楊經(jīng)建

摘要：中國早期象征詩派與法國象征主義詩潮具有對(duì)應(yīng)性關(guān)系已為學(xué)界所共識(shí)，從存在主義詩學(xué)層面進(jìn)行闡釋，并由“純?cè)姟保ㄔ娰|(zhì)）、“契合論”（詩興）、“神秘性”（詩思）等關(guān)鍵性話語入手解析兩者的通約性則是一種新的研究途徑。首先，兩者都追求“純?cè)姟?，而?duì)“音樂”的追求是“純?cè)姟钡闹粮呃砟?；存在主義詩學(xué)也強(qiáng)調(diào)“音樂是本原性的藝術(shù)”，彼此之間的交集或?qū)ξ灰馕吨?，“純?cè)姟敝械摹耙魳肪瘛辈粌H是象征詩歌的最高藝術(shù)境界，也是其文化創(chuàng)造的原動(dòng)力。其次，“契合論”作為兩者的重要的詩學(xué)訴求，它一方面涉及存在主義美學(xué)的主體間性思維方式，同時(shí)更表現(xiàn)出詩人以感性生命同化萬物，在審美活動(dòng)中世界的意義、存在的意義得以顯現(xiàn)，達(dá)到海德格爾所謂的“詩意地棲居”。其三，象征派詩人們將詩與“神秘性”聯(lián)接起來并在存在論美學(xué)上予以體認(rèn)，神秘主義是一種在理性思維之外詩性把握世界的方式，象征詩歌的詩性把握就是以有限的存在方式（語言）指向無限的存在意義（神秘），詩歌創(chuàng)作因此體現(xiàn)出一種領(lǐng)悟宇宙存在和生命存在意義的獨(dú)特智慧，它使得原本具有藝術(shù)哲學(xué)意味的象征詩學(xué)擴(kuò)展為文化詩學(xué)——獲得存在本體論的意義。

關(guān)鍵詞：早期象征詩派；法國象征主義詩潮；存在主義；純?cè)?；契合論；神秘?/p>

中圖分類號(hào)：1206.6 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：0257-5833（2014）09-0173-10

眾所周知，以李金發(fā)、穆木天、王獨(dú)清、馮乃超也包括其理論發(fā)言人梁宗岱為代表的20世紀(jì)20年代象征詩派（以下簡稱“早期象征詩派”）與法國象征主義詩潮之間具有直接和明顯的對(duì)應(yīng)性關(guān)系。無疑，就廣義的象征而言，不管是宇宙的象征抑或社會(huì)的象征，實(shí)際上又都是人的存在的象征的表現(xiàn)。因?yàn)槿说拇嬖谑紫仁且粋€(gè)生命的存在，生命的存在依托肉體的存在；人的存在的條件是每個(gè)個(gè)體存在，個(gè)體的存在又是一個(gè)自我意識(shí)的存在，人只能按自己的自我意識(shí)和自我肉身來想象世界和理解世界。因此，在象征文化中往往是以人體的尺度作為象征的出發(fā)和歸宿。而存在主義文學(xué)的基本命題就是執(zhí)著探尋生命存在的意義，追問人之為人的價(jià)值根基。作為一種本源性和終極性的文學(xué)話語表述，存在主義文學(xué)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的超越功能和靈魂關(guān)懷，所以將文學(xué)創(chuàng)作本身視作思維著的悟性，這種話語表述方式于是呈現(xiàn)為對(duì)存在的追問與懷疑的審美表現(xiàn)形態(tài)。“象征主義文學(xué)本身意在通過一種新的表現(xiàn)方式以引起對(duì)存在的新的解釋?！蔽┢淙绱?，筆者擬從存在主義詩學(xué)層面探究中國早期象征詩派與法國象征主義詩潮之間的關(guān)系，并由“純?cè)姟薄娰|(zhì)、“契合論”——詩興、“神秘性”——詩思等關(guān)鍵性話語入手解析兩者在象征主義詩藝上的通約和差異。

