摘 要：兒童水墨以文化回歸的使命走進(jìn)了我們的課堂，以水和墨的自然融合來映射孩子的內(nèi)心。這種文化回歸不是復(fù)制古人的“脫俗思想”，而是吸納傳統(tǒng)的“文化因子”，為兒童的心靈注入“清泉”，用水墨浸盛童趣、用精神浸染童心、用文化浸潤童年。為此，我們需要通過與生活緊密關(guān)聯(lián)的本域文化，選擇利用與兒童相適的水墨素材與方法，尋找“形式美”背后的“文化美”，彰顯少兒水墨畫教學(xué)的兒童味與文化味，使其攜帶的傳統(tǒng)文化實(shí)至名歸。

課程是文化的載體。兒童水墨作為校本課程來建設(shè)實(shí)施，其本質(zhì)無疑在其兒童性與文化性。然而，審視少兒水墨教學(xué)實(shí)際，脫離兒童、注重形式、文化虛無等偏離主旨的教學(xué)現(xiàn)象并不少見，需要對(duì)其向度厘清、素材選擇與方法調(diào)適，尋找“形式美”背后的“文化美”。

關(guān)鍵詞：方向、素材、興趣

中圖分類號(hào)：G612文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

一、兒童水墨的向度：為什么而教學(xué)？

兒童水墨教學(xué)越來越被大家重視。當(dāng)我們?cè)诿τ谒嫿虒W(xué)時(shí)候，是否要思考一個(gè)教學(xué)向度性問題，少兒水墨到底為什么而教，水墨畫教學(xué)到底需要傳遞什么樣的文化意味？為特色，為特長，為傳統(tǒng)，向度不同，價(jià)值也不同。我們的校本應(yīng)答是“以畫養(yǎng)品，以文化人”，這也意味著兒童水墨教學(xué)既需要兒童的立場，又需要文化的立場。故兒童水墨教學(xué)不僅僅是傳統(tǒng)技能的傳承，更應(yīng)是文化精神的傳遞。

其實(shí)中國畫有很濃的、主觀的、情緒的、即興的色彩，那我們?cè)鯓尤バ蕾p小朋友的作品，這是美術(shù)老師首先要達(dá)到的修養(yǎng)。兒童的內(nèi)心如同一張鏡子，生活是什么色彩，內(nèi)心就映射什么色彩。水墨題材通常能反映學(xué)生的生活體驗(yàn)與文化感受。如，作品《有錢人》（圖1）就是一個(gè)八歲學(xué)生的一次生活體驗(yàn)寫照：跟父親洗腳享受“有錢人”生活，畫中題材來源于兒童的生活觀察與體會(huì)，是有感而發(fā)的作品，也折射出身邊庸俗文化對(duì)兒童成長的影響，不可忽視。而另一幅作品（圖②）則透露著古陽羨的文化韻味，真切表達(dá)了學(xué)生參觀古龍窯燒陶的內(nèi)心感受，彰顯了另一種傳統(tǒng)高雅的文化之美?？梢?，兒童水墨畫品與他們所處生活的文化背景緊密相關(guān)，俗雅美善在文化的有意與無意間悄然生成。無疑，我們需要從文化層面觀照兒童水墨教學(xué)，通過水墨的型，傳達(dá)文化的義，這是教學(xué)的本質(zhì)與責(zé)任。

二、兒童水墨的素材：拿什么來選擇？

水墨技法的層面是最表面的、最直觀的，中國的水墨畫，或者說我們的兒童水墨畫，沒有中國的特色怎么行呢？所以我們還是要從筆和墨的技法開始。這三年以來，我一直是教一二年級(jí)的水墨課，而我的水墨第一課總是拿一枝毛筆，首先讓它和其它的畫筆作比較，突出軟筆，然后示范畫細(xì)線，再畫越來越粗的線條，在這個(gè)過程中，小朋友會(huì)非常驚喜，甚至不可思議，這個(gè)時(shí)候，我再讓小朋友自己來嘗試。在這個(gè)過程中，小朋友親身感受到當(dāng)毛筆蘸了水、舔了墨之后，它是有彈性的，就像一個(gè)芭蕾舞演員踮起腳尖在翩翩起舞一樣，也打開了這個(gè)工具所蘊(yùn)藏的無限可能。孩子們盡興地畫點(diǎn)線，一筆筆都是開辟鴻蒙的壯舉。

