中圖分類號：J0 文獻標識碼：A

2014年9月12日至15日，由全國藝術學學會主辦，魯迅美術學院承辦，東南大學、上海大學、首都師范大學、《藝術百家》雜志社、《社會科學輯刊》雜志社、《東南大學學報（哲學社會科學版）》“藝術學研究”學術委員會協(xié)辦的第十屆全國藝術學學會年會暨“藝術學理論的新視野與新方法”學術研討會在遼寧沈陽召開。中國文聯(lián)原副主席、黨組成員、書記處書記、中國文藝評論家協(xié)會主席仲呈祥，文化部文化科技司副巡視員陳迎憲，遼寧省文聯(lián)副主席、遼寧文藝理論家協(xié)會主席洪兆惠，全國藝術學學會副會長、北京師范大學藝術學院院長周星，中國文藝評論家協(xié)會副主席、北京大學藝術學院院長王一川，全國藝術學學會副會長兼秘書長、東南大學藝術學院院長王廷信，魯迅美術學院黨委書記劉曉華，魯迅美術學院副院長及云輝，中國文聯(lián)出版社社長、總編輯朱慶，中國人民大學文化創(chuàng)意研究所所長金元浦，全國藝術學學會副秘書長、山東藝術學院人文學院院長田川流，全國藝術學學會副秘書長、江蘇省文化藝術研究院副院長、《藝術百家》雜志社常務副主編楚小慶，遼寧大學文學院高楠教授等來自全國各地的兩百余位業(yè)界專家學者參會并發(fā)言。與會專家就“藝術學理論：新學科·新方法·新視野”、“邊界研究：藝術學·美學·文藝學”、“關系研究：藝術史論·美學史論·門類藝術史論”三個主要分議題進行了廣泛而又深入的探討。其中既有宏觀思考，也有對具體現(xiàn)象的審視，會議認為在當前新媒體不斷更新與發(fā)展的時代背景與環(huán)境下，藝術學學科的建設任重道遠，需要進一步打造具有中國特色、中國風格、中國氣派的藝術學理論體系，并加強藝術教育，為弘揚中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與社會主義核心價值觀做出應有貢獻。在9月12日上午的開幕式上，魯迅美術學院黨委書記劉曉華向大會致歡迎詞。中國文聯(lián)原副主席、中國文藝評論家協(xié)會主席仲呈祥在開幕式的講話中倡導學者們要認真學習、領悟、踐行習近平總書記的一系列重要講話，指出：“目前我們的傾向是好壞不分全都拿來，不善于化，離開了各美其美，陷入了美人之美，那樣的話藝術學學科是建立不起來的。中國的藝術學有自己的歷史，有自己的文化，有自己的基本國情，所以要立足于此去創(chuàng)建有中國特色的藝術學。同時，具有中國特色的藝術學學科建設要與時俱進，要以寬闊的視野和胸懷去吸納西方學術資源中適合我們中國國情的養(yǎng)分，但必須要立足于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化?！?/p>

北京師范大學周星教授在發(fā)言中著重分析了新媒體時代藝術學面臨的新狀況。首先，電子媒體時代的藝術學理論在時代面前遭遇到一定的不適應，比如話劇、音樂等都出現(xiàn)了新的形式；其次，新媒體時代藝術更具物質(zhì)性，也不忌諱物質(zhì)欲求；再次，傳統(tǒng)話劇少有人看，娛樂晚會人滿為患，究其原因，市場的趨利是一個方面，觀眾自身的藝術精神如何評說等等，藝術學都需要思考并回答這些變化。理論的僵化難免尷尬，一些現(xiàn)象按照傳統(tǒng)藝術學理論沒法闡釋，因而需要針對現(xiàn)實做出自己的判斷，不斷修正，但是依舊要把藝術學理論的核心保持下來。