戴智敏 （貴陽職業(yè)技術學院 550081）

貴州苗族傳統(tǒng)圖式在現(xiàn)代設計審美中的價值體現(xiàn)

戴智敏 （貴陽職業(yè)技術學院 550081）

貴州苗族民間圖形范式是探知貴州苗族民眾生活心態(tài)和藝術心理最為直觀的“文化讀本”，隨著社會的發(fā)展，已經慢慢走出深山，越來越受到世人的熱捧與重視，其特有的文化內涵和造型表現(xiàn)為當代社會的藝術創(chuàng)作提供了相當有價值的藝術營養(yǎng)。它所傳達出的強烈的創(chuàng)新性及審美理想使苗族民間美術達到一個較高的藝術境界。

傳統(tǒng)圖式；現(xiàn)代設計；審美

現(xiàn)代社會是一個“讀圖”的時代，苗族傳統(tǒng)圖案豐富多樣且富含隱喻，具有極強的民族個性，將這些特殊的地域文化意蘊貫穿于現(xiàn)代視覺審美設計之中，便能使作品彰顯無窮的魅力。

一、苗族傳統(tǒng)圖式與現(xiàn)實應用的結合方式

1.從藝術手法方面借鑒

苗族人民為傳承圖式創(chuàng)造了多種表現(xiàn)技法，如刺繡、剪紙、蠟染、銀飾等古老的手工藝，并使之成為重要的傳承載體。苗族刺繡及銀飾紋理光滑細膩，似如浮雕，剪紙有明顯的鏤空紋理，而蠟染則一般為靛藍和白色的結合，最為突出的是其間有“冰裂紋”樣的特殊肌理效果，這些特定的地方性代表符號都為現(xiàn)代設計表現(xiàn)提供了一定的圖式借鑒，將現(xiàn)代圖案結合傳統(tǒng)工藝的手法表現(xiàn)出來，能夠帶來強烈的視覺召喚。

2.從圖像元素方面借鑒

作為苗族傳統(tǒng)圖形文化中的一部分，龍、魚、鳥、蝴蝶、楓樹等被苗族人民認定為圖騰的紋樣，還包括許多自然中常見的動植物形象，如水牛，虎等等。除此之外還包括一些約定俗成的圖案組合，以及一些流傳久遠的神話傳說，如象征苗族起源的“蝴蝶媽媽”。把這些圖案運用到平面設計中再將其進行多種形式的變化與創(chuàng)新，無疑是給現(xiàn)代設計注入了新的活力，使我們能重新解讀傳統(tǒng)圖形元素的視覺價值。

3.從審美精神方面借鑒

貴州苗族傳統(tǒng)動植物圖案表現(xiàn)出瑰麗流暢、富于想象的藝術風格與審美情趣，體現(xiàn)人與自然相互交流與融合的真實寫照。由于特殊的生存環(huán)境和多樣的傳承方式，所以在很多的圖案中仍然保存著些許遠古時期原始藝術的特征。大量運用抽象的藝術形式，超越了自然與現(xiàn)實對人們思想的禁錮，而把特殊的形象抽出其共同點，使其在精神上與宇宙萬物引起共鳴，創(chuàng)造出一種高度精神概括藝術符號，用多形合一的方法創(chuàng)造出來的藝術形式，無論是龍頭蠶身的苗龍，還是人面、蝶身、蝶翅的蝴蝶，都充滿超乎人們想象的非常規(guī)的審美趣味，對于激發(fā)現(xiàn)代設計靈感有著無可估量的運用價值。

二、苗族傳統(tǒng)圖式與現(xiàn)代視覺符號中的融合

1.表現(xiàn)在招貼設計中

具有強大的視覺沖擊力是招貼設計最主要的特征之一，尤其在現(xiàn)代眾多媒介廣告轟炸的環(huán)境下，民族元素的學習借鑒為設計提供了視覺創(chuàng)意靈感，如貴州設計師郭超設計的圖形文字，將本身具有夸張造型的苗族圖式繼續(xù)變形，與漢字相結合，單從色彩上看只有一種色相，但是圖案的變化卻極為豐富，容納了苗族最具代表性的視覺元素，抓住鳥、魚、蝴蝶的特性重新變形，生動形象的組合成文字造型，畫面生動有趣具有生命力。這兩種結合形成全新的效果，造型生動有趣且富含想象力，在“似與不似”之間表達設計者的意念與本土特色，兩種圖形的高度協(xié)調形成了地域文化符號與現(xiàn)代視覺元素的完美交融。

