孟憲偉

梵高在普羅旺斯的繪畫(huà)思想探析

孟憲偉

法國(guó)南部的普羅旺斯是一個(gè)陽(yáng)光燦爛、風(fēng)景優(yōu)美的地方，梵高在這里度過(guò)了其藝術(shù)生涯的巔峰時(shí)期。梵高在這里不僅創(chuàng)作出了數(shù)量驚人的優(yōu)秀作品，也提出了一些具有真知灼見(jiàn)的藝術(shù)觀點(diǎn)。對(duì)他這個(gè)時(shí)期的繪畫(huà)思想其進(jìn)行系統(tǒng)整理與分析研究，不僅有助于我們深入理解梵高及其繪畫(huà)藝術(shù)，也有助于油畫(huà)創(chuàng)作理論的深入與完備。

梵高 浮世繪 印象主義

梵高在世上僅僅活了37年， 其繪畫(huà)生涯也只有10年（1880～1890），可是卻為后人留下了大量的藝術(shù)財(cái)富。 梵高一生顛沛流離，輾轉(zhuǎn)于海牙、倫敦、埃頓、紐蘭、安特衛(wèi)普等地。1886年他在弟弟提奧幫助下來(lái)到了藝術(shù)之都——巴黎，在印象派與浮世繪的影響下，梵高的畫(huà)作色調(diào)逐漸響亮起來(lái)。1888年2月，梵高離開(kāi)巴黎前往法國(guó)南部的普羅旺斯。在普羅旺斯，梵高不斷超越印象派的表現(xiàn)手法與藝術(shù)理念，并逐漸形成了具有強(qiáng)烈主觀色彩的新畫(huà)風(fēng)。梵高作為一位勇于探索的畫(huà)家，在繪畫(huà)理論方面也提出了一些很有見(jiàn)地的論斷。

一、熱衷于繪畫(huà)的裝飾性情趣

梵高早期的油畫(huà)色調(diào)曾經(jīng)一度灰暗，這與他深受倫勃朗的影響有關(guān)。 梵高早期作品《食土豆的人》明顯體現(xiàn)了這種特征，畫(huà)面色調(diào)多是棕褐色的。 受印象派與浮世繪影響，梵高開(kāi)始在畫(huà)中追求響亮的色彩和裝飾性情調(diào)。 十九世紀(jì)中葉，東西方自由貿(mào)易相當(dāng)繁榮，色調(diào)清新且具有濃郁裝飾趣味的日本浮世繪引起歐洲許多畫(huà)們的廣泛關(guān)注。梵高在安特衛(wèi)普時(shí)，就對(duì)這些浮世繪產(chǎn)生了濃厚的興趣，并且收藏了數(shù)百?gòu)埜∈览L作品。梵高在致妹妹威廉明娜的信中說(shuō)：“加強(qiáng)所有的色彩能夠再次獲得寧?kù)o與和諧。大自然中存在著某種類似瓦格納的音樂(lè)的東西，盡管這種音樂(lè)是用龐大的交響樂(lè)器來(lái)演奏的，但它依然使人感到親切。每當(dāng)我進(jìn)行選擇的時(shí)候，我總是偏愛(ài)陽(yáng)光和豐富的色彩效果，這不禁使我想到，也許將來(lái)會(huì)有許多畫(huà)家跑到熱帶國(guó)土上去畫(huà)畫(huà)。比如，當(dāng)你處處發(fā)現(xiàn)日本的繪畫(huà)，不論是風(fēng)景還是人物，色彩都是那樣鮮艷奪目時(shí)，你一定會(huì)產(chǎn)生繪畫(huà)革命的思想。 ”①在浮世繪的影響下，梵高在繪畫(huà)創(chuàng)作中追求十分響亮的色調(diào)，從而使畫(huà)面產(chǎn)生較強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力。欣賞梵高這個(gè)時(shí)期的油畫(huà)作品，猶聆聽(tīng)雄壯激昂交響樂(lè)一樣，讓人心情澎湃。