北京大學王一川教授針對其他學科對藝術學學科是否應該存在的質(zhì)疑作出了相應的回答。他指出，藝術史是構架藝術學學科的基礎，在藝術學學科中起著非常重要的作用。藝術學科的建立是現(xiàn)代學術體制開發(fā)的結果?，F(xiàn)代的中國學術體制已經(jīng)設立了藝術學一級學科這樣的學科機制，同時藝術學學科下面設立了二級學科藝術史。在這樣的學術體制下，可能會打開學者們的想象力，展開更多的可能性。他相信這樣的學術體制具有生產(chǎn)性，有可能開發(fā)出新的藝術史空間，就像過去沒有美學學科，沒有哲學學科，沒有經(jīng)濟學科，但現(xiàn)在都有了，這都是現(xiàn)代學術體制開發(fā)的結果。王一川提出了藝術史研究的四個層面的可能性，一是普遍性視野中的單類型藝術史研究；二是多種類型的藝術史觀念的比較研究；三是兩種類型藝術史比較研究；四是跨類型的藝術史整合研究。他相信只要有這樣的學科體制，加上中華文化傳統(tǒng)豐富的滋養(yǎng)，探索新的藝術史是完全可以的，如果藝術史問題可以解決，那么藝術學理論學科的立足就不是一句空話。

東南大學王廷信教授以從藝術門類之間的關聯(lián)性看藝術學學科的研究對象這一論題為切入點，提出了藝術門類之間的關聯(lián)性是建立藝術學學科的一個根基，也是未來研究中所關注的重點。藝術學理論學科旨在將藝術作為一個整體，側重從宏觀角度進行研究，通過各門藝術之間的關聯(lián)，解釋藝術的規(guī)律和本質(zhì)特征，構建涵蓋各門藝術普遍規(guī)律的理論體系。因此，針對藝術門類間的關聯(lián)性進行研究十分必要。這種研究可主要從各門藝術的形成及其相互關系、不同藝術門類間的跨界影響與新興藝術門類的產(chǎn)生、藝術門類的排他性與滲透性三大方面入手。中國藝術研究院非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中心副主任李心峰教授指出，新出版的一些藝術學概論、藝術學理論書籍基本完全按照現(xiàn)有的五大學科構架，而不顧及藝術學內(nèi)在學理，曲藝、雜技等傳統(tǒng)藝術形式被忽略掉。他強調(diào)，學科的建構不能只靠學理，還要照顧到客觀現(xiàn)實的一些情況，否則學術的可靠性和持久性就可能要打折扣?！端囆g百家》雜志社常務副主編楚小慶指出當前文藝繁榮發(fā)展的形勢催人奮進，但當下文藝評論界魚龍混雜的狀況卻不容樂觀。目前的理論評論建設亟待建設，理論評論水平亟待提高，對文藝評論本身的認識和討論亟待深化。楚小慶提出五點認識，一是我們要深刻認識文藝評論的思想基礎；二是我們要準確把握文藝評論的觀念、方法；三是我們要準確把握文藝評論的范疇和宗旨理念；四是我們要關注在當下新的歷史條件下文藝評論的創(chuàng)新發(fā)展；五是我們要勇于承擔起文藝評論工作者的社會責任。山東藝術學院人文學院田川流教授闡述了公共文化服務是當代社會文化建設與發(fā)展的重要目標，同時也是社會主義制度優(yōu)越性的充分體現(xiàn)。公共文化具有服務性、大眾性、非營利性和多功能性等特點。建設具有中國特色的公共文化服務體系，需要不斷探索其現(xiàn)實發(fā)展路徑，重視多方面問題，如，公共文化服務的當代特色；公共文化資源的合理開發(fā)、配置與使用；公共文化服務的地域性特色；改善公共文化服務的質(zhì)量與服務方式；發(fā)揮社會各方面的積極性等。浙江音樂學院李榮有教授指出，藝術學學科缺乏統(tǒng)一的理論標準，搶山頭、占地盤等現(xiàn)象造成多種觀念的沖突。藝術學之所以受到懷疑，是因為我們的思維受到限制，更重要的是因為我們還沒有離開西方人遞給我們的椅子。endprint

