汪小玲

(上海外國語大學 研究生部，上海 200083)

作為二戰(zhàn)后美國“紐約派”詩人的杰出代表，弗蘭克·奧哈拉(Frank O’Hara, 1926—1966)十分關(guān)注日常都市生活中的道德價值和意識形態(tài)。他的作品通常指涉?zhèn)€體的親身體驗和生活經(jīng)歷，成為一種反思性的人文關(guān)懷。從無限豐富且又多樣化的日常生活碎片中采擷現(xiàn)代人類道德所應有的生命力，并以真誠的個人體驗為參照依據(jù)，發(fā)掘面向世界意義的生活倫理資源，這是詩人奧哈拉后現(xiàn)代道德觀的思維模式和根本標志。本文將探討奧哈拉城市詩歌所展現(xiàn)的后現(xiàn)代道德的個體性、多元性和生活性等三方面的屬性，論證奧哈拉城市詩學中的后現(xiàn)代道德觀，揭示出后現(xiàn)代道德“與生活共沉浮”的趨勢和規(guī)律。

一、個體性

奧哈拉的城市詩歌真切地反映了詩人對后現(xiàn)代個體道德經(jīng)驗的關(guān)注和重視，其詩歌藝術(shù)中的道德旨趣也在詩中描述個體的日常感受中得以呈現(xiàn)。他的許多作品，如《喜歡》(Like)、《今天》(Today)、《詩》(Poem)、《音樂》(Music)中的道德風貌和人倫秩序正是借助于個體復雜生活的特殊體驗來凸顯的。詩人筆下消費場域中的欲望支點、建筑地緣中的人性異化、都市叢林中的孤獨況味，也唯有通過日常生活體驗的現(xiàn)代真切感受才能迸發(fā)出至誠至真的心靈火花。盡管以往的西方后現(xiàn)代倫理學說素來專注于道德知識論的客體化分析和抽象化考證，然而奧哈拉詩歌中的道德屬性和內(nèi)在規(guī)律卻是由多樣化的個性生命連綴而成，共同反映了后現(xiàn)代道德自身的歷史命運和發(fā)展趨勢。

當今的紐約社會, 后工業(yè)機械時代的消費制度和技術(shù)理性日益成為人類道德思想的實際操控者。人們在熱點追蹤文藝繁榮的同時還發(fā)現(xiàn)，都市人群的道德生活在現(xiàn)代科技高歌猛進的過程中陷入了前所未有的深刻危機之中。在《喜歡》(Like)一詩中，繁忙與喧鬧的紐約中心港地帶被最具都市意味的商務景象所占據(jù)。它就像一面高揚在紐約城上空的“叛亂”旗幟，專供詩人撥響心弦、宣泄欲望。奧哈拉的《今天》(Today)也細膩描繪了錯雜變幻的、如“萬花筒”般的都市消費風貌：“袋鼠，金幣，巧克力蘇打！/ 你們真美！珍珠，/ 口琴，膠糖，阿司匹林！/ 他們總在談論所有這些物品?！雹賉1](P105)在詩人創(chuàng)作的詩歌中，購物主題和消費場域往往是現(xiàn)代人生存的天堂。這里，先進的自動控制系統(tǒng)調(diào)控著人們內(nèi)心的道德力量：“一道道鐵欄桿緊緊地 / 圈住我們的心臟?！盵1](P159)公共場所的風華世態(tài)隨時隨地都處于攝像機的監(jiān)控之下：“在加拿大上空被相機抓拍。/ 貸與煩惱和憤怒，愛的分支。/ 那是他的國際領(lǐng)地?！盵1](P141)甚至連人們依場合而定的“制度化微笑”[1](P143)也變成了“都是正常的模樣”[1](P143)：“?。∥⑿Γ旎疃?jié)制?！盵1](P145)現(xiàn)代技術(shù)的理性規(guī)則過度關(guān)注著“每天和我們在一起的這些事物”，[1](P151)抽掉了個體內(nèi)在本能的人類豐富情感，直接促成了后現(xiàn)代道德體驗對生命個性和差異的遺忘。難怪詩人奧哈拉會在《同性戀》(Homosexuality)中寫道：“哭喊著去迷惑勇敢的人 / 這是個夏日，我渴望被需要勝過世上的一切?！盵1](P121)他的《七九七》(SevenNineSeven)也通過某種具體的、背離了世俗生活的編碼規(guī)則，而彰顯了人們發(fā)自內(nèi)心的、真誠的道德情感和日常性真理。“瀝青戰(zhàn)栗的天空、采石場、樹葉、石油、車道”僅僅是外在的理性規(guī)訓或技術(shù)控制力, 注定無法發(fā)揮其應有的道德規(guī)則作用，更不能夠解決人們內(nèi)心情感的回應難題和缺失現(xiàn)象。所以，后現(xiàn)代道德情感的鈍化和制度化——“這一天 / 怕就要這樣相安無事地度過了”。[1](P156)——隨之成為一種現(xiàn)代性的日常體驗也就不足為奇了。對人性而言, 原生性的個體道德永遠比外在生活變遷的理性規(guī)劃更為重要，因為“沒有一種規(guī)則制度能夠取代生命多樣態(tài)的彈性和適應性”。[2] (P59)所以，奧哈拉的城市詩歌才會訴諸個人體驗的生存本能和道德情感，并以多元思維和開放想象的藝術(shù)力量去彌補后工業(yè)時代理性規(guī)劃的機械意義與僵硬模式之不足。誠然，在“紐約城”這片冰冷的金屬都市疆域，無論何時何地, 喪失了主體真實經(jīng)驗和豐富內(nèi)涵的作品都不可能還原出真正的道德本色。

