吳怡青
【摘要】本文針對當(dāng)前鋼琴學(xué)習(xí)中較為普遍存在的問題,論述了慢速練習(xí)的作用與意義,從實(shí)踐的角度探究其方法、步驟與策略。
【關(guān)鍵詞】慢速練習(xí);技巧;策略
慢速練習(xí)是鋼琴學(xué)習(xí)中的一個基本方法,是指把樂曲的應(yīng)有速度放慢之后加以練習(xí)的習(xí)琴方法。通過慢練,能夠在彈奏每一個音符之前仔細(xì)思考并立刻評估演奏效果。這種練習(xí)過程就是有意識的訓(xùn)練手指和耳朵、在止確的節(jié)拍和指法巾找到止確的旋律的過程。然而在學(xué)習(xí)中,練習(xí)者又往往容易忽略鋼琴慢練,不能全面掌握慢速練習(xí)的方法和策略,結(jié)果欲速不達(dá),學(xué)習(xí)效果不好。本文試圖從實(shí)踐的角度探慢速練習(xí)鋼琴的這種基本方法,希望借以幫助學(xué)習(xí)者打牢日常練習(xí)的基礎(chǔ)。
一、鋼琴練習(xí)中存在的問題
鋼琴演奏是一門涉及面廣、技巧性極強(qiáng)的藝術(shù)。艱苦反復(fù)地練習(xí)是每一位鋼琴學(xué)習(xí)者的必經(jīng)之路。鋼琴的學(xué)習(xí)過程是一個循序漸進(jìn)的過程,在練習(xí)過程中的每一階段的重點(diǎn)和難點(diǎn)都不盡相同,養(yǎng)成良好的練習(xí)習(xí)慣和練習(xí)方法十分重要。鋼琴慢練是鋼琴學(xué)習(xí)的基本方法,只有掌握這種基本練習(xí)方法,通過反復(fù)、用心的練習(xí),才能得到較好的、可持續(xù)的學(xué)習(xí)效果。
在鋼琴教學(xué)中,我們經(jīng)常會聽到、看到一些倉促或無效的練習(xí),能夠堅持并掌握慢速練習(xí)方法的儀儀是少數(shù)學(xué)生。當(dāng)前,一些初學(xué)者在鋼琴練習(xí)中較為普遍存在的不重基礎(chǔ)、不切實(shí)際的求快求難而忽視慢練的現(xiàn)象。一些巾等程度的學(xué)習(xí)者為了應(yīng)付比賽或考試,只注重曲目演奏的速成,而忽視慢練導(dǎo)致“形象神不像”的學(xué)習(xí)效果,是得不償失的。即便是一些基礎(chǔ)較好、演奏水平較高的專業(yè)學(xué)習(xí)者,在練習(xí)中也沒有完全掌握鋼琴慢練的要領(lǐng),練習(xí)巾忽視曲目的慢練,難以保持穩(wěn)定的專業(yè)演奏水平,效果并不理想。因而,慢速練習(xí)是一個亟需堅持和推廣的學(xué)習(xí)方法。
二、鋼琴慢練的作用與意義
慢速練習(xí)不儀是初學(xué)者“第一階段的技巧”,它也是提升和保持專業(yè)演奏者水平的重要方法。許多鋼琴大師一生不問斷堅持慢速練習(xí),如果要舉辦音樂會,他們會堅持慢練直至鋼琴演奏會的那一天。鋼琴慢練可以解決視奏始練作品的準(zhǔn)確性與完整性,掌握旋律指法與指序的規(guī)律性特征,精雕細(xì)琢的解決演奏巾的技術(shù)難點(diǎn),聽辨體悟演奏巾的著力感、松弛感和準(zhǔn)確感。通過慢速練習(xí),訓(xùn)練手指、手腕與手臂,改善控制力,增進(jìn)流暢性,最大限度地使動作成為自覺的并且能夠支配動作。鋼琴慢練絕不是演奏心理懈怠、情緒散漫、觸鍵不止確、技術(shù)處理隨意、白白浪費(fèi)時問,而恰恰是為了清晰自然、完整流暢的按照樂曲應(yīng)有的速度“快彈”演奏,提高練習(xí)的效率與質(zhì)量。
為了強(qiáng)調(diào)慢速練習(xí)的作用和意義,我想沒有比引用AbramChasin著作《談鋼琴家》中的一段回憶與偉大鋼琴家拉赫瑪尼諾夫的一次經(jīng)歷更為合適的了?!耙淮?,我走近拉赫瑪尼諾夫的居所就聽劍隱約的鋼琴聲。拉赫瑪尼諾夫正在練習(xí)肖邦練習(xí)曲,可我卻蝸牛般地花了好大一會的工夫才聽出來,因?yàn)橹竼柕囊舴麊柛魰r問很長。出于好奇,我便對他的演奏進(jìn)行計時:每小節(jié)20秒的練習(xí)節(jié)奏持續(xù)了大約一個小時。他認(rèn)為,慢速練習(xí)是不斷提升和保持其演奏準(zhǔn)確無誤的重要方法”。
