文/杜 鵑

隨著時(shí)代的發(fā)展與社會(huì)的進(jìn)步，“全球化”成為了社會(huì)生活中最為常見(jiàn)的名詞，且其的確也成為了世界大環(huán)境不可回避的發(fā)展趨勢(shì)。無(wú)論是政治還是經(jīng)濟(jì)，亦或是文化等等都面臨著轉(zhuǎn)型、整合與沖突，讓大家不得不思考與審視“全球化”進(jìn)程中各種多維關(guān)系的發(fā)展。那么，作為中國(guó)文化重要組成部分的音樂(lè)文化、器樂(lè)文化就不可避免地會(huì)受到不同程度的影響。筆者在思考這種影響的同時(shí)，想到了與“全球化”特性相對(duì)的一個(gè)名詞“民族化”，世界文化在影響我們文化的同時(shí)，我們?yōu)楹尾荒軌蚪梃b世界文化的內(nèi)涵來(lái)發(fā)展我們自己的音樂(lè)文化與器樂(lè)文化，同時(shí)讓世界文化于中國(guó)的文化土壤上開(kāi)出符合我們民族文化的花朵，進(jìn)而豐富與提升我們音樂(lè)文化、器樂(lè)文化的發(fā)展水平？

縱觀中國(guó)音樂(lè)文化、器樂(lè)文化的歷史進(jìn)程，我們不難發(fā)現(xiàn)，二胡、琵琶、揚(yáng)琴等等原本都不是中國(guó)土生土長(zhǎng)的民族樂(lè)器，而是在民族化進(jìn)程影響下廣化與深化而來(lái)。那么，對(duì)于小提琴這樣起源于西方的樂(lè)器，是否能夠利用民族化進(jìn)程將其演變成為我們自己的器樂(lè)藝術(shù)？本文中，筆者將結(jié)合民族化的問(wèn)題分析小提琴民族化的意義與現(xiàn)狀，以更好地了解與認(rèn)知中國(guó)小提琴民族化這一重要的命題。

一、民族化的概念

據(jù)筆者所了解，民族化的概念并不是近些年提出的，其隨著一切藝術(shù)，包括外來(lái)藝術(shù)于中國(guó)的發(fā)展就已經(jīng)存在了，因?yàn)檫@些藝術(shù)只有扎根于中國(guó)藝術(shù)文化的土壤之中，才能夠茁壯成長(zhǎng)并開(kāi)花結(jié)果。小提琴于中國(guó)發(fā)展同樣要面對(duì)民族化的問(wèn)題。那么什么是民族化？從其核心本質(zhì)上來(lái)講，民族化即是運(yùn)用本民族的獨(dú)特的藝術(shù)形式、藝術(shù)手法來(lái)反映現(xiàn)實(shí)生活，使文藝作品具有民族氣派和民族風(fēng)格。而發(fā)展到今天，民族化已經(jīng)是一個(gè)全方位、系列化、深層次、高水準(zhǔn)的復(fù)雜命題，其同時(shí)也成為了一個(gè)民族文化藝術(shù)成熟的標(biāo)志。例如，小提琴民族化的問(wèn)題，并不是簡(jiǎn)單地運(yùn)用小提琴演奏中國(guó)音樂(lè)就叫做民族化，而是內(nèi)容與形式的創(chuàng)新，借鑒其他音樂(lè)文化優(yōu)點(diǎn)的同時(shí)，也要繼承我們民族的優(yōu)良文化傳統(tǒng)與創(chuàng)造性，進(jìn)而將其有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，形成真正的中國(guó)小提琴文化體系。此外，對(duì)于小提琴民族化進(jìn)程的問(wèn)題，我們并不是“摸著石頭過(guò)河”，小提琴協(xié)奏曲《梁?！返某晒?chuàng)作，可謂是為中國(guó)小提琴民族化做出了里程碑式的貢獻(xiàn)，無(wú)論是其中民族風(fēng)格演奏手法的運(yùn)用，還是中國(guó)傳統(tǒng)文化審美情趣的體現(xiàn)，都證明了其對(duì)于中國(guó)小提琴民族化根本性的突破。

