文 王亞福

淺談仿古玉雕
——古代玉雕與現(xiàn)代玉雕的完美結合

文 王亞福

中華玉文化歷史源遠流長，玉雕文化也隨玉文化的誕生而孕育至今。玉雕文化的發(fā)展同其他自古以來的行當一般，皆是在繼承中的不斷創(chuàng)新。立足于對仿古玉雕的研究，對玉雕文化發(fā)展歷程中對雕琢技藝起到推進作用的林林總總稍加概述，結合自身雕刻經(jīng)驗總結當下玉石雕刻技藝的現(xiàn)狀。

繼承創(chuàng)新 仿古 雕琢技藝

仿古之風，由來已久，并非新生事物，有據(jù)可查就可追溯到唐宋時期。民間常說“唐仿戰(zhàn)國，宋仿漢”一直到明清以及民國，玉器仿古蔚然成風，明清兩代還有宮廷仿古玉器?？偠灾瑲v代仿制前朝古玉經(jīng)典式樣的當然要算之仿古，在仿制的基礎上難免受到當時人文、歷史、政治氛圍的影響，演變成那個時代的標志性雕琢板式或圖樣。

古中之古

眾說紛紜的良渚文化大可作為新石器以前的高古玉代表，而帶有宗教色彩的玉琮又稱為良渚玉器中人們嘖嘖稱贊的話題。這一時期的民間收藏可謂鳳毛麟角。筆者也僅僅是對已館藏的珍寶“遙窗相望”，良渚玉器的雕琢工具還沒有金屬工具，手工冶制主要依靠石制工具、植物管莖、骨質(zhì)工具和動物皮毛。研究人員用高倍放大鏡看到了良渚玉器雕刻工藝中的新世界，那些精細而微小的人面獸紋、精準而迷你的一花一木，不得不感嘆古人琢玉的境界之高，用心之細。也正是因為這種特殊的雕琢工藝賦予良渚玉器與眾不同的鑒別方法。

古中呈新

所謂 “古中呈新”，在此可略提明清玉器。筆者以為，明清玉器可謂玉器的鼎盛時期，是古代玉器中民間收藏和館藏數(shù)量最多的，也是如今仿古玉雕最受寵的藝術模板。明清皇室愛玉成風自然帶動民間玉肆蔚為大觀，蘇州精致秀媚、揚州豪放勁健，蘇揚兩地琢玉工藝連延至今。筆者以為，明代的玉雕行當真正讓人嘖嘖稱奇的是萬慶年間生活在嘉靖的陸子岡大師，“子岡玉”一時間聞名朝野，傳言一枝水仙簪可抵五、六十金。徐渭的《詠水仙簪》一詩中有云：“略有風情陳妙常，絕無煙火杜蘭香。錕铻峰盡終南似，愁煞蘇州陸子岡?！笨梢婈懽訉妓囍撸惶搨?。而清朝除了成熟精湛的玉雕手法和花紋，還有“仿古玉”。筆者以為這種現(xiàn)象的出現(xiàn)與乾隆皇帝的愛玉成癖難逃其“咎”，歷史記載中乾隆皇帝絲毫不遮掩自己對玉器，尤其是古玉的愛好，這就使仿古之風很快便傳及朝野。玉雕行當將仿古玉器分為紋飾仿古和造型仿古。清朝仿古兩者兼有之，且仿漢代和商周玉器居多，再加上清朝多元化的文化、多姿多彩異域風情和玉雕師傅的匠心獨具讓這一時期的玉雕作品異彩紛呈。其制作工藝、藝術風格、表現(xiàn)題材以及紋飾等，往往體現(xiàn)出朝代當時的特點。像眾所周知的“大禹治水”是清朝玉雕作品中的一顆明珠。

