⊙李柏慧 蘇 峰[昆明理工大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院, 昆明 650500]
論“我是歌手”中音樂的表現(xiàn)手法及藝術(shù)特征
⊙李柏慧 蘇 峰[昆明理工大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院, 昆明 650500]
“我是歌手”是從韓國引進的同名歌手競賽真人秀節(jié)目,由湖南衛(wèi)視制作,節(jié)目自2013年開播以來就成為音樂類電視節(jié)目中的翹楚,節(jié)目中音樂的表現(xiàn)手法多樣,具有豐富的藝術(shù)特征,音樂再創(chuàng)作使節(jié)目大放光彩,給國內(nèi)音樂類電視節(jié)目以及流行音樂的發(fā)展帶來啟示。
“我是歌手” 音樂 表現(xiàn)手法 藝術(shù)特征
“我是歌手”是一檔以音樂為主的綜藝節(jié)目,它制作精良,節(jié)目內(nèi)容豐富,取得了非常不錯的收視率,出色的音樂作品是整個節(jié)目的靈魂。
(一)別出新意的編曲“我是歌手”中,歌手除了第一場可以演唱自己的作品以外,其余必須翻唱別人的作品,這就有了一個“老歌新唱”的特點,為了能在節(jié)目中給觀眾耳目一新的感覺,歌手在選擇歌曲后,幕后團隊必須對歌曲進行一個重新的編曲?!拔沂歉枋帧钡囊魳房偙O(jiān)梁翹柏說:“我會給他們建議,什么樣的改編類型適合他們。因為音樂一定是需要新鮮感,如果一成不變翻唱,肯定會很吃虧?!雹倬幥诉\用自己的專業(yè)知識,在不改動原曲所要表達的基本含義上加入自己的理解和想法,給歌曲覆蓋上一個新的意境,歌手為了獲得觀眾的肯定往往會選擇有號召力或引起共鳴的作品進行改編。韓磊演唱了中國搖滾第一人崔健的《花房姑娘》,崔健演唱的版本前奏是單純的吉他掃弦和電子混聲,這首歌韓磊的版本改編后旋律飽滿多樣,具有濃郁民族氣質(zhì)。他的編曲那日森是呼和浩特人,從小受到民族音樂的熏陶,他在編曲中善于把民族音樂元素運用在流行音樂之中,在樂曲開始的時候由小提琴主旋律和吉他和弦聲音引入,在小提琴聲落的時候再由口琴把主旋律重復(fù)一遍,吉他和弦仍舊繼續(xù),除了爵士鼓之外樂曲還加入民族打擊樂,間奏時加入民族樂器三弦,三弦多用于戲曲伴奏或者民族說唱音樂之中,三弦的加入讓樂曲地方特色更為濃郁。天津音樂學(xué)院講師山河作為節(jié)目的音樂評論員在節(jié)目中評論說:“從前奏,一個小提琴一個口琴,還原了一個對男對少女青澀的年華,間奏的時候三弦進來了,把這首歌曲變身為曲藝民謠,一下把人推到成熟期。”再如鄧紫棋演唱的《龍卷風(fēng)》,編曲在樂曲中加入了一段說唱音樂,rap是現(xiàn)代感很強的演唱方式,年輕人很喜歡這樣的表演方式,這樣的編曲使歌曲節(jié)奏感加強,更具時代氣息。張杰演唱的《夜空中最閃亮的星》,編曲選擇在前奏引入改編的樂曲《Battle Los Angeles Hymn》,為這首歌曲營造了一種空靈神圣的意境。
(二)表演者的二度創(chuàng)作二度創(chuàng)作是指表演者通過表演把歌曲的樂譜變成實際音響的創(chuàng)造性勞動,即把音符和文字符號變成聲音的過程,是一個藝術(shù)再創(chuàng)造的過程。②
