林喆

談談動畫角色設計的關鍵性因素

林喆

動畫角色設計是動畫制作的重要環(huán)節(jié)，其中有些關鍵性因素和創(chuàng)作原則我們應該了解并且去遵循。本文對動畫角色設計中的關鍵性因素進行了總結、歸納，論述了這些設計規(guī)律和創(chuàng)作性原則對于角色創(chuàng)作的重要意義。

角色設計 設計規(guī)律 創(chuàng)作原則

角色是動畫的構成主體，好的角色可以成就一部經(jīng)典的動畫，反之亦然。我們經(jīng)常因為喜歡一個角色而愛上一部動畫，它們存在于我們的記憶里，永遠無法磨滅。這些動畫形象不僅僅是一張張有趣的臉，或者好玩的聲音，他們有著鮮明的個性和自身的優(yōu)點和缺點，從他們身上我們可以看到自己，看到一個平凡人的歡笑與煩惱，他們既非現(xiàn)實，又存在于現(xiàn)實，這就是優(yōu)秀的動畫角色向我們展示的魅力。動畫角色設計是專業(yè)性很強的工作，需要經(jīng)過訓練甚至長期的動漫創(chuàng)作，有些關鍵性因素和創(chuàng)作原則我們應該知道并且必須去遵循。

一、夸張與變形

動畫類角色最明顯特征就是不同程度的夸張與變形，這些角色來自于現(xiàn)實，但絕對不等同于現(xiàn)實。夸張與變形是最常用的動畫角色創(chuàng)作手法，通過適當?shù)淖冃危粋€角色可以變的熠熠生輝，生動鮮活，但是夸張與變形不是點石成金的魔棒，它需要被正確、合理的使用，需要遵循一定的規(guī)律，合理地進行夸張與變形才是角色設計成功的保障。下面我們以人物類角色設計為例談談如何正確、合理的使用夸張與變形。

合理的夸張與變形首先要建立在尊重客觀的基礎上，我們需要了解真實的人類是什么樣子，這樣變形才能來的真實可信、舒服自然。

1.面部

面部是角色創(chuàng)作最重要的區(qū)域，這里集中體現(xiàn)了角色所有的個性特征，以及年齡、性別、精神狀態(tài)等等，對面部進行夸張與變形，需要對人的五官有足夠的了解，這里可以分為三個層面：第一是五官的位置與比例。決定人類千人千面的主要原因不是因為人的五官長的有多么不同，而是五官比例位置的差異，例如兩眼之間的距離、鼻子的長短、鼻子與嘴之間的距離、嘴大還是嘴小等等，這些才是決定一個人面部特征的主要因素。第二是臉型。人的臉型各有不同，千差萬別，例如長臉、方臉、圓臉、寬臉、窄臉，歸納起來大致可分幾類：國字臉型、瓜子臉型、鴨梨臉型、倭瓜臉型等等，在此基礎上還可以演變出多種臉型。第三是五官特征。五官特征是指五官的具體生理特征，例如人的眼型、嘴巴的輪廓、鼻子的形狀、耳朵的大小等等，當然涉及到不同人種差別更為明顯。往往五官結構特征的改變可以決定一個人物的氣質(zhì)。

平時生活中，我們要善于觀察，針對這三個層次的變化做出明確的夸張與變形處理，根據(jù)角色需要擴大其傾向性，強化某一類特征，得到我們想要的。不同的比例組合、五官搭配可以得到不同的人物氣質(zhì)與性格特征，例如嘴唇寬厚、鼻子肥大、兩眼分的較開，顯得忠厚；鼻子長、嘴唇薄、顴骨寬，顯得刻薄等等，這些感覺上的規(guī)律需要去不斷地去總結、歸納和挖掘，慢慢地體會，逐步積累經(jīng)驗，久而久之就可以做到有的放矢、得心應手。

2.肢體

肢體變形同樣需要了解人的身體解剖結構，例如骨骼的架構、肌肉的形狀，男女體型差異、不同年齡段體態(tài)特征等等，遵循人類真實的生理結構進行變形，得到的結果自然生動、真實可信，這一點迪斯尼的動畫大師們?yōu)槲覀冏龀隽撕芎玫陌駱?。所有的迪斯尼動畫作品都可以作為肢體變形的典范，極致的夸張與變形中，我們看到的是嚴謹、是對客觀的尊重。另外肢體變形可以幫助我們更好的塑造角色、強化角色，要善于利用體態(tài)語言勾畫角色，觀察生活中不同類型的人物體態(tài)，例如莽男的粗壯、弱女的纖細、老者的佝僂、中年男子的大腹便便等等。

