王綺
所謂意境,是指文藝作品或自然景象中所表達(dá)出來(lái)的情調(diào)和境界。它所呈現(xiàn)出來(lái)的是虛實(shí)相生、情景交融,活躍著生命與無(wú)窮無(wú)盡的遐想的一種美。每一幅畫都有作者自己的獨(dú)特的審美意向,藝術(shù)源于生活又高于生活,是因?yàn)樯侵褂谒囆g(shù)的結(jié)果。藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)生活中真實(shí)的美即為現(xiàn)實(shí)美,中國(guó)畫也不例外,中國(guó)畫筆墨中所表達(dá)的現(xiàn)實(shí)生活中花、鳥的美比現(xiàn)實(shí)生活中真正的花富有情趣,比現(xiàn)實(shí)中的鳥更顯靈動(dòng)。就單單落墨的韻味而言,不僅在于筆法的走勢(shì)還在于畫家的修養(yǎng)(文化素養(yǎng))。中國(guó)畫創(chuàng)作最忌諱浮躁和世俗氣,文化修養(yǎng)不夠深厚就會(huì)占有俗氣,一個(gè)畫家文化修養(yǎng)層次的深淺會(huì)影響所要表達(dá)的內(nèi)容的意境高低,那是日復(fù)一日年復(fù)一年,厚積薄發(fā),不斷積累經(jīng)驗(yàn)的結(jié)果,而不是一朝一夕所能夠達(dá)到的。
筆墨本身沒有情感而言,之所以能夠傳情是因?yàn)楫嫾蚁胍磉_(dá)某種境界,借助于筆墨的魅力顯現(xiàn)出來(lái)。因此,他與現(xiàn)實(shí)生活中的美相比較就是更高一級(jí)的美(即高級(jí)形態(tài)的美)。他不是隨時(shí)隨地都能夠成為人們觸動(dòng)心弦的審美意象。比如:鄭板橋的竹。是經(jīng)歷了從眼中之竹、胸中之竹到手中之竹的,他寫意的墨竹一氣呵成,具有濃厚的生活氣息。注重與書法筆勢(shì)相結(jié)合,又有疏密濃淡,怪石則加少許橫皴淡擦,使其富有強(qiáng)悍不急,方勁挺直的氣勢(shì)。已經(jīng)不只是對(duì)竹的簡(jiǎn)單圖像加以描摹,其筆下所展示的是一種中國(guó)之精神,民族之魂魄!確實(shí)很有中國(guó)風(fēng)的味道!中國(guó)畫中還有許多寓意,比如把小雞和荔枝畫在一起,安排在一幅畫面之中,就是大吉大利的象征。喜鵲和梅花組成一幅畫就是喜上眉梢的意思等等。先來(lái)說小雞和荔枝的組合。小雞大概有拳頭那么大,由于雞與吉諧音,因此雞有吉祥的寓意,畫的時(shí)候可用大白云蘸水調(diào)中等墨色藏鋒起筆畫小雞的腦門兒,這一筆要大膽利落,不假思索,禁止猶豫拿不定主意;側(cè)鋒畫小雞的翅膀和臀部,翅膀和臀部分別是一個(gè)大八字和小八字,大腿向后,用的是中等墨色;胸部使用淡墨,最后用小葉筋或者點(diǎn)梅蘸濃墨畫它的小腿、四肢和翅膀;然后用朱砂點(diǎn)上小雞冠,記住要厚,否則就壓不住底下的墨。這樣有濃有淡,有疏有密再加以掌握它的動(dòng)態(tài)規(guī)律(一身多頭法和一頭多身法),近高遠(yuǎn)低的規(guī)律,畫出的小雞就會(huì)生動(dòng)貼切而富有情趣。意境與筆墨的關(guān)系是相互依存、密不可分的,有了筆墨的協(xié)調(diào)再加上融入意境的韻味,一幅畫才會(huì)完整。用什么樣的筆調(diào)和墨色就會(huì)勾勒出什么樣地意境。他們是以相生相克,相輔相成的存在方式進(jìn)行演變。其實(shí),“筆墨”簡(jiǎn)言之就是一種使用“筆和墨”的方法,在平時(shí)的作畫中是經(jīng)常遇到但并不可少的?!坝霉P”就是利用毛筆特有的功能,通過腕、肘的不同姿勢(shì)與力度和方向來(lái)運(yùn)用毛筆,表現(xiàn)線條的輕重緩急、提按頓挫的方法。