼琴慢練可以解決視奏始練作品的準(zhǔn)確性與完整性，掌握旋律指法與指序的規(guī)律性特征，精雕細(xì)琢的解決演奏巾的技術(shù)難點(diǎn)，聽辨體悟演奏巾的著力感、松弛感和準(zhǔn)確感。通過慢速練習(xí)，訓(xùn)練手指、手腕與手臂，改善控制力，增進(jìn)流暢性，最大限度地使動作成為自覺的并且能夠支配動作。鋼琴慢練絕不是演奏心理懈怠、情緒散漫、觸鍵不止確、技術(shù)處理隨意、白白浪費(fèi)時問，而恰恰是為了清晰自然、完整流暢的按照樂曲應(yīng)有的速度“快彈”演奏，提高練習(xí)的效率與質(zhì)量。

為了強(qiáng)調(diào)慢速練習(xí)的作用和意義，我想沒有比引用AbramChasin著作《談鋼琴家》中的一段回憶與偉大鋼琴家拉赫瑪尼諾夫的一次經(jīng)歷更為合適的了?！耙淮?，我走近拉赫瑪尼諾夫的居所就聽劍隱約的鋼琴聲。拉赫瑪尼諾夫正在練習(xí)肖邦練習(xí)曲，可我卻蝸牛般地花了好大一會的工夫才聽出來，因?yàn)橹竼柕囊舴麊柛魰r問很長。出于好奇，我便對他的演奏進(jìn)行計時：每小節(jié)20秒的練習(xí)節(jié)奏持續(xù)了大約一個小時。他認(rèn)為，慢速練習(xí)是不斷提升和保持其演奏準(zhǔn)確無誤的重要方法”。

三、鋼琴慢練的內(nèi)涵與過程

如何讓學(xué)生清楚慢練所需要的時問以及如何開展慢練是一個重要問題。讓我們從學(xué)習(xí)一首新樂曲開始了解慢速練習(xí)的過程。聰明的學(xué)生會把樂曲分成幾個部分乃至分聲部開始慢速練習(xí)，但許多人往往不能保持這種練習(xí)足夠慢的速度和足夠長的時問。他們在剛剛感劍熟悉、意識到流暢的時候就放棄了慢速練習(xí)，因?yàn)閲L試快速練習(xí)對他們的誘惑實(shí)在是太大了。這就需要教師對學(xué)生強(qiáng)調(diào)慢速練習(xí)的重要性，讓學(xué)生內(nèi)心認(rèn)同這個觀念，明白初始階段的學(xué)習(xí)滿足應(yīng)來自于“做練習(xí)”，即慢速練習(xí)一段新樂曲，并在隨后的幾天中以老實(shí)的態(tài)度重復(fù)該過程，這個過程不儀儀可以訓(xùn)練他們的指頭與耳朵，也在訓(xùn)練他們的大腦與樂感。我常常使用放大相片的類推法來引導(dǎo)學(xué)生，把照片放得越大，就越能夠發(fā)現(xiàn)細(xì)節(jié)。我們演奏得越慢，看到和聽到的就越多。慢練時大腦運(yùn)轉(zhuǎn)比手指快，讓我們有機(jī)會去思考和評價已做了的事情。慢速練習(xí)能夠讓我們注意到每一個單獨(dú)的細(xì)節(jié)從而不斷修止，相反，過早的快速彈奏會影響我們對作品的駕馭能力。為使練習(xí)有效，我們必須通過慢練來理解音樂的內(nèi)涵。

所以說，鋼琴慢速練習(xí)實(shí)際上是有意識的訓(xùn)練手指、耳朵和大腦的過程。慢速練習(xí)過程是在演奏之前仔細(xì)思考、慢速演奏巾立刻評估演奏效果，并不斷反饋修止演奏動作，最終固化為一種自動行為的過程。其流程如圖1所示。

這樣，演奏中可能出現(xiàn)的錯誤就很容易避免，或者說在它們有機(jī)會變成習(xí)慣前就被消除了。為了使練習(xí)高度有效，如果演奏后階段的反應(yīng)是“錯”的話，就需要反思為何錯了，如何糾正，再下次演奏時盡可能避免同樣的錯誤，準(zhǔn)確演奏。如果演奏后階段的反應(yīng)是“對“，也需要回憶前階段是如何演奏止確的，把正確的帶回前階段，以便在下一次練習(xí)的時候，大腦能夠命令指頭做到準(zhǔn)確無誤，反復(fù)這樣正確的演奏，讓它鞏固成為習(xí)慣，內(nèi)化為自覺行為。

四、鋼琴慢練的步驟與策略

我試圖將鋼琴慢速練習(xí)分為以下幾個主要步驟，當(dāng)然不同的步驟中也會有重復(fù)的地方。

（一）緩慢而又機(jī)械的練習(xí)

機(jī)械練習(xí)是基本的技能練習(xí)，是一種形成和加強(qiáng)條件反射的方法。在每一個慢拍中，都有可能專注于每一個音符的釋放從而形成反射弧。這種技能只能在很慢的節(jié)拍中獲得，并且要求全神貫注的練習(xí)，從而使我們養(yǎng)成好的習(xí)慣。我們可以用手指在較高位置時練習(xí)（高抬指練習(xí)，培養(yǎng)鍵盤速度）；用手指與鍵盤距離較近時練習(xí)（貼鍵練習(xí)）；連奏演奏（培養(yǎng)強(qiáng)烈的連奏感）。用最弱音演奏forte樂段，只使用指尖力量，并傾聽整個安靜的樂段，以實(shí)現(xiàn)精確掌控。同時也可以緩慢而有力的彈奏piano樂段，感受它內(nèi)在的力量。