當(dāng)小朋友學(xué)會(huì)了傳統(tǒng)的筆墨技法后，再用哪些素材來表現(xiàn)呢？是否有徑可循？首都師大尹少淳教授指出：當(dāng)前世界美術(shù)教育呈現(xiàn)的一個(gè)重要趨勢是關(guān)注美術(shù)教育的文化屬性，主張引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注世界多元文化與本土文化。的確，兒童水墨教學(xué)必須與本土文化的視界相融合，將攜帶著鄉(xiāng)土氣息的文化元素納入課堂教學(xué)，在文化里尋找和呈現(xiàn)國畫的型美與神韻，其價(jià)值不僅是對(duì)“本域文化”的呼應(yīng)與傳承，更是一種文化的發(fā)展與創(chuàng)新。我們學(xué)校從古陽羨的傳統(tǒng)文化淵源中和校本“力行文化”的背景中，可以探尋到兒童水墨教學(xué)的文化生長點(diǎn)，并在本域特色的文化土壤中生根發(fā)芽。一方面在陽羨本域的“陶都宜興”、“教授之鄉(xiāng)”、“書畫之鄉(xiāng)”、“梁祝故里”等優(yōu)勢文化中沾染文化氣質(zhì)，另一方面在學(xué)校“力行文化”生動(dòng)背景中彰顯文化個(gè)性。具體從以下七個(gè)方面來取材：

1、融情趣：水墨童心，以畫養(yǎng)趣

中國寫意畫表達(dá)一種意向、情趣。我們首先要引導(dǎo)孩子用水墨的眼睛看世界，讓一切事物都轉(zhuǎn)換成水墨痕跡。藝術(shù)是表達(dá)，都要使用語言。語言從來不是個(gè)人突發(fā)奇想、一空依傍的創(chuàng)造，而是經(jīng)由傳統(tǒng)、歷史代代相傳，文化的遺傳基因，讓我們形成的情感聯(lián)系。無論怎樣，中國畫還是離不開形，主體的精神和客觀的形象相交融，我們老師要做的事情就是引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)想或者添畫具體的形象。某種意義上看是一種順應(yīng)童心童趣的水墨表達(dá)形式。毋庸置疑，孩子的童心是最值得珍視、最為燦爛的美麗風(fēng)景。水墨教學(xué)應(yīng)基于兒童的立場出發(fā)，盡可能通過這樣的水墨載體，讓學(xué)生童眼看世界，自由描繪燦爛童心，盡情表達(dá)筆墨意趣。如作品《大舞臺(tái)》（圖③）表達(dá)的是小女孩第一次參加舞臺(tái)演出的情景，好奇、天真、無邪，溢滿童趣與幸福，攜帶著生活文化，映照出燦爛童心（該作品在全國第四屆校園藝術(shù)節(jié)榮獲教育部一等獎(jiǎng)）。這些作品也告訴我們所有的筆墨痕跡都有表現(xiàn)的潛能。

2、融特色：陶韻茶香，以畫養(yǎng)品

在藝術(shù)的領(lǐng)域，不是傳統(tǒng)在束縛創(chuàng)作。我們看所有的民族都不可能毀滅自己的傳統(tǒng)，藝術(shù)是一個(gè)民族的根，如果失去了，那就失去了靈魂。紫砂壺與陽羨茶，都是宜興聞名海內(nèi)外的本土特色。家家戶戶常見的生活小器物，反映的是宜興人的一種溫潤閑適的生活方式和素樸典雅的品質(zhì)追求。在課堂教學(xué)中，教師巧妙融合陶茶文化組織活動(dòng)，輕輕點(diǎn)擊陶與茶，學(xué)生便可自然進(jìn)入自己親近的生活場景，自由地用水墨表達(dá)陶韻茶香。如作品《晾茶壺》（圖④）反映生活在制陶世家的小朋友跟著爸爸做陶、曬壺的經(jīng)歷瞬間。筆墨氣韻展示的不僅是生活現(xiàn)實(shí)，更傳遞著勞動(dòng)的樂趣。

