文/周 莉

風(fēng)格到底是什么？在演奏家的心里它沒(méi)有具體的形象，更沒(méi)有可以直接言說(shuō)的公式，這是隱藏在每一個(gè)作品背后有待挖掘的故事。例數(shù)那些經(jīng)久不衰的鋼琴作品，細(xì)細(xì)品味它們，融匯了作曲家內(nèi)心的感受和特立獨(dú)行的文化。不管元素來(lái)源于何方，只要作曲家表現(xiàn)出來(lái)了，便成就了這部作品不同的氣質(zhì)。

之所以我們的系列文章從作曲家勃拉姆斯開(kāi)始寫(xiě)起，是因?yàn)樗谝魳?lè)歷史上特別的地位。他生活在音樂(lè)浪漫主義時(shí)期，卻是死死捍衛(wèi)“古典主義”的戰(zhàn)士，作為舒曼優(yōu)秀的弟子他在音樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域有著優(yōu)秀的才能。勃拉姆斯創(chuàng)作色彩豐富、形式多樣，體現(xiàn)了他細(xì)膩而豐富的感情世界。

勃拉姆斯對(duì)古典主義音樂(lè)的情結(jié)，在他的一生當(dāng)中都揮之不去，就像“戰(zhàn)士”一般地為其終生站崗。浪漫主義中后期，此時(shí)瓦格納已經(jīng)完成了《湯豪舍》《羅恩格林》等幾部歌劇，調(diào)性音樂(lè)正在瓦解。但是，勃拉姆斯似乎并不為所動(dòng)，他堅(jiān)持自己的創(chuàng)作風(fēng)格，他在1862年創(chuàng)作第一交響曲之時(shí)音樂(lè)界稱之為“貝多芬第十交響曲”，可以說(shuō)勃拉姆斯被公認(rèn)為德國(guó)最后一位偉大的古典主義音樂(lè)家。

勃拉姆斯的創(chuàng)作領(lǐng)域十分廣闊，他創(chuàng)作過(guò)4首交響曲、4首協(xié)奏曲、17首室內(nèi)樂(lè)、24首鋼琴作品、39首合唱作品、32首藝術(shù)歌曲以及其他器樂(lè)曲共135部，幾乎囊括音樂(lè)創(chuàng)作的各種體裁，堪稱多產(chǎn)的作曲家。其鋼琴作品，按創(chuàng)作體裁可以大致分為奏鳴曲、變奏曲、鋼琴小品三個(gè)方向。他的鋼琴作品很有代表性，受到很多鋼琴演奏家的喜愛(ài)。想演奏好勃拉姆斯的鋼琴作品實(shí)在不是一件容易的事，要求演奏者要對(duì)其進(jìn)行深層次的剖析，領(lǐng)悟作者的創(chuàng)作意圖，解開(kāi)音樂(lè)的謎底，探究音符背后的真相。

勃拉姆斯一生只創(chuàng)作了3首鋼琴奏鳴曲，分別是《c大調(diào)第一鋼琴奏鳴曲》《升f小調(diào)第二鋼琴奏鳴曲》《f小調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》，最著名的也是至今在舞臺(tái)上演奏率最高的是《f小調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》。

永遠(yuǎn)的含蓄之美

這首作品被認(rèn)為是勃拉姆斯寫(xiě)給一位女士的情書(shū)，其對(duì)象是他的老師舒曼的妻子——克拉拉，為此勃拉姆斯終生未娶。有意思的是，從他的感情世界中我們就能知曉，他的一生充滿了矛盾。

《f小調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》創(chuàng)作于1852年。勃拉姆斯20歲左右，是他個(gè)人創(chuàng)作初期。此時(shí)他正處于青春期，與克拉拉相識(shí)后便陷入了這段長(zhǎng)達(dá)一生的感情中。認(rèn)識(shí)克拉拉第二年便創(chuàng)作了這首作品。這首作品表現(xiàn)出的浪漫與冷靜，使人們情不自禁地揣測(cè)作者內(nèi)心的活動(dòng)，恰如飽含愛(ài)慕之情卻又不能向外人所道的糾結(jié)心情。

