孔錚楨

(景德鎮(zhèn)陶瓷學院，江西 景德鎮(zhèn) 333000)

設計的趨勢與手藝的前景
——第三屆中國中部設計藝術(shù)國際研討會側(cè)記

孔錚楨

(景德鎮(zhèn)陶瓷學院，江西 景德鎮(zhèn) 333000)

在“2015年第三屆中國中部設計藝術(shù)國際研討會”中，學者們圍繞三大主題對當代設計發(fā)展的趨勢與創(chuàng)新、手工業(yè)城鎮(zhèn)的傳承與發(fā)展問題，這些討論具有全球性的視野，揭示了現(xiàn)代設計研究與探索中的一些核心問題，也展示出國內(nèi)外學界對設計趨勢發(fā)展問題的實踐成果。

國家身份；手工業(yè)城鎮(zhèn)；設計趨勢

1 會議背景與“手作”的關(guān)鍵

中國中部設計藝術(shù)國際研討會迄今已舉辦了三屆，這是我國設計藝術(shù)學界的盛會，它既承載著國內(nèi)學界的厚望，也涌動著景德鎮(zhèn)陶瓷學院設計藝術(shù)學科發(fā)展的動力。對于地處江西的景德鎮(zhèn)陶瓷學院而言，陶瓷教育是有著歷史凝重感的學科強項，設計藝術(shù)卻是一個年輕而充滿活力的學科，伴隨著設計藝術(shù)學科的不斷發(fā)展，如何令傳統(tǒng)的優(yōu)勢學科煥發(fā)出全新的時代感，這就成為中國中部設計藝術(shù)國際研討會創(chuàng)辦的初衷，因此，每一屆研討會都有著明確且具有前瞻性的主題，從2011年首屆論壇中的“當代設計與設計研究”主題到2013年第二屆研討會中的“當代設計發(fā)展的現(xiàn)狀與趨勢”、“設計史和設計理論研究的現(xiàn)狀與趨勢”、“中國中部崛起戰(zhàn)略與設計的任務”，再到本次會議中的主題“當代設計發(fā)展的可能性與趨勢”、“經(jīng)濟發(fā)展與設計創(chuàng)新”、“傳統(tǒng)手工業(yè)城鎮(zhèn)的工藝傳承與設計轉(zhuǎn)型”，不難看出，會議的組織者與策劃者始終將研究的目光聚焦于“設計的趨勢”這一主流命題，同時也密切關(guān)注著當代設計學研究的熱點，于傳統(tǒng)中保持時代感，這也是我們在設計藝術(shù)學研究中需要堅守的一種態(tài)度。