詩人奧哈拉重視植根于日常生活實踐的個體生命體驗，與當代都市人群對后現(xiàn)代道德生存的本質(zhì)理解有關(guān)。費瑟斯通曾說：“人的生命只有一次,唯一的一次，必須努力表達、體驗和享受這個‘唯一’?！盵3](P23)生活層面上的存在理由給生命本身以生存下去的勇氣和超越生存的力量。因此，城市文本的美學旨趣應當尊重和關(guān)懷個體生命存在意義的具體欲求和不同感受，才能使美國后現(xiàn)代的道德生活世界重新走向人性化。盡管《走著去工作》(WalkingtoWork)、《又是一個戲迷》(YetAnotherFun)、《1951》(1951)中的個人體驗蘊含著現(xiàn)代生命活力的原初性道德本能和本根性道德沖動，“但這些憂慮 / 依舊濃郁，成為 / 心靈深思熟慮的 / 傷痛之地”。[1](P160)這些詩作中的道德生活實踐不可避免地帶有較為普遍的自發(fā)性原則和多變性依據(jù)，成為人類最本真的個人體驗表達方式。而不以任何道德體驗為辯證基礎(chǔ)的文本實踐，充其量只是理性的文字游戲，無法表達出日常生活現(xiàn)實的真摯價值和樸實情感。

此外，發(fā)自個體內(nèi)心深處的體驗是自發(fā)而快樂的道德，不是來自于外部世界的壓抑性道德。奧哈拉在《圣塞西莉亞》(OdeOnSaintCecilia’sDay)中所描繪“最后的空想忙于追尋快樂”[1](P235)的字句，便是蘊含著極為豐富的情感體驗色彩的快樂道德之例證。因為在日常生活的生命體驗中，唯有找到精神依托和生活目標的人，才能在社會行為中實現(xiàn)自我存在的價值和意義。而且，從日常生活的個體生命體驗中獲得的道德快感，常常是道德本能的自我呈現(xiàn)。如同“白日的霓虹給人帶來極大的快樂”[1](P99)一般,在這里，快樂體驗不僅是詩人對自己生活態(tài)度的一種自我褒獎，也是生命本質(zhì)對道德真誠行為的一種持續(xù)性原動力。不可否認，具有某種“游戲性”的后現(xiàn)代快樂道德乃是回歸人類道德本真性的誠摯之途，并非是相對主義的道德虛無化。從嚴肅的高雅文化中走出來，擺脫道德規(guī)則的制度化束縛，用難登大雅之堂的粗俗娛樂話題去毫不修飾地探究個人本能性的道德沖動之源，使發(fā)自內(nèi)心的道德真誠成為每個人原生性的自覺自愿的踐履目標，這就是奧哈拉的城市詩歌所篤信的后現(xiàn)代道德理念?！端劳觥?Death)、《同性戀》(Homosexuality)、《我親吻你的圣餐杯》(IKissYourCup)、《在醫(yī)院》(InHospital)中的都市生命細節(jié)，立足于“小敘事”的種種旨趣，遠離“宏大敘事”的理性主義道德，直視生命之真的快樂本質(zhì)和欣慰原色，審視以個人體驗為基點的后現(xiàn)代道德觀念賦予人類存在意義的精神基礎(chǔ)和內(nèi)心法則：“無須想象永久地生存在這世上?！盵1](P226)