二、中國(guó)小提琴民族化的重要性

在筆者看來(lái)，無(wú)論是小提琴在中國(guó)的發(fā)展，亦或是其他國(guó)家、其他民族的藝術(shù)形式，都需要面對(duì)民族化的問(wèn)題。法國(guó)偉大作家伏爾泰說(shuō)過(guò)：“誰(shuí)要是考察一下所有其他各種藝術(shù)，他就可以發(fā)現(xiàn)每種藝術(shù)都具有某種標(biāo)志著產(chǎn)生這種藝術(shù)的國(guó)家的特殊氣質(zhì)?！睂?duì)于從國(guó)外引進(jìn)中國(guó)來(lái)的音樂(lè)或是樂(lè)器，同樣要走民族化之路。毛澤東同志曾說(shuō)：“我們當(dāng)然提倡民族音樂(lè)，作為中國(guó)人，不提倡中國(guó)的民族音樂(lè)是不行的……外國(guó)樂(lè)器可以拿來(lái)用，但是曲子不能照抄外國(guó)?！庇纱宋覀儾浑y看出，中國(guó)小提琴的民族化不是簡(jiǎn)單地貼標(biāo)簽或者舊瓶裝新酒的問(wèn)題，而是一系列藝術(shù)加工的過(guò)程，民族化的進(jìn)程中更要講究民族藝術(shù)性的關(guān)鍵。針對(duì)于小提琴的演奏與創(chuàng)作，也不是要一味地摒棄才是民族化，而是通過(guò)借鑒與吸收豐富中國(guó)小提琴藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展空間，同時(shí)更要從我們自己的傳統(tǒng)音樂(lè)文化中繼承精華，弘揚(yáng)民族精神進(jìn)而將中國(guó)小提琴的發(fā)展推向更高的境界。

推動(dòng)小提琴民族化首先需要做的就是促進(jìn)小提琴在大眾群體中的普及。因?yàn)樾√崆僮鳛槲鞣揭魳?lè)藝術(shù)審美的承載者，其一直是流傳于上流社會(huì)與專(zhuān)業(yè)院校之中，那時(shí)候小提琴與大眾群體是絕緣的。其傳入中國(guó)的時(shí)期，雖未達(dá)到這樣的高度，卻也是少流傳于民間。正是民族化的進(jìn)程與無(wú)數(shù)小提琴藝術(shù)工作者們不斷地嘗試與革新才打破了這樣的一種局面，為小提琴在中國(guó)的發(fā)展尋找著適合的土壤?，F(xiàn)如今隨著大眾群體與音樂(lè)的距離越來(lái)越近，小提琴并非高高在上，而是變得更貼近大眾群體的生活與情感，這無(wú)疑證明了中國(guó)小提琴民族化道路的正確性，既然如此就需要在這條道路上繼續(xù)前行，更進(jìn)一步深化中國(guó)小提琴的民族性。

其次，作為一件世界性樂(lè)器，小提琴起源于西方，中國(guó)小提琴要想在世界的舞臺(tái)上贏得尊重，我們就不能夠僅僅是照搬、模仿西方音樂(lè)藝術(shù)審美，而是需要展現(xiàn)出屬于我們自己的、具有中國(guó)民族特色的小提琴審美情趣。這就需要我們對(duì)中國(guó)小提琴藝術(shù)形式、音樂(lè)模式進(jìn)行改造，融入中國(guó)傳統(tǒng)文化與審美，讓世界聆聽(tīng)屬于中國(guó)小提琴的聲音，身兼兩種不同審美情趣的中國(guó)小提琴才是中國(guó)小提琴藝術(shù)能夠屹立世界舞臺(tái)的基礎(chǔ)。就像《梁祝》這首小提琴協(xié)奏曲，多年以后為何仍然能夠常青于世界舞臺(tái)，并未因時(shí)代的變遷而黯然失色，其根本原因就是讓世界在他們所了解的小提琴樂(lè)器上聽(tīng)到了不同的聲音，屬于中國(guó)文化、音樂(lè)的聲音。

而后，當(dāng)今的世界是一個(gè)快速發(fā)展的世界，新事物的誕生、舊事物的消亡，所有的事物都面臨著這樣的危機(jī)。而我們的音樂(lè)同樣如此，世界音樂(lè)的形式多種多樣且新的音樂(lè)創(chuàng)意層出不窮，我們的民族音樂(lè)要想發(fā)展、不被取代，也需要改變。例如，我們所傳承的音樂(lè)、戲曲、歌曲等等，若仍是固步自封，也不會(huì)取得今天的成績(jī)，更不會(huì)被大眾群體所接受，其就是因?yàn)殡S著時(shí)代的發(fā)展，原本的藝術(shù)感染力緊跟大眾群體審美情趣的提升。不通則變，才是我們民族音樂(lè)發(fā)展的新形式。而小提琴作為新興的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具備足夠的新鮮感，結(jié)合我們的民族音樂(lè)，能夠賦予其新的變化、新的生命、新的審美效果，其為我們民族音樂(lè)的發(fā)展帶來(lái)一定的活力。

當(dāng)然，中國(guó)的民族音樂(lè)、民族文化博大精深，而要將其完全運(yùn)用于小提琴藝術(shù)中并完美融合、充分展示，也并非是一件容易的事情，但其卻為我們民族音樂(lè)的發(fā)展帶來(lái)了一絲希望。