與前兩屆研討會相比，此次會議的研究亮點主要反映在對“手藝”的反思上，就國內(nèi)外設計學界近期的研究來看，對設計歷史與發(fā)展趨勢的思考越來越多地展現(xiàn)在了對傳統(tǒng)手工的延續(xù)與改良問題的研究上。正如李硯祖教授在會議上所做的主題發(fā)言“設計與手作”中所說：“造物的手作，主要論述包括現(xiàn)代設計在內(nèi)的人類造物活動中，手作的存在及其意義。工藝的手作主要討論工藝中的手作特性，所謂‘手工藝’即手作的工藝。藝術(shù)的手作討論藝術(shù)創(chuàng)作中手作的存在及其意義，揭示藝術(shù)與工藝間的共性在于其生產(chǎn)性和手工性。設計的手作討論在現(xiàn)代設計中，即大機器生產(chǎn)過程中手作的存在方式及其意義。最終論述手作的設計，即對手作本身的設計，使本乎自然的手作改變?yōu)樽杂X的手作。手作本質(zhì)上是人性的，工藝是手作的產(chǎn)物和方式，在哲學層面上看，作用于造物的手作則可以說是人本質(zhì)力量最本源、最直接的展現(xiàn)?！睂τ诂F(xiàn)代設計學研究者而言，手作不僅不與設計對立，反而應當是一種互為的關(guān)系，而且，手作的內(nèi)容也不僅指代那些傳統(tǒng)研究認知中的“手工藝”，還可以擴展到包括繪畫、雕塑、書法等純藝術(shù)的范疇，也就是說，現(xiàn)代研究視野下的“手作”已有了全新的變化，這種變化并非一蹴而就，而是始于18世紀藝術(shù)家與工匠距離拉近之時，雖然在藝術(shù)史長期的寫作慣習中有意識地排除了對“手作”內(nèi)容的研究，但海德格爾卻從存在主義視角發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)的物性與器物的藝術(shù)性這兩者的共同基礎——生產(chǎn)性，“無論是藝術(shù)作品還是手工藝品、器具，它們都是生產(chǎn)出來的?！覀儼褎?chuàng)作思為生產(chǎn)(設計亦是一種創(chuàng)作)。但器具的制造也是一種生產(chǎn)?！谔战澈偷袼芗业幕顒又?，在木工和畫家的活動中發(fā)現(xiàn)了相同的行為?！瓱o論是作品的制造，還是器具的制造，都是在生產(chǎn)中發(fā)生的?！?生產(chǎn)性的存在實際上也決定了“手作”與“設計”之間必然的關(guān)聯(lián)，這一點在齊美爾的社會學分析中也得到了理論層面上的證實，不過，齊美爾也以制鞋為例說明了現(xiàn)代生產(chǎn)方式對個人品質(zhì)的破壞性。此后，施特勞斯也在《野性的思維》一書中對這一問題進行了分析與研究，構(gòu)建出了科學家、修補匠、藝術(shù)家三者的關(guān)系。如今，隨著設計學研究的不斷深入與擴展，對手作價值和意義的思考再一次成為熱點，研究者們對手作發(fā)展的趨勢也給出了自己的看法，如李硯祖先生所說：“設計與手工藝、與裝飾的交融、整合，互相影響已經(jīng)日益廣泛；手作、手工藝也日益成為新生活的一部分，甚至成為一些人的生活方式，在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護的視野下，手作研究似乎成為顯學?！?/p>

2 21世紀設計研究的新趨勢——身份、技術(shù)與教育

誠然，自工業(yè)革命之后我們所討論的現(xiàn)代設計多以機器為生產(chǎn)工具，從歷史發(fā)展的角度來說，對于有著上萬年歷史的手工生產(chǎn)方式而言，這無疑是一種巨大的變革，因此，在近三個世紀以來，人們不斷地爭論著現(xiàn)代設計的發(fā)展途徑與方法，無論是工藝美術(shù)運動中的否定，還是新藝術(shù)運動中的欲語還休，機器以及各種新型的科技手段早已在潛移默化中成為了設計發(fā)展的關(guān)鍵性因素，特別是在進入21世紀之后，從技術(shù)手段的視角對設計趨勢展開的研究越來越多。有趣的是，科技發(fā)展的程度也在另一個層面上決定了各國的“身份”特質(zhì)，特別是對于中國這樣正在積極探索設計個性的發(fā)展中國家而言，如何確立合適的“身份”顯然是一個十分重要的設計論題。對此，李立新教授提出：“設計學科的建立，必須重新思考與西方設計學的關(guān)系，厘清那些長期形成的對中國設計的關(guān)鍵疑問，辯識何為中國設計學之源，正確理解中國設計學的源流關(guān)系，這是關(guān)系到中國設計學學科定位和發(fā)展前景的重大問題。中國設計學之“源”，是以《考工記》為代表的本土設計學傳統(tǒng)資源，它是以制器的‘材’、‘工’概念為邏輯起點，以設計原理為核心，以‘辯民器’為要旨，以儒家禮樂制度為框架，以‘巧’、‘美’的概念為功用，以‘明道’、修齊治平為社會目標范疇，構(gòu)成了中國設計學的早期(早熟)形態(tài)。中國設計學之‘流’，是將中國本土設計學術(shù)傳統(tǒng)之‘流’與近代以來傳入的西方現(xiàn)代設計學之‘流’會通，立足于中國現(xiàn)代設計實踐，進行概念轉(zhuǎn)換和理論創(chuàng)新，尋找中國設計學真正崛起的路徑?！痹诖舜螘h中，多位研究者亦站在了實踐的角度對身份塑造的問題展開了多角度的討論，而且，由于這些研究者來自于不同的國家和地區(qū)，他們帶來的研究成果為我們展現(xiàn)了一幅異彩紛呈的畫卷。