(三)別具風(fēng)格的視覺效果“我是歌手”的舞臺燈光、音響、攝像都為節(jié)目增色不少。節(jié)目中采取的燈光效果可以分為純色、兩色搭配和多種光線混合。這幾種燈光配合音樂的旋律變幻,一般在歌曲前奏旋律平緩或歌手低聲淺吟時通常使用純色的燈光營造意境。在歌曲副歌情緒高潮之前通常采用兩色搭配,一種采用對比色,給觀眾視覺沖擊,暗示歌曲情緒即將進入高潮,另一種是同種色調(diào),使情緒加重,為歌手心境提供了恰如其分的表達方式。在歌曲的高潮部分或結(jié)尾時通常采用多種光線混合在一起,將歌曲推向高潮。燈光的“節(jié)奏感”非常強烈,對于鼓點、休止、強拍都有很好的處理,結(jié)合音樂的此起彼伏與音樂渾然一體,給觀眾帶來極致的視聽盛宴。在節(jié)目音響方面,“我是歌手”采用了英國DiGiCo品牌的SD5、SD7以及SD8型號調(diào)音臺,現(xiàn)場配置的音響也是由華匯代理的法國L-ACOUSTICS音響品牌,麥克風(fēng)正是森海skm5200二代,而黃貫中和周曉鷗則使用的是舒爾頂級的UHF-R/Beta58無線話筒。③所采用的音響設(shè)備是國際頂級的配備,音響師是曾擔(dān)任北京奧運會開閉幕式和宋祖英音樂會御用的音響師何彪。在攝像方面,節(jié)目組安排38臺攝像機跟蹤拍攝,包括拍攝歌手幕后編曲、排練以及生活狀態(tài)。在表演時,舞臺下共有13個固定機位、1個搖臂和一個軌道,其中12個固定機位都是對著觀眾席位的,加上觀眾席位中的3個機位,共有15個機位對著觀眾席。④另外,節(jié)目總共有來自兩岸三地近20位樂評人,包括恒大音樂董事總經(jīng)理宋柯、北京軍區(qū)戰(zhàn)友文工團副團長甲丁、索尼唱片大中華區(qū)經(jīng)紀(jì)總監(jiān)敖君怡等,他們都是在華語流行樂壇很有影響力的人物,在節(jié)目中對歌手的點評更像是解說,讓觀眾更好地理解節(jié)目中的音樂。這樣多方面的因素融合在一起,詮釋了節(jié)目中音樂的獨特魅力。
(一)高度的審美性 “我是歌手”是一檔以音樂為主的綜藝節(jié)目,它主要是給人視聽上的享受,包括舞臺上的燈光、音響,配合歌手的表演,都努力給觀眾帶來美感。節(jié)目中會剪接現(xiàn)場觀眾的畫面,觀眾們時而歡笑,時而吶喊,時而淚流滿面,這都是節(jié)目帶給觀眾不同的審美情趣產(chǎn)生的效果。歌手在選歌上也非常重視曲目的審美性,沙寶亮演唱的《鴻雁》配上馬頭琴的音色,仿佛讓人置身于美麗遼闊的大草原之中。韓磊演唱的新疆民歌《可愛的一朵玫瑰花》表達了小伙子對姑娘的一種愛慕之情,全曲活潑歡快,使聽者心情愉悅。鄧紫棋演唱的《lady marmalade》,在演唱時配有舞蹈表演,舞曲歡快,現(xiàn)場氣氛熱烈。歌壇老將偏向選擇沉穩(wěn)大氣的懷舊老歌,新生代歌手會偏向現(xiàn)代感強的熱門歌曲,但是這些選擇都有一個特點就是能引起不同年齡觀眾的共鳴。這些曲目的表演,都體現(xiàn)節(jié)目中的音樂給觀眾帶來了高度的審美享受。
(二)鮮明的時代性每個不同時代的藝術(shù)作品都具備不同時代的藝術(shù)特征,而“我是歌手”中,音樂都是帶有時代印記的。它主打懷舊風(fēng),主要是通過勾起觀眾的時代記憶而引起共鳴。比如著名民族音樂家王洛賓先生的《在那遙遠(yuǎn)的地方》,歌曲是王洛賓先生創(chuàng)作于1939年并流傳至今的歌曲,影響了一代又一代人,這首歌的創(chuàng)作為王洛賓成為“西部歌王”打下基礎(chǔ),歌曲旋律婉轉(zhuǎn)悠揚,意境優(yōu)美,具有20世紀(jì)30年代末的音樂特色。弘一大師的《送別》作于1914年,旋律取自于約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》,后由日本的犬童球溪改編為《旅愁》,弘一大師曾在日本留學(xué),根據(jù)《旅愁》創(chuàng)作了《送別》。韓磊在演唱時,首先采用童聲伴唱將歌曲帶入,表演方式有一種回憶的性質(zhì),增強了歌曲的時代感。beyond的《大地》創(chuàng)作于1988年,是樂隊的代表作,歌曲表達了beyond的愛國主義情懷,成為80年代的黃金歌曲。Whitney Houstond的《one moment in time》是1988年漢城奧運會美國隊隊歌,歌詞鼓勵人們積極向上勇往直前,一推出后就成為奧運歌曲的代表作品。這些歌曲都是影響了一代又一代的人,堪稱時代經(jīng)典。