奧哈拉對紐約日常生活的道德審美，因為強調(diào)個體經(jīng)驗而觸碰到真實自我的人性問題，使得美國城市詩歌對新價值、新體驗、新語詞的審美欲求上升為對道德生活倫理意義的追求，形成了個體審美與道德實踐的水乳交融：“我猥瑣地 / 走進你 / 我們所做的事 / 就是我將你吞噬。”[1](P227)由于當代社會中個體對自我價值的認知和評判無法通過日常生活審美化的道德手段來進行，道德生活的精神價值業(yè)已超越了單一的倫理層面而轉(zhuǎn)向個人的生命體驗。對奧哈拉而言:“而我在這里，/ 在所有美麗的中心！/ 寫這些詩！想想我多么出色！”[1](P214)他的自我陶醉和對個人主義的不懈追求，是后現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的方向。在這里，審美沉浸移情于道德訴求，倫理感受高于審美需要，原始性道德沖動的生命本真欲望呼之欲出：“我想他們昨晚做過愛 / 但是誰又沒有呢？”[1](P219)

由此可見，以奧哈拉為代表的美國紐約派詩人在道德層面上形成了相對開放的詩歌路線，將個體的道德體驗融于充滿激情的即興詩行中，并感受審美其中的快樂：“在所有五彩斑斕的燈光閃亮之前，我的夢但愿有益！”[1](P132)抓住個體經(jīng)驗，秉持轉(zhuǎn)瞬即逝的當下，這是奧哈拉的城市詩歌捕捉后現(xiàn)代道德靈感的一瞬。個體創(chuàng)造性的生活過程是道德生命力回歸本真的不懈追求過程。在此意義上，奧哈拉詩作中的個體性道德體驗是美國后現(xiàn)代道德的生存動力和基本模式。

二、多元性

由于個體的多樣性，奧哈拉作品中的后現(xiàn)代道德生活圖式是多變不定、模糊不清的，顯示出后現(xiàn)代道德多元紛呈的特點。《距離他們一步之遙》(AStepAwayFromThem)、《城市之冬》(ACityWinter)等即景式短詩的藝術(shù)主題往往取自平淡中的人和周圍的事，且與詩人當時存在的具體生活狀態(tài)息息相關(guān)。“去播撒種子以喚醒我心”[1](P111)的道德情感和知覺努力，注定擺脫不了生命意志的自由性本質(zhì)，以想象、直觀等非理性因素呈現(xiàn)多元化規(guī)律，這是后現(xiàn)代道德生活的現(xiàn)狀。科學技術(shù)和理性規(guī)劃無論怎樣寬廣，都不能沖破自身的限度而掙脫人類固有的生物環(huán)境的牢籠，即離不開“以人為中心”[4](P189)的生命體驗范疇而走向獨斷與專權(quán)。像《華盛頓越過特拉華河》(OnSeeingLarryRivers’WashingtonCrossingTheDelawareAtTheMuseumOfModernArt)中的內(nèi)在詩境一樣：“瞧，我們多自由！”[1](P138)這種直面人和事的“去中心化”立場，通過人類存在的無限可能性而一躍成為物質(zhì)世界和精神世界的中心。