梵高喜歡強(qiáng)烈陽(yáng)光下的色彩，為此他只身前往法國(guó)南部的普羅旺斯作畫(huà)。梵高喜歡用對(duì)比鮮明的互補(bǔ)色作畫(huà)，紅色與綠色、黃色與紫色、藍(lán)色與橙色相互交織在其畫(huà)面中。 他在致皮埃爾·勃納爾的信中說(shuō)到：“假如你運(yùn)用藍(lán)色， 你就必須放進(jìn)黃色，也要放進(jìn)橙色，你說(shuō)是不是？ ”②大量地使用對(duì)比色，會(huì)使畫(huà)面交相輝映，產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力。 受浮世繪影響，梵高簡(jiǎn)化色彩，弱化環(huán)境色，使用平涂畫(huà)法進(jìn)行油畫(huà)創(chuàng)作。 梵高在創(chuàng)作《阿爾的臥室》 時(shí)寫到：“以簡(jiǎn)化的色彩來(lái)賦予室內(nèi)各種物品一種崇高的風(fēng)格，往往使人聯(lián)想到休息或睡覺(jué)……這個(gè)房間的陰影和投影都被隱去了，整幅畫(huà)像日本版畫(huà)那樣，是以單色平涂方法自由繪成的。 ”③梵高到普羅旺斯的阿爾之后的畫(huà)風(fēng)與以往有著很大不同，他沖破了傳統(tǒng)寫實(shí)主義和印象派的色彩理念，不斷融入東方繪畫(huà)的審美情調(diào)，從而使自己繪畫(huà)趨于簡(jiǎn)約化、平面化，裝飾趣味愈發(fā)濃郁。東方繪畫(huà)注重線的表現(xiàn)形式，追求線的節(jié)奏與韻律，這種以線造型的審美情趣也被梵高有意識(shí)地運(yùn)用到自己的油畫(huà)創(chuàng)作中。 系列靜物油畫(huà)《向日葵》是梵高在阿爾一度熱衷的題材，典型地體現(xiàn)了梵高繪畫(huà)中的裝飾性特征。德國(guó)慕尼黑新美術(shù)館收藏的《向日葵》是梵高在1888年8月所創(chuàng)作的，該畫(huà)的背景以大面積的平涂手法來(lái)表現(xiàn)，物體的空間關(guān)系以簡(jiǎn)潔的褐色線條加以明確，這里沒(méi)有縱深空間，沒(méi)有微妙的環(huán)境色和層次清晰的明暗過(guò)渡。畫(huà)中顏色對(duì)比十分鮮明，淡藍(lán)色的背景襯托著金黃色的向日葵，深綠色的葉子環(huán)繞著橙黃色的葵花瓣，洋溢著濃郁的裝飾情調(diào)。

二、追求色彩的主觀化與圖像的象征性

1886年，梵高在安特衛(wèi)普美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)時(shí)，他完全不顧學(xué)院的教法，發(fā)瘋地畫(huà)模特兒，速度快得驚人，顏色涂得很厚，簡(jiǎn)直要從畫(huà)布上滴落下來(lái)。在西貝爾的素描課上，希臘女神維納斯被梵高畫(huà)成了健碩的弗蘭德斯婦女，這顯然違背了物象不容改變的古典法則，他與西貝爾爭(zhēng)吵之后憤然離去。 梵高對(duì)古典主義學(xué)院派因循守舊的畫(huà)風(fēng)十分不滿，他在給妹妹威廉明娜的信中訴說(shuō)了自己對(duì)保守勢(shì)力的不滿，認(rèn)為他們像泡沫一樣不會(huì)長(zhǎng)久。梵高在印象派的啟發(fā)下運(yùn)用明亮的色彩作畫(huà)，但他很快又超越了印象派對(duì)色彩的觀點(diǎn)。1888年，梵高在剛到達(dá)阿爾時(shí)給提奧寫的信中說(shuō)到：“我又返回到認(rèn)識(shí)印象派畫(huà)家以前在鄉(xiāng)下所保持的思想。如果印象派畫(huà)家立即對(duì)我的作畫(huà)作畫(huà)方法橫加指責(zé)，我不會(huì)感到驚訝，因?yàn)樽甜B(yǎng)我的創(chuàng)作方法的，與其說(shuō)是他們，不如說(shuō)是德拉克羅瓦的思想。我不力求準(zhǔn)確地再現(xiàn)我眼前的一切，我自如而隨意地使用色彩是為了有力地表現(xiàn)我自己。 ”④梵高既不對(duì)客觀物象作逼真的再現(xiàn)，也不追求純粹的抽象，他提倡的是一種情感化的、主觀化的創(chuàng)作方式。