(一)提高受眾全面性在“我是歌手”的節(jié)目中,演唱的曲目針對不同年齡層次欣賞性。節(jié)目嘉賓有年輕的偶像歌手也有五十多歲的歌壇老將?,F(xiàn)場的500名按照12歲—19歲(如系未成年人,需有監(jiān)護人陪同)、20歲—29歲、30歲—39歲、40歲—49歲、50歲以上,這五大年齡階段組成。這樣的策劃讓節(jié)目的受眾年齡更為廣泛,不再讓綜藝類節(jié)目成為年輕人的專屬。對30歲以上的觀眾吸引,使節(jié)目的受眾年齡更廣泛。
(二)增加節(jié)目的敘事性在節(jié)目的編排上,對歌手一直是跟蹤報道,從前期歌手為比賽做的準(zhǔn)備包括選曲、彩排、在生活中的狀態(tài),節(jié)目組都在片頭和歌手演唱前有針對性的播放,讓觀眾了解歌手在現(xiàn)實生活中的狀態(tài),表演后專家評審對歌手演唱的評價和節(jié)目在宣布競演成績前對歌手的采訪,總導(dǎo)演洪濤宣布歌手演唱成績時,鏡頭在每個歌手和節(jié)目中的經(jīng)紀(jì)人之中切換,導(dǎo)演宣布成績時的語氣和神態(tài),都表現(xiàn)了一種緊張的氣氛,節(jié)目充滿懸疑性,環(huán)環(huán)相扣。這種敘事性的節(jié)目編排更讓觀眾被節(jié)目的情節(jié)所吸引,觀眾在觀看節(jié)目時不會半途而廢,而是完整地觀看節(jié)目。
(三)尊重音樂的本源 節(jié)目擁有國內(nèi)頂級的音樂制作團隊,優(yōu)質(zhì)音樂作品的完美呈現(xiàn),不僅需要歌手的充分演繹,還需要整個團隊的完美配合。擔(dān)任節(jié)目音樂總監(jiān)的梁翹柏曾擔(dān)任過王菲演唱會的音樂總監(jiān),制作過《流年》《浮夸》等優(yōu)秀的流行音樂作品。在歌手演唱前,主持人沒有嘩眾取寵的語言,在串詞部分也是以介紹歌手即將演唱的歌曲為主,讓觀眾有一個學(xué)習(xí)的過程,使觀眾更好地了解歌曲的背景。除了演唱的歌手外,節(jié)目給每位參與演出的樂手在屏幕中都給出名字字幕,也表現(xiàn)了節(jié)目對每位音樂人的最大尊重。除此之外,在硬件設(shè)施方面,節(jié)目中運用的是國內(nèi)頂級的音響設(shè)備,舞臺燈光設(shè)計。
“我是歌手”的成功有很多方面的原因,無論是前期對歌手的跟蹤報道還是后期節(jié)目剪輯制作,都是為詮釋音樂而做的努力。國內(nèi)的音樂類電視節(jié)目必須以音樂為主,在不斷的創(chuàng)新和發(fā)展之中,將美好的音樂通過電視展示給觀眾,豐富人們的生活。
① 蒲希茜.“我是歌手”嘉賓太大牌,音樂人都不敢當(dāng)評委. http://www.chinanews.com/yl/2013/02-06/4553445.shtml, 2013(02).
② 吳踴.論聲樂表演的二度創(chuàng)作[J].文教資料,2009(36).
③ 陳妙鈿.我是歌手與中國好聲音音響設(shè)備孰優(yōu)孰劣?http://info.audio.hc360.com/2013/04/161000405309.shtml, 2013(04).
④ 朱秦冀.揭秘芒果臺“我是歌手”音響配置好幕后大牌多. http://ent.big5.enorth.com.cn/system/2013/03/26/010785091. shtml,2013(03).
作 者:李柏慧,昆明理工大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院在讀碩士研究生,主要研究方向為民族藝術(shù)史;蘇 峰,碩士,昆明理工大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院黨委書記,教授。
編 輯:魏思思 E-mail:mzxswss@126.com