毋庸否認，在當今物欲橫流的急劇變遷時代,紐約城里的公共秩序或個人生活在一定程度上還是受到理性和制度的維系與規(guī)范。但是，都市生活跳動節(jié)奏中的理性和制度并不能澄清生活本身的一切重大意義,自然也就解決不了人類心靈荒原的自我救贖難題。奧哈拉的詩歌嘗試從一個反傳統(tǒng)的視角撥開現(xiàn)代文明的理性主義迷霧，以期重建人類道德的闡釋力和生命力。在他那篇著名的超現(xiàn)實主義實驗作品《第二大街》(TheSecondStreet)中，建立在虛幻經(jīng)歷之上的每一件事情描繪的都是獨立自主的都市生活意象。這些看似支離破碎的散漫細節(jié)卻構(gòu)成了一個完整的文本表象整體，小心翼翼地開挖著生命個體的超驗性和神圣性，洞察著紐約都市生活的深刻性質(zhì)?！都o念日1950》(InMemorial, 1950)中的科學實驗和進步技術(shù)固然擁有猛烈性的破壞力量，但其間的規(guī)范化理性制度根本就不能窮盡整個世界的全部意義和生命內(nèi)涵，就只能借助于詩人對個人道德經(jīng)驗的直面感受，去追尋隱匿于鮮活的人類生命背后的那道看不見的善良之光：“戰(zhàn)爭結(jié)束了，那些事情熬過來了/ …… / 藝術(shù)不是字典 / …… / 我愛的又失去了?！盵1](P145)在日常生活的生命體驗中,“我們將擁有我們希冀的一切”[1](P134)的感性世界，只能是一種無意義的幻覺。道德規(guī)則的功能發(fā)揮和實際成效也需要謀得個人體驗的內(nèi)在歷練與邏輯支撐：“因為費力正流著汗且又充滿柔情蜜意的愛的墳墓臨近的地方 / 不會再有死亡?！盵1](P134)因此，對于奧哈拉而言，發(fā)掘個人生活的道德旨趣等同于對世界宿命意義的探索和對理性之外生命多重意義的印證。

其次，奧哈拉還充分意識到單一的語言符號，根本就不可能表達出后現(xiàn)代道德文化和生活風格的無限豐富性與多種可能性。要糾正后現(xiàn)代生活的偏失與無奈，必須為高雅文化和大眾文化的等級消弭提供一個共時存在的合理性空間。《音樂》(Music)里的時代特質(zhì)就呈現(xiàn)了一種潛在的、有點超現(xiàn)實味道的政治文化大拼盤內(nèi)涵。詩中曾經(jīng)象征著英雄主義的“五月花”和“古羅馬戰(zhàn)車”，在這里表達的卻是頗具諷刺意味的凡夫俗子的物質(zhì)消費生活：“在五月花商店停下來吃一塊肝腸三明治 / 那位天使好像把馬牽進了伯格道夫購物中心。”[1](P210)這些字眼成為詩人對地方性道德和紐約人固有生活習慣的一種諷刺和批判，同時也是我們研究美國歷史道德記憶的一塊“活化石”。至此，長期被降溫的美國歷史道德記憶,如今也被詩人奧哈拉納入詩歌的創(chuàng)新實驗，在這個物質(zhì)因素無所不在的消費世界中進行著獨特的、“赤裸裸”[1](P211)的披露和解讀。從前掌握在上層建筑和知識精英手中的道德話語權(quán)、如今也逐步復歸于蕓蕓大眾的原始欲望。曾一度被貶為原始、落后的傳統(tǒng)道德觀念重新受到關(guān)注, 人們對道德文化的世界價值也予以了新的評判。在后現(xiàn)代主義藝術(shù)家奧哈拉的眼里, 單一目標是希望的劊子手，目標本身不再重要。既然每天都是一樣的、無目標的一天，那么“怎么做都行”[1](P235)的道德準則就是生活的全部；換言之，那就是“很少將做愛看成是十惡不赦”。[1](P235)當“愛 / 已失去 / 星星出現(xiàn) 一把破椅子”[1](P214)詩行中的丑陋淫欲(性的描寫)也被冒險地卷入“道德文化”的大眾普及行列時,原本神圣權(quán)威的高雅文化就毫不留情地遭到了摒棄?！耙磺薪钥扇朐姟钡膭?chuàng)作理念使奧哈拉的詩歌創(chuàng)作之路深入世俗美學的大眾領(lǐng)地，他所持有的反理性、反權(quán)威傾向也把美國社會的道德文化資源由專享變?yōu)榱斯蚕怼?/p>

