高石磊

摘要：本文就學習好二胡必須達到的素質(zhì)展開論述，認為至少要有五個方面的素養(yǎng)：1.先天條件;2.正確的學習目的;3.扎實的基本功;4.自學能力和不畏懼的心態(tài);5.交流音樂的能力。

關(guān)鍵詞：二胡 ?學習 ?演奏

學好二胡是一個綜合性的話題，它需要學習者具備必要的先天條件和一定的后天素質(zhì)。缺少了其中一項，學好二胡就是非常困難的事情。

一、先天條件

音樂教育注重天分的事例自古有之。先秦時期就有：“夫教歌者，使先呼而出之，其聲及清徵者，乃教之，一曰，教歌者先揆以法：疾呼中宮，徐呼中徵，疾不中宮，徐不中徵，不可謂教?！保ǔ鲎浴俄n非子·外儲說右上》）。講的就是學習唱歌需要有一定的天分，有了必要的天分，“乃教之”;我們在現(xiàn)實的教學中也一樣，在新生入校后，會有一項學生和導(dǎo)師雙選的考試，老師們都會對學習程度較好、音樂感覺好的學生青睞有加，甚至出現(xiàn)“爭搶”的現(xiàn)象;筆者也曾接觸過一些民間藝人，他們在最初選擇樂器的時候，都會考慮自己的先天條件。

那么，在二胡學習中，哪些先天條件是必要的呢？

首先，手指條件。演奏二胡需要必要的手指長度，特別是小指的長度。筆者在教小孩子拉琴時就發(fā)現(xiàn)，小指長的學生在四指按弦方面明顯比那些小指短的學生有優(yōu)勢，在音準正確的同時能夠保持比較放松的狀態(tài)，小指短的學生則會通過按壓或者改變手型的方法以達到正確的音準，這樣容易造成按弦僵硬等問題。

其次，身體協(xié)調(diào)性。二胡演奏是一項運動，包括全身的運動（身體的晃動）、左手手臂的整體運動（換把）、左手手指的運動（按弦、揉弦、打音等等）、右手整體運動（運弓）、右手手腕運動（換弓）等等。演奏二胡要求身體整體處于放松的狀態(tài)，而演奏時眾多的運動是非常復(fù)雜的，有某個部位的單一運動，也有身體某幾個部位的配合運動，一旦運動出現(xiàn)了不協(xié)調(diào)的情況，就會造成身體某個部位的僵硬，俗話說：“牽一發(fā)而動全身”，一個部位的僵硬會打破整體二胡運動的放松感。

第三，樂感。樂感是一個比較難以用語言來描述的感覺。什么是好的樂感呢？筆者認為對音樂非常敏感、音準節(jié)奏好、音色理解正確等等共同構(gòu)成了樂感。樂感的好壞是有天生成分的，有的孩子學琴時音準節(jié)奏等明顯要好于其他的孩子，而有的人唱歌就是“五音不全”。所以說好的樂感也是必要的。

以上的三個先天條件雖說都是“先天的”，但是也可以通過后天的努力進行彌補。身體的協(xié)調(diào)性以及樂感都可以通過訓練逐步改進。先天手指的弱勢也可以彌補，例如我國著名的二胡演奏家許講德，她的手指就比較短，但是她很好地利用了手掌向下的協(xié)調(diào)運動，使得她的按弦不受手指短的影響，相反，左手的運動顯得更加圓潤、美觀。所以說先天的條件是必要的，但是這并不意味著先天條件不好的人就不能演奏二胡，后天的巧妙彌補和努力刻苦更加重要。

二、正確的學琴目的

筆者接觸過不少社會上學琴孩子的家長，他們讓孩子學琴目的大都是為了培養(yǎng)一技之長、開發(fā)智力（很多培訓機構(gòu)的宣傳語）、考學加分等。很少有人是懷著讓孩子喜歡音樂、能夠感受音樂魅力為目的的。韓國著名的指揮家鄭明勛在談及幼年時父母培養(yǎng)他和兄弟姐妹學習樂器的目的時講到，他的父母認為自己的孩子“不一定要成為音樂家，但可以一輩子享受文化和藝術(shù)”。