在花鳥畫中用筆和用墨是講究韻律的,尤其是在寫意畫中,占著非常重要的地位。筆墨的運(yùn)行速度與層次變化,使得點(diǎn)、線具有情緒化,或濃淡干濕、或抑揚(yáng)頓挫、亦或疏密遠(yuǎn)近等等,不斷拓展呈現(xiàn)出整個(gè)畫面的韻律感與節(jié)奏感。從而使畫面充滿生機(jī)與活力。正是由于用筆在速度、形態(tài)上的種種和諧有致的變化,恰到好處,相得益彰的配合,以及同色彩的色相、色度及水分干濕之間的對(duì)比,傳達(dá)了輕松愉快、興致淋漓的情感亦或是抒發(fā)一種憤世嫉俗對(duì)現(xiàn)實(shí)不滿的情愫。正所謂“畫以筆取氣,以墨取韻”, 勢(shì)韻、筆韻、墨韻構(gòu)成了畫面的筆墨構(gòu)架,整個(gè)畫面的氣韻是筆與墨和諧統(tǒng)一的效果。
寫意花鳥畫運(yùn)用獨(dú)特的表達(dá)方式與語(yǔ)言,追求筆墨之間的微妙變化關(guān)系,以及和水分之間的比例關(guān)系,物體形象與色彩之間和諧與對(duì)比的關(guān)系。因?yàn)橛辛水嬅娴谋憩F(xiàn),才有了后續(xù)生動(dòng)意志的體現(xiàn),如:畫一幅荷花時(shí),用大筆調(diào)淡墨到筆根的位置,筆尖蘸濃墨側(cè)鋒起筆畫荷花的葉子,一氣呵成,渾厚大氣彰顯潑墨的意志。這時(shí)不要著急加水調(diào)墨,等到畫干的時(shí)候再加水調(diào)墨,中國(guó)畫中有“惜墨如金”之說。遇到畫不動(dòng)的情況時(shí),切記不要著急,應(yīng)將一筆的顏色畫干后再進(jìn)行慢擦,不要總是想著調(diào)墨。畫面要留有空白,中國(guó)畫重視空白的運(yùn)用,例如:“畫流動(dòng)的魚蝦而不畫水”從而造成虛實(shí)相生的效果,主張師法自然。宋代范寬就有“外師造化,中得心源”的繪畫理論,重在推崇詩(shī)中有畫,畫中有詩(shī)的至高境界,如著名的水墨畫家王維,將畫面詩(shī)意化,創(chuàng)造出許多的膾炙人口的作品。筆畫干再加水調(diào)墨,忌畫成雨傘和鍋蓋的形狀,寫意畫講究“破”,如果畫圓了要靈活掌握畫面的情況給他破一下,要留有缺口,否則畫面就很機(jī)械,呆板。接下來(lái)?yè)Q中等提斗筆調(diào)朱砂到筆根處,筆尖調(diào)曙紅,注意調(diào)墨的層次,迅速地將花瓣畫好,運(yùn)用沒骨的方法半干的時(shí)候勾勒出花筋,注意水分不要太大,否則就沒有力度。注意他們之間的穿插關(guān)系,再用大蘭竹筆調(diào)花青加墨進(jìn)行染色使畫面更豐富。為了襯托出畫的嬌嫩再在花的周圍添一片小的荷葉,要用濃墨畫,有時(shí)候濃得東西藏著點(diǎn),少露點(diǎn)反而會(huì)更加有情調(diào),使人回味無(wú)窮!中國(guó)畫的表現(xiàn)語(yǔ)言具有一定的規(guī)范性,是程式化的。傳統(tǒng)的規(guī)范是非常重要的準(zhǔn)則,要想跨入學(xué)習(xí)和研究中國(guó)畫的門檻,還必須腳踏實(shí)地的學(xué)習(xí)和掌握這些基本規(guī)范,耐心勤奮的學(xué)習(xí)和提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)特別是文史知識(shí)的積累與儲(chǔ)備。在花鳥畫面前,我們感悟到:“只有虔誠(chéng)于文化藝術(shù)應(yīng)有的基本規(guī)范,藝術(shù)家的個(gè)性表達(dá)才具有特殊意義。
參考文獻(xiàn)
[1] 徐湛. 荷花畫法[M]. 2012.
[2] 孟鳴.胸中心源 筆端識(shí)秋意[J].齊魯晚報(bào), 2008.