(1)身份的民族性與時代性

在此次會議中，研究者們對于設計身份的討論主要從兩個方向進行，其一是從國家身份的角度來討論設計的民族性特征，其二則是從歷史的角度來研究設計活動中身份的時代個性。許平教授圍繞“中國精工，中國品質(zhì)”這一主題展開的討論充分顯示出中國設計界在塑造民族身份中所做的努力與形成的認知，這對于中國現(xiàn)代設計的發(fā)展而言無疑是至關(guān)重要的。在伊倫娜·巴博薩(Helena Barbosa)的演講中，葡萄牙的現(xiàn)代設計呈現(xiàn)出一種奇特的個性，自二十世紀末至今，葡萄牙設計師群體中出現(xiàn)的理念更迭是這種特性形成的基本原因，而研究者在結(jié)合政治、經(jīng)濟和社會各項因素后也揭示出了這種思維方式為設計領(lǐng)域帶來的影響，特別表現(xiàn)在設計教育與設計規(guī)則間互為關(guān)系的構(gòu)建中。在伊倫娜談及的八位設計師和他們的日常設計活動中，豐富的研究數(shù)據(jù)讓我們了解到了“設計師們是如何以物質(zhì)文化為研究出發(fā)點構(gòu)思國家認同感的?！蔽臐嵢A教授在她名為“女性體格與城市：上世紀六十年代香港殖民背景下的時尚及女性人格”的演講中則從歷史的研究角度展現(xiàn)出了香港地區(qū)在特定歷史階段的設計個性，如她所說：“像許多西方國家那樣，上個世紀60年代左右對于香港而言也是一個政治、經(jīng)濟和文化都發(fā)生巨大質(zhì)變的時代。隨著時尚在女性生活中扮演著越來越重要的角色，它比普通女權(quán)主義問題例如維護女性消費權(quán)利及抗議女性在社會中的從屬地位更加吸引人們的關(guān)注，因為追求時尚正是女性爭取自己的獨立人格的不二標志。在這個時期里，透過時尚而逐漸顯露出的新香港女性人格可以被解讀為是對東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代甚至政治及文化圈的進步與退步之間碰撞的回應。”這就是說，現(xiàn)代設計以時尚的面貌呈現(xiàn)在人們的日常生活之中，香港女性借助它們展現(xiàn)全新的社會意識，換言之，現(xiàn)代設計因時代及地域、文化的關(guān)系早已不再是一種單純的“物”的概念，它更多的時候是在時代的思想下展現(xiàn)出的一種綜合的民族身份標識物。