和田玉《鳳凰牡丹》 王亞福/作

和田玉《喜報三元》 王亞福/作

今玉古玉 今琢古雕

筆者從事玉石雕刻研究二十年有余，經(jīng)常被問到“今玉是否不如古玉”類似的問題，實際上，玉石亙古有之，難分新舊，不過是人的歷史有先后才人為定義玉石的古今，就此而言，美玉本身的價值才是最重要的衡量標準，而古玉被賦予了滄桑歷史的人文情懷，甚至因把玩者、擁有者的身份貴賤被分為三六九等，有的甚至強行被追捧成為無價之寶。上乘古玉自然價值連城，而時至今日市場上假貨泛濫，觀之有關古玉鑒別的文章不勝枚舉，筆者自己從業(yè)以來對玉雕制作的研究自也有一些心得體會，總結起來也無非就是包漿沁色、紋飾工藝。每個朝代雖有相同之處但也各有特色，在學習理論知識之余更要深入市場多觀摩、多研究、多體悟，自然會有自己的一番方法。言及現(xiàn)代雕刻，雕琢師傅行刀走刃之間不免會受到中華幾千年玉文化的影響。相較古人一板一眼的筆筆勾勒嚴格排布，現(xiàn)代玉雕工藝更偏愛于隨性的大筆寫意。究其原因筆者以為，一是古人心無旁騖少有外界世俗的干擾。一些令現(xiàn)代研究人員嘖嘖稱奇的玉雕作品尤其是皇室貢品中，不乏數(shù)名工藝大師花上若干年的時間與精力，單就這一點而言，現(xiàn)在人就很難耗上如此大的代價。二是玉材的稀缺，如今愛玉惜玉之人越來越多，而開采出的玉石卻越來越少，尤其是筆者所經(jīng)營的和田籽玉更是鳳毛麟角。與其切磋琢磨、割損玉石原材去鏤空挖研，“依形巧雕”“借色巧雕”更為人所接受，當然也有直接取原石把玩者，封留住原有的自然溫潤，甚至還分為“皮玩”“肉玩”等派別?，F(xiàn)代玉雕中占有一席之地的電腦刻板一時成為熱議，筆者在此不予以是非定論，但作為古文化精粹的傳承，電腦刻板的出現(xiàn)很難說提高了璞玉本身的價值，璞玉有別而刻板雕琢工藝卻生生扼住玉石時間錘煉出的原有的靈動，若有美玉慘遭毒手不禁令人唏噓。

和田玉《年年有余》 王亞福/作

仿古雕刻

和田玉《連年有余》 王亞福/作

如上文所言，仿古雕刻，并非完完全全是刻意為之，但所謂熙熙攘攘，皆為利往，利字當頭也促成不少以新充古，想投機取巧的奸商。今日玩家對市場上所謂“古玉”的抵觸之情筆者以為“做舊大師”難逃其咎。實際上買古玉者也多是“葉公好龍”急功近利，真正愛古玉的人實在寥寥， 而那些投機取巧流轉在琉璃市場上淘古玉的商家，總想與稀世珍寶邂逅大發(fā)一筆橫財，這種心態(tài)怎么能真正體會到收藏的快樂和欣賞玉石那種沉淀的低調(diào)溫潤呢？筆者以為善藏者，當心若止水，正本清源，才能慢慢修得與玉的緣分。

相較言之市場上的仿古玉則以明清仿古居多，由于明清之時，大部分器形都已出現(xiàn)，且在紋飾方面清代比之前的任何一個時代更加繁復精細，歷代玉器的精髓都揉入清朝的玉雕工藝之中，集各個時代之大成，尤其到了清代中期以后，新疆的玉石之路被打通，玉材增多，質(zhì)量與做工都不可同日而語，乾隆皇帝對玉器的喜好更是推波助瀾，使玉佩得以民間化，這為現(xiàn)代玉雕的樣式題材提供了大量的模板。

筆者以為其實無論古玉新玉、古雕今琢，玉石作為工藝配飾的奢侈品而言，人們對玉的崇拜和敬意甚至口口相傳玉石辟邪、養(yǎng)生的神秘感是一脈相承的。古往今來，人們將自己的權利、理想和祈求，凝固在璞玉的切磋琢磨之前，筆筆勾勒著自己的祈禱和愿望，望玉石通天地靈性可滿足自己的一點私欲，單就這一點上來說玉石不分新舊不分價值，這也可在一定程度上解釋為何“黃金有價玉無價” 了吧。

王亞福

1967年生于黑龍江，1988年以學徒身份進入安徽省蚌埠市玉雕加工廠進行玉石雕刻方面的進修學習， 1990年被推薦到蘇州市玉石加工市場繼續(xù)深造，開始了玉石的雕琢加工。1993年，創(chuàng)辦了亞福工作室。被評為宿州市工藝美術大師，現(xiàn)任宿州市工藝美術協(xié)會秘書長、蚌埠市工藝美術行業(yè)協(xié)會顧問、蚌埠市玉石學會技術顧問。

玉雕作品《春意盎然》榮獲中國工藝美術“百花獎”二等獎，并在海峽工藝品博覽會優(yōu)秀作品評比中獲得銀獎；《和合二仙》在安徽省傳統(tǒng)工藝美術省級評選中獲得三等獎；《劉海戲金蟾》在蚌埠市級工藝美術精品展的評選中獲金獎。文章《淺談籽料雕刻與山料雕刻的區(qū)別》在《美術教育研究》雜志上發(fā)表。