3、融遺跡：陽羨記憶，以畫養(yǎng)神

“中國繪畫是中國民族精神的最大表白，也是中國哲學(xué)思想最親切的某種樣式”。陽羨文化，古韻悠長。我們借助小朋友的國畫段位評(píng)比活動(dòng)，通過 “五個(gè)一”（一個(gè)主題，一次體驗(yàn)，一張照片，一點(diǎn)感悟，一幅作品）實(shí)踐要求，引導(dǎo)學(xué)生在鄉(xiāng)村街道尋找周王廟、英臺(tái)閣等遺跡，搜集周處、梁祝等歷史故事，參觀悲鴻故居……再以記憶畫的形式創(chuàng)作有陽羨風(fēng)情的水墨作品，要求學(xué)生無論是一座山、一棵樹，都要表達(dá)自己，讓每一根毛筆的線條都帶著學(xué)生與生俱來的個(gè)性及后天修為的全部信息，讓這根線條組成的形，不僅僅是眼睛里看到的形，還帶上主觀的“感”----也就是古人所說的“應(yīng)會(huì)感神”。學(xué)生在文化遺存與歷史故事中，感受人文精神。如作品《周處斬蛟》（圖⑤）用兒童的視角認(rèn)識(shí)與刻畫“陽羨第一人物”。

4、融愿景：多彩校園，以畫養(yǎng)意

蘇東坡說“繪畫以形似，見與兒童鄰，觀士人畫，如閱天下馬，取其意氣所到”，這種意氣所到就是一種從容力行的人生境界。正如唐代的山水畫從“前不見古人，后不見來者”的蒼茫中，感覺著亙古無限的宇宙，覺得驚訝、著迷。他們不是從人的角度去選擇自然，而是展開一片遼闊奇絕的宇宙山川，去追逐那山的重疊、水的回環(huán)。校園文化是學(xué)生親近的“成長土壤”，也是學(xué)生重要的生活素材來源。我校從“力行”校訓(xùn)出發(fā)，凝練了辦學(xué)愿景——陽羨：一個(gè)陽光燦爛得令人羨慕的地方。在這個(gè)愿景下，校園文化多姿多彩，校園體育節(jié)舉行田徑運(yùn)動(dòng)會(huì)、接力賽、拔河比賽、跳繩比賽等等；校園讀書節(jié)開展經(jīng)典誦讀、演講比賽、跳蚤書市等系列活動(dòng)；校園文化藝術(shù)節(jié)更是豐富多彩，琴棋書畫，人人參與，學(xué)生樂在其中，也使得水墨題材充滿了勃勃生機(jī)。如作品《接力賽》（圖⑥）淋漓表達(dá)你追我趕的比賽情景，呈現(xiàn)出多彩的校園生活及幸福意味。

5、融詩文：宜人山水，以畫養(yǎng)文

傳統(tǒng)國畫中，詩、書、畫、印總是緊密結(jié)合的，在世界美術(shù)史上是獨(dú)一無二的藝術(shù)表現(xiàn)形式。我們將水墨畫教學(xué)與語文學(xué)科的經(jīng)典誦讀結(jié)合，突破學(xué)科壁壘，讓學(xué)生收集、整理、閱讀與宜興有關(guān)的經(jīng)典名人詩作，行觀景致，坐讀詩文，或是自由呼吸、感悟詩意，或是盡情遐想、創(chuàng)作新詩，或是以詩作畫、詩畫合璧，營造人文氛圍。李商隱那句“留得殘何聽雨聲”，楊萬里的“小荷才露尖尖角”，“接天蓮葉無窮碧”，周敦頤的“出淤泥而不染”都是描繪荷花的詩句，卻有著完全不同的詩意。指導(dǎo)學(xué)生用水墨畫來表現(xiàn)時(shí)，我們更注重解讀思想內(nèi)涵，首先提高我們老師自身的修養(yǎng)，再引導(dǎo)學(xué)生去理解中國畫。比如元代馬遠(yuǎn)和夏奎的殘山剩水是經(jīng)過了選擇的畫面，他們畫中的樹、石、山寨，寥寥數(shù)筆不再是宋代以前山水畫中蒼茫濃郁的宇宙，而是文人窗前的一幅詩意小景。那風(fēng)景既不是哲學(xué)上的時(shí)間與空間，也不是遼闊的“江山”或“天下”，而是十分象征性的詩意符號(hào)。為了詩意的彌漫，我們可以用凝練的筆墨和優(yōu)雅的色彩，也就是讓孩子們懂得給畫面留白，這留白也只有中國畫才有體現(xiàn)的“虛”，這“虛”并不是沒有，而是“實(shí)”的互動(dòng)。