(2)技術(shù)的革新與使用

對于現(xiàn)代設計而言，技術(shù)的革新與創(chuàng)造也是研究者們不可規(guī)避的一項重要因素，特別是在21世紀的設計實踐活動中，迅猛發(fā)展的科學技術(shù)早已成為設計過程中至關(guān)重要的影響因子，因此，在此次的會議中也有多位專家為我們帶來了各種新穎的技術(shù)成果，如瑪麗內(nèi)拉(Marinella Ferrara)教授在她的演講中為我們展示了一項由米蘭理工大學設計學院提出并由高?；A研究基金資助的研究項目——MADEC，它以研究意大利材料設計文化特點為目標，并以他們在當代設計中采用的“量身定做的材料”作為設計的技術(shù)范例。在演講中，瑪麗內(nèi)拉展示了研究的原因、動機和現(xiàn)狀；研究活動中的具體細節(jié)；適用于此項研究的設計方法論以及該項目未來的展望三大內(nèi)容，這不僅令我們得以了解了一項新穎的技術(shù)研究成果，更開拓了我們自己在設計技術(shù)發(fā)展中的思考。事實上，這種有關(guān)于技術(shù)革新的研究在國內(nèi)外陶瓷藝術(shù)設計中也早已有了充分的展開，例如在寧鋼副校長介紹的2011年常州天寧寺瓷佛殿室內(nèi)設計工程中，超薄陶瓷板的研發(fā)與使用就是以技術(shù)手段改變設計表現(xiàn)的一項成功實例。在挪威陶藝家托比(Torbjorn Kvasbo)介紹的“轉(zhuǎn)變者”項目中也展現(xiàn)出了現(xiàn)代技術(shù)對陶瓷藝術(shù)設計的影響。2014年11月，挪威Bomuldsfabriken 美術(shù)館館長Tulla Elieson邀請了17位陶瓷藝術(shù)家用挪威技術(shù)陶瓷公司提供的材料和機器來完成藝術(shù)創(chuàng)作，在這項藝術(shù)實踐活動中，雖然藝術(shù)家們以一種批判的態(tài)度來解析現(xiàn)代工業(yè)與藝術(shù)之間的關(guān)系，但不可否認的是，工業(yè)及科技的發(fā)展在很大程度上改良了現(xiàn)代設計的面貌。蘇蘇·海倫娜(Susu H. Nousala)教授對此也表示出了充分的認同，她認為：“首先，對陶瓷生產(chǎn)方法本身保護的關(guān)鍵在于保存正在失傳的傳統(tǒng)技法。其次，科學領(lǐng)域的發(fā)展帶來了創(chuàng)新的手段，也帶來了新的視角，如何利用陶瓷材料穩(wěn)定的特性為保存各類知識提供了切實有效的手段。”如今，通過提高技術(shù)能力來發(fā)展設計已為我國政府所肯定，正如孫守遷教授在演講中提到的：“2015年3月5日第十二屆全國人民代表大會第三次會議李克強總理作政府工作報告指出，實施‘中國制造2025’，堅持創(chuàng)新驅(qū)動、智能轉(zhuǎn)型、強化基礎、綠色發(fā)展，加快從制造大國轉(zhuǎn)向制造強國?？梢哉f這是我國實施制造強國戰(zhàn)略第一個十年的行動綱領(lǐng)。在新工業(yè)革命背景下，‘中國制造2025’面臨著良好的戰(zhàn)略機遇，應抓住新工業(yè)革命帶來的契機，把握各個領(lǐng)域的創(chuàng)新路徑，形成推動產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型升級的政策體系，推動‘中國制造向中國創(chuàng)造轉(zhuǎn)變、中國速度向中國質(zhì)量轉(zhuǎn)變、中國產(chǎn)品向中國品牌轉(zhuǎn)變’。把握好創(chuàng)新設計在中國制造2025中的關(guān)鍵點，尋找創(chuàng)新設計的切入點、發(fā)力點，把創(chuàng)新設計融入、滲透到各項任務、各個重點領(lǐng)域、各大工程中去，開展創(chuàng)新設計基礎共性關(guān)鍵技術(shù)研究；重點領(lǐng)域創(chuàng)新設計示范；創(chuàng)新設計公共服務平臺與創(chuàng)新設計文化建設。目標是創(chuàng)新中國設計，使中國制造成為中國智造，共創(chuàng)中國制造業(yè)的美好未來?！?/p>