三、鋼琴慢練的內(nèi)涵與過程
如何讓學(xué)生清楚慢練所需要的時問以及如何開展慢練是一個重要問題。讓我們從學(xué)習(xí)一首新樂曲開始了解慢速練習(xí)的過程。聰明的學(xué)生會把樂曲分成幾個部分乃至分聲部開始慢速練習(xí),但許多人往往不能保持這種練習(xí)足夠慢的速度和足夠長的時問。他們在剛剛感劍熟悉、意識到流暢的時候就放棄了慢速練習(xí),因?yàn)閲L試快速練習(xí)對他們的誘惑實(shí)在是太大了。這就需要教師對學(xué)生強(qiáng)調(diào)慢速練習(xí)的重要性,讓學(xué)生內(nèi)心認(rèn)同這個觀念,明白初始階段的學(xué)習(xí)滿足應(yīng)來自于“做練習(xí)”,即慢速練習(xí)一段新樂曲,并在隨后的幾天中以老實(shí)的態(tài)度重復(fù)該過程,這個過程不儀儀可以訓(xùn)練他們的指頭與耳朵,也在訓(xùn)練他們的大腦與樂感。我常常使用放大相片的類推法來引導(dǎo)學(xué)生,把照片放得越大,就越能夠發(fā)現(xiàn)細(xì)節(jié)。我們演奏得越慢,看到和聽到的就越多。慢練時大腦運(yùn)轉(zhuǎn)比手指快,讓我們有機(jī)會去思考和評價已做了的事情。慢速練習(xí)能夠讓我們注意到每一個單獨(dú)的細(xì)節(jié)從而不斷修止,相反,過早的快速彈奏會影響我們對作品的駕馭能力。為使練習(xí)有效,我們必須通過慢練來理解音樂的內(nèi)涵。
所以說,鋼琴慢速練習(xí)實(shí)際上是有意識的訓(xùn)練手指、耳朵和大腦的過程。慢速練習(xí)過程是在演奏之前仔細(xì)思考、慢速演奏巾立刻評估演奏效果,并不斷反饋修止演奏動作,最終固化為一種自動行為的過程。其流程如圖1所示。
這樣,演奏中可能出現(xiàn)的錯誤就很容易避免,或者說在它們有機(jī)會變成習(xí)慣前就被消除了。為了使練習(xí)高度有效,如果演奏后階段的反應(yīng)是“錯”的話,就需要反思為何錯了,如何糾正,再下次演奏時盡可能避免同樣的錯誤,準(zhǔn)確演奏。如果演奏后階段的反應(yīng)是“對“,也需要回憶前階段是如何演奏止確的,把正確的帶回前階段,以便在下一次練習(xí)的時候,大腦能夠命令指頭做到準(zhǔn)確無誤,反復(fù)這樣正確的演奏,讓它鞏固成為習(xí)慣,內(nèi)化為自覺行為。
四、鋼琴慢練的步驟與策略
我試圖將鋼琴慢速練習(xí)分為以下幾個主要步驟,當(dāng)然不同的步驟中也會有重復(fù)的地方。
(一)緩慢而又機(jī)械的練習(xí)
機(jī)械練習(xí)是基本的技能練習(xí),是一種形成和加強(qiáng)條件反射的方法。在每一個慢拍中,都有可能專注于每一個音符的釋放從而形成反射弧。這種技能只能在很慢的節(jié)拍中獲得,并且要求全神貫注的練習(xí),從而使我們養(yǎng)成好的習(xí)慣。我們可以用手指在較高位置時練習(xí)(高抬指練習(xí),培養(yǎng)鍵盤速度);用手指與鍵盤距離較近時練習(xí)(貼鍵練習(xí));連奏演奏(培養(yǎng)強(qiáng)烈的連奏感)。用最弱音演奏forte樂段,只使用指尖力量,并傾聽整個安靜的樂段,以實(shí)現(xiàn)精確掌控。同時也可以緩慢而有力的彈奏piano樂段,感受它內(nèi)在的力量。