當(dāng)一般的學(xué)生想到慢速練習(xí)時，通常會認(rèn)為它儀儀只是慢速地按下手指，而并不真正注意聲音或其它音樂性。機(jī)械性的慢練不可缺少，尤其是在特別困難的樂段需要采用機(jī)械性的慢練，但不能把它當(dāng)做唯一的方法并盡可能減少它的應(yīng)用。如果過度使用，可能會帶來壞處比益處多，因?yàn)榭赡茉斐缮眢w緊繃、思維僵化，更糟的是可能會導(dǎo)致耳朵對于音節(jié)和音色逐漸的麻木。

（二）緩慢而又音樂的練習(xí)

緩慢而又音樂的練習(xí)是慢速練習(xí)的主要形式。在這個過程中，是耳朵和大腦而非手指在實(shí)施控制的功能。它更是一個音樂的過程而非單純技能的過程，我們要注意音質(zhì)、樂章的每一個細(xì)節(jié)，連貫、樂句、音樂層次、和弦均衡、踏板、音符的長度、方向感等等。這種練習(xí)讓我們敏銳地覺察劍每一塊的細(xì)節(jié)，也讓我們認(rèn)識到手指靈活以外的很多音樂性的東西。為保持練習(xí)效果，注意力必須高度集巾，可以數(shù)個不同的速度（但都是慢速）進(jìn)行練習(xí)。這個環(huán)節(jié)練習(xí)不要使用節(jié)拍器。

這是耳朵和大腦而不是手指在彈奏，絕對沒有任何事情可以替代音樂性的慢速練習(xí)?？梢赃@樣說，一百次慢速練習(xí)中應(yīng)該有幾十幾次練習(xí)是音樂性的慢練，音樂性的練習(xí)是慢速練習(xí)關(guān)鍵。這種練習(xí)應(yīng)從初識作品一直延續(xù)到音樂會演奏前。

（三）緩慢而又快捷的練習(xí)

從語句上看起來它們是一對互相矛盾的詞語，但在鋼琴練習(xí)的特定形式中它們卻融為一體。在這里，慢是指樂曲的節(jié)奏越慢越好，快是指動作越快越好。這一過程在練習(xí)巾非常有用，手快速從一個位置移動劍另一個位置，但不觸鍵只是占住位置準(zhǔn)備觸鍵，使我們可以通過衡量這些距離來確定速度和精確度。只有在節(jié)拍很慢的時候這些要素才是可控的，然后逐步加快練習(xí)巾，慢練時不知不覺的形成感覺和意識的練習(xí)成果就出現(xiàn)。

在這個階段練習(xí)的時候，我們有時需要提高速度傾聽樂句和樂段而不是音符。此時，稍微加快速度我們就可能會不適應(yīng)，因?yàn)槲覀兲蕾嚲徛陌踩辛?，這難免會干擾練習(xí)的進(jìn)度。為了解決這個問題，在止常練習(xí)的條件逐漸成熟后，或快或慢的練習(xí)速度可以交替使用，但也不可以完全忽略r慢速練習(xí)。

（四）適當(dāng)?shù)丶涌焖俣染毩?xí)

經(jīng)過慢速練習(xí)之后，樂章看起來似乎流暢準(zhǔn)確r，我們發(fā)現(xiàn)可以毫不費(fèi)力地加快速度彈奏。這時我們可以將慢速練習(xí)逐步轉(zhuǎn)變?yōu)橹钩Ｑ葑嗑毩?xí)。為了逐步將練習(xí)速度增加到理想速度，我們需要一種可靠的方法，那就是從小片斷開始演奏。這一小片斷練習(xí)巾包括了表演的情感、力量、節(jié)拍等每一個方面。從短短的一小段然后逐步加長，直劍練習(xí)整個樂章。練習(xí)巾我們可以不斷的改變開始和終止的位置，終止處將不再是同定的，片段可以被加長，直到我們可以按照樂曲的原速甚至更快的速度且關(guān)注所有的細(xì)節(jié)來彈奏全部樂章。

在一篇非常輕快的樂章巾，如果練習(xí)速度范圍超出預(yù)期的演奏節(jié)拍，效果將變得更強(qiáng)，結(jié)果會更加可靠。類似與田徑運(yùn)動員訓(xùn)練比競賽時跑的多一樣，如果我們超出預(yù)期速度越多，我們的演奏就會變得越輕松、輕快。

五、結(jié)論

在演奏會巾，我們不可能十分冷靜地去思考每一個細(xì)節(jié)，就像海浪上的沖浪者，讓感覺而不是思想支配，讓自己被節(jié)奏和音樂的旋律引領(lǐng)，演奏的效果將會更好。慢速練習(xí)是訓(xùn)練營里非常有效的方法，可以培養(yǎng)記憶力、音樂感覺和肌肉控制力，是大師們常用的練習(xí)方法，也適用于初學(xué)者及各種鋼琴水平的人。