孔祥麗

摘要：肖邦，世人稱為"鋼琴詩人"。在鋼琴音樂上，他不僅創(chuàng)作、發(fā)明了新的鋼琴音樂體裁（如鋼琴敘事曲等），而且還賦予了鋼琴原有音樂體裁新的內(nèi)容（如圓舞曲）。圓舞曲是肖邦創(chuàng)作的鋼琴音樂體裁之一，他改變了圓舞曲為舞蹈伴奏的歷史，對它進行了新的創(chuàng)作。本篇論文包括三大部分：第一部分，簡單介紹了肖邦的生平。第二部分，簡述圓舞曲的發(fā)展史，總結(jié)出肖邦創(chuàng)作的圓舞曲特點。第三部分，對肖邦b小調(diào)圓舞曲進行簡單的曲式分析，總結(jié)出肖邦b小調(diào)圓舞曲的創(chuàng)作特點。

關(guān)鍵詞：肖邦 ?圓舞曲

一、肖邦的生平簡介

肖邦，波蘭著名的作曲家、鋼琴家、演奏家。他的父親原籍法國，后僑居華沙任法文教師一職，他的音樂創(chuàng)作充滿著詩意朦朧色彩，這與肖邦的父親教授法文密切相連。他的母親是波蘭人，她曾經(jīng)在波蘭的貴族家庭當(dāng)過管家，從小肖邦就接觸貴族，并且他的音樂創(chuàng)作不可避免的也受到了這種貴族生活的影響。因此“肖邦雖不是貴族，但卻與貴族階級有很深的聯(lián)系?！边@體現(xiàn)在在肖邦的某些作品中，它們存在著一定程度的貴族沙龍氣息和感傷色彩①。他是歷史上擁有巨大影響力鋼琴作曲家之一，同時也是19世紀波蘭民族音樂史上重要的人物之一，更是歐洲19世紀浪漫主義盛期音樂的代表人物。

二、圓舞曲的發(fā)展史及肖邦圓舞曲的特點

圓舞曲是源自于德奧及歐洲各國的民間舞曲，其雛型可追溯到14世紀德奧地區(qū)流行的“連德勒”舞曲②。18世紀中葉后，圓舞曲成為舞曲形式中占優(yōu)勢的一種形式。尤其在19世紀浪漫主義音樂中，圓舞曲開始進入大師的作品中。比如貝多芬在交響作品中寫了圓舞曲，韋伯的《邀舞》。當(dāng)歐洲浪漫主義文學(xué)思潮到達頂峰時，“音樂之都”——維也納將這一民間的圓舞曲形式帶到了都市。并且當(dāng)時的維也納有一批音樂家如老約翰·斯特勞斯，小約翰·斯特勞斯等，他們將這一體裁高度藝術(shù)化、將它定型，因此維也納被稱為“圓舞曲藝術(shù)派”。當(dāng)小約翰·斯特勞斯創(chuàng)作的社交型圓舞曲風(fēng)靡一時的時候，肖邦也在維也納創(chuàng)作出了與小約翰·斯特勞斯風(fēng)格迥異的圓舞曲。

肖邦的圓舞曲雖然沒有波羅乃茲舞曲龐大宏偉的氣勢，也沒有瑪祖卡舞曲濃郁的波蘭民族風(fēng)情，但肖邦卻運用自己獨特的創(chuàng)作技法賦予了這一市民體裁新的內(nèi)涵。他在圓舞曲創(chuàng)作方面的貢獻是：他使得這種原來的市民音樂體裁進一步的藝術(shù)化、高雅化，賦予了它一種前所未有的藝術(shù)氣質(zhì)。

肖邦圓舞曲的特點：1.節(jié)奏上雖然保持傳統(tǒng)圓舞曲三拍子的節(jié)奏型，但肖邦卻借鑒了瑪祖卡節(jié)拍特點，改變了圓舞曲的節(jié)拍重音的位置;2.旋律富有歌唱性，加入了波蘭民族音調(diào)并且體現(xiàn)了斯拉夫民族音樂寬廣如歌、真摯、熱情的特點;3.在調(diào)性上，頻繁的使用了大小調(diào)交替豐富了音樂色彩;4.在和聲織體上，運用了旋律加伴奏的織體形態(tài)，這種織體能夠烘托旋律聲部使旋律富有表現(xiàn)力;5.創(chuàng)作手法上主要使用了動機的重復(fù)與模進，在重復(fù)與模進的基礎(chǔ)上又充滿了變化。而這些都為后世的圓舞曲創(chuàng)作開辟了道路，奠定了基礎(chǔ)。