當(dāng)一般的學(xué)生想到慢速練習(xí)時,通常會認(rèn)為它儀儀只是慢速地按下手指,而并不真正注意聲音或其它音樂性。機(jī)械性的慢練不可缺少,尤其是在特別困難的樂段需要采用機(jī)械性的慢練,但不能把它當(dāng)做唯一的方法并盡可能減少它的應(yīng)用。如果過度使用,可能會帶來壞處比益處多,因?yàn)榭赡茉斐缮眢w緊繃、思維僵化,更糟的是可能會導(dǎo)致耳朵對于音節(jié)和音色逐漸的麻木。
(二)緩慢而又音樂的練習(xí)
緩慢而又音樂的練習(xí)是慢速練習(xí)的主要形式。在這個過程中,是耳朵和大腦而非手指在實(shí)施控制的功能。它更是一個音樂的過程而非單純技能的過程,我們要注意音質(zhì)、樂章的每一個細(xì)節(jié),連貫、樂句、音樂層次、和弦均衡、踏板、音符的長度、方向感等等。這種練習(xí)讓我們敏銳地覺察劍每一塊的細(xì)節(jié),也讓我們認(rèn)識到手指靈活以外的很多音樂性的東西。為保持練習(xí)效果,注意力必須高度集巾,可以數(shù)個不同的速度(但都是慢速)進(jìn)行練習(xí)。這個環(huán)節(jié)練習(xí)不要使用節(jié)拍器。
這是耳朵和大腦而不是手指在彈奏,絕對沒有任何事情可以替代音樂性的慢速練習(xí)??梢赃@樣說,一百次慢速練習(xí)中應(yīng)該有幾十幾次練習(xí)是音樂性的慢練,音樂性的練習(xí)是慢速練習(xí)關(guān)鍵。這種練習(xí)應(yīng)從初識作品一直延續(xù)到音樂會演奏前。
(三)緩慢而又快捷的練習(xí)
從語句上看起來它們是一對互相矛盾的詞語,但在鋼琴練習(xí)的特定形式中它們卻融為一體。在這里,慢是指樂曲的節(jié)奏越慢越好,快是指動作越快越好。這一過程在練習(xí)巾非常有用,手快速從一個位置移動劍另一個位置,但不觸鍵只是占住位置準(zhǔn)備觸鍵,使我們可以通過衡量這些距離來確定速度和精確度。只有在節(jié)拍很慢的時候這些要素才是可控的,然后逐步加快練習(xí)巾,慢練時不知不覺的形成感覺和意識的練習(xí)成果就出現(xiàn)。
在這個階段練習(xí)的時候,我們有時需要提高速度傾聽樂句和樂段而不是音符。此時,稍微加快速度我們就可能會不適應(yīng),因?yàn)槲覀兲蕾嚲徛陌踩辛?,這難免會干擾練習(xí)的進(jìn)度。為了解決這個問題,在止常練習(xí)的條件逐漸成熟后,或快或慢的練習(xí)速度可以交替使用,但也不可以完全忽略r慢速練習(xí)。
(四)適當(dāng)?shù)丶涌焖俣染毩?xí)
經(jīng)過慢速練習(xí)之后,樂章看起來似乎流暢準(zhǔn)確r,我們發(fā)現(xiàn)可以毫不費(fèi)力地加快速度彈奏。這時我們可以將慢速練習(xí)逐步轉(zhuǎn)變?yōu)橹钩Q葑嗑毩?xí)。為了逐步將練習(xí)速度增加到理想速度,我們需要一種可靠的方法,那就是從小片斷開始演奏。這一小片斷練習(xí)巾包括了表演的情感、力量、節(jié)拍等每一個方面。從短短的一小段然后逐步加長,直劍練習(xí)整個樂章。練習(xí)巾我們可以不斷的改變開始和終止的位置,終止處將不再是同定的,片段可以被加長,直到我們可以按照樂曲的原速甚至更快的速度且關(guān)注所有的細(xì)節(jié)來彈奏全部樂章。
在一篇非常輕快的樂章巾,如果練習(xí)速度范圍超出預(yù)期的演奏節(jié)拍,效果將變得更強(qiáng),結(jié)果會更加可靠。類似與田徑運(yùn)動員訓(xùn)練比競賽時跑的多一樣,如果我們超出預(yù)期速度越多,我們的演奏就會變得越輕松、輕快。
五、結(jié)論
在演奏會巾,我們不可能十分冷靜地去思考每一個細(xì)節(jié),就像海浪上的沖浪者,讓感覺而不是思想支配,讓自己被節(jié)奏和音樂的旋律引領(lǐng),演奏的效果將會更好。慢速練習(xí)是訓(xùn)練營里非常有效的方法,可以培養(yǎng)記憶力、音樂感覺和肌肉控制力,是大師們常用的練習(xí)方法,也適用于初學(xué)者及各種鋼琴水平的人。