總之，夸張與變形的要訣在于“因勢利導”，變形要順勢而為。

二、自然與和諧

自然與和諧可以說是角色設計追求的一種結果、一種境界。好的角色看上去一定是自然、和諧的，是這個世間的自在事物，讓人感覺沒有一絲的人為雕琢。往往新手設計的角色看上去青澀、呆板，人們愿稱其丑陋，其實不知丑陋的角色看上去也應該是自然、和諧的。角色的自然與和諧跟角色定位的準確，變形與夸張的精彩、合理，創(chuàng)作者長年的創(chuàng)作經(jīng)驗有直接關系，自然與和諧是檢驗角色設計好壞的不二標準。

三、擬人化思維和人物性格

擬人化思維與角色的性格刻畫是角色創(chuàng)作非常重要的兩個方面。

1.擬人化思維

創(chuàng)作角色需要“擬人化思維”，因為在動畫世界中任何對象都可以成為角色，從一臺冰冷的電腦到到悶兒悶兒叫的奶牛，無所不包。所謂擬人化思維是一種揉進人類情感到角色中的設計思維，角色被賦予性別、年齡、不同的生活背景和性格特征。擬人化思維是動畫人必備的思維素質(zhì)，善于使用和駕馭擬人化思維可以更好的發(fā)揮你的想象力和創(chuàng)造力，用一顆童心觀察世界，才能發(fā)現(xiàn)角色，創(chuàng)造角色，學會打破任何束縛，任何事物在你的筆下都可以成為可愛的角色。

擬人化思維具體可以涉及二個層面：

（1）外在擬人化

擬人化常常作用于角色的外形特征與行為方式，通過對人類的直接模仿達到戲劇化的效果。藍天工作室的電影作品《機器人》描繪了一個絢爛的機器世界，所有細節(jié)和運作方式都來源于人類社會的縮影，我們會好奇于每個機器人的長相，性別的區(qū)分，他們?nèi)绾纬錾?、如何進食、如何生活，所有人類的行為方式如何映射到這個只有機器存在的世界中。觀賞過程中，觀眾懷著愉悅的心情獲得了好奇心的滿足。同樣，從每個機器人的造型設計中我們都會發(fā)現(xiàn)這個角色好像似曾相識，好像在哪里見過，甚至就是我們身邊的人，這就是外在擬人化的魅力。

（2）情感、思維擬人化

擬人化也可以映射到人的心理層面，直接反映人的心理、思維和情感，在精神上引起觀眾的共鳴和認同。優(yōu)秀的泥偶動畫《小雞快跑》讓人們仿佛回到了戰(zhàn)爭年代里集中營恐怖的生活，雖然角色是各式各樣的小雞，但是這里儼然就是人類的世界。金婕是一只有思想，有膽識，有能力的小母雞，她對死囚一樣的生活深惡痛絕，不愿看到同伴被慢慢的宰殺，她渴望自由，渴望幸福的生活。因此她奮力抗爭，一直設法帶領大家逃出去，并且最后終于獲得了成功。在這里我們看到的就是一位美好的人類女性，這種擬人化的思維方式使得角色在觀眾們的心中鮮活起來。

2.人物性格

人物性格是角色創(chuàng)作的核心要素，成功的角色必然具備鮮明的性格特征，性格特征模糊的角色是沒有靈魂的，準確把握和積極體現(xiàn)人物性格是成功設計角色的關鍵。初學者往往容易流于角色的造型設計，忽視角色性格的創(chuàng)建和把握。角色設定的“首要”是建立角色的性格與內(nèi)心世界，一切的后續(xù)工作都應該圍繞這一主題展開，根據(jù)內(nèi)在確定外在，這樣才能設計出好的角色。美國著名的電視動畫片《海綿寶寶》被人們深深喜愛，正是由于角色鮮明的人物性格和片子里天馬行空的想象力。這里需要說明的是：刻畫人物性格不能只依靠角色外在的造型特征，還要和角色的神態(tài)、動作、語言結合起來，這樣角色的人物性格才能豐滿、完整起來。皮克斯的電影作品《瓦力》，里面的小機器人瓦力不會說話，也沒有明確的五官，只有一雙大大的、類似人類的眼睛：這是唯一能夠承載、傳遞感情的窗口。創(chuàng)作者充分利用了這個窗口將角色的情感準確的傳遞給了觀眾，成功地塑造了一個純真、善良、執(zhí)著的瓦力。

