黎保榮,藍(lán)燕玲
(肇慶學(xué)院文學(xué)院,廣東肇慶 526061)
張愛玲散文《談音樂》的開篇便是:“我不大喜歡音樂”[1]140。一個(gè)自稱不大喜歡音樂的人,在她的小說中卻不難發(fā)現(xiàn)一段一段的音樂抒寫,隨處都有跳動(dòng)著的音符,飄揚(yáng)著的旋律。靈動(dòng)飛躍的鋼琴聲、咿咿呀呀的胡琴聲、如泣如訴的口琴聲、富有挑撥性的爵士樂、厚沉沉的憂郁的歌劇、氣急吁吁的倫巴舞曲……各種樂器,各類樂種,古今的,中外的,信手拈來,好像她不只是個(gè)文學(xué)家,而且是個(gè)全能型的音樂家。誰還會(huì)相信張愛玲是個(gè)“不大喜歡音樂”的人呢?對(duì)一件事或者某種東西如果真的沒有興趣,是很難把握它的內(nèi)在特點(diǎn),并且將它運(yùn)用得如此在行的。正如歐陽修在《書梅圣俞詩稿后》中所說的:“樂之道深矣,故工之善者,必得于心,應(yīng)于手,而不可述之言也。聽者善,亦必得于心而會(huì)以意,不可得而言也?!保?]張愛玲能用如此靈動(dòng)的語言將音樂描寫下來,可見她對(duì)音樂的掌握已達(dá)到了比“得心應(yīng)手”更深一層的程度了。
其實(shí)她所謂的不大喜歡只是相對(duì)于顏色和氣味來說,因?yàn)轭伾o了她喜悅感和真實(shí)感,氣味雖然只給了她“小趣味”,但也能讓她獲得短暫的愉悅。而“一切的音樂都是悲哀的”,“即使是所謂‘輕性音樂’,那跳躍也像是浮面的,有點(diǎn)假?!保?]140在她看來音樂缺少了一種真實(shí)感與存在感,是冷冷清清的,虛無縹緲,稍縱即逝的。
但我們誰都不能否認(rèn)張愛玲的確具有良好的音樂素養(yǎng)以及她某個(gè)時(shí)期對(duì)音樂的濃厚的興趣。
客觀上,張愛玲時(shí)代的上海,完全有能力,有條件為所有像張愛玲一樣喜歡音樂的人提供所需要的大環(huán)境。20世紀(jì)30年代的上海,因?yàn)樗难笈膳c摩登,因?yàn)樗臅r(shí)尚感覺與異域風(fēng)情,因?yàn)樗衅炫巯闼?,有高跟鞋與霓虹燈,有手搖唱機(jī)和屋頂花園而深入人心。李歐梵在《上海摩登》中是這么描寫上海的:“1930年的上海確實(shí)已是一個(gè)繁忙的國(guó)際大都會(huì)——世界第五大城市,她又是中國(guó)最大的港口和通商口岸,一個(gè)國(guó)際傳奇,號(hào)稱‘東方巴黎’,一個(gè)與傳統(tǒng)中國(guó)其他地區(qū)截然不同的充滿現(xiàn)代美麗的世界?!保?]3-4。如果把上海比作是一個(gè)成熟的活力四射的、優(yōu)雅性感嫵媚的大姐姐,那么當(dāng)時(shí)的香港充其量只是個(gè)瘦小的尚未發(fā)育的黃毛丫頭。這個(gè)如萬花筒般的休閑與娛樂世界,為培養(yǎng)張愛玲的音樂素養(yǎng)提供了一個(gè)設(shè)施齊全、自由開闊的大環(huán)境,這也是作為一個(gè)前提條件而存在的,如果換作任何一個(gè)貧窮落后閉塞的小山村,恐怕就很難做到了。
社會(huì)條件具備了,家庭條件當(dāng)然也不可或缺。眾所周知,張愛玲家世顯赫,她是名門之后,貴府千金。外曾祖父李鴻章、祖父張佩綸都是清末大名鼎鼎、舉足輕重的人物。祖上的余蔭讓后代過上了錦衣玉食的生活。雖然張愛玲的父親張廷重是名副其實(shí)的清朝遺少,他沒有像外祖父、父親那樣大的作為,但當(dāng)時(shí)靠祖上留下來的遺產(chǎn),張家也是生活無憂,足以享樂,所以有一定的能力供張愛玲學(xué)音樂,培養(yǎng)她的音樂素養(yǎng)。
主觀上,張愛玲對(duì)音樂的興趣首先來自母親的影響。張的母親黃逸梵是個(gè)出過洋、留過學(xué)的進(jìn)步女性。她回國(guó)的時(shí)候,也同時(shí)帶回了西洋的風(fēng)尚和禮儀,所以有能力教張愛玲鋼琴、繪畫和英文。