當然, 奧哈拉任何一首詩作中的道德生活秩序，都是普遍的道德體驗和具體的生活感受的統(tǒng)一。這種天然的統(tǒng)一，與理性主義者旁觀生活的冷峻態(tài)度有著本質(zhì)上的差別。正如《收音機》(Radio)、《憂郁的早餐》(MelancholyBreakfast)、《簡在家里》(ChezJane)、《音樂》(Music)中的后現(xiàn)代道德要求一樣，只有憑借著大眾文化所特有的居于生活底層的日常意蘊和持久道德情感，才能推動藝術(shù)家們主動深入都市生活的方方面面，探尋和挖掘多元鮮活的道德生命和特殊多樣的道德沖動。

三、生活性

奧哈拉的詩歌創(chuàng)作，在內(nèi)容上傾向于生活化的具體事件和短暫過程中所呈現(xiàn)出來的一種不斷與自我進行對話的道德體驗，顯示出很強的后現(xiàn)代道德的生活性特點?！凹拥膶崿F(xiàn)了的愿望 / 正在和詩的洞察力 / 締結(jié)終生的婚姻”，[1](P253)這一愿望并非是人類外在的非理想性的終極關(guān)懷，而是以日常性的情感體驗為道德探究的基點，并對具有偶然性和外在性的個性化感官體驗加以關(guān)注，以便凸顯出美國后現(xiàn)代道德生活所具有的明確“另類”特征的典型例證。不過，詩人奧哈拉的后現(xiàn)代道德觀并非僅為倡導一種單純化的簡單生活，而是旨在鼓勵人們要努力去體驗正在經(jīng)歷著的生活，即“讓后現(xiàn)代成為生活自身”。[5](P61)盡管日常生活中所發(fā)生的諸多道德經(jīng)驗對個人而言具有某種先在的善惡沖突性，但它能夠引導著人們的生存視野由發(fā)展走向超越。所以，“一件完美的事 / 就類似于人類的一只手 / 真的是這么回事”。[1](P251)其中的生命狀態(tài)掙脫純粹一致性的理性枷鎖禁錮，向著尊重和反思體驗的道德生活方向前進。這個向道德批評前進的詩學方向，同時也意味著統(tǒng)合了混亂和模糊質(zhì)素的后現(xiàn)代生活經(jīng)驗對理性規(guī)劃主義的顛覆與反叛；但它并非是人類生命的唯一存在方向，而是“一件真正恰當?shù)氖隆?。[1](P252)在詩人奧哈拉看來，以“事實之真”為前提的“道德之善”必須要以非平庸的視角在“重復之中”發(fā)現(xiàn)不同，才能認清后現(xiàn)代道德生活的絕對優(yōu)先權(quán)和主要目標：“深夜獨自一人 / 在這潮濕的城市 / 鄉(xiāng)村的風趣 / 容易被忘記?！盵1](P260)“白色的飛機輕盈地 / 在地平線上漫游 / 你的羽翼敲打 / 到地面 并將我們的斑點 / 捻進珊瑚和草場?！盵1](P259)這其中的物質(zhì)客體和心理傾向是詩人認識事物多樣性的一種特殊方法，它是后現(xiàn)代藝術(shù)家從差異中對道德本質(zhì)規(guī)律的必然性探討和對個體生命意義的理智把握。至此，在某種意義上，我們可以說，強調(diào)個人體驗的道德情感和道德直覺對人類生命而言同等重要。從個人道德動機的自主性體驗中讀出生命本身的道德蘊含，實現(xiàn)向個人旨趣的復歸，這就是美國紐約派詩作獲得道德話語權(quán)的思想前提。