三、中國(guó)小提琴民族化的探索

中國(guó)小提琴民族化的進(jìn)程不是一個(gè)單一的演奏問(wèn)題，而是要從演奏、創(chuàng)作、教學(xué)方方面面來(lái)進(jìn)行探索實(shí)踐。演奏上的民族化，核心就是演奏中對(duì)于民族風(fēng)格的掌握。高屋建瓴必須有穩(wěn)固的基礎(chǔ)，這就需要我們立足民族化的角度繼續(xù)向國(guó)外學(xué)習(xí)寶貴的技術(shù)、經(jīng)驗(yàn)、音色、演奏性能等等，進(jìn)而逐步積累國(guó)外小提琴傳統(tǒng)演奏中沒(méi)有的內(nèi)容，并結(jié)合我們獨(dú)有的特色發(fā)展出屬于我們的小提琴民族學(xué)派。在創(chuàng)作上，我們應(yīng)當(dāng)繼續(xù)深化研究中國(guó)音樂(lè)的創(chuàng)作手法，不能僅僅停留在表面，反而去套用西方音樂(lè)的曲式與創(chuàng)作手法。當(dāng)然，并不是說(shuō)不能夠引用或是借鑒，最重要的問(wèn)題是如何繼承與發(fā)展屬于我們自己的豐富曲式。例如，中國(guó)民間音樂(lè)曲式、素材豐富多彩，重復(fù)、變奏、延伸等等不同的手法能夠產(chǎn)生不同審美標(biāo)準(zhǔn)，這些特性、手法、情感，我們都沒(méi)有完全研究清楚，為何一定要去洋化，這才是需要我們深思的問(wèn)題。

而從教育的角度來(lái)說(shuō)，首先就是在教學(xué)實(shí)踐中增強(qiáng)學(xué)習(xí)者民族化的意識(shí)，有意識(shí)地在教學(xué)中穿插民族化的演奏曲目，為其樹(shù)立民族化的觀念，通過(guò)一代一代學(xué)習(xí)者不斷推進(jìn)民族化的進(jìn)程。過(guò)學(xué)習(xí)民族化的曲目也能夠幫助學(xué)習(xí)者開(kāi)拓學(xué)習(xí)、訓(xùn)練的思路，在豐富調(diào)性的同時(shí)，拓展他們的思維模式，切身感受西方調(diào)式與民族調(diào)式的不同，進(jìn)而通過(guò)對(duì)比、借鑒、融匯提升自身對(duì)于演奏的認(rèn)知與理解。其次是建立起一套具有中國(guó)民族化特色的教學(xué)體系。因?yàn)楝F(xiàn)如今小提琴教學(xué)體系多是照搬或模仿西方教學(xué)體系，即使在其中加入了民族化的內(nèi)涵，但卻仍無(wú)法占據(jù)主要的地位，這就需要我們從演奏技巧、作品創(chuàng)作、和聲、曲式等方面形成教學(xué)體系，引導(dǎo)學(xué)習(xí)者對(duì)于民族化作品的了解與認(rèn)識(shí)，以幫助他們更好地演繹小提琴民族化作品。最后就是加強(qiáng)與加深學(xué)習(xí)者對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的了解，“功夫在弦外”的道理即在于此，文化的積淀能夠更好地幫助學(xué)習(xí)者增強(qiáng)民族化作品韻味的把握，只有如此才能夠?qū)χ袊?guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化有切身的感受與體會(huì)。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，中國(guó)小提琴民族化的進(jìn)程與趨勢(shì)并不是由某一個(gè)人所控制的，這同時(shí)也是時(shí)代與大眾群體的審美需求，以及中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化發(fā)展的需求。中國(guó)小提琴藝術(shù)的發(fā)展不僅能夠在世界上弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)美學(xué)，更能夠助力中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化自身的發(fā)展。民族化不代表就是摒棄或者排外，而是繼承與發(fā)揚(yáng)，帶來(lái)全新的審美情趣與審美需求的同時(shí)，更能夠促進(jìn)我們獨(dú)特音樂(lè)文化的進(jìn)一步發(fā)展，何樂(lè)而不為！

參考資料：

[1]司徒華城.對(duì)小提琴民族化的認(rèn)識(shí)[J].中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，1982

[2]劉鵬.中國(guó)小提琴作品的風(fēng)格把握[J].福建藝術(shù)，2003，(6)

[3]陳小莉.小提琴中國(guó)作品的演奏與初步研究[J].音樂(lè)研究，2004，(3）

[4]錢(qián)仁平.中國(guó)小提琴音樂(lè)[M].湖南文藝出版社，2001