張愛玲在八九歲的時(shí)候開始接觸音樂,那時(shí)候她母親和姑姑剛從國(guó)外回來,每天都在練習(xí)鋼琴和模仿電影里的戀愛表演,張愛玲受到音樂的熏陶便是從那時(shí)候開始的。她在散文《談音樂》和《私語》中很詳細(xì)地描寫了這方面的一些細(xì)節(jié)。
張愛玲的母親曾計(jì)劃用兩年的時(shí)間將張愛玲打造成一個(gè)真正的淑女,所以格外注重張?jiān)谝魳愤@方面的訓(xùn)練,尤其是鋼琴,仿佛一彈鋼琴,臉上眉間便會(huì)浮現(xiàn)“淑女”二字似的。但不管怎么說,張愛玲的確是受到了母親和姑姑的直接的影響,耳濡目染,于是也對(duì)音樂產(chǎn)生了興趣。當(dāng)母親和姑姑彈琴的時(shí)候,張愛玲總是喜歡待在旁邊聽,但其實(shí)她真正喜歡的不只是鋼琴本身,還有那種充滿音符的空氣?!拔曳浅8袆?dòng)地說:‘真羨慕呀!我要是能彈得這么好就好了!”[1]143所以母親和姑姑都以為她是個(gè)罕見的懂得欣賞音樂的小孩,這方面的天才難能可貴,不能浪費(fèi)了,于是立即送她去學(xué)彈鋼琴?!拔沂且粋€(gè)古怪的女孩,從小被目為天才,除了發(fā)展我的天才外別無生存的目標(biāo)”[4]62。這句有點(diǎn)狂妄味道的話正是出自張愛玲之口,但縱觀其一生,你會(huì)發(fā)現(xiàn),她的確有資本做她的“天才夢(mèng)”。
在散文《天才夢(mèng)》中,張愛玲說:“九歲時(shí),我躊躇著不知道應(yīng)當(dāng)選擇音樂或美術(shù)作我終身的事業(yè),看了一張描繪窮困的畫家的影片后,我哭了一場(chǎng),決定做一個(gè)鋼琴家,在富麗堂皇的音樂廳里演奏?!保?]63張愛玲對(duì)色彩、音符和字眼都極為敏感,彈奏鋼琴時(shí),她把那八個(gè)音符想象為穿著鮮艷的衣帽手拉著手在舞蹈,并且賦予了每個(gè)音符不同的個(gè)性。這就是張愛玲不同于常人的地方,她思維活躍,心思細(xì)膩,能夠準(zhǔn)確地捕捉每個(gè)音符的特性,讓它們?cè)谥讣馍巷w躍跳動(dòng)。在散文《私語》里,她說:“畫圖之外我還彈鋼琴,學(xué)英文,大約生平只有這一個(gè)時(shí)期是具有淑女的風(fēng)度的”[1]107。這個(gè)時(shí)期張愛玲對(duì)音樂的濃厚的興趣為她的音樂素養(yǎng)奠定了重要的基礎(chǔ),不管是不是小孩子的一時(shí)興起,或者三分鐘熱度。她擁有著不同尋常的靈性,能夠在音符里自由馳騁。雖然后來因?yàn)樯焓謫柛赣H要錢交學(xué)鋼琴的費(fèi)用遭拒絕、受冷落,以及對(duì)教她的琴先生的懼怕等原因,張愛玲對(duì)于鋼琴完全失去了興趣,但她還是有一顆對(duì)音樂極其敏感的心,如在散文《中國(guó)的日夜》中,她說:“再過一家店面,無線電里娓娓唱著申曲,也是同樣的入情入理有來有去的家常是非。先是個(gè)女人在那里發(fā)言,然后一個(gè)男子高亢流利地接口唱出這一串:‘想我年紀(jì)大來歲數(shù)增,三長(zhǎng)兩短命歸陰,抱頭送終有啥人?’我真喜歡聽,耳朵如魚得水,在那音樂里栩栩游著”[4]149。一般人聽到這些,也許會(huì)覺得是噪音,左耳進(jìn)右耳出,轉(zhuǎn)眼便忘記了,但張愛玲卻是歡快地享受著,這也是張愛玲音樂素養(yǎng)的體現(xiàn)。
繁華的上海,豐厚的家底,母親的影響,個(gè)人的聰慧,這些條件無一不支撐著張愛玲的音樂素養(yǎng)。所以她的小說中反復(fù)出現(xiàn)“音樂”抒寫也就不足為奇了,這些“音樂”抒寫在文章中有著不同的意象功能,也有著深刻的意義。