對(duì)于演奏者而言，除了高難的演奏技巧之外，演奏者的整體狀態(tài)永遠(yuǎn)應(yīng)保持一種含蓄狀態(tài)，這是由他作品的風(fēng)格以及創(chuàng)作年代而決定的。

筆者從《f小調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》的創(chuàng)作中，分析了勃拉姆斯此時(shí)創(chuàng)作風(fēng)格的大致情況。他早期的創(chuàng)作主要受德國(guó)作曲家舒曼的影響，其作品多表現(xiàn)當(dāng)時(shí)青年人所特有的熱情，充滿幻想性的郁悶與糾結(jié)，在風(fēng)格和手法上顯露出舒曼的創(chuàng)作痕跡。勃拉姆斯的音樂(lè)既樸實(shí)無(wú)華，又嬌媚動(dòng)人，具有樂(lè)觀、堅(jiān)強(qiáng)、有力等藝術(shù)特點(diǎn)，與其他鋼琴奏鳴曲相比，這部作品更加耐人尋味、難以忘懷。對(duì)于勃拉姆斯的這種創(chuàng)作，演奏者又該如何演繹呢？下面筆者就此做詳細(xì)的分析。

五個(gè)樂(lè)章的奏鳴曲

一般來(lái)說(shuō)，奏鳴曲是由三到四個(gè)樂(lè)章組成，而這首奏鳴曲有五個(gè)樂(lè)章，在古典曲式結(jié)構(gòu)中摻雜了一些勃拉姆斯的創(chuàng)新思想，這樣的奏鳴曲結(jié)構(gòu)在當(dāng)時(shí)來(lái)說(shuō)的確是帶有一定開(kāi)創(chuàng)和冒險(xiǎn)精神。第一樂(lè)章標(biāo)準(zhǔn)的奏鳴曲式；第二樂(lè)章復(fù)三部曲式；第三樂(lè)章復(fù)三部曲式；第四樂(lè)章展開(kāi)型中段的再現(xiàn)單三部曲式；第五樂(lè)章回旋曲式。

一首精致的樂(lè)曲，我們不能僅僅只是“學(xué)會(huì)”它，更應(yīng)該了解每個(gè)音符背后的意義，領(lǐng)會(huì)作者創(chuàng)作作品真正所要表達(dá)的精神，從而才能更準(zhǔn)確的理解和演奏這部作品。

一臺(tái)鋼琴的交響

第一樂(lè)章，勃拉姆斯追求宏大的交響樂(lè)演奏效果，演奏起來(lái)很困難。比如：開(kāi)頭六小節(jié)的和弦，十分要求和弦彈奏的準(zhǔn)確性與力度感。左右手同時(shí)彈奏大跨度和弦，比如：樂(lè)曲伊始，在主和弦上從小字組的f音到小字二組的降a音，雙手以兩個(gè)八度大跨度進(jìn)行，以這樣的形式持續(xù)5個(gè)小節(jié)。隨后音域從大字一組一直進(jìn)行到小字四組（譜例1），且速度較快，在技術(shù)上有很高的要求，對(duì)那些手指機(jī)能較好或手較大的演奏者而言，也并非易事。而且，不僅要彈奏準(zhǔn)確，在觸鍵時(shí)，要求聲音飽滿有力，充滿內(nèi)涵，這就給演奏者提出了一個(gè)更深的問(wèn)題——即演奏情緒的醞釀。音樂(lè)在開(kāi)始之前，演奏者就要進(jìn)入到樂(lè)曲的狀態(tài)中，才有可能使樂(lè)曲開(kāi)始就保持準(zhǔn)確漂亮的音色，并且在音與音大跨度之間要有很好的聲音銜接，使其將樂(lè)句連接成完整的音樂(lè)片段。