“純?cè)姟保阂浴榜雎牎钡诌_(dá)詩之本

“純?cè)姟闭f最早源于美國詩人埃德加·愛倫·坡。他在《詩歌原理》中認(rèn)為詩的效果與音樂相同，是一種“純藝術(shù)”。的確，音樂是“純?cè)姟钡那疤?，也是“純?cè)姟钡谝淮翁岢鰰r(shí)的最主要的因素。波德萊爾認(rèn)為語言“純粹”、“有力”、“優(yōu)美”、“韻律和和諧”聯(lián)系“密切”，“純粹的旋律線條和一種完美地持續(xù)著的鳴響”。他的詩歌對(duì)音樂性的創(chuàng)造性貢獻(xiàn)，主要在他所創(chuàng)造的心靈與自然的交感中構(gòu)成的一種和諧律動(dòng)的音響。自然景物的運(yùn)動(dòng)、聲音、光亮、色彩的混合構(gòu)成一種朦朧、和諧的全感觀的音樂美效果。魏爾倫在《詩藝》開篇的一句統(tǒng)領(lǐng)性名言則是：“音樂先于一切?！彼c蘭波（或韓波）都把那些不具備含蓄、暗示和音樂特質(zhì)的詩稱之為“押韻的散文”。瓦雷里在其堪稱“純?cè)姟毙缘奈恼隆肚把浴分邢蛲魳菲婷畹牧α?，認(rèn)為音樂的純粹性和感染力能使人獲得藝術(shù)最高享受，詩歌之純粹在于自覺和特意地創(chuàng)造一種像音樂那樣自足的存在，達(dá)到絕對(duì)的澄明?？傊瑢?duì)“純?cè)姟敝幸魳肪辰绲淖非蟪蔀橄笳髦髁x詩藝中的至高理念。

顯然，象征主義詩歌理論中的“音樂”既是形式命題，而更多的則屬于本體論的范疇。在此，“音樂”這一話語大致有兩個(gè)方面的含義：首先是指由音樂藝術(shù)特性所營造的意象氛圍和審美境界，其次可以在哲學(xué)層面上對(duì)音樂進(jìn)行抽象、概括和擴(kuò)張，提煉出“音樂精神”的概念。在存在主義的話語體系中，音樂與藝術(shù)或詩學(xué)的關(guān)系就是一個(gè)不可或缺的主題范疇：“精神音樂化是一脈相承的傳統(tǒng)。在叔本華、尼采的思想中，這一傾向發(fā)展到了極致：在前者看來，‘意志是世界的本質(zhì)，‘音樂是‘意志的純粹的最高的呈現(xiàn)，并因此把生命意志升華到‘無形的形式中而化解了人生永久的痛苦；在后者看來，音樂是世界的真正理念，它和悲劇神話一樣是一個(gè)民族的‘酒神能力的表現(xiàn)，顯示著永恒本源的藝術(shù)力量，因此，音樂是悲劇精神之再生和德國民族復(fù)興的酵母。”這意味著，哲學(xué)意義上的音樂精神在存在主義那里，無疑是世界的本原，是創(chuàng)造的原動(dòng)力。

嚴(yán)格地說，“音樂精神”這一術(shù)語出自19世紀(jì)德國哲學(xué)家尼采的成名作《悲劇的誕生》（作品全名譯為《源自音樂精神的悲劇的誕生》）。眾所周知，在尼采的藝術(shù)哲學(xué)中，悲劇或古希臘悲劇是最高的、最純粹的美學(xué)形態(tài)，問題更在于，“希臘的悲劇藝術(shù)作品確實(shí)是從音樂精神中誕生出來的”?！霸谒囆g(shù)中，音樂是純粹的酒神藝術(shù)，悲劇和抒情詩求諸日神的形式，但在本質(zhì)上也是酒神藝術(shù)，是世界本體情緒的表露?！比绱?，酒神精神作為意志自身借由音樂表達(dá)，而悲劇中的形象只是作為酒神的象征而誕生于音樂精神。悲劇因而給了音樂最高的自由。在此，音樂并非叔本華講的只是對(duì)生命痛苦的撫慰，它就是最深刻的生命存在的真實(shí)呈現(xiàn)，因?yàn)橐庵荆ㄒ庥┗蚓粕窬竦臎_動(dòng)并不只引起痛苦，它同樣帶來人生的歡樂與意義，“在‘醉境中，萬物渾然一體，個(gè)體的東西融化到了萬物之中，我不是單純的個(gè)體，而是與萬物為一，逃脫了無常的紛擾，忘記了死亡和時(shí)間給個(gè)體造成的焦慮，感到有一種永遠(yuǎn)創(chuàng)造、永遠(yuǎn)富有春意的狂意和慰藉”。質(zhì)言之，音樂是一種本原性的藝術(shù)，在一切藝術(shù)類別中處于中心地位。

只是，當(dāng)音樂精神即酒神精神不在之后人生也就失去了美麗而豐盈，蛻變得貧乏、虛弱且無意義。而正是表現(xiàn)權(quán)力意志的酒神精神將現(xiàn)代人從音樂的不在中拯救出來，進(jìn)而成就了一種更為崇高更為純粹的悲劇藝術(shù)。endprint