三、b小調(diào)圓舞曲的曲式分析

肖邦的《b小調(diào)圓舞曲》創(chuàng)作于1829年，19歲的肖邦離開父母、家鄉(xiāng)，只身來到維也納訪問。雖然他天才般的創(chuàng)作和出色的演奏受到了熱烈的歡迎，但處于戰(zhàn)亂中的祖國仍然牽絆著肖邦的心。肖邦的父親也參與1794年的波蘭的武裝起義，因此肖邦不可避免的受到了父親的愛國主義和民族情感的的影響。少年時期的肖邦不僅受到了周圍市民階層愛國主義思想及強烈的民族情感的影響，同時受到了蓬勃發(fā)展的浪漫主義文學(xué)思想的影響。當(dāng)時的波蘭文學(xué)背景③：19世紀波蘭的浪漫主義文學(xué)思潮以密茨凱維支為代表，他的的作品有著深刻的社會意義，深深地影響了波蘭人民，肖邦由于受到了波蘭浪漫主義文學(xué)思潮的影響，創(chuàng)作了許多富有詩意的浪漫主義鋼琴作品如鋼琴敘事曲。

在時代背景和文學(xué)背景雙重影響下，肖邦創(chuàng)作了這首篇幅短小、難度不大、抒情而浪漫的《b小調(diào)圓舞曲》。由于遠離父母家鄉(xiāng)，所以樂曲彌漫著思鄉(xiāng)的情緒，全曲籠罩著傷感，憂郁之情。該曲結(jié)構(gòu)簡單精煉，創(chuàng)作手法以重復(fù)和模進為主。這種創(chuàng)作手法不僅有助于表達感情，表現(xiàn)對美好生活的執(zhí)著向往，而且還可同下行音調(diào)相結(jié)合產(chǎn)生感傷憂郁色彩。具體分析如下：

《b小調(diào)圓舞曲》使用了傳統(tǒng)圓舞曲的三拍子節(jié)奏型，全曲由兩個聲部構(gòu)成。而且使用了帶再現(xiàn)的復(fù)三部曲式。結(jié)構(gòu)示意圖如下：

A部（1-96）使用了帶再現(xiàn)的單三部曲式。

A段（1-16）是建立在b和聲小調(diào)上的變化重復(fù)樂段。A段可分為兩個等長方整的樂句a句和a1句，a句還可分為兩個樂節(jié)每四個小節(jié)為一個樂節(jié)。第一個樂節(jié)（1-4）中的第1、2小節(jié)由旋律聲部的b和聲小調(diào)V級弱起進入，緊接著旋律下行進行，這兩小節(jié)也是全曲的動機a（圍繞著#4音連續(xù)的下行級進的八分音符構(gòu)成）隨后的3、4小節(jié)變化重復(fù)動機a。第一樂節(jié)的旋律走向以下行級進為主加上二度下行的嘆息式音調(diào)將作者憂郁、傷感的情緒淋漓盡致的描繪出來。第二樂節(jié)（5-8）在第四小節(jié)最后一拍開始，隨著旋律上行級進、跳進，樂曲的演奏力度不斷地加強，音樂開始躁動起來。并且在第6小節(jié)力度達到f，音高也到達了2音，表現(xiàn)了狂躁不安的情緒到達了極點。第一樂節(jié)與第二樂節(jié)形成了動與靜的鮮明對比。在一陣狂躁不安之后，隨著旋律的下行級進和漸弱的演奏，音樂開始歸于平靜。a1句（9-16）變化重復(fù)了a句，其中9-12完全再現(xiàn)了a句的1-4小節(jié)。而變化體現(xiàn)在在第十三小節(jié)開始出現(xiàn)了一系列的高音區(qū)的跳進，音樂變得緊張不安起來。隨著速度的漸慢、力度的漸弱以及和聲上的完全終止，這種緊張不安的平靜下來。之后第15小節(jié)上行級進的類似于經(jīng)過音階的進行，將音樂平穩(wěn)的引入A段的變化重復(fù)段（17-32）。A段的變化重復(fù)段是A段的變化再現(xiàn)，基本的音樂材料保持不變，僅在個別音上出現(xiàn)變化。A段弱起的進入、下行級進的旋律進行以及b和聲小調(diào)憂郁暗淡的色彩，營造了一種的憂郁傷感的氛圍。而A部低聲部的主、屬和弦進行，以及低音加柱式和弦的伴奏形式，這些都成功的烘托了旋律聲部的憂郁和傷感。