可能很多人不認為正確的學琴目的是學好二胡的必要條件，他們認為只要有一定的天分再加上刻苦的練琴就能培養(yǎng)出一個優(yōu)秀的演奏人才。其實，這樣的觀點是大錯特錯的。如果學琴目的過于功利的話，學生在學琴的過程中就很難真正找到音樂帶來的樂趣，興趣不大的話何談學好？筆者參觀一個社會培訓機構(gòu)時，發(fā)現(xiàn)同一個班的七、八個孩子在學習完《蘭花花敘事曲》后，拉奏出來的效果是天壤之別的，其中一個小男孩是這個班上年齡最小的，卻是演奏得最好的。在之后和其老師交流的過程中，老師就講這個小男孩非常喜歡二胡，每天都會自己主動練琴，而其他的學生大部分都是家長看著才練琴的。由此可想，“喜歡”對于學好二胡是多么可貴啊。

三、扎實的基本功

扎實的基本功是二胡藝術(shù)水平提高的基石。同蓋房子一樣，地基越深越牢固，房子才能蓋得越高。對于二胡來講，基本功主要包括左右手技巧和唱聽能力。而左右手技巧中，運弓和手指靈活性又是重中之重。

唱聽能力是所有音樂門類都需要掌握的能力。對于二胡藝術(shù)來講，音樂的風格非常多，由此帶來的演奏手法也很豐富，例如：河南風格樂曲中的滑音效果和陜西風格樂曲中滑音的效果是不一樣的。然而二胡樂譜上不可能有非常明細的標注。怎樣才能達到應(yīng)有的效果呢？“聽”顯得非常重要，聽老師的示范，聽網(wǎng)絡(luò)上演奏家的音響都是學習的途徑。我們“聽”出來具體的演奏方法，“聽”出來怎樣才能達到那樣的音響效果?！俺蓖瑯又匾?，越來越多的教師開始讓學生哼唱演奏的樂曲。因為，把旋律“唱”好了，它才能真正儲存在學習者的大腦之中。演奏時，他們才能盡量向“唱”的感覺去靠近。這樣，“唱”可以非常強有力地推動學生琴藝的進步。所以，唱聽能力對于二胡學生是非常重要的，是二胡學生者學好二胡的必要基礎(chǔ)之一。

業(yè)界很多人講“三分左手、七分右手”，可見運弓在整個二胡技巧中的地位。筆者聽到過一些這樣的例子：“一個人在剛開始學琴時先拉了三個月的空弦”;“很多音樂學院的學生每天都要有專門的時間練習空弦”。筆者自己也是堅持練了很多年的空弦，效果確實挺好的。通過練習空弦，逐漸對弓子和琴弦的摩擦力有了很好的認識，逐漸對弓子的運行速度及貼弦度有了更好的把握，逐漸對二胡的音色有了更加深刻的了解?？傊毩暱障覍ψ约旱膸椭欠浅４蟮?。因此筆者在教學中要求學生每天抽出半個小時到一個小時的時間練習空弦長弓，根據(jù)學生回課的效果以及他們的反饋意見，這樣的長弓練習對他們也是很有幫助的。運弓能力提高了以后，二胡的音色、旋律的流暢度、弓段的控制能力都會有很大的提高。

右手的技巧非常多，例如：打音、揉弦、滑音、交替指法等等。但是歸根結(jié)底，它們的好壞都離不開良好的手指靈活度。手指靈活度主要包括手指的獨立性、支撐性和彈性。一般情況下，左手的一指和二指的靈活度較好，三指和四指較差。因此三指和四指的打音、揉弦等相對難一些。所以，一定要鍛煉手指的靈活度，讓四個手指基本達到同樣的靈活度，這樣，各項左手的技巧就能較好地完成了。

四、自學能力和不畏懼的心態(tài)

學好二胡需要漫長的時間。一個人不可能始終跟著老師學琴，特別是有了一定基礎(chǔ)之后就更應(yīng)該培養(yǎng)自學能力了。二胡的自學能力主要有模仿能力和識譜能力。