中國(guó)著名文學(xué)評(píng)論家夏志清在評(píng)論張愛玲的文章時(shí)指出:“張愛玲小說里意象的豐富,在中國(guó)現(xiàn)代小說家中可以說是首屈一指”[5]340。張愛玲小說中的意象除了比較常見的幾個(gè)視覺意象,如月亮、樓梯、鏡子之外,還有聽覺意象——音樂。
“意象具有的最重要的功用,已不是它作為一個(gè)意象而實(shí)現(xiàn)表達(dá)的生動(dòng)性,而是作為一個(gè)心理事件與感覺奇特結(jié)合以傳遞和負(fù)載相應(yīng)的意義和內(nèi)容”[6]55。
羅小平在《音樂與文學(xué)》一書中指出:音樂與文學(xué)的聯(lián)系點(diǎn)之一在于,聲音是兩種藝術(shù)依存的物質(zhì)載體;音樂的文學(xué)性表現(xiàn)在敘述性、戲劇性和典型性,而文學(xué)的音樂性則表現(xiàn)在語言的和諧和音調(diào)的抑揚(yáng)、節(jié)奏美以及音響模式等方面。音樂對(duì)文學(xué)體裁、構(gòu)思也都有影響[7]。
“音樂”作為一個(gè)聽覺意象出現(xiàn)在張愛玲的小說中,其表現(xiàn)功能與意義是不可忽略的。它既可以表達(dá)人物的情感,可以渲染周圍的環(huán)境,也可以揭示人物的命運(yùn)。
從音樂美學(xué)和聽覺審美體驗(yàn)來看,音節(jié)的起伏緩急能最充分表現(xiàn)那飄忽無端的內(nèi)心的情調(diào)。所謂“真情之流”是旋起旋落的心靈體驗(yàn)的浪濤,只有音樂的聲波才最善于暗示和象征它[8]。
表達(dá)人物的內(nèi)心情感,最直接的方式是進(jìn)行心理描寫,但當(dāng)人物的內(nèi)心情感太過細(xì)膩,或者變化起伏比較大的時(shí)候,往往就很難找到準(zhǔn)確的詞語來描寫,所有的形容詞、動(dòng)詞都會(huì)顯得不恰當(dāng)、不到位,甚至蒼白無力。張愛玲很巧妙地用“音樂”抒寫來解圍,讓人物的內(nèi)心情感在音符、旋律中自由馳騁,充分表達(dá)。
《金鎖記》中有這樣一處描寫:“七巧低著頭,沐浴在光輝里,細(xì)細(xì)的音樂,細(xì)細(xì)的喜悅?!保?]21在這里,音樂代表著喜悅。七巧本來以為姜季澤是上門來借錢的,所以處處小心防備著,但在姜季澤的一番來勢(shì)洶洶、脫口而出的“真情告白”之后,她很明顯把戒心放下了,雖然臉上沒有表現(xiàn)出特別的歡愉,但內(nèi)心防范的圍墻早已被姜季澤的告白推倒了?;叵胫@些年來跟姜季澤之間這種微妙的關(guān)系,七巧低著頭,感覺自己沐浴在光輝里,光輝里流淌著細(xì)細(xì)的、輕輕的音樂,這些帶給她的都是喜悅,只有喜悅。那時(shí)的她像是一個(gè)待嫁的新娘子,嬌羞,卻掩飾不住內(nèi)心的喜悅。張愛玲僅用了21 個(gè)字,便將曹七巧當(dāng)時(shí)的心情直接“剖開來”給讀者看。如果是用心理白描的手法,恐怕就不是21 個(gè)字能勝任了。
《沉香屑·第一爐香》中的“音樂”抒寫也為作者表達(dá)人物內(nèi)心情感起到了推波助瀾的作用:“薇龍上樓的時(shí)候,底下正入席吃飯,無線電里樂聲悠揚(yáng)。薇龍那間房,屋小如舟,被那音波推動(dòng)著,那盞半舊紅紗壁燈似乎搖搖晃晃,人在屋里,飄飄蕩蕩,心曠神怡?!保?]126飄著的音波竟然能將小屋如舟般推動(dòng),就像薇龍此時(shí)因緊張和興奮而瘋狂加速的心跳,將心中的漣漪層層泛起。薇龍懷著濃烈的好奇心成功入住姑媽家,這里的一切人和事對(duì)于她來說都是新鮮的,她的好心情此刻正隨著無線電里悠揚(yáng)的樂聲飄蕩著,仿佛看到了自己光輝燦爛的未來。
