陳危冰

用田園山水畫喚醒久違的家園情懷
——《漁港春色》創(chuàng)作札記

陳危冰

2014年舉辦的第十二屆全國美展中，我的作品《漁港春色》有幸入選。這是由文化部、中國文聯(lián)、中國美協(xié)每五年舉辦一屆的全國綜合類美術大展。這是我入選的一次重要展覽，在我的中國畫創(chuàng)作生涯中具有里程碑式的意義。

回望整個“田園山水專題”創(chuàng)作以來，我經歷了迷茫、苦悶、徘徊，也有不間斷的探索、嘗試和進取，每一個節(jié)點，每一次糾結和煩惱，無論是繪畫的技藝，抑或是對繪畫的理解，乃至對人生的感悟，都是一次累積，一次升華，也是一次對心靈的砥勵。八十年代初偶見沈周《東莊圖》，在自己的創(chuàng)作思維中植入了創(chuàng)作田園山水的種子，上世紀九十年代中期，嘗試著將太湖農村風景題材作為自己繪畫創(chuàng)作和研究的方向。中國山水畫，放在世界美術范疇應該稱風景畫，然而中國人所稱謂的“山水畫”其實不僅僅是指自然的風景，更多包含美學層面上的“風景”和精神、文化的旨意及歸宿?！吧剿嫛笨梢宰鳛橐婚T專業(yè)性很強的繪畫范疇，主要是以大山大水入畫，發(fā)展到后來分出了南北宗派。歷代大家迭出，風格豐富，法度森嚴，圖像萬千，洋洋大觀。我在自己的創(chuàng)作中，把研習的課題定位為“田園山水”，也是將其對應于傳統(tǒng)中國畫中的大山大水的。我二十年來一直關注家鄉(xiāng)，總想更好地描繪和表現(xiàn)我生于斯長于斯的美麗家園。許多年來我時常駐足在太湖岸邊、水巷河埠、田間地頭，葦葉搖曳、春風拂面，追憶往昔，對家園的情懷難以用語言說清，又久久不能釋懷。大建設浪潮中的鋼筋水泥，車囂人喧困憂著我，工業(yè)時代所帶來的種種變化我們遠沒有做好心理準備。人生短暫，我們在接受自然環(huán)境的劇變，社會在進步，人在進步，自然本身也在遵循著規(guī)律在演化，然而我對傳統(tǒng)的家園所累積于內心的印象、情致，卻久久不能被眼前的“日新月異”所取代。

畫了許多年的畫，人的年齡在增大，閱歷也在增長。閱讀了許多古人的畫，感到那些圖式、題材一代代的畫工們不斷地重復著。但繪畫還得繼續(xù)，對家園對山水所傾注的熱情和筆墨還在繼續(xù)，因為繪畫本身是件快樂的事，流連于山水田園是傳統(tǒng)文人的精神歸宿。于是我更傾心于我的田園山水。但是若把田園山水畫出高遠的境界，畫得使更多的人喜歡，畢竟不是一件簡單的事。勞心費神、苦思冥想、廢畫三千，下足功夫。前人的畫法不能簡單重復，但是可以借鑒，于是回到現(xiàn)實中來，天天看、時時尋，不斷地思考和實踐，總能琢磨出些道理來。也許起初并沒有這許多感覺和思緒，把別人的方法借來一用，畫到后來發(fā)現(xiàn)不那么簡單了，因為想法多了，要求自然也不一樣，借來的東西不是都能用的，要發(fā)明些自身的土方法、土工具什么的，就需要深入研究了，需要技巧、需要自然造化所提供的原材料，更需要智慧和學養(yǎng)。然而環(huán)境已然“工業(yè)化”、現(xiàn)代化。前人說“筆墨當隨時代”，換成當下的說法：與時俱進，活在當下就拿當下說事。