梵高不拘泥于客觀物象的準(zhǔn)確描繪，他以自己強(qiáng)烈的感受從事繪畫(huà)創(chuàng)作。 梵高在畫(huà)一位畫(huà)友尤金·波西的肖像時(shí)說(shuō)到：“為了完成它，我現(xiàn)在要做一名主觀任意的色彩家。我夸張他的頭發(fā)的金色，甚至還調(diào)入橙黃色，用各種鉻黃和淡檸檬黃。 在頭部的后面，我沒(méi)有畫(huà)那簡(jiǎn)陋房間的普通墻壁，我畫(huà)的是無(wú)限，一個(gè)我所能調(diào)制出來(lái)的最飽滿、最強(qiáng)烈的藍(lán)色背景。依靠把明亮的頭放在飽滿的藍(lán)色背景上這種簡(jiǎn)單的配合，我得到了一種神秘的效果，猶如在蔚藍(lán)天空深處的一顆星星。 ”⑤梵高在這幅畫(huà)中為了加強(qiáng)色彩的對(duì)比性，用了一些鮮艷的黃色畫(huà)頭發(fā)和面孔，背景也被處理成深藍(lán)色，二者從而形成了鮮明的對(duì)比。虛擬的藍(lán)色背景中點(diǎn)綴了一些不停閃爍的星星，寓意尤金·波西是一位“夢(mèng)想的詩(shī)人”。 色彩對(duì)梵高來(lái)說(shuō)是具有強(qiáng)烈的內(nèi)在感情的，他特別喜歡用黃色，用黃色畫(huà)麥田、向日葵和太陽(yáng)，黃色對(duì)梵高來(lái)說(shuō)是一種溫暖的、興奮的顏色，黃色之中蘊(yùn)含了他對(duì)生活的無(wú)限渴望。 梵高在創(chuàng)作《夜間咖啡館》時(shí)說(shuō)道：“我試圖表現(xiàn)一種思想，即咖啡館是一個(gè)使人墮落、發(fā)狂或犯罪的場(chǎng)所。 因此我用柔和的路易十五綠和石青色去表現(xiàn)，影射它作為下等客房的那種黑暗力量。用黃綠色和綠藍(lán)色構(gòu)成對(duì)比，所有一切均處在像魔鬼的煉獄般淡淡的硫磺色氛圍中。 ”⑥梵高繪畫(huà)中的色彩具有豐富的象征含義，流露出他對(duì)所描繪事物的強(qiáng)烈感情。梵高在給提奧的信中說(shuō)道：“但我本人，恕我直言，反而在尋求我到巴黎之前就在尋找的東西。我不知道在我之前是否有人談過(guò)示意性的色彩，德拉克洛瓦和蒙蒂切里雖未曾談及過(guò)，卻實(shí)踐過(guò)。 ”⑦梵高認(rèn)為畫(huà)中的色彩不僅僅是客觀物體顏色的描繪，更重要的是促發(fā)某種激情。他認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作中重要的事情是真實(shí)地表現(xiàn)自己，充分地表現(xiàn)自己，從而探索出一種表現(xiàn)主義的繪畫(huà)語(yǔ)言。

