由中央民族樂團(tuán)、貴州省黔東南州歌舞團(tuán)、貴州《仰歐?！肺幕瘋髅接邢薰韭?lián)合制作的大型民族管弦樂苗族歌舞劇《仰歐?！肥且徊繕O富浪漫主義色彩的神話歌舞劇，它以貴州黔東南地區(qū)家喻戶曉的苗族古代同名愛情神話敘事長詩作為情節(jié)線索，講述了苗族美神仰歐桑與太陽神感天動地的神話愛情故事。這部歌舞劇自2013年8月1日在國家大劇院首演大獲成功后，2014年9月又榮獲了中宣部第十三屆精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)，并在貴州省內(nèi)進(jìn)行了巡演，獲得了觀眾高度贊譽(yù)和廣泛的好評。本人作為這部戲的舞臺設(shè)計(jì)、燈光設(shè)計(jì)和視覺總監(jiān)全程參與了立項(xiàng)、前期創(chuàng)作到后期巡演的整個(gè)過程，現(xiàn)就這部戲的舞臺設(shè)計(jì)與視覺設(shè)計(jì)整體思路與具體實(shí)施過程中的經(jīng)驗(yàn)與大家交流如下。

通常歌舞劇都具備強(qiáng)烈的敘事功能，歌唱演員的歌詞與舞蹈演員的肢體動作完美結(jié)合，往往能向觀眾傳達(dá)出完整細(xì)膩的故事情節(jié)。國內(nèi)的民族歌舞劇從題材上分為寫實(shí)與寫意兩大類，寫實(shí)劇通常都是歷史題材，而寫意劇大多是根據(jù)各少數(shù)民族宗教與神話傳說故事改編而來的。古代苗人具有重視百姓德育教育的傳統(tǒng)，在以歌作為主要教育手段的苗族社會，歌者給子孫敘述天地形成、萬物起源、民族的來歷。在苗族先民中傳唱了世世代代的古歌《仰歐桑》是苗族神話和口碑歷史的重要載體，有學(xué)者認(rèn)為《仰歐桑》的價(jià)值無論是從藝術(shù)層面、文學(xué)層面還是哲學(xué)層面，都不輸于古希臘月桂女神達(dá)芙妮和太陽神阿波羅的故事。編劇韋文揚(yáng)原汁原味地保留了古歌《仰歐?！分忻缱鍌鹘y(tǒng)的民俗民風(fēng)，并將主要人物仰歐桑、太陽、月亮和烏云之間的矛盾沖突改編得更加適合當(dāng)代觀眾的審美需求。

這部戲在2012年底，由中央民族歌舞團(tuán)立項(xiàng)并確立了與貴州黔東南州歌舞團(tuán)合作演出的關(guān)系，同時(shí)預(yù)定了這臺戲在國家大劇院演出的檔期。我在最初看過劇本之后，總體感覺這部戲應(yīng)該是寫實(shí)與唯美相結(jié)合的舞臺設(shè)計(jì)風(fēng)格，這樣一來前期創(chuàng)作中是否能搜集到大量合適的創(chuàng)作素材就顯得非常重要。苗族作為發(fā)源于中國的國際性民族，歷史悠久。其音樂、舞蹈、生活習(xí)俗、婚戀習(xí)俗、民俗服飾、傳統(tǒng)節(jié)日、民居建筑等都具極高的藝術(shù)特色和審美價(jià)值。我與中央民族歌舞團(tuán)團(tuán)長席強(qiáng)、中央舞蹈學(xué)院編導(dǎo)系張建民和中央音樂學(xué)院作曲系唐建平兩次赴貴州采風(fēng)，先后到了貴州連山市的西江苗寨、從江縣附近的小黃侗寨、武陵山區(qū)的鎮(zhèn)遠(yuǎn)古鎮(zhèn)、黎平縣的肇興侗寨、雷山縣西北部的郎德苗寨、從江的岜沙苗寨等地，感受到貴州的風(fēng)景有別中原地區(qū)，確實(shí)可以用“層巒疊嶂、苗嶺逶迤、烏蒙磅礴”這些形容詞來描述，尤其是在苗族、侗族等少數(shù)民族的聚集區(qū)，無論是他們的生活習(xí)俗、服飾還有民居建筑都散發(fā)著濃郁的異族風(fēng)情，原生態(tài)民族文化也保存得非常完好。黔東南州歌舞團(tuán)在排練廳特意為我們演出了很多當(dāng)?shù)孛缱宓膫鹘y(tǒng)歌舞節(jié)目，包括芒筒蘆笙祭祀樂舞、采鼓舞、花揚(yáng)舞、鼓舞以及飛歌、情歌、古歌等，都是具有很高藝術(shù)價(jià)值和觀賞性的作品。作為舞臺設(shè)計(jì)在采風(fēng)中，一些視覺沖擊力特別大的動感形象給我留下了深刻的印象，穿著黑漆漆傳統(tǒng)衣裙帶著亮閃閃銀飾品的苗族女舞者、光腳在收割后的水田里肆意忘形跳水鼓舞的苗族漢子們……這其中給我印象最深的是歌舞團(tuán)從西江苗寨請來的一位叫侯天祥的老歌師，他那種仙風(fēng)道骨的形象和聲振林木的歌聲，真像苗族仙家下凡，深深地打動了當(dāng)時(shí)在場的每一位主創(chuàng)人員。采風(fēng)后期我們看了很多貴州電視臺出品的貴州風(fēng)光、苗族民族風(fēng)俗等影像資料，這些也給我的創(chuàng)作提供了很大的幫助。