《半生緣》中:“街道轉(zhuǎn)了個(gè)彎,便聽見音樂聲,提琴奏著東歐色彩的舞曲。順著音樂聲找過去,找到那小咖啡館,里面透出紅紅的燈光。一個(gè)黃胡子的老外國(guó)人推開玻璃門走了出來,玻璃門蕩來蕩去,送出一陣人聲和溫暖的人氣。世鈞在門外站著,覺得他在這樣的心情下,不可能走到人叢里去。他太快樂了。太劇烈的快樂與太劇烈的悲哀是有相同之點(diǎn)的——同樣地需要遠(yuǎn)離人群。他只能夠在寒夜的街沿上踟躇著,聽聽音樂。”[10]52這里的“音樂”抒寫準(zhǔn)確地表達(dá)出了沈世鈞內(nèi)心的歡樂。跟自己暗戀的對(duì)象表白,剛好對(duì)方也喜歡他,這無疑是人生最大樂事之一。沈世鈞想要獨(dú)占這份快樂,他怕去到人叢里,快樂就要跟別人分享,甚至?xí)粍e人搶走。這時(shí)音樂對(duì)他來說也許只剩下模糊的旋律,但東歐色彩的舞曲,帶給人的是無限的熱情和歡樂,而沈世鈞內(nèi)心的熱情和歡樂絕不會(huì)比這音樂弱,所以寒夜再寒也無所畏懼了。
再來看看《紅玫瑰與白玫瑰》中的另一處音樂描寫:“街上賣笛子的人在那里吹笛子。尖柔扭捏的東方的歌,一扭一扭出來了,像繡像小說插圖里的夢(mèng),一縷白氣,從帳里出來,漲大了,內(nèi)中有種種幻境,像懶蛇一般舒展開來,后來因?yàn)樘?,終于連夢(mèng)也睡著了。”[11]139這里還運(yùn)用了通感的手法,笛聲變成了白氣,又像懶蛇,這使得描寫更傳神,更形象。這樣一來,佟振保內(nèi)心的空虛和倦怠便躍然紙上,呼之欲出了,連“夢(mèng)”都被尖柔扭捏的笛聲給催眠了,可見人內(nèi)心的空虛無聊程度。佟振保心里忘不了、放不下王嬌蕊,當(dāng)她不在他身邊的時(shí)候,一切對(duì)他來說便失去了意義,變得無聊透頂了。
英國(guó)批評(píng)家辛·劉易斯認(rèn)為:“同詩人一樣,小說家也運(yùn)用意象來表達(dá)不同程度的效果,比方說:編一個(gè)生動(dòng)的故事,加快故事的情節(jié),象征地表達(dá)主題,或者揭示一種心理狀態(tài)?!保?2]108“音樂”意象為作者表達(dá)人物內(nèi)心的情感起到了不可代替的作用,音訴情衷,跟著那音樂,便能走進(jìn)人物的內(nèi)心世界。
在組成中國(guó)傳統(tǒng)小說基本情節(jié)的四個(gè)喻象(喜、怒、哀、樂)中,張愛玲似乎最喜歡“哀”[13]235。在張愛玲的小說中,“蒼涼”、“荒涼”等字眼出現(xiàn)的頻率很大,她的絕大部分小說都沒有幸福的結(jié)尾,只有蒼涼的回聲。在《自己的文章》中,她也曾明確地表達(dá)這一現(xiàn)象:“我不喜歡壯烈。我是喜歡悲壯,更喜歡蒼涼?!薄吧n涼之所以有更深長(zhǎng)的回味,就因?yàn)樗袷[綠配桃紅,是一種參差的對(duì)照。”[1]14。
1929年魯迅說:“在音樂上,和溫色及冷色相當(dāng)者,有長(zhǎng)音階的音調(diào)和短音階的音調(diào)?!桃綦A和哀愁同義,長(zhǎng)音階和快活同義?!保?4]短音階的音樂使環(huán)境充滿哀愁蒼涼之感,所以在營(yíng)造“蒼涼”意境中,“音樂”抒寫是功不可沒的。
《傾城之戀》中:“胡琴咿咿啞啞拉著,在萬盞燈的夜晚,拉過來又拉過去,說不盡的蒼涼的故事——不問也罷!……胡琴上的故事應(yīng)當(dāng)由光艷的伶人來搬演的,長(zhǎng)長(zhǎng)的兩片紅胭脂夾住瓊瑤鼻,唱了、笑了,袖子擋住了嘴……然而這里只有白四爺單身坐在黑沉沉的破陽臺(tái)上,拉著胡琴。”[9]46最后一段同樣是對(duì)胡琴的描寫:“胡琴咿咿啞啞拉著,在萬盞燈的夜晚,拉過來又來過去,說不盡蒼涼的故事,不問也罷!”[9]87首尾呼應(yīng),通篇都回蕩著蒼涼的氣息。正如張愛玲在《談音樂》中說的:“胡琴就好得多,雖然也蒼涼,到臨了總像是北方人的‘話又說回來了’,遠(yuǎn)兜遠(yuǎn)轉(zhuǎn),依然回到人間?!保?]141