譜例1

從第39小節(jié)開(kāi)始，三聲部織體豐富，每一個(gè)聲部都有其內(nèi)在的旋律線條，左手八分音符進(jìn)行中，從大指的降E音開(kāi)始，以半音階的形式進(jìn)行到降C音。右手的中聲部是二度降A(chǔ)音-G音降到B音-降A(chǔ)音進(jìn)行。

從71小節(jié)起，是雙手八度十六分音符的進(jìn)行，左手在大字一組，右手在小字三組。交替的跳音呈現(xiàn)，要求演奏者要很好地把握技術(shù)上的準(zhǔn)確度和聲音上的層次感。之后的79小節(jié)起，出現(xiàn)了三對(duì)二的重音錯(cuò)位節(jié)奏，高聲部是三連音，中聲部是兩個(gè)八分音符的旋律聲部，同時(shí)用右手奏出，并且與左手的低聲部交替出現(xiàn)，要求演奏者有極好的節(jié)奏掌控能力。

在古典中稍作浪漫

第二樂(lè)章是勃拉姆斯式的柔情與優(yōu)美，此樂(lè)章表達(dá)出了作曲家內(nèi)心深處的傾訴與告白，演奏者在此樂(lè)章中最容易發(fā)揮其細(xì)膩的特性。本樂(lè)章在表達(dá)情感的同時(shí)，更要注重樂(lè)曲風(fēng)格的準(zhǔn)確性。要拿捏勃拉姆斯風(fēng)格是不太容易的，如同調(diào)制一杯雞尾酒，總體是古典基調(diào)，再添加些浪漫的“佐料”，但至于多少在于感覺(jué)。從第11小節(jié)起，筆者要強(qiáng)調(diào)的是演奏者要在很準(zhǔn)確的中聲部十六分音符中，發(fā)揮高聲部浪漫的旋律（譜例2）。這個(gè)節(jié)奏準(zhǔn)確度是很重要的，不能一味的強(qiáng)調(diào)旋律的自由性，而忽視了節(jié)奏的存在。

勃拉姆斯的矛盾在這里體現(xiàn)的很明顯，遇到抒發(fā)感情的段落，演奏時(shí)又不能用過(guò)于柔軟的聲音去表現(xiàn)它。比如第37小節(jié)POCO PIU LENTO這一段落，描寫(xiě)男女之間的愛(ài)情對(duì)白，演奏時(shí)手指要貼鍵盤緩慢下鍵，手腕與手臂的力量要傳送到手指尖，確保聲音的連貫與歌唱。此處四小節(jié)為一個(gè)樂(lè)句，要注重樂(lè)句的整體感，不要被兩音連線的句法所干擾，彈成兩個(gè)音為一組的小樂(lè)句，但同時(shí)也要將“落提”的句法表達(dá)出來(lái)，要求演奏者在不斷地練習(xí)當(dāng)中用心去體會(huì)其中的味道。除此之外，還有最重要的是演奏者在練習(xí)的過(guò)程中，要不斷地使自己彈奏的音樂(lè)貼近作曲家原本的創(chuàng)作音樂(lè)的意圖，又不失自身的演奏風(fēng)格。從130小節(jié)開(kāi)始，高聲部再次出現(xiàn)主題旋律，中聲部加入三連音的節(jié)奏音型，右手同時(shí)奏出時(shí)，不僅要使高聲部的旋律歌唱連貫，更要注重中聲部三連音的節(jié)奏及聲音的均勻，并且要仔細(xì)聆聽(tīng)其中的和聲性。

從144小節(jié)開(kāi)始是第二樂(lè)章的尾聲片段，織體類似于無(wú)伴奏合唱，音域?qū)拸V。在音響力度上，從ppp層層遞進(jìn)至ff,之后回到ppp，在彈奏中要體會(huì)作者所表達(dá)的情感意圖，似壓抑的情感在此刻得到了短暫的爆發(fā)，最終還是回到原點(diǎn)。