6、融自然：閑居鄉(xiāng)情，以畫養(yǎng)雅

手拿相機(jī)，童眼觀察，探尋宜興人閑雅生活。林間弈棋放歌，竹下會(huì)友品茶，東氿劃船垂釣，暢游竹?！▓D⑧）遠(yuǎn)離了城市喧囂，陶醉在閑居雅趣，留戀在綠茵花叢中，云煙繚繞的西南山峰，淡雅雋麗的鄉(xiāng)村景色，從小朋友們的作品中，我們似乎讀到黃公望大師般的寬容大度，好比他的杰作《富春山居圖》那樣，筆墨自在，空間靈活，古代《畫鑒》中有言：若看山水，墨竹、梅、蘭、枯木、奇石、墨禽等游戲翰墨，高人勝士寄興寫意者，慎不可以形似求之。先觀天真，次觀筆意，相對(duì)忘筆墨之跡，方為得趣。所謂的“先觀天真”指的是創(chuàng)意，觀念的活潑，對(duì)事物的愛，總結(jié)成一般所謂的“意境”；“次觀筆意”則指的是線條的功力，線條要沉穩(wěn)，要力透紙背，線條也是中國畫中最基本的原理。

7、融彩陶：鳥棲花艷，以畫養(yǎng)韻

美彩陶是宜興陶瓷“五朵金花”之一，它造型優(yōu)雅，色彩斑斕，總能吸學(xué)生的關(guān)注。美彩陶形式的繪畫，不受文化素材的限制，賦予學(xué)生更廣闊的思維空間，無所不含，無所不達(dá)。比如這些作品《做彩陶》（圖⑩）中，點(diǎn)點(diǎn)水墨，煜煜花顏，浪漫飛揚(yáng)，鳥棲、花艷、人歡，這些作品在創(chuàng)作前，老師給他們的都只是信息，無論來自自然的、傳統(tǒng)經(jīng)典的，我們都給孩子們自由處理的空間。

三、兒童水墨的方法：該怎么去深入？

達(dá)爾文說：“最有價(jià)值的知識(shí)是關(guān)于方法的知識(shí)?！眰鹘y(tǒng)滋養(yǎng)天趣。我們有一段時(shí)間完全摒棄臨摹，其實(shí)經(jīng)過實(shí)踐，臨摹經(jīng)典的作品，用自己的天趣改換傳統(tǒng)的面貌，對(duì)提高學(xué)生的修養(yǎng)是一條很好的途徑。我們學(xué)生很多花鳥題材的作品都來自于吳昌碩的構(gòu)圖與用筆，既高雅又有童趣。因此，我們需要擺脫僵化臨摹，尋找知識(shí)技能與兒童主體的有機(jī)聯(lián)系，深入傳遞最自然的水墨文化。

1、增強(qiáng)適性，避免“無本化”。

兒童水墨作為傳統(tǒng)文化課程，走進(jìn)學(xué)校課堂，既不為“特色”功利而來，又不為“脫俗”達(dá)標(biāo)而限，而是一種以兒童為本的“適應(yīng)性”文化。無論是“生搬硬套”的教條主義，還是“拿來就用”的自由主義，都只是一種“無本化”教學(xué)，容易造成教學(xué)的兒童性缺失和文化性缺失。因此，兒童水墨教學(xué)應(yīng)尋求一種文化的浸潤，形成水、墨與兒童、文化的自然交融，通過生本化的生活意境與相適性的文化傳遞，培養(yǎng)心智，陶冶情操。這種呼應(yīng)兒童本性的“水墨文化”，能夠深深印記于學(xué)生的潛意識(shí)之中，不會(huì)隨著時(shí)間流逝而淡忘。