梵高的繪畫(huà)具有強(qiáng)烈的象征主義色彩，不論是他的早期作品《食土豆者》，還是后期作品《收割者》、《向日葵》、《麥田上的烏鴉》，其中蘊(yùn)含了一些象征主義的成分。 梵高在與高更分手后，畫(huà)了高更的棕紅色的椅子，空椅子上點(diǎn)著蠟燭，并放著兩本小說(shuō)?？找蜗笳髦?jīng)親密的朋友的離開(kāi)，也流露出梵高對(duì)這段生活的深深懷念?！遏斄址蛉恕肥前柈?dāng)?shù)匾晃粙D女的畫(huà)像，梵高又稱它為《搖籃曲》。 慈祥的婦人坐在椅子上，手中拿著搖籃上的繩子，好像正在哄著嬰兒睡覺(jué)。 梵高希望這張畫(huà)的色彩能夠奏出搖籃曲，漂泊在外的水手能夠從畫(huà)上感覺(jué)到母親的呵護(hù)與撫慰。梵高一生流浪海外，過(guò)著孤獨(dú)的生活，或許他也希望從此畫(huà)中感受到母親的溫馨。 揚(yáng)·皮亞洛斯托基在《梵高的象征主義》一文中說(shuō)到：“與古代大師們?nèi)鐐惒室粯樱?梵高亦賦予純粹的藝術(shù)成分以象征意義。 悲哀、歡樂(lè)、生命和死亡，在梵高的繪畫(huà)中，不單單呈現(xiàn)于孤獨(dú)的、眼神茫然的老人、晴空下悅目的橋梁、金色和熾烈的太陽(yáng)、平和的絲柏和包含著愉快回憶的椅子的形式中，亦呈現(xiàn)于畫(huà)面的不安和流暢起伏、痛苦和撫慰的色彩，以及和諧——洋溢著真正的溫暖或最終的不和諧，生命在其中熄滅——的形式中。 ”⑧梵高繪畫(huà)中的象征主義不僅體現(xiàn)在他所描繪的題材上，也表現(xiàn)在他的畫(huà)面形式中。

三、注重筆觸的節(jié)奏與旋律

梵高的繪畫(huà)留給我們最深的印象，除了那絢麗的色彩之外，就是那強(qiáng)有力的筆觸了，這種連續(xù)不斷的、急速流動(dòng)的、扭動(dòng)盤旋的筆觸不時(shí)地震撼著我們。古典主義路線下的人物畫(huà)多用薄畫(huà)法畫(huà)成，畫(huà)面多光潤(rùn)平滑，沒(méi)有明顯的筆觸。 十七世紀(jì)畫(huà)家魯本斯和哈爾斯，在畫(huà)面中表現(xiàn)出明顯的筆觸，使畫(huà)面洋溢著一種輕松閑適的情調(diào)。 浪漫主義畫(huà)家德拉克洛瓦提倡“自由筆觸”，認(rèn)為筆觸只要運(yùn)用得當(dāng)，就有助于藝術(shù)形象的塑造。印象派徹底打破了傳統(tǒng)固有色觀念，使用細(xì)碎的筆觸來(lái)表現(xiàn)斑駁陸離的室外景色。印象派繪畫(huà)中的自由流暢筆法對(duì)梵高的啟發(fā)很大，他發(fā)現(xiàn)這種略顯粗狂筆法比較能展示畫(huà)家作畫(huà)的激情。梵高本來(lái)就喜歡用厚重的顏料作畫(huà)，又受浮世繪簡(jiǎn)潔線條畫(huà)法的影響，最終形成了一種奔放流動(dòng)的用筆方式。 皮埃爾·戈代在《文森特與印象主義》一文中說(shuō)道：“筆觸，對(duì)梵高說(shuō)來(lái)，亦是一個(gè)重要的成分。克勞德·莫奈的小小的‘逗號(hào)’交錯(cuò)、儲(chǔ)存和堆積，最后化合成總的顫動(dòng)的效果——復(fù)活大氣的幻象，或?qū)⑽矬w包裹在精確的瞬間效果中，而梵高的‘影線’則干凈地和直接地表現(xiàn)，產(chǎn)生一個(gè)全然不同的感覺(jué)，起著全然不同的作用。‘影線’是一種簡(jiǎn)化的方法，與擅長(zhǎng)處理光的畫(huà)家和色點(diǎn)法畫(huà)家的方法背道而馳，它旨在提取風(fēng)景、臉龐、樹(shù)木或花卉的典型特性，并不顧及光的剎那效果。 ”⑨梵高到了阿爾之后不再拘泥于印象派的繪畫(huà)方式，為了強(qiáng)化作品的視覺(jué)沖擊力，經(jīng)常使用長(zhǎng)短不一的線條來(lái)塑造形象。這種按照一定規(guī)則排列的線條能產(chǎn)生一種強(qiáng)烈節(jié)奏與韻律，宛如激昂澎湃的樂(lè)曲。