一、藝術學理論：新學科·新方法·新視野

全國藝術學會會長、國務院學位委員會藝術學科評議組成員、東南大學藝術學院凌繼堯教授指出，2014年1月22日召開的國務院常務會議確定了推進文化創(chuàng)意與相關產(chǎn)業(yè)深度融合發(fā)展的政策。國務院首次以文件的形式肯定了文化創(chuàng)意不僅在文化產(chǎn)業(yè)中、而且在其他產(chǎn)業(yè)中的重要價值和作用。這一決定特別適用于我國的制造業(yè)，它具有深刻的學理性，是對世界上先進制造業(yè)發(fā)展潮流的洞察和總結。提出我國企業(yè)的轉型也要包括從注重產(chǎn)品的使用價值到注重產(chǎn)品的文化價值的轉型。魯迅美術學院文化傳播與管理系主任張偉教授認為藝術學的學科建設與理論研究已經(jīng)呈現(xiàn)出獨立的學科特質(zhì)與研究的理論自覺，這正是藝術學理論研究的春天。他強調(diào)，當今藝術學研究方法紛繁多樣，每種方法都企圖占有藝術研究的壟斷權，研究方法的問題不僅影響到我們對藝術和藝術理論整體的理解，還決定了藝術理論研究的方向，在新媒體時代的復雜境況下，應該進一步確立本體論的理論方法，藝術學理論研究的任務就是通過對藝術本體的闡釋，使藝術本體獲得生存意義的澄明。北京師范大學藝術與傳媒學院教授梁玖提出，藝術學理論具有對“藝術學理”探究與“藝術學科”建設的促進作用。其次，藝術學理論研究，宜守候“原理”與“頂點”兩個研究的終極性恒定高位任務目標。抽象概括和發(fā)明思想、藝術文化距離觀和藝術形而上拓展觀，分別是原理性與頂點性研究訴求的內(nèi)容。全國藝術學學會理事、東南大學藝術學院藝術理論系主任李倍雷教授從宏觀的視角探討了中國藝術史學研究的基本方法。他提出，基于藝術學理論的中國藝術史，本質(zhì)上是綜合的、宏觀的、整體的研究與描述中國藝術史，即是“復數(shù)”的藝術史形態(tài)，不是分門別類的門類史的形態(tài)，也不是“拼盤”的藝術史形態(tài)。將各種藝術門類同時納入“史境”中，整體地研究中國藝術各種現(xiàn)象的形成與流變，整合藝術門類的材料與作品，對“史境”中的共同藝術規(guī)律和藝術現(xiàn)象進行綜合地描述，避免像過去的藝術史成為門類藝術史的“拼盤”方式。這是在一級學科“藝術學理論”基礎上，建立、架構與整體地建構中國藝術史學的起點和基本方法。南京藝術學院研究院院長助理夏燕靖教授指出，目前為止，各一級學科的二級學科并沒有建立起來。一級學科藝術學理論的二級學科如何建立，這是當下應該亟待解決的課題。作為一項跨視域研究的比較藝術學，是整體把握世界文化和宏觀研究世界不同文化之間藝術的學科，是溝通世界藝術之間交流的橋梁，比較藝術學作為一級學科藝術學理論的二級學是藝術學自身發(fā)展的內(nèi)在要求。東南大學藝術學院倪進教授提出，藝術策劃學是一門既關注藝術策劃實踐更注重藝術策劃理論研究的學科。藝術策劃的研究任務是需要建立一個科學的、理性的、有序的學科理論框架，作為指導藝術策劃的思想與基礎，來統(tǒng)領包括藝術策劃實證研究在內(nèi)的各個分支研究，并加以結構化和系統(tǒng)化。