歐陽修在他的《試院聞胡琴作》中說:“胡琴本出胡人樂,奚奴彈之雙淚落”,張愛玲在開篇便以“咿咿啞啞的胡琴聲”來奠定全文的基調(diào)——蒼涼。白流蘇與范柳原的故事就是在這樣蒼涼悲壯的環(huán)境中開始的,也在這樣蒼涼悲壯的環(huán)境中結(jié)束,香港的陷落成全了流蘇,讓她成為范柳原“名正言順的妻”,這是張愛玲所有小說中唯一一個(gè)看起來比較完整的結(jié)局,幸福的結(jié)局也許還算不上。胡琴在這里是蒼涼的代名詞。
《紅玫瑰與白玫瑰》中:“振保一路行來,只覺得荒涼。不知誰家宅第里有人用一只手指在那里彈鋼琴,一個(gè)字一個(gè)字锨下去,遲慢地,彈出耶誕節(jié)贊美詩的調(diào)子,彈了一支又一支。耶誕夜的耶誕詩自有它的歡愉的氣氛,可是在這暑天的下午,在靜靜曬滿了太陽的長(zhǎng)街上,太不是時(shí)候了,就像是亂夢(mèng)顛倒,無聊得可笑。振保不知道為什么,竟不能忍耐這一曲指頭彈出的琴聲?!保?1]107
佟振保當(dāng)時(shí)正在歐洲旅行。巴黎這一座時(shí)尚之都,浪漫之城,卻不能讓他煥發(fā)出一丁點(diǎn)文藝氣息,相反的,在巴黎僻靜的街上,振保心里滿是傷感,悵然的味道。因?yàn)樗X得外國(guó)總是有意無意不接納中國(guó)的苦學(xué)生,在他的回憶中,“英國(guó)只限于地底電車、白煮空心菜、空白的霧、餓、饞”,還有更重要的一點(diǎn),他還在為自己到巴黎之前仍是個(gè)童男子而耿耿于懷。種種原因讓他很難高興起來,這時(shí)候的鋼琴聲并不悅耳,也不動(dòng)聽,耶誕節(jié)贊美詩的旋律也沒有了往常的歡快。總之,在佟振保眼里,巴黎的傍晚是哀傷的,悵然的,甚至是荒涼的。越是浪漫的城市、晴好的天氣、歡愉的琴聲,越是顯得環(huán)境的荒涼,也許荒涼的不是眼前的環(huán)境,而是看著這環(huán)境的人。
音樂描寫雖然是聽覺上的描寫,但張愛玲憑借良好的音樂素養(yǎng)、敏感的心思和細(xì)膩的筆觸,讓讀者將聽覺上的描寫轉(zhuǎn)化成視覺上的享受,她總是能讓跳動(dòng)的音符躍然紙上,與所要渲染的環(huán)境合為一體。
音樂是一種最富于暗示性的藝術(shù),同時(shí)具有一種超乎具象之上的抽象性,而文學(xué)中的內(nèi)在情緒在抽象性、節(jié)奏性和感染性等方面與音樂存在共同之處,所以張愛玲的小說中常出現(xiàn)用“音樂”抒寫來諭示人物命運(yùn)的例子[15]252。
張愛玲的“音樂”抒寫,還往往和人物的命運(yùn)有著關(guān)聯(lián),或者說有一種諭示作用。
《金鎖記》中有兩處有關(guān)長(zhǎng)安的音樂描寫:“她從枕頭邊摸出一只口琴,半蹲半坐在地上,偷偷吹了起來。猶疑地,Long Long Ago 的細(xì)小的調(diào)子在龐大的夜里裊裊漾開,不能讓人聽見了。為了竭力按捺著,那嗚嗚的口琴忽斷忽續(xù),如同嬰兒的哭泣。她接不上氣來,歇了半晌。窗格子里,月亮從云里出來了。墨黑的天,幾點(diǎn)疏星,模糊的狀月,像石印的圖畫,下面白云蒸騰,樹頂上透出街燈淡淡的圓光。長(zhǎng)安又吹起口琴?!保?]27
長(zhǎng)安悠悠忽忽聽見了口琴的聲音,遲鈍地吹出了Long Long Ago——“告訴我那故事,往日我最心愛的那故事。許久以前,許久以前。長(zhǎng)安著了魔似的,去找那吹口琴的人——去找她自己?!保?]41
長(zhǎng)安生命里僅有的兩次快樂的時(shí)光——上學(xué)和初戀,都因?yàn)槟赣H曹七巧的干涉而夭折了。Long Long Ago 的曲子就是她命運(yùn)的寫照,原來很久很久以前,她就注定得不到快樂,注定找不到自己,怎能教她不苦悶?