A段的創(chuàng)作特征歸納如下：1.旋律： A段中的旋律進行方向大都是下行的，這種進行方向往往被用來表達苦悶、憂郁、傷感等消極情緒。而這種情緒又是與作曲家所處的時代背景和文學(xué)背景緊密相連的。肖邦圓舞曲最重要的特點就是旋律的歌唱性、抒情性，這一特點同樣體現(xiàn)在肖邦的b小調(diào)圓舞曲中，這一特點不僅與肖邦非常喜愛歌劇有關(guān)，而且最重要的是受波蘭民族音調(diào)和斯拉夫民族音樂寬廣如歌、真摯、熱情的影響④。2.節(jié)奏：肖邦改變了維也納圓舞曲傳統(tǒng)的咚、噠、噠三拍子的節(jié)拍規(guī)律，運用了弱起和跨小節(jié)的連音線，這不僅改變了節(jié)奏重音，而且使得旋律線條富于變化音樂表現(xiàn)力增強。3.自由即興的風(fēng)格： 19世紀浪漫主義樂派強調(diào)“個人主義”，主張用各種方法（如力度、速度、節(jié)奏等）來抒發(fā)自己的內(nèi)心情感。肖邦作為浪漫主義盛期的代表人物，他的音樂帶有自由即興的風(fēng)格。如在小調(diào)圓舞曲中有大量的漸慢、漸弱、強、弱等速度和力度符號，這種風(fēng)格不僅可以使音樂色彩對比加強，而且還可增強音樂的表現(xiàn)力。

在一段憂郁悲傷的“思鄉(xiāng)曲”A段之后，讓我們暫且把憂傷拋到一邊來盡情地享受類似于熱烈、奔放的瑪祖卡舞曲吧！

B段（32-48）是建立在D大調(diào)上的二句式樂段，由兩個樂句組成b句和b1句。A段與B段代表著兩個對比鮮明的音樂材料，這種對比性體現(xiàn)在：1.節(jié)奏上A段為了表現(xiàn)憂郁悲傷使用了連續(xù)下行級進的八分音符節(jié)奏型，而B段采用了附點音符加跳進的節(jié)奏型表現(xiàn)了活潑熱烈的舞蹈場面。2.調(diào)性上 A段使用了黯淡憂郁色彩的b和聲小調(diào)，而B段采用了具有明亮色彩的D大調(diào)，兩段形成了音樂色彩的“明暗對比”

B段的創(chuàng)作特征：1.節(jié)奏上：改變了A段流暢連貫的八分音符的節(jié)奏形式，使用了附點音符加八分音符的節(jié)奏形式，這不僅改變了節(jié)拍重音的位置，而且還使得音樂活潑流動了起來。2.創(chuàng)作手法上：以動機的模進重復(fù)為主，這種創(chuàng)作手法能夠?qū)⒆髡邿o法擺脫的、執(zhí)著的思鄉(xiāng)之情靈活生動的表現(xiàn)出來。3.旋律上：B段旋律的大跳改變了A段連續(xù)下行級進的流水似的旋律線條，表現(xiàn)了瑪祖卡舞曲的熱烈、歡快。4.調(diào)性、節(jié)奏上：黯淡的小調(diào)轉(zhuǎn)為明亮的大調(diào)以及連貫流暢的節(jié)奏轉(zhuǎn)為活潑流動富于變化的節(jié)奏，充分體現(xiàn)了音樂美學(xué)中的對比性、新穎性原則。

在一段歡快熱烈的瑪祖卡舞曲之后，悲哀、憂郁的思鄉(xiāng)之情又縈繞在作者的心頭，于是A段“思鄉(xiāng)曲”再一次被唱起。

A1段（49-64）是A段的變化再現(xiàn)段，有兩個樂句組成，a2句和a3。其中的a2句（49-56）變化再現(xiàn)了a句，a2句的變化主要體現(xiàn)在：1. 低聲部保持不變，只在高聲部基本材料基礎(chǔ)上加入下行二度級進的進行。這一進行不僅呼應(yīng)了47、48小節(jié)類似經(jīng)過音的半音階式的進行，而且充分發(fā)揮了鋼琴音樂的華麗性與流暢性特點。2 .使用了四分休止符改變了節(jié)拍重音的位置，使得A1音樂比A段音樂更加富有變化、更加活潑富有表現(xiàn)力。3 .在力度上 同a句相比a2句的力度范圍擴大了，出現(xiàn)了sf突強這不僅大大增加了音樂的表現(xiàn)力，也表現(xiàn)了這種悲傷的思鄉(xiāng)之情發(fā)展到了極點。a4句（57-64 ）基本再現(xiàn)了a3句，只是加入了少量的下行級進進行。a4之后音樂開始B段和A1段的重復(fù)演奏（65-96）。