中南民族大學彭修銀教授探討了藝術民族志的寫作方式，指出藝術民族志惟有建立在一種“詩學闡釋”的基礎上，才能更加貼近其“方言性”文化中的藝術精神。南京藝術學院王謙老師提出，我們應該看到藝術學理論學科中藝術一般的特質(zhì)，同時也應該肯定其在藝術領域中獨特的價值。中南民族大學蔡青副教授指出，中國藝術學學科的建立必須要以中國傳統(tǒng)藝術理論為基礎，但同時也要以西方嚴謹?shù)睦碚擉w系來進行規(guī)范，進而形成有中國形態(tài)的現(xiàn)代藝術學理論體系。東南大學藝術學院郝云老師針對藝術學理論下的二級學科建立的問題緊迫性進行了探討，提出了比較藝術學的重要性，作為一項跨視域研究的比較藝術學，是整體把握世界文化和宏觀研究世界不同文化之間藝術的學科，是溝通世界藝術之間交流的橋梁，比較藝術學作為一級學科藝術學理論的二級學科是藝術學自身發(fā)展的內(nèi)在要求。東南大學博士研究生徐子涵從傳統(tǒng)的“意境”觀的演變與發(fā)展為線索，分析了“意境”在中國傳統(tǒng)繪畫和音樂追求“形外之境”及“音外之境”間的差異。指出從藝術學的角度建構中國藝術意境說，以此來確立中國的藝術話語體系是十分必要的。因為只有藝術學這門學科才能從宏觀的角度去把握和研究我國各藝術門類，才能統(tǒng)領藝術的整體發(fā)展方向并肩負起民族藝術復興的重任。遼寧大學文學院宋偉教授從歷史形成、學科定位、理論架構及研究方法等幾個方面對藝術學進行學術史的梳理和闡釋，以便更為清晰地理解當代藝術學的概念內(nèi)涵和學科性質(zhì)。湖北文理學院美術學院雷禮錫教授提出，藝術理論進入了跨文化知識體系建構時代，進一步探索通往現(xiàn)代藝術學的邏輯基礎在于“言-象-意”范疇結構系統(tǒng)。湖北文理學院文學院新聞系單永軍老師指出，媒介因素逐漸成為傳統(tǒng)藝術之形式變遷的契機和動因。藝術在借助媒介傳播的過程中，不僅獲得了新的傳播形態(tài)，更是創(chuàng)造了嶄新的藝術形式。鄭州大學文學院賀玉高教授闡述了從西方后現(xiàn)代藝術的誕生到走向滅亡的規(guī)律中透視出西方文化轉型的內(nèi)在深層背景。湖北美術學院美術學系劉茂平教授基于當代文化藝術發(fā)展導致的一系列變化，試圖用“后審美”這一概念從總體上對當代藝術文化現(xiàn)象進行描述和界定，認為“后審美”是能夠凸顯這個時代人與精神的關系，并可以標識我們這個時代的文化藝術特征。西南大學文學院代訊教授提出，西方學界的東方美學研究，既展示了東方美學的獨立學術價值，更反映了西方美學發(fā)展的內(nèi)在需求。東方美學研究的展開，對于美學學科擺脫西方地域性局限，真正成為一門國際性學科，其意義不容低估。大連工業(yè)大學藝術設計學院劉軍平副教授探討了從藝術學理論的宏觀視角上審視中國現(xiàn)當代藝術批評史論大眾化建構問題，提出了以上這些研究一定會對當前藝術的創(chuàng)作、批評及研究產(chǎn)生直接的影響，具有極強的現(xiàn)實意義。安徽師范大學文學院陳元貴副教授提出，有必要從藝術人類學的視角重新審視既往徽州藝術研究中的命題，從而補充與救正其中的缺憾。湘潭大學藝術學院楊向榮教授提出，雖然技術造成了傳統(tǒng)藝術靈韻的消逝，但技術同時也給現(xiàn)代藝術帶來了更加廣闊的發(fā)展天地，而后現(xiàn)代主義藝術在反思反叛傳統(tǒng)藝術的同時也在提供著藝術的另一種發(fā)展可能。