《傾城之戀》中的胡琴聲不僅有渲染環(huán)境的作用,同時(shí)也有暗示人物命運(yùn)的作用。
上海為了節(jié)省天光,將所有的時(shí)鐘都撥快了一個(gè)小時(shí),然而白公館里說:“我們用的是老鐘?!彼麄兊氖c(diǎn)鐘是人家的十一點(diǎn)。他們的歌唱走了板,跟不上生命的胡琴。
在這里,時(shí)間可以任意調(diào)整,生命像胡琴一樣可以任人拉過來又拉過去。蒼涼、滑稽、無可奈何。白流蘇忍受不了牢籠一般的白公館,終于逃了出來,以為從此可以呼吸到新鮮一點(diǎn)的空氣,但到底,她還是姓“白”,不能因?yàn)殡x開了白公館而改為姓“紅”,或者姓“金”。所以她終究還是跟不上生命的胡琴,只能在蒼涼蕭瑟的琴聲里掙扎。
《沉香屑·第一爐香》中有一處堪稱絕妙的音樂描寫:“薇龍一夜也不曾合眼,才合眼便恍惚在那里試衣服,試了一件又一件;毛織品,毛茸茸的,像富于挑撥性的爵士舞;厚沉沉的絲絨,像憂郁的古典化的歌劇主題曲;柔滑的軟緞,像《藍(lán)色多瑙河》,涼陰陰地匝著人,流遍了全身。才迷迷糊糊盹了一會(huì),音樂調(diào)子一變,又驚醒了。樓下正奏著氣急吁吁的倫巴舞曲,薇龍不由想起壁櫥里那條紫色電光綢的長(zhǎng)裙子,跳起倫巴舞來,一踢一踢,淅瀝沙啦響?!保?0]127
用不同的音樂來比喻不同布料的衣服穿起來的感覺,視覺以及觸覺都巧妙地用聽覺來表達(dá),給人一種新鮮的感覺。薇龍被這滿櫥的衣服驚艷到了,她剛開始還以為這是姑媽忘了把這櫥騰空出來,后來才恍然大悟,原來這都是姑媽特地為她準(zhǔn)備的,薇龍心里已經(jīng)明白了姑媽準(zhǔn)備這些衣服的內(nèi)在目的——“這跟長(zhǎng)三堂子里買進(jìn)一個(gè)人,有什么分別”。不同的場(chǎng)合穿不同的衣服,但搭配衣服的,是人,這人就是梁太太。但薇龍還是閉著眼睛接受了這一切,同時(shí)也接受了未來的命運(yùn)——被姑媽掌控的命運(yùn)。
《封鎖》中:“一個(gè)較有勇氣的山東乞丐,毅然打破了這靜默。他的嗓子渾圓嘹亮:‘可憐啊可憐!毅然啊沒錢!’悠久的歌,從一個(gè)世紀(jì)唱到下一個(gè)世紀(jì)。音樂性的節(jié)奏傳染上了開電車的,開電車的也是山東人。他長(zhǎng)長(zhǎng)地嘆了一口氣,抱著胳膊,向車門上一靠,跟著唱了起來:‘可憐啊可憐!一個(gè)人啊沒錢!’”[10]202
“開電車的放聲唱到:‘可憐啊可憐!一個(gè)人啊沒錢!可憐啊可——’”[10]212
電車封鎖期間,翠遠(yuǎn)跟宗楨短短地交談了幾句便“戀愛著”了,她想著,“以后她多半會(huì)嫁人的,可是她的丈夫絕不會(huì)像一個(gè)萍水相逢的人一般可愛——封鎖中的電車上的人……一切再也不會(huì)像這樣自然。”她為這樣的相逢而感到高興,但當(dāng)封鎖開放時(shí),她明白了宗楨的意思:“封鎖期間的一切,等于沒有發(fā)生。整個(gè)的上海打了個(gè)盹,做了個(gè)不近情理的夢(mèng)?!贝溥h(yuǎn)也是可憐的,乞丐沒有錢難以“生存”,而她則缺乏感情滋潤(rùn),“生命”空白乏味。翠遠(yuǎn)整個(gè)的命運(yùn)都是可憐的。
這樣的例子還有很多,《連環(huán)套》的開頭有一大段戲院音樂會(huì)的描寫,也諭示著女主人公霓喜對(duì)“這個(gè)世界要愛而愛不進(jìn)去”的“下死勁”的掙扎,昭示著人物命運(yùn)的紛亂和悲愴。
意象抓住最富本質(zhì)性的瞬間,將“存在”的真相凝聚在某個(gè)特點(diǎn)的“形質(zhì)”上,不斷地把人引向深處[16]。
張愛玲小說中的音樂抒寫有著這樣的作用,無論是表達(dá)人物內(nèi)心情感,渲染周圍環(huán)境還是揭示人物命運(yùn),都一語中的,不浪費(fèi)一點(diǎn)筆墨。