每一部戲的舞臺設(shè)計(jì)都要符合劇本所展示的內(nèi)容與風(fēng)格，做到形式與內(nèi)容的完美統(tǒng)一。即使是寫實(shí)風(fēng)格的舞臺設(shè)計(jì)最高境界也需要有自己的特色，我將這部戲的特色定位在展示苗族當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)風(fēng)土民俗上；虔誠地以自然為師是我給這部戲設(shè)定的創(chuàng)作理念，我在以前的個(gè)人繪畫作品里，一直主張要從自然世界中提煉、概括藝術(shù)元素，這次我要通過舞臺設(shè)計(jì)幫助觀眾完成對苗族先民生活的那個(gè)美麗世界的空間想象。但是創(chuàng)作中有一個(gè)因素必須要關(guān)照，就是中央民族歌舞團(tuán)的樂隊(duì)和歌隊(duì)成員共有210多人要在舞臺上展示音樂，還有100多人的黔東南民族歌舞團(tuán)舞蹈演員同時(shí)在舞臺上跳舞，這有限的舞臺空間需要承載這么多演員的行動線是個(gè)難點(diǎn)，如果設(shè)計(jì)龐大復(fù)雜的布景可能會占用大量舞臺空間，勢必與四百多人的演員陣容互相干擾，但如果能有效地將演員與布景融合在一起，就會成為歌舞劇和樂隊(duì)同臺演出的新形式，我感覺舞臺設(shè)計(jì)必須是既簡潔又能承載盡可能多視覺元素的。在我們第二次去采風(fēng)的時(shí)候，站在西江苗寨的山頂，俯瞰整個(gè)苗寨，苗寨后面是山，山上有很多梯田，陽光穿過云海照射到梯田里粼粼的水波紋，水面又倒映出天上流動的云彩和周圍的景色，這些顏色互相映襯又幻化無常，水與天的倒影、苗族婦女身上銀器的反光一直在我腦海里，看到相機(jī)里拍的黔東南優(yōu)美的自然風(fēng)景，給了我信心也給了我極大的靈感啟發(fā)?；乇本┖?，我決定把梯田的造型搬到舞臺上試試，結(jié)果就完成了現(xiàn)在觀眾看到的這個(gè)由動態(tài)投影與鏡面?zhèn)饶粭l、反光舞蹈地膠與梯田、苗寨、楓樹林等硬景組成的虛實(shí)結(jié)合的設(shè)計(jì)方案。

這部戲我重點(diǎn)運(yùn)用了倒影與反光原理，我認(rèn)為倒影和反光可以提高舞臺空間視覺上的寬度與縱深感，有利于制造舞臺幻覺。大劇院歌劇院的臺口一般的演出都是使用9米高，但是這次我使用了14米高、18.6米寬、進(jìn)深24米的大空間。整場演出由六個(gè)場景組成，舞臺中后區(qū)搭建了一個(gè)由四層臺板組成的，形似梯田的層層疊加的主平臺，這個(gè)多層大平臺的前排供樂團(tuán)演奏者使用，后排提供給合唱隊(duì)和穿梭其間的原生態(tài)歌手，每層平臺都留有足夠的寬度使演員可以自如行走。這個(gè)梯田造型的平臺既有布景的作用，又兼具功能性，而且在設(shè)計(jì)造型上我很注重層次感。左邊平臺的后方是延續(xù)梯田的一塊硬景，硬景前面是幾組鏤空的大楓樹林。右邊平臺連接著層層竹海和婆娑的杉樹林掩映下的苗寨，從平臺的左前方延伸出一條山路蜿蜒曲折到舞臺右后方苗寨中，苗寨在梯田和山景之間。歌隊(duì)和樂隊(duì)和部分舞蹈演員自如的穿插其間。舞臺中前區(qū)的地面留給舞蹈演員表演使用，地面使用了最新科技產(chǎn)品——白色反光舞蹈地膠。臺口及臺唇我也改造成水田的一部分，并將其延伸到樂池里，我在樂池里設(shè)計(jì)了一個(gè)25厘米深的水池，水面上露出一些植物若隱若現(xiàn)，與后景中的梯田及遠(yuǎn)方升起徐徐炊煙的苗寨構(gòu)成了一個(gè)完整的畫面。舞臺中后區(qū)的兩側(cè)由兩組不同尺寸的鏡面作為側(cè)幕，并以斜45度角外延，四面?zhèn)饶粭l互相映襯天幕上流動的背景畫面以及演員的表演，增加了觀眾視覺上的想象空間。管弦樂團(tuán)的演奏者和合唱隊(duì)演員被安置在這幅優(yōu)美畫面里的山腳下、梯田上、苗寨中，他們根據(jù)劇情、舞臺氣氛的需要，有時(shí)是舞臺情緒的主體，有時(shí)又是替主角命運(yùn)擔(dān)憂的山之精和水之靈。在距臺口20米距離的舞臺后區(qū)，我用了一塊投影的天幕，臺口處同時(shí)我也用了一塊寬23米高14米的紗幕，無縫紗幕，兩塊幕的動態(tài)投影把舞臺的結(jié)構(gòu)包容在其中。天幕的多媒體影像主要表現(xiàn)場景的遷換，并利用流動的畫面營