云南藝術學院藝術文化學院陳細義老師探討了“藝術虛擬現(xiàn)實”與人類藝術史一脈相承的關系、特征的演變過程，以及對建立新的藝術門類的啟示，意義和價值。上海大學影視學院聶偉教授嘗試用“流動性”概念，從銀幕內(nèi)外人物與空間的流動性、兩地票房與口碑的流動性，以及電影類型定位與創(chuàng)新等角度，分析后融合語境下兩地電影合拍現(xiàn)狀，展望其未來發(fā)展前景。endprint

二、邊界研究：藝術學·美學·文藝學華東師范大學中文系朱志榮教授提出，藝術的邊界是由藝術家和欣賞者共同潛在地約定的，邊界的變動與遷移也由雙方共同決定。魯迅美術學院副院長及云輝教授針對全景畫進行的探討，提出了全景畫利用多元手段再現(xiàn)視覺與空間場域，借助視聽元素強化主題，以及和戲劇、電影的比對，以新的視野探求全景畫綜合性的美學呈現(xiàn)。東南大學藝術學院季欣副教授以“網(wǎng)絡造句”為切入點，從多學科的角度對其進行探討，系統(tǒng)地分析當前網(wǎng)絡傳播中草根狂歡現(xiàn)象背后的各種建構性力量，以揭示當下人的生存狀態(tài)和一個時代的深層圖景。東南大學藝術學院甘峰副教授針對法蘭克福學派藝術傳播理論的總體精神與研究范式進行了詳盡闡述。南京藝術學院研究所趙箋老師認為，視覺藝術研究中“視覺性”概念及其研究方法有其邊界和局限性，它往往只能在一定范圍內(nèi)用來討論特定的藝術門類，而對諸如后現(xiàn)代語境下的當代藝術等等無能為力。貴州大學藝術學院劉劍副教授圍繞藝術學與美學的邊界進行探討，認為一級學科的藝術學在學術研究中始終未能與美學拉開學科距離。北京服裝學院楊道圣教授認為，藝術無論從藝術的功能還是從藝術的現(xiàn)狀來看都無法再堅持藝術的等級區(qū)分，這一等級區(qū)分是18 世紀特定時代的產(chǎn)物，是資產(chǎn)階級意識形態(tài)的表達。東南大學藝術學院徐習文副教授以藝術倫理學批評的審美維度為切入點，闡釋了藝術倫理學批評的美學兼容品格要求藝術倫理學批評注重藝術文本的審美創(chuàng)造，適當?shù)亟梃b、吸收其他藝術批評方法，在探討藝術中的倫理問題時，更注重藝術倫理與藝術表達之間關系的探討。遼寧大學文學院羅中教授起針對藝術作為活動的本體意義與社會功能進行了探討。指出藝術作為活動，應視之為人的歷史活動中的一種。對其作價值分析，相對于對藝術文本的價值分析，它更具包容性；相對于對抽象“藝術”的價值分析，它更富歷史感。南京大學藝術研究院周計武教授闡述了先鋒藝術內(nèi)在的雙重性形象，即“雅努斯面孔”，認為先鋒派作為一種美學風格或許已經(jīng)接近尾聲，但作為一種價值規(guī)范，先鋒精神依然生機勃勃。東北師范大學美術學院李新副教授以如何理解中國抽象繪畫藝術為切入點，對朱德群抽象派油畫進行了梳理與闡述，探究其獨樹一幟的抽象派繪畫風格的形成原因，及這種中西合璧的抽象派繪畫對未來世界繪畫藝術發(fā)展的影響及啟示。深圳大學藝術設計學院黃永健教授指出，在中國、東方以及非西方世界不斷張揚文化軟實力和歐美學術界不斷反思自我缺失的雙重力量的推動之下，當代中國的藝術批評出現(xiàn)了新的動向和潛在的勢頭，即概括為文化人類學轉向，本土化轉向和本體論轉向。