“在中國(guó),美國(guó)電影比任何國(guó)家的電影都受中國(guó)人的歡迎。除了美國(guó)電影的奢華鋪張、高妙的導(dǎo)演和技術(shù),中國(guó)人也喜歡我們絕大多數(shù)電影結(jié)尾的‘永恒幸福’和‘邪不壓正’,這和許多歐洲電影的悲劇性結(jié)尾恰成對(duì)照”[3]108。李歐梵在《上海摩登》中引用了諾斯《中國(guó)電影市場(chǎng)》里的一段話,說明二十世紀(jì)三、四十年代,好萊塢電影在上海十分盛行。
張愛玲是個(gè)貨真價(jià)實(shí)的影迷。尤其是對(duì)美國(guó)好萊塢電影,其入迷程度是別人很難想象的。“除了文學(xué),姐姐學(xué)生時(shí)代另一個(gè)最大的愛好就是電影。她當(dāng)時(shí)訂閱的一些雜志,也以電影刊物居多。她的床頭,與小說并列的就是美國(guó)的電影雜志,如Movie Stra,Screen Play 等”[17]78?!叭氖甏绹?guó)演員主演的片子,她都愛看。如葛麗泰·嘉寶、蓓蒂·戴維斯、瓊·克勞馥、加利·古柏、克拉克·蓋博、秀蘭·鄧波兒、費(fèi)雯麗等明星的片子,幾乎每部必看[17]79。
甚至有一次剛到杭州第二天,她從報(bào)紙廣告看到談瑛(她喜歡的中國(guó)影星之一)主演的電影《風(fēng)》正在上海某家電影院上映,不顧親戚朋友的勸阻,毅然趕回上海連看了兩場(chǎng)。看來那時(shí)候的張愛玲也是個(gè)瘋狂的“追星族”。迷電影迷到這種程度,可以說是很少見的。
張愛玲曾經(jīng)用中文寫過影評(píng),發(fā)表在《萬象》雜志上,后來還寫過電影劇本《不了情》。
受好萊塢電影的影響,張愛玲的小說里也充滿了電影的味道,讀她的小說就像是在觀看一部電影。有人將張愛玲的小說形容為“紙上電影”,這是一種很貼切的說法,她的小說有流暢的對(duì)話、通俗的故事、近乎完美的舞臺(tái)與電影的敘述手法。張愛玲的特長(zhǎng)是:她把好萊塢的電影技巧吸收之后,變成了自己的文體,并且和中國(guó)傳統(tǒng)小說的敘事技巧結(jié)合得天衣無縫”[18]。而她小說中的音樂抒寫片斷往往給人一種極其強(qiáng)烈的畫面印象,聲畫結(jié)合,很好地利用了電影蒙太奇手法。蒙太奇手法是電影的構(gòu)成形式,也是電影藝術(shù)的最主要的敘述手段和表現(xiàn)手段之一。
最典型的是《傾城之戀》中的這一段:“胡琴咿咿啞啞拉著,在萬盞燈的夜晚,拉過來又拉過去,說不盡的蒼涼的故事——不問也罷!……胡琴上的故事應(yīng)當(dāng)由光艷的伶人來搬演的,長(zhǎng)長(zhǎng)的兩片紅胭脂夾住瓊瑤鼻,唱了、笑了,袖子擋住了嘴……然而這里只有白四爺單身坐在黑沉沉的破陽臺(tái)上,拉著胡琴?!保?]46
這是一個(gè)十分典型的電影鏡頭。“咿咿啞啞的胡琴聲”是背景音樂,電影的人物是一個(gè)光艷的伶人,人物的動(dòng)作是唱、笑、用袖子擋住了嘴,然而鏡頭一閃,卻什么都沒有?!斑@里只有白四爺單身坐在黑沉沉的破陽臺(tái)上拉著胡琴?!鼻昂髢蓚€(gè)鏡頭形成的強(qiáng)烈反差效果讓讀者印象深刻,屬于電影中的隱喻蒙太奇,通過鏡頭或場(chǎng)面的對(duì)列進(jìn)行類比,含蓄而形象地表達(dá)創(chuàng)作者的某種意義。伶人的表演本來就是要應(yīng)和胡琴聲的,但這只是一種理想的假想,更加突出了環(huán)境的蒼涼與寂寥,為故事奠定了基調(diào)。
《傾城之戀》還有另一處“音樂”抒寫也是運(yùn)用了電影蒙太奇手法來進(jìn)行處理:“陽臺(tái)上,四爺又拉起胡琴來了,依著那抑揚(yáng)頓挫的調(diào)子,流蘇不由得偏著頭,微微飛了個(gè)眼風(fēng),做了個(gè)手勢(shì)。她對(duì)鏡子這一表演,那胡琴聽上去便不是胡琴,而是笙簫琴瑟奏著幽沉的廟堂舞曲。她向左走了幾步,又向右走了幾步,她走一步路都仿佛是合著失了傳的古代音樂的節(jié)拍。她忽然笑了——陰陰的,不懷好意的一笑,那音樂便戛然而止。外面的胡琴繼續(xù)拉下去,可是胡琴訴說的是一些遼遠(yuǎn)的忠孝節(jié)義的故事,不與她相關(guān)了?!保?]53