(3)設計教育的價值與意義

在對現(xiàn)代設計的研究中，教育的力量始終是巨大的，特別是對于發(fā)達國家而言，設計教育早已成為一種普及型的基礎活動，從根本上來說，要想真正發(fā)展起具有民族個性的設計就必須從教育的層面抓起，這一點如今已得到了國內(nèi)學界的一致認可，因此，許多學者也展開了有關(guān)于設計教育的研究項目。陳汗青教授提出：“設計教育的發(fā)展須遵循學科規(guī)律。教育的本體功能，是以深厚人文情懷，完善人的身心發(fā)展、人本價值的本源和社會化進程，傳承人類文明，把未來的社會人塑造成合格的公民，對人類社會發(fā)展發(fā)揮積極的作用。如今國人常見教育急功近利，重‘器’輕‘道’，重‘外延’輕‘內(nèi)涵’，社會浮躁喧囂。因此直面問題，真正重視學科建設的龍頭與核心作用，把握學科建設的要素與原則，圍繞學科育人質(zhì)量、學科方向，師資團隊、資源平臺、科研品質(zhì)等系統(tǒng)要素和有效的管理機制，推進這一涉及面廣的系統(tǒng)工程十分必要?！痹卩崠|熏教授的研究模型中則表明充分的國際交流合作可對設計藝術(shù)教育的發(fā)展提供無窮的可能性，正在進行中的景德鎮(zhèn)陶瓷學院與韓國圓光大學的合作實例也證實了這一點。塔皮奧·意林-維凱里(Tapio Yli-Viikari)教授探討了21世紀工業(yè)和教育機構(gòu)所面臨的各種挑戰(zhàn)，在他看來，信息化社會背景下的全球化經(jīng)濟與發(fā)展正在逐漸改變傳統(tǒng)工業(yè)的運行方式，也相應改變了大學教育的策略，“大學藝術(shù)與設計課程所面臨的挑戰(zhàn)不僅僅是如何傳承傳統(tǒng)技藝，更重要的是如何創(chuàng)造出一個能使當代藝術(shù)和傳統(tǒng)工藝相互交融并發(fā)展的學習環(huán)境。在設計領(lǐng)域，市場掌控者正在逐漸占據(jù)原先產(chǎn)品生產(chǎn)者的主導地位，并開發(fā)了國際化的新生產(chǎn)線及理念。同時網(wǎng)絡購物和全球資源也不斷給市場帶來新的參與者，陶瓷餐具行業(yè)就是其中一個很鮮明的例子，陶瓷產(chǎn)商已經(jīng)變的不那么重要，取而代之的是由國際化市場網(wǎng)絡、奢侈品牌和新型合作所引導的新公司進入市場營銷平臺。因此在所有的案例中，教育所面臨的挑戰(zhàn)是如何盡早地實現(xiàn)國際化?！边@一現(xiàn)狀實際上也再一次強化了國際間校際交流的重要性和必要性，正如阿爾托大學正在開展的CUMULUS設計網(wǎng)路系統(tǒng)所嘗試的一樣，通過日益便捷的網(wǎng)絡資源來整合各國優(yōu)質(zhì)的設計教育資源，以此來盡可能地擴大學生的視野，提高他們對設計本質(zhì)的認知程度，這種新穎的資源使用方式將成為傳統(tǒng)教育交流的一種補充，也就是說，如何令學生更接近設計實踐本身，如何成為新型技術(shù)手段的第一受益者將成為設計教育的重要目標。當然，設計的教育也不僅僅局限在學校的層面上，來自于日本陶藝之森的杉山道夫先生探討了藝術(shù)家駐場項目對陶藝創(chuàng)作的影響，這也說明在設計發(fā)展的過程中，無論是對于學生還是成熟的設計師、藝術(shù)家而言，持續(xù)不斷的文化交流始終是極為重要的。