“在充滿不確定性、多樣性和流變性的后工業(yè)時代，面對生活中各種復雜的道德沖突矛盾，無法訴諸某個固定的道德實踐模式，去操控個性化了的具體的人的道德行徑?！盵6](P95)正如“你的手如同天鵝 / 砣在烏龜?shù)谋成?/ 優(yōu)雅地在海上漂浮”[1](P259)那樣，個人必須以個性化的方式把握自己的道德命運，完成自我，才能證明自己的存在價值，學會主宰自己的生活。《走著去工作》(WalkingtoWork)、《又是一個戲迷》(YetAnotherFun)中的日常生活復雜體驗，不僅是個人審美體驗與道德情感的統(tǒng)一追求對善惡的超越，也是真誠的自我對生活之美的向往。“誰又從無足輕重的人那里無所挽救？我正在變成 / 街道。/ 你在和誰相愛？/ 我？/ 背著光直接穿越”[1](P259)這樣的詩句中，依然可見后現(xiàn)代道德生活之豐富性的活力表征邏輯。在奧哈拉的城市詩歌中，后現(xiàn)代道德對本能、欲望、享樂等深層道德情感因素的重視，不過是引導道德回歸生活本位的非理性接納過程。事實上，“倘若我孑然一身 / 尚能去愛，/ 這嚴肅的聲響，這任務的恐懼”[1](P261)并不意味著情感因素的無度放縱和無限消解。況且,即使是生活化的道德規(guī)范，也無法窮盡生命自身的全部情感意義。只是城市詩歌為了標明當代文化脈搏對生活現(xiàn)實的控制力,往往將后現(xiàn)代經(jīng)驗世界的道德問題細節(jié)化、城市化、生活化，以便可以借助語言的本體功能而把握生活意義的優(yōu)勢。因為“所有的屈服都投向 / 眾明星和閃爍他們名字的燈光牌”，[1](P261)這些生動體驗的直覺式意念往往依賴于都市人群對特定的、精確的物質(zhì)形式樣態(tài)的本能反應。其實，由歷史深處向歷史表層的當下道德生活復歸，勢必會導致詩歌個性化、生活化的時尚性重塑。

自文藝復興以來，從世界意義的發(fā)現(xiàn)到個人生活的關(guān)注，從卓越風格的模仿到大眾旨趣的回歸，文學藝術(shù)和哲學命題呈現(xiàn)出越來越多的多樣性、開放性和未完成性。詩人奧哈拉將后現(xiàn)代道德種種現(xiàn)象置于個體靈魂的生活框架內(nèi)加以審視和觀察是睿智的。畢竟，“道德在本性上包含有某些非道德的心理因素”。[7](P105)“沒有對道德和生活的親身體驗關(guān)照，生命的靈魂便無立足之處?！盵8](P118)歷經(jīng)生活侵蝕的道德流變，并時時受到生活沉浮的駕馭，才是人類道德的真實命運：“從現(xiàn)在起 / 天將大亮。/ 出去，你們所有的人。”[1](P258)奧哈拉回歸大眾生活，“與生活共沉浮”[8](P126)的路徑，厘清了美國當代詩歌未來的道德走向。它將作為“風向標”，推動美國詩壇向都市更為開闊的倫理空間延伸、拓展。

四、結(jié)論

奧哈拉城市詩歌中的后現(xiàn)代道德顯示出巨大的生命活力。在他的作品中，都市生活的各種即興事件不僅是對真切的個人體驗的多元呈現(xiàn)，也是對真摯的個體道德的直接考驗。作為奧哈拉城市詩歌中后現(xiàn)代道德活力的最終源泉，都市生活的日常體驗在某些特殊時刻的特殊境遇之下，往往如火山般迸發(fā)出來，能瞬間擊中人性深處最敏感、最隱蔽、超越一切世俗功利的最本真道德神經(jīng)，如被埋藏已久的原始性愛沖動、城市生活的無奈心理規(guī)律或其他重大的生離死別情節(jié)等。當代美國的物質(zhì)社會反復傳遞著影像刺激的凌亂感和震蕩感，它們在奧哈拉的城市詩作中傳達出紛亂雜沓的審美效果和情感風格。正是借助于這些逼真的視覺沖擊和發(fā)達的媒體技術(shù)，因個體生命存在而輝煌的不同個體間的道德沖動和共識才能給現(xiàn)代人的心靈以撫慰和沖擊。因此，奧哈拉的城市詩歌不僅闡釋了后現(xiàn)代道德的基本屬性，在揭示人性倫理的深層意義上也必將影響深遠。

注釋：

①本文中出自《弗蘭克·奧哈拉詩歌選集》(The Collected Poems of Frank O’ Hara)的引文均為作者自己翻譯，不再一一注明。

[1] Donald Allen. The Collected Poems of Frank O’ Hara[M]. London: University of California Press,1992.

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