四、創(chuàng)造與借鑒

角色需要創(chuàng)造但是更需要借鑒，正確把握創(chuàng)造與借鑒的關系是角色設計要處理好的課題。創(chuàng)造從來都不是孤立的，閉門造車不是我們所提倡的。創(chuàng)作角色要善于學習和借鑒，所謂借鑒不是抄襲，而是從別人優(yōu)秀的設計中獲得靈感和啟發(fā)，打開自己的視野、拓寬自己的思路，這才是借鑒的意義。借鑒可以極大的提高你的創(chuàng)作效率、縮短你的創(chuàng)作時間，所以要在平時養(yǎng)成收集資料的習慣，多看、多想、多留心、多總結，建立自己的資料庫，這樣當設計任務來臨時，你才能做到從容不迫、手到擒來。只有善于借鑒才能更好地創(chuàng)造，二者相輔相成、有機統(tǒng)一。這里需要強調(diào)的是：借鑒是可以是全方位的，從設計的思維到藝術的風格。

五、風格的問題

角色的設計風格包含藝術家的繪畫風格和角色的造型風格。風格的問題歷來容易被拿來討論，無論怎樣，一個藝術家的繪畫風格是不容易改變的，但是角色的造型風格是應該多樣的，動畫角色設計師創(chuàng)作的角色風格越開闊說明其個人能力越強。首先風格是有地域性的，不同的國家和地區(qū)，動畫的角色風格各不相同，例如日本：日本是動畫大國，每年的動畫產(chǎn)量占全世界百分之六十以上，角色的設計風格特征顯著，但是“臉譜化”問題嚴重，所有角色長相基本千篇一律，我們甚至只能從角色的頭發(fā)和裝束來區(qū)分角色，偶爾才會出現(xiàn)造型風格迥異、個性鮮明之作，例如《我的鄰居山田君》、《蠟筆小新》等。這種現(xiàn)象和日本的動漫傳統(tǒng)和人才培養(yǎng)模式有關，即使是大師宮崎駿也難脫藩籬。值得注意的是這種角色風格對我國的動畫創(chuàng)作影響較大，近些年出現(xiàn)的很多國產(chǎn)動畫作品，其角色設計風格酷似日本，冷眼看去甚至會誤認為是日本動畫片，這種現(xiàn)象只能反映出我國產(chǎn)業(yè)動畫剛剛處于起步階段，創(chuàng)造能力相對低下，處處留有模擬的痕跡。與日本相比，美國則好很多，雖然商業(yè)漫畫也帶有傳統(tǒng)、一貫的設計風格，但總的局面還是呈現(xiàn)多樣性的，并且具有極高的設計水準。從設計的角度來說，動畫角色設計師應該力求培養(yǎng)設計風格多樣性的能力，嘗試不同的創(chuàng)作風格，避免千篇一律的角色特征，這決定了一位藝術家的生命力。

以上是動畫角色設計中比較重要的設計因素和創(chuàng)作原則，善加利用可以幫助你提高角色設計水平。動畫角色設計是創(chuàng)造性很強的工作，也是相當有趣的工作，掌握這些因素和原則性的東西不是為了束縛你，而是為了更好的幫助你打開想象的大門，因為畢竟真正的創(chuàng)作源泉來自于一顆自由的心。

[1]【英】文森特·伍德柯克，胡文芳譯.瘋狂卡通角色篇[M].廣西：廣西美術出版社，2007.

[2]秦明亮.動畫造型與設計藝術[M].北京：中國人民大學出版社,2005. [3]沈丹,黃淼.試論美國動畫的形象創(chuàng)意[J].電影文學，2014(4).

作者單位：長春工業(yè)大學藝術設計學院