2.表現(xiàn)在標志設計中

標志的形態(tài)多為幾何型與自然型，這與貴州苗族的傳統(tǒng)圖形的某些特質不謀而合。傳統(tǒng)圖形元素的原型源于人民的生活環(huán)境及常見事物，抽象，簡練，又蘊含著豐富的思想情感?，F(xiàn)代設計可以借用那些具有象征意義的圖形符號來表達情感和思想；或者將其某些元素進行變化、重組和創(chuàng)新，使其具有傳統(tǒng)的形似和神韻，又有現(xiàn)代平面設計的時代感，進而體現(xiàn)出某個地區(qū)、某個民族的氣質、精神和理念。如貴州設計師潘峰設計的第九屆少數民族運動會標志，將苗族最傳統(tǒng)的牛角符號運用進來，組成一個“9”字，中間加入苗族常用圖式漩渦紋，整個造型簡潔大方，符合現(xiàn)代人們的審美觀，同時又將苗族傳統(tǒng)文化得以彰顯。

3.表現(xiàn)在包裝與產品設計中

包裝與產品設計的好壞直接刺激著消費者的購買欲，在一個國際化融合的大環(huán)境下，文化觀念尤顯重要。于高層次的消費者來說，對商品文化內涵就非常關注。諸如在極具現(xiàn)代設計感的花瓶中賦予苗族最傳統(tǒng)的圖式符號，脫離普通裝飾圖案，采用獨具特色的苗族花紋，在設計上是一種創(chuàng)新，對圖案而言，脫離傳統(tǒng)工藝表現(xiàn)技法，而是裝飾于具有時尚造型的玻璃器皿上本身也是一種突破，因此兩者的結合可以使更多人接受并了解苗族傳統(tǒng)文化藝術。

三、傳統(tǒng)圖式在現(xiàn)代設計中的意義與價值

1.民族文化傳承

由于貴州地理文化的特殊，苗族傳統(tǒng)文化給人傳遞的是一種“原生態(tài)”觀念，現(xiàn)代“時尚”文化的沖擊，農村人群向城市的涌入，致使越來越多的人關注時尚意識不到這種古樸文化有可能會消亡，筆者曾咨詢過不少當地苗族地區(qū)的女孩，在詢問他們本族常用圖案的寓意時，只有年齡稍長些的老人或民族工藝傳承人多少了解些，更多的人漠視甚至不愿去了解這種存在身邊最賦魅力的東西。將本土文化與現(xiàn)代最前沿的設計結合在一起表現(xiàn)出來，定會吸引大城市中的人群愿意接近這種原創(chuàng)思維，通過各種設計手法的融入，使傳統(tǒng)的、民間的、本土符號得以重現(xiàn)，讓人們滲入了解圖案的精髓與內涵，產生審美的共鳴。

2.文化獨特性的保留

苗族傳統(tǒng)圖案表現(xiàn)出的粗獷、質樸與其藝術反映了民族強大的智慧和生生不息的創(chuàng)造力，與現(xiàn)代設計相結合，將貴州本土地域文化導入國際化的視覺語言體系，在對傳統(tǒng)的民間圖案充分理解的基礎上進行加工改造，必定可提高藝術文化在國際中的地位。一個成功的設計作品越來越看重它所表達的民族傳統(tǒng)性，從古至今這些圖案或者圖形不僅僅給我們美的感觀，更重要的是每種圖案的背后都蘊含著更深層的文化含義。苗族圖案正在以一種特殊的文化姿態(tài)沖擊著設計師的腦海，將貴州文化傳播至世界的同時，也能夠形成自己獨特的風范。

3.設計語言的人文關懷

在眾人追求西方文化的背景下，保持民族熱情，把最傳統(tǒng)的情感融入現(xiàn)代學術研究中，沒有母體文化的存在，那么再好的現(xiàn)實也可能空無價值與意義。正是因為這種中國觀念的含蓄與人情，已經潛移默化的滲入人心，所以在未來的發(fā)展過程中逐漸出現(xiàn)了一批將中華文化與國際視覺藝術相結合的優(yōu)秀設計家，如靳埭強、陳幼堅等，并得到國際設計界的一致好評，只有擁有對民族文化精髓的深厚情感，才能設計出成功的作品。而苗族是中華民族的一部分，同樣也是一個古老而又偉大的民族，這里獨特的人性設計終會逐漸地深深地觀吸引眾多中外民眾的視野，這種特殊文化的吸引力，定會放射它特有的光彩。

[1]李澤厚著.美的歷程[M].中國社會科學出版社，1989.11.

[2]龍耀宏著.民族文化與文化軟實力[C].北京民族出版社，2011.3.

[3]羅義群著.中國苗族巫術透視[M].中央民族學院出版社，1993.5.

[4]李巍著.圖式之美.[M].西南師范大學出版社，2006.1.

[5]尋勝蘭著.源與流傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計[M].江西美術出版社，2007.

戴智敏，山東泰安人，貴陽職業(yè)技術學院教師，專業(yè)方向：藝術設計。