2、吸納共性，避免“高原化”。

任何一種藝術(shù)之間都存在著形式上，情感上，思想上等方面的聯(lián)系，有的是顯性的，有的是隱形的，可以相互借鑒、融會(huì)貫通。根據(jù)兒童學(xué)習(xí)的特點(diǎn)，保持水墨探索的情趣十分重要。當(dāng)學(xué)生長時(shí)間停留在一個(gè)主題背景下學(xué)習(xí)，容易產(chǎn)生審美疲勞，進(jìn)入學(xué)習(xí)高原，興趣勢必沒有初期濃烈。因此，水墨教學(xué)在注重本土文化的同時(shí)，需要“推開窗戶”，以更廣闊的文化視野，來激發(fā)學(xué)生對(duì)文化的好奇。如，與異域風(fēng)情相結(jié)合，與古文字相結(jié)合，與敦煌壁畫相結(jié)合，與畫像磚相結(jié)合，與青銅器相結(jié)合……（附圖）

3、凝練筆性，避免“自由化”。

兒童水墨需要自由揮毫、盡情表達(dá)、也常常會(huì)有意外驚喜，但同樣需要通過筆性修煉來提高對(duì)“濃淡干濕”，點(diǎn)、線、形、質(zhì)的藝術(shù)表達(dá)能力，而筆性的形成需要通過規(guī)范專業(yè)的教學(xué)。如果離開專業(yè)輔導(dǎo)，離開老師的自主，放手自流地隨意涂描，這樣的水墨教學(xué)也只是一種隨機(jī)形式，將會(huì)失去傳統(tǒng)藝術(shù)的文化意味。故，我們?nèi)匀灰岢袄蠋煹貙I(yè)教、學(xué)生自由地學(xué)”，我們學(xué)校三位國畫老師還是非常重視學(xué)生的筆性培養(yǎng)，加強(qiáng)平時(shí)的基本用筆與造型練習(xí)，提高筆墨的把控能力，感悟毛筆繪畫的特性。從這些人物畫中，也能感悟到毛筆繪畫的特性。

4、保持玩性，避免“成人化”。

玩是兒童的天性，也是創(chuàng)造的開始。我們發(fā)現(xiàn)，高年級(jí)學(xué)生的水墨畫水平提高到一定程度后，兒童味就逐漸弱化了，就有“成人化”的傾向。因此，我們?cè)趦和虒W(xué)中，要保持學(xué)生的玩性，在玩墨中把握墨色規(guī)律，發(fā)散思維。方法多樣，如：“學(xué)一半，玩一半”，傳授傳統(tǒng)技法的同時(shí)，只是重點(diǎn)解讀“人文意境、濃淡干濕、點(diǎn)線面塊”，教到“半成”，剩下半成留個(gè)學(xué)生自由設(shè)計(jì)添加，既有文化技法的傳遞，又有兒童視界的創(chuàng)造，不失水墨味、文化味和兒童味?！皶?huì)一點(diǎn)，連一片”，將清池主題拆分成墨荷花潔、桃花鱖魚，荷塘蛙唱，蜻蜓小魚等有聯(lián)系的小品教學(xué)，在點(diǎn)的積累基礎(chǔ)上，讓學(xué)生根據(jù)自己的認(rèn)識(shí)想法，將荷、花、魚、蛙等自由地連成一片。或者讓幾位同伴將同主題的小品畫作連接成水墨長卷，感受水墨玩趣。“編故事，成系列”，將學(xué)生搜集到的民間故事、傳記等，自編自創(chuàng)，發(fā)揮想象，畫成故事系列，這種充滿自由和創(chuàng)意的水墨嬉戲?qū)和瘉碚f是極富誘惑力的活動(dòng)。

水墨暈染，文化化人。當(dāng)前面提到的“神、趣、品、意、韻、文、雅”等攜帶著鄉(xiāng)土氣息的文化因子一旦在兒童心田生根發(fā)芽，必定會(huì)浸染童心、浸盛童趣，生發(fā)出美麗動(dòng)人的文化之力。

附圖