忻穎

戲曲舞臺(tái)將再吟“七步詩(shī)”。作為上海大劇院2014-15演出季中“京昆群英會(huì)”的首場(chǎng)昆劇大戲，《川上吟》的上海首演于12月9日，正式與本地戲迷見面。

《川上吟》的誕生，見證了上昆不僅僅有《班昭》、《景陽(yáng)鐘》、《長(zhǎng)生殿》，不僅僅有生旦戲，還有凈末檔組合，就全國(guó)范圍來(lái)說(shuō)，難得一見，其底氣和自信來(lái)在于上海昆劇團(tuán)行當(dāng)齊全、文武齊備的特色、優(yōu)勢(shì)。

講得慢一點(diǎn) 味道“昆”一點(diǎn)

又是一部描寫曹丕、曹植、甄女三人的新劇，《川上吟》不可避免地被拿來(lái)去與其他兄弟劇種的同類題材做比較。從先后來(lái)看，《川上吟》移植自同題材的桂劇《七步吟》，而桂劇則是在京劇《洛神賦》的基礎(chǔ)上改編而來(lái)。去年，又有越劇的《銅雀臺(tái)》上演。另外還不乏一些地方戲的傳統(tǒng)折子戲也有表現(xiàn)。那么昆劇又會(huì)有什么不同呢？

導(dǎo)演張銘榮說(shuō)，《川上吟》的特色就是要凸顯它的劇種特色，所以營(yíng)造出“昆”的味道是根本。

在劇本方面，《洛神賦》和《七步吟》都是以甄氏為主線的，而《川上吟》則會(huì)以曹丕視角來(lái)切入。優(yōu)秀青年昆劇花臉吳雙主演曹丕。以人為本、人才為先，是上昆決定排演《川上吟》的第一動(dòng)因，此次量身定制，也正是基于吳雙之前跨劇種主演了桂劇《七步吟》中曹丕這個(gè)角色。優(yōu)秀青年昆劇老生袁國(guó)良飾演曹植，青年昆劇閨門旦羅晨雪飾演甄女。由此，《川上吟》成為花臉、老生、閨門旦搭戲，依照傳統(tǒng)昆劇的角色設(shè)定，一般都是以生旦戲?yàn)橹鳎虼诉@次實(shí)在是一次大膽的組合。

張銘榮說(shuō)：“原先《七步吟》有不少支線，人物也多。昆曲擅長(zhǎng)是表現(xiàn)內(nèi)在的細(xì)膩的部分，所以改編成《川上吟》之后，把其他的枝蔓都做了刪減，戲份更集中在曹丕、曹植、甄氏身上，主要展現(xiàn)人物的情感沖突。劇本除了第一場(chǎng)和最后一場(chǎng)，中間每一場(chǎng)都各自有起承轉(zhuǎn)合，本身就很像昆曲的折子戲。因此這樣的表演節(jié)奏對(duì)昆曲來(lái)說(shuō)是正正好，適合觀眾安靜地欣賞?！?/p>

但是，新編戲畢竟是區(qū)別于傳統(tǒng)戲。傳統(tǒng)戲一般是明代服飾，不講究年代，而新編戲的服裝則要體現(xiàn)出歷史感，盡量貼近年代。這就對(duì)人物造型提出了新的要求，因此到了花臉行當(dāng)，臉譜也要有相應(yīng)的變化。在張銘榮看來(lái)，新編戲相比傳統(tǒng)戲更注重內(nèi)心戲，再用傳統(tǒng)的式樣勾臉就顯得有些不合適了?！袄蠎蚶锏幕橌w現(xiàn)的某些類型化的人物，放到新編戲不合適，除非擠眉弄眼夸大表現(xiàn)，不然很難傳達(dá)人物的情緒，這樣表現(xiàn)就會(huì)打折扣?！痹凇洞ㄉ弦鳌分?，曹丕的造型就沒(méi)有按照一般花臉處理，而是選擇用紅色做底揉臉，突出了眉和眼，更有益于演員的表演外化。

唱得緩一點(diǎn) 曲子流行一點(diǎn)

先定譜再定本，是昆劇的創(chuàng)作方式。因此曲子是核心。接本《七步吟》之后，劇組就找來(lái)了昆曲名家顧兆琳進(jìn)行唱腔設(shè)計(jì)，由劇作家周長(zhǎng)賦根據(jù)昆曲的格律創(chuàng)作填詞。

此次《川上吟》的一大看點(diǎn)正是花臉行當(dāng)?shù)牟茇в媚锨鷣?lái)刻畫內(nèi)心情感?；槻⒉皇遣怀锨?，而是現(xiàn)今流傳下來(lái)的花臉戲多是北曲。顧兆琳說(shuō)，一出大戲要有不同的人物，不同的場(chǎng)景，音樂(lè)要有張力，要是花臉僅僅局限在北曲是不夠的。南曲擅敷演抒情，花臉在這一塊的缺失很有可能是造成花臉在昆劇舞臺(tái)不成主角的原因。這次，《川上吟》就安排了曹丕唱【皂羅袍】、【山坡羊】、【勝如花】等幾只南曲，這也對(duì)吳雙提出了新的要求。如【山坡羊】這樣的曲子，板寬腔長(zhǎng)，對(duì)演唱的控制力和氣息都提出了更高的要求。為此，在那短短的一個(gè)月中，吳雙每天工作十五個(gè)小時(shí)，只為唱好、演好那幾支耳熟卻又陌生的南曲。和吳雙有大量對(duì)手戲的袁國(guó)良，則首次在演繹過(guò)程中借鑒小生的表演方式，同樣頂著隔行如隔山的艱難，在行當(dāng)和角色上突破自我。至于全劇唯一的女性角色，羅晨雪則努力糅合了閨門旦的婉約和正旦的氣韻，加強(qiáng)自己的情感體驗(yàn)。

顧兆琳曾為多部昆劇設(shè)計(jì)唱腔，從《班昭》、《長(zhǎng)生殿》、《邯鄲夢(mèng)》到最近的《景陽(yáng)鐘》，顧兆琳說(shuō)這么多年來(lái)，他的創(chuàng)作理念就是要常用一些好聽的昆曲曲牌，活用一些熟悉的曲子。顧兆琳說(shuō)：“昆曲是曲牌體，不像京劇這樣的板腔體，有些旋律大家聽了就會(huì)哼唱，它是倚聲填詞的。因此我創(chuàng)作的時(shí)候，會(huì)盡量讓曲子帶點(diǎn)老曲子的味道，喚起觀眾的熟悉感。”《川上吟》中曹丕的【皂羅袍】就是一例。

顧兆琳介紹說(shuō)，【皂羅袍】是一個(gè)比較古老的曲牌，最早其實(shí)是一個(gè)“孤牌”。正是因?yàn)樵凇赌档ねぁび螆@》中的精彩應(yīng)用，以至于讓許多人都以為【皂羅袍】是和【好姐姐】連起來(lái)用的，【皂羅袍】就代表著“原來(lái)姹紫嫣紅開遍”，代表著杜麗娘，由此可見一首名曲的重要性。他說(shuō)：“我希望讓每個(gè)角色都能有一段代表曲，讓觀眾看到人物想到這些曲子，從而對(duì)人物印象更深?！?（攝影：周 聰）endprint