東南大學藝術學院李軼南副教授探討了《周易》對中國古代造物藝術思想影響，提出《周易》確立了中國古代造物藝術取象比類的關聯(lián)式思維方法，進而影響到造物的選材、形制和色彩；它運用數(shù)學的方法為整體的系統(tǒng)綜合設計服務，借助數(shù)字比例來確定各部件之間的最佳關系。浙江傳媒學院設計郭文成副教授以現(xiàn)象學為切入點，認為海德格爾對藝術與詩的關系可以理解為三個命題：首先，藝術的本性是自行敞開的真理；其次，詩的本性是真理的創(chuàng)建；最后，藝術與詩的源初關系統(tǒng)一于真理，因而藝術的本性是詩。魯迅美術學院謝興偉老師探討了席勒的悲劇藝術觀，認為悲劇藝術在本質(zhì)上是一種詩意的摹擬。安徽師范大學李偉副教授針對古典藝術與現(xiàn)代藝術之間的關系進行了思考，提出這兩種藝術應當互為補充而非彼此對立。東南大學岳曉英老師以近期中國電影女導演商業(yè)片創(chuàng)作為切入點，肯定了近期中國電影女導演的成績，同時提出中國電影女導演要加強女性話語和主流商業(yè)話語的完美結合。鄭州大學副教授王進進深層解讀了瑪麗·安·多恩的力作《電影與裝扮：一種關于女性觀眾的理論》中“裝扮”理論的革命。中南民族大學文學與新聞傳播學院趙輝教授提出，文學的外在是因主體身份的經(jīng)驗得以轉換為文學的內(nèi)在。黃山學院洪永穩(wěn)副教授探討了西方藝術“生命形式”論的理論價值，認為對于中國文學理論的建設有重要的啟示意義。

湖南工業(yè)大學陳衛(wèi)華教授提出了波希米亞文化是被被忽視的現(xiàn)代藝術文化現(xiàn)象，認為“波希米亞”是一個有趣而迫切的理論范疇。湖北文理學院美術學院張澤鴻副教授提出，當代藝術學與美學（包括文論）的邊界問題亟需清理，藝術學研究的美學化傾向頗為嚴重。廣西藝術學院公共課教學部甄玉副教授從美學本體論的復興、建構和意義三方面進行探討，提出當代本體論美學不是建構與人無關的“存在者”，而是建構與人密切相關的“存在”的承諾。南京曉莊學院新聞傳播學院講師饒黎以世界名畫《蒙娜麗莎》為例，嘗試使用數(shù)據(jù)分析法，解決了媒介與經(jīng)典化之間關系的問題。

三、關系研究：藝術史論·美學史論·門類藝術史論東南大學藝術學院徐子方教授探討了藝術史認識論問題，提出在試圖科學闡釋人類藝術發(fā)展歷史之前，必須要對迄今流行的藝術史觀以及藝術史認識模式作一一梳理。指出中西方理論界淵源有自，應加強對話，充分展開觀點交流，如能打通和綜合方面進一步努力，最終形成一部建立在一般藝術學和文化地理學基礎上的的世界藝術通史，對于藝術學的理論提升，或者說對于作為藝術學理論二級學科的藝術史論專業(yè)建設，甚至對于剛剛升格為門類的藝術學學科建設，都是具有重要意義的事。清華大學美術學院陳池瑜教授指出，19 世紀下半葉以來，中國藝術在西方之藝術史學科中逐漸引起注意，并有西方學者開始進行研究。進入20 世紀后，隨著西方之藝術史研究目光從西歐向東歐、近東、中東及中國、印度、日本的延展，中國藝術史成為西方之藝術史學科的一個重要研究對象。英國著名的藝術史家邁克爾·蘇立文三部代表作之一的《中國藝術史》，展示了一位西方藝術史家用他者的眼光，如何觀看與書寫中國藝術史及東西藝術碰撞交會的歷程。此書從石器時代一直寫到20 世紀末，組成一幅壯闊的中國藝術史魂麗畫卷，對于中國藝術史學科建設具有重要意義。東南大學藝術學院沈亞丹副教授分析了宋代繪畫中的云喻，認為云這一視覺符號在宋代圖像中的不同呈現(xiàn)方式，分別可歸納為轉喻、提喻、隱喻，在圖像中所呈現(xiàn)為云端、云天和云煙的母題，并分別對應了繪畫神仙境界、自然山水和詩意空間。云的不同呈現(xiàn)方式，是繪畫空間實現(xiàn)由凡入仙、由俗到雅、由現(xiàn)實到詩意之空間轉換的重要途徑。上海大學趙曉紅教授探討了宋元時期文人與藝術之間的關系，分別從文人與繪畫、文人與戲曲、文人與園林和文人與青花瓷四個方面展開闡述。endprint