這里,胡琴聲依舊是作為背景音樂而存在的。白流蘇在鏡子前自導(dǎo)自演了這一整套奇怪的詭異的動(dòng)作,表現(xiàn)了她受到三爺和四奶揶揄后的尷尬,她那種自哀自憐的狀態(tài)便立刻閃現(xiàn)在讀者面前。胡琴聲是一種持續(xù)進(jìn)行的聲音,而流蘇的每個(gè)動(dòng)作正是特寫鏡頭,聲音和鏡頭組合起來就構(gòu)成了自成首尾的蒙太奇段落。
《金鎖記》中的音樂抒寫片斷也體現(xiàn)了蒙太奇手法的運(yùn)用:“她從枕頭邊摸出一只口琴,半蹲半坐在地上,偷偷吹了起來。猶疑地,Long Long Ago 的細(xì)小的調(diào)子在龐大的夜里裊裊漾開,不能讓人聽見了。為了竭力按捺著,那嗚嗚的口琴忽斷忽續(xù),如同嬰兒的哭泣。她接不上氣來,歇了半晌。窗格子里,月亮從云里出來了。墨黑的天,幾點(diǎn)疏星,模糊的狀月,像石印的圖畫,下面白云蒸騰,樹頂上透出街燈淡淡的圓光。長(zhǎng)安又吹起口琴。告訴我那故事,往日我最心愛的那故事,許久以前,許久以前……”[9]27
因?yàn)槟赣H去學(xué)?!芭d師問罪”,長(zhǎng)安覺得在老師和同學(xué)面前丟了臉,心里很不高興,半夜睡不著起來吹口琴。Long Long Ago 的調(diào)子雖然是長(zhǎng)安吹出來的,但這里可以當(dāng)作是背景音樂,而后面一系列對(duì)月亮的描寫則組合成一組鏡頭,從上到下,鏡頭慢慢推進(jìn),讓月亮來詮釋人物的內(nèi)心世界。
電影蒙太奇手法的運(yùn)用,讓張愛玲的小說鏡頭感十足,給人一種耳目一新的閱讀感受,也強(qiáng)化了作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。“運(yùn)用蒙太奇不只是拓展了單篇作品本身的藝術(shù)表現(xiàn)空間,整體來看,更重要的是對(duì)于張愛玲的小說沖破舊章回小說敘事模式產(chǎn)生了不可低估的影響?!保?]63
張愛玲出生在對(duì)的時(shí)代,降生在對(duì)的家庭,再加上天資聰穎,藝術(shù)細(xì)胞發(fā)達(dá),所以自然而然地具備了良好的音樂素養(yǎng)。作為作家,張愛玲并沒有埋沒她的音樂才華,而是在她的小說中給了這種才華一席之地,讓它恰到好處地為文字添彩,為文章加料。應(yīng)該說張愛玲是個(gè)具有藝術(shù)才華的聰明的作家,她的繪畫才能讓她能為自己的文章配圖,而她的音樂才能則能為文章配樂,這種“樂”就像是文字的弦外之音,當(dāng)人物的情感、周圍的環(huán)境以及人物的命運(yùn)很難找到恰當(dāng)?shù)奈淖謥肀磉_(dá)、來描述的時(shí)候,“音樂”抒寫便能代替一切干癟無力的文字,弦外之音很準(zhǔn)確又很巧妙地表達(dá)作者的真正意圖。這是“音樂”抒寫在小說內(nèi)容方面的重要意義。而在另一個(gè)層面上,“音樂”抒寫對(duì)小說的形式也有明顯的意義,即增強(qiáng)小說的藝術(shù)表現(xiàn)力,與“弦外之音”相對(duì)應(yīng),后者可以稱之為“弦外之畫”。張愛玲小說中的“音樂”抒寫通常都運(yùn)用了電影蒙太奇手法,讓小說極具畫面感和鏡頭感,小說中出現(xiàn)“音樂”描寫,本來已經(jīng)是跨藝術(shù)的表現(xiàn),再在這基礎(chǔ)上融合電影蒙太奇手法,便是跨藝術(shù)和雙重藝術(shù)的表現(xiàn)了,“音畫結(jié)合”極大增強(qiáng)了小說的藝術(shù)表現(xiàn)力。
無論是在內(nèi)容上還是在形式上,“音樂”抒寫都為張愛玲的小說帶來了無窮的生命力,甚至可以成為張愛玲小說的一大特色。
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三峽大學(xué)學(xué)報(bào)(人文社會(huì)科學(xué)版)2015年6期