A1段的創(chuàng)作特征：1.節(jié)奏上：改變了B段舞蹈性的節(jié)奏特點，再現(xiàn)了A段基本節(jié)奏、又加入了空拍，改變了節(jié)拍重音的位置，使得音樂更加流動富于變化。2.力度上：出現(xiàn)了sf，增強了音樂的表現(xiàn)力。3 出現(xiàn)了類似經(jīng)過音的下行半音階級進進行，這些充分體現(xiàn)了肖邦鋼琴音樂的技巧性與流暢性。

B部（97-128）是建立在B大調(diào)上的四句式樂段， c句（97-104）可分為兩個樂節(jié)，97-100小節(jié)為第一樂節(jié)，101-104小節(jié)為第二樂節(jié)。其中，97-98為動機c（旋律圍繞著2音上下級進作環(huán)繞式進行，之后上行三度跳進后下行級進）。上下級進的環(huán)繞式進行和由強到弱的演奏力度以及低音主、屬柱式和弦的伴奏進行描繪了一種靜謐、優(yōu)雅、甜美、幸福的情緒狀態(tài)。99-100小節(jié)完全重復(fù)動機c，之后出現(xiàn)的101-102小節(jié)動機d（主要由大跳和小附點構(gòu)成）與動機c相比，情緒上顯得稍有些激動、歡快，并且大跳和小附點的使用使動機d具有了一些舞蹈性的特點。之后的103-104小節(jié)下行三度模進動機d，c1句（105-112）由c句發(fā)展而來。其中105-108完全再現(xiàn)了c句的97-100小節(jié)，而之后的109-110小節(jié)既可以看作是101-102的下行三度模進，也可以看成是103-104的完全再現(xiàn)。緊接著的111-112是109-110下行三度模進。c2句（113-120）是在c句的基礎(chǔ)上加入了另一聲部，使得音樂的織體變厚，改變了A部的織體形態(tài)。而且加入的聲部與原有的旋律聲部形成了以三度為主的音程關(guān)系，新聲部與低音聲部共同支持了原有聲部。C3（121-128）出現(xiàn)了新的變化：音樂回歸到主調(diào)b和聲小調(diào)，音樂色彩由明轉(zhuǎn)暗。出現(xiàn)了新的節(jié)奏型（前八后十六中空十六），這種節(jié)奏型明顯具有舞蹈性的特點。127-128跨小節(jié)的長音符，使得音樂平靜下來，而b和聲小調(diào)V級音的高低八度彈奏，則預(yù)示著再現(xiàn)部的到來。

B部的創(chuàng)作特征：1.動機：兩個不同情緒特點的動機對比，動機c以級進為主，聲樂性特點，旋律優(yōu)美、靜謐。動機d以跳進為主，器樂性特點，旋律活潑、流動。兩個動機一靜一動，形成了鮮明的對比。2.節(jié)奏：連續(xù)的八分音符流暢而華麗，二分音符抒情而優(yōu)美，小附點加大跳活潑而流動，運用了靈活多變的節(jié)奏增加了音樂的表現(xiàn)力。

再現(xiàn)部A1部 完全再現(xiàn)了A部的音樂材料，只是A1部沒有再現(xiàn)A部中的B段和A1的復(fù)奏部分。

注釋：

①張洪島：《歐洲音樂史》，北京：人民音樂出版社，2005年，第222、226頁。

②李近朱：《明信片：西方音樂》，北京：中國人民大學(xué)出版社，2004年，第106頁。

③蔡良玉：《西方音樂文化》，北京：人民音樂出版社，1999年，第320、319頁。

④[蘇]A.索洛甫磋夫：《肖邦的創(chuàng)作》，，中央音樂學(xué)院編譯室譯，北京：人民音樂出版社，1960年，第10、12頁。