藝術百家雜志社賈明哲編輯通過對近現(xiàn)代章草復興原因的探究，結合敦煌文書的傳播與文人、書家對于敦煌文書的接受的考察以論證敦煌出土文書對近現(xiàn)代章草創(chuàng)作的推動作用。河南大學董睿副教授對高克恭山水畫進行了解析，發(fā)現(xiàn)高克恭山水畫作品中所反映的禪意和無為之境，是他身處官場明哲保身的處世哲學，他真正追求的是仕途上的不斷升遷，而非暢情于山水之樂。北京語言大學尹成君副教授指出沈宗騫《芥舟學畫編》畫論思想體系體現(xiàn)了中國畫論又一次創(chuàng)造性的發(fā)展，對后世繪畫理論和創(chuàng)作，均產(chǎn)生極為深刻的影響。哈爾濱師范大學馬衛(wèi)星教授提出阿多諾是馬克思主義音樂社會學的積極探索者，闡述了阿多諾有關馬克思主義藝術理論，挖掘出了阿多諾的“形式的藝術社會學”與馬克思的藝術審美的內(nèi)在尺度指向的一致性。解讀分析了阿多諾“形式的內(nèi)在性”與“社會的內(nèi)在性”的辯證關系，詮釋了馬克思恩格斯關于審美內(nèi)在尺度與阿多諾音樂自律性基因問題。

中央戲劇學院戲劇管理系陳珂教授針對戲劇發(fā)生形態(tài)進行探討，指出“戲劇發(fā)生”可以從兩個部分來考察和論述：戲劇的萌芽和戲劇的成形。中國戲曲學院基礎部劉三平副教授以成都悅來茶園的一次觀劇體驗入手，闡述了以戲曲藝術為代表的傳統(tǒng)文化與當代文化之間的微妙關系。東南大學藝術學院陶思炎教授探討與分析了儺儀的結構與作用，指出儺祭中的舞蹈或戲劇作為儺儀的有機部分，往往是其儀式過程的夸張和濃縮，也是對儺儀禳鎮(zhèn)主題的藝術表達。儺儀作為功用明確的宗教與民俗現(xiàn)象，就文化結構而論，“層次結構”、“空間結構”、“角色結構”是其最基本的方面，也最能展現(xiàn)儺儀的文化特質(zhì)和信仰內(nèi)涵；而就儺儀的功能作用而論，“啟活作用”、“聚眾作用”、“俗化作用”、“傳播作用”在儺儀中尤為突出。河南大學文學院張大新教授針對樊粹庭劇本創(chuàng)作的美學思想進行梳理分析，認為“樊戲”總體上呈現(xiàn)出悲喜交并的審美風格。廣西藝術學院簡圣宇副教授以廣西粵劇《西河會妻》為例，提出廣西粵劇在“粵劇”發(fā)展史上的地位不容小覷，作為粵方言的使用地區(qū)，廣西南部同樣擁有悠久和厚重的粵劇表演歷史。北京聯(lián)合大學馬健昕老師對新中國初期舞蹈批評的歷史做出梳理與總結，探討了這一時期的舞蹈觀念及其對舞蹈創(chuàng)作的影響。魯迅美術學院閔靖陽老師闡述了毛澤東時代美術意識形態(tài)批評的演變過程，提出了美術批評包含意識形態(tài)批評，意識形態(tài)批評包含政治批評的觀點。本次年會的閉幕式上，學會研究決定并宣布，下一屆年會由中國藝術研究院研究生院承辦，李心峰院長上臺領受了年會承辦紀念牌。本屆年會在歡快的旋律中閉幕。（責任編輯：賈明哲）endprint