3 傳統(tǒng)手工業(yè)城鎮(zhèn)的設計探索

從廣義的范疇來看，現(xiàn)代設計早已成為一種國際范式，但它更有著鮮明的地方特色，對于地廣物博的中國而言，設計的傳統(tǒng)更是深遠而悠長，雖然客觀地來說，中國的現(xiàn)代設計發(fā)展程度確實與西方還有一定的差距，但我們的研究者已清晰地認識到對傳統(tǒng)的繼承與適當?shù)陌l(fā)展可以從根本上改變我們略顯落后的設計現(xiàn)狀，這實際上又已經(jīng)回歸到對國家身份的重塑上來了。不過，正如西方現(xiàn)代設計發(fā)展過程中所呈現(xiàn)出的范例一樣，那些有著民族烙印的設計常常能呈現(xiàn)出令人不可思議的生命力與突破力，何人可教授帶領(lǐng)他的研究團隊所進行的設計研究就證實了這一理論。近年來，湖南大學設計藝術(shù)學院以湖湘文化特質(zhì)為基礎，通過對地方文化行業(yè)創(chuàng)意設計和內(nèi)容生產(chǎn)的數(shù)字化研究，建設了一個以數(shù)字化設計、數(shù)字化內(nèi)容與生產(chǎn)、數(shù)字化運營和體驗為核心的文化創(chuàng)意設計公共服務平臺，實現(xiàn)了文化產(chǎn)品創(chuàng)意設計孵化、技術(shù)支撐與推廣傳播的現(xiàn)代服務功能，在這個團隊的實踐活動中，越來越多具有地方特色的傳統(tǒng)手工產(chǎn)品被挖掘出來，在經(jīng)過現(xiàn)代設計的改良與重構(gòu)后被推廣到更為廣闊的市場中來，這種改良設計兼具傳統(tǒng)與現(xiàn)代的特征，符合了現(xiàn)代消費者的心理訴求，這不僅實現(xiàn)了傳統(tǒng)文化產(chǎn)業(yè)從選材、創(chuàng)意、設計、生產(chǎn)和輸出、傳播的現(xiàn)代文化產(chǎn)業(yè)鏈整合，也重點解決了傳統(tǒng)文化集群產(chǎn)業(yè)共同面臨的產(chǎn)品創(chuàng)新水平、文化表現(xiàn)力和品牌傳播力等瓶頸問題。這種嘗試對于國內(nèi)眾多的傳統(tǒng)手工業(yè)城鎮(zhèn)而言顯然有著極為深刻的意義，特別是對于景德鎮(zhèn)而言，前些年“瓷都”稱號被奪的事件實際上就是說明這座古老的手工重鎮(zhèn)已出現(xiàn)了發(fā)展遲滯與固化的問題，對這一現(xiàn)象進行根本意義上的改變不能單純通過引入所謂的現(xiàn)代企業(yè)或改變城市外表來著手，這就是說，如果將景德鎮(zhèn)千余年的制瓷傳統(tǒng)看做歷史遺留給我們的巨大寶藏，我們就應當不斷地擦拭它、呵護它，傳統(tǒng)不能僅成為書架上蒙塵的歷史，只有在被注入時代個性之后，我們的傳統(tǒng)才能夠煥發(fā)出新的生命力，這也就是此次會議中有關(guān)于“手工業(yè)城鎮(zhèn)”探討的關(guān)鍵所在。