筆觸可以塑造畫(huà)面肌理，增強(qiáng)所繪對(duì)象的體積感。梵高以厚重的筆觸來(lái)畫(huà)向日葵，花盤上印上了凸凹不平的筆痕，花葉上留下了隆起的線條，從而使向日葵具有強(qiáng)烈的立體感和真實(shí)感。梵高以厚重的筆觸來(lái)處理畫(huà)面的手法也把自己作畫(huà)的情緒融入到各種形式的筆觸之中，使繪畫(huà)朝著表現(xiàn)主義的方向發(fā)展。 梵高在信中寫道：“筆觸一下連接一下，象字句在談話里或信札里，——人要趁熱打鐵，——然后我仍然感到那生命，如果我完全狂野地把作品噴射出來(lái)——這樣孤獨(dú)，這樣孤立，我計(jì)算著某一定瞬間的激動(dòng)，然后讓我自己走向過(guò)分。 在有些瞬間里，一個(gè)可怕的明澈洞見(jiàn)占據(jù)了我。 在大自然面前占住了我的激動(dòng)，在我內(nèi)部升騰上來(lái)達(dá)到昏暈狀態(tài)?！雹鈴?qiáng)而有力的筆觸不僅能使畫(huà)面產(chǎn)生一種視覺(jué)上的韻律，也使所塑造的藝術(shù)形象有一種生氣勃勃的力量?！缎且埂肥氰蟾哂?889年6月在圣雷米所作的一件作品，畫(huà)面展示了一個(gè)天旋地轉(zhuǎn)、眼花繚亂的星空景象。 月亮在閃耀，星云在扭動(dòng)，柏樹(shù)在燃燒，迅猛厚重的筆觸漫天飛舞，激蕩起陣陣漩渦，令人驚心動(dòng)魄，猶如在聆聽(tīng)貝多芬的命運(yùn)交響曲。

梵高在臨終前寫到：“我再一次鄭重地重述一遍， 一個(gè)盡自己 最大 努力勤 奮不 懈的人 ， 肯定 會(huì)獲得 成功 。 ”?梵高去 世 之 后 ，其藝術(shù)成就獲得了世人的認(rèn)可，他被譽(yù)為倫勃郎之后荷蘭最偉大的藝術(shù)家。 梵高的畫(huà)風(fēng)引發(fā)了野獸派與表現(xiàn)主義的興起，對(duì)西方美術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展產(chǎn)生了重要的影響。

注釋：

①②③④⑤⑥⑦【美】赫謝爾·B·奇普，呂澎譯．．塞尚，梵高，高更通信錄[M]．北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，2003：27．

⑧⑨【荷】韋爾什·奧夫沙羅夫，劉明毅譯．梵高論[M]．上海：上海人民美術(shù)出版社，1987：129．

⑩宗白華．宗白華美學(xué)文學(xué)譯文選[M]．北京：北京大學(xué)出版社，1982：227．

?【荷】文森 特·梵 高，張恒 ，瞿維 納譯 ．梵 高藝術(shù) 書(shū)簡(jiǎn) [M]．北 京：新星 出版社，2010：419．

作者單位：徐州工程學(xué)院藝術(shù)學(xué)院