上文中也有提及，二胡譜面的信息是不夠精細也不可能一一述之的。樂譜僅僅是一個綱領(lǐng)性質(zhì)的框架，如果只按照譜面信息進行演奏，效果一定是單調(diào)乏味、不夠豐滿的。二胡真正的魅力在于那些譜面上顯示不出來的東西。所以，在二胡教學中，模仿是非常重要的學習手段，模仿拉琴的動作、模仿聲音的效果等等。

識譜能力是一個人綜合音樂素質(zhì)的體現(xiàn)。識譜的過程中，人們要對樂曲的音準、節(jié)奏、弓法處理、旋律劃分、調(diào)式轉(zhuǎn)變、音響效果等各個方面進行分析，并有效地運用在演奏之中。剛剛提到的音準、節(jié)奏、旋律劃分、調(diào)式轉(zhuǎn)變是音樂素質(zhì)的體現(xiàn)，而弓法處理、音響效果則是二胡素質(zhì)的體現(xiàn)。由此我們可以看出識譜能力的重要性。筆者大學階段之后大部分時間處于自學狀態(tài)，這個過程中，能夠深刻地體會到識譜與二胡整體水平的關(guān)系。筆者的一個高二的學生，現(xiàn)在已經(jīng)能夠演奏《第一二胡狂想曲》、《流浪者之歌》這些難度較大的樂曲，但是在教學過程中，筆者發(fā)現(xiàn)該學生的識譜能力還沒有達到這個難度的樂曲。因此，她拉奏出來的樂曲總是顯得比較生硬。

剛才提到學習二胡是一個漫長的道路，特別是要想學好則更加不易，在這個過程中會遇到各種各樣的困難。筆者在學習和教學中遇到過以下問題：譜子認不下來、長時間不進步造成的困惑、某些技巧一直不過關(guān)、上臺演出緊張等，但凡因為這些問題困惑的學生都屬于對學好二胡有著較強烈的主觀意愿。那么，遇到這些問題時必須要有一顆堅強的心，否則很容易被打敗。所以說學習琴藝的過程中是“逆水行舟，不進則退”，必須有一種克服困難的信心。

五、交流音樂的能力

筆者的啟蒙教師曾經(jīng)說：“現(xiàn)在很少練琴了，自己一個人拉琴總是提不起興致?！惫P者的一個同行說過：“在大學教學后，專業(yè)技能倒退了，還不如剛畢業(yè)的時候?！惫P者的一個師姐，原來在一個三本院校教琴，但是由于自己非?？釔鄱瑢W校里學生也不是很多、不是太刻苦，最后她辭掉了工作，重新應(yīng)聘到歌舞劇院的民樂團工作。以上的三個例子說明了一個問題——音樂需要環(huán)境、交流。當然，主觀的學習意志是最為重要的，但是良好的環(huán)境對學琴有著非常好的刺激作用，因此學習二胡要有一定的音樂交流的能力。這個能力主要有兩個方面：

第一，探討音樂的能力。學生要學會和老師探討二胡的演奏技法、風格特點;要和同學探討怎樣練琴以及練琴中遇到的困難;要和長者探討怎樣克服上臺的恐懼感等等。這樣的話，很多問題會在有意無意的話語之間有了答案和解決方法。

第二，音樂上合作的能力，也就是要有一定的合奏和重奏能力。從近幾年二胡方面的出版物可以看出，越來越多的專業(yè)人士開始關(guān)注二胡的重奏訓練，大量二胡重奏、合奏書籍面世。這說明了二胡教育界開始注重了對學生這方面能力的培養(yǎng)。學生能從這樣的訓練中找到自己學習的伙伴，形成相互督促的氛圍，也可以從合作中得到很多獨奏中學習不到的知識和經(jīng)驗。

以上，筆者總結(jié)了一些自己學習、教學以及讀書過程中的關(guān)于學好二胡的一些心得。當然，每個學琴者都有自己的特殊情況，每個教師要根據(jù)學生的情況進行合理的安排，做到“因材施教”。那么，筆者希望以此篇文章開始，對二胡學習的諸多方面進行深入的研究，以形成自己的二胡教學法，應(yīng)用于二胡教育實踐之中。