很多事想明白了也就不復雜，畫累了下鄉(xiāng)走走，太湖邊看看，多交幾個農民朋友，可以經常往農村跑，多一點農村的經歷也就多了幾分對田園的情感和關注。畢竟廣大的農村仍然保留著“農村”的模樣。我心目中的田園山水，應該是后工業(yè)時代中國人精神層面的田園，人類的美好樂土。經過多年積累，我的田園山水在成長，圖式在豐富，盡管工業(yè)革命依然在推進，盡管環(huán)境依然在發(fā)生各種變化。我的田園山水的關注點，隨著時間的變化而不同，初期只想在畫面上呈現(xiàn)美和豐富，把功夫用在了許多事物的表層，而且形式語言單一，形象元素沒有過多的提煉。隨著對事物的深究，對畫面的要求在提高，對圖像要求的不停更新，對傳統(tǒng)繪畫認識的加深，所有這些注定了我的繪畫理念的更新。對傳統(tǒng)筆墨的再認識，直接影響了眼前的創(chuàng)作追求。

夜來疏雨洗清空 68×68cm 2014年

盈盈秋水 68×68cm 2012年

漁港春色 145×220cm 2014年入選第十二屆全國美術作品展

風吹雨散 68×68cm 2012年

李花村 68×68cm 2011年

禾黍夾道青 97×180cm 2014年入選中國美協(xié)主辦“泰山之尊”全國山水畫、水彩畫作品展

《漁港春色》是2014年田園山水畫創(chuàng)作的一個重要轉折，也是我繪畫理念發(fā)生變化的一次重要實踐。首先從立意上我選擇了一個比較大的場景：太湖漁港、春季休漁。用傳統(tǒng)重彩的技法來繪制，至少可以做到“盡精微致廣大”的要求?！按杭拘轁O”是保護生態(tài)的一項政府措施。幾百條漁船集中泊在一處，場面蔚為壯觀。掩映在春樹之間的新式別墅群讓人浮想聯(lián)翩，從畫面本身來說試圖表現(xiàn)現(xiàn)代建筑與自然環(huán)境如何融合的問題。畢竟繪畫不能無視現(xiàn)實，總是一味去表現(xiàn)老房子舊物件或者是許多別樣的狀態(tài)。每一個畫家可以有許多自己的特定圖像符號，我這幾年一直在試圖把身邊的許多平常所見放入畫面中來。我試圖把田園山水這種似乎田園牧歌式的圖像放置在后工業(yè)時代的背景下，讓受眾產生一種心理落差，讓大家在追憶遠去的鄉(xiāng)情中找回那份曾經擁有的鄉(xiāng)村情愫。在“漁港春色”的構圖處理上，我聚焦中景，然后推遠，使場面宏大、氣勢沛然，我認為山水畫的中景是不容易處理好的，它是畫面承前啟后的關鍵，畫過頭就造成喧賓奪主，若不到位畫面就產生平庸。這里我把新式建筑群放在這個位置來處理顯然是冒很大風險，雖然在這幅畫中算是勉強過得去，卻為以后的創(chuàng)作積累了一些經驗。畫面中采用了傳統(tǒng)的樹法和工筆畫的一些勾勒，還有一組塑料大棚，這些處理無非是為了表現(xiàn)現(xiàn)實生活狀態(tài)。豐富自己的圖像語言。許多事情只有努力去做了，才知道是否合適。在色彩處理上還是采用了傳統(tǒng)的小青綠技法，旨在烘染太湖春季的氛圍。太湖之美美在四時變幻，美在抒情，美在時時的依戀。太湖，蘇州的母親湖，歷史上表現(xiàn)她、贊美她的人實在太多，對她的索取更不用說。我也是希望用《漁港春色》來展示太湖的魅力，試圖在永葆太湖春色方面作一份努力，讓我們的子孫后代能分享她的美、她的情懷。

“日影穿云亦未濃，夜來疎雨洗清空。村前村后東風滿，略數(shù)桃花一萬重。”“斷橋隤岸數(shù)家村，雨少晴多減漲痕。雪白鵝兒綠楊柳，日高猶自掩柴門?！狈妒矍暗泥l(xiāng)村田園其實離我們很近，她就深深地隱藏在我們的心里，希望我的田園山水畫能夠喚醒人們心中那份久違的家園情懷。

（陳危冰，蘇州市美術家協(xié)會秘書長）