4 設計發(fā)展中的反思

設計研究之所以能夠得到長足的發(fā)展就是因為我們的研究者在不斷地進行著探索與反思，在本次會議中，這方面的研究成果也頗為豐富。

在經(jīng)過長期的研究后，研究者們已認識到設計不僅僅是一項簡單的肢體勞作過程，在更多的時候它是一項有關(guān)于智能的抉擇，正如鄭健啟教授所說：“設計之智為設計者科學的整合知識及運用方法的心智與能力。設計之智服務產(chǎn)業(yè)鏈，讓其符合人類生存與生態(tài)環(huán)境發(fā)展要素，……它包含三個要素：智慧要素(設計創(chuàng)新能力)、產(chǎn)業(yè)生存要素(產(chǎn)業(yè)環(huán)境狀況)、生態(tài)要素(可持續(xù)發(fā)展趨向)?！边@一見解充分說明人類智慧是指導設計發(fā)展的重要因素，而智慧的表現(xiàn)是多方面的，包括前文所說的技術(shù)革新、身份構(gòu)建等都是人類在發(fā)展設計過程中的智慧結(jié)晶，從另一個角度來看，設計并非哪一個人或哪一個國家的事，而是與整個人類發(fā)展密切相關(guān)的日?；顒?，正因如此，我們才更迫切地需要通過不間斷的設計研究和反思來更新未來設計的發(fā)展方向。所以，張黎在發(fā)言中以“符號過時了嗎？”這一提問展開了有關(guān)于“想象的全球化與設計的符號化”的探討，引導我們認識到“差異性的設計表達是全球化時代傳統(tǒng)民族文化的核心價值,然 而為了全球化的可讀性,符號化設計必須基于人類文化心理的認知共性?！标惗s教授提出了“藝術(shù)與設計總是讓人感覺那么高不可攀嗎？”的問題，這一發(fā)問其實也恰是對李硯祖教授議題的呼應，在他所舉的實踐范例中，哲學家們對設計與藝術(shù)關(guān)系的研究成果得到了充分的印證。

在對設計發(fā)展趨勢的思考中，楊先藝教授提出：“設計是人類為了實現(xiàn)某種特定的目的而進行的人造物活動，社會性是其本質(zhì)屬性之一，設計社會學提現(xiàn)了設計學和社會學的交叉融合?！边@一見解正如科學史編寫中所提出的“外史”認知觀一樣，設計不可能是一項獨立的行為方式，由人創(chuàng)造的設計必然是與人類社會生活密切相關(guān)的問題，所以夏高生秘書長就衛(wèi)浴空間所談及的設計趨勢亦從實踐的角度證實了這一觀點，正是人的需求意識和社會形態(tài)推動了設計的發(fā)展，也令我們能夠在推測設計發(fā)展趨勢時更接近未來。王傳順教授完成的鄭州地鐵室內(nèi)設計中也充分地展現(xiàn)了設計的社會性特征。

尤為難能可貴的是，此次會議中亦有不少學者站在陶瓷設計的角度見微知著地討論了設計發(fā)展的可能性，李正安教授認為“如果說設計重要的事項就是分析和解決問題的話，那么，如何創(chuàng)新，正是當下亟待人化解的問題，我想設計師與藝術(shù)家都有可能成為知行合一、化解問題的有心人。”周光真會長通過對世界陶瓷藝術(shù)收藏的深入研究探討了文化背景與設計之間的關(guān)系。來自于美國的伊蓮娜及麥克·摩爾也均以現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作實踐為例，展現(xiàn)了未來設計的發(fā)展趨勢。

設計是人類有目的的行為，它始終處于不斷的發(fā)展和進步之中，有關(guān)于設計的討論與研究也始終不會停止，隨著研究者認知度的不斷提高，我們對設計的認識也會越來越深刻，對于早已是制造大國的中國而言，我們迫切地需要通過設計理論研究的成果來尋找到發(fā)展現(xiàn)代設計的有效途徑，從持續(xù)發(fā)展的角度來看，高校這個教育機構(gòu)顯然是我們開展設計研究與普及的重要場所，這也是景德鎮(zhèn)陶瓷學院舉辦中國中部設計藝術(shù)國際研討會的初衷。

Design Trends and Craft Prospects-Sidelight of 2015'3rd Central China International Art & Design Forum

In 2015'3rd Central China International Art & Design Forum, scholars talked about the trends of design and the inherited of handicraft town, these discussions have a global vision, reveals the core issues of the modern design research and exploration, also show the practical results of design trends.

Nation Identity; Handicraft Town; Design Trends

TQ174.74

A

1000-2278(2015)05-0563-04

10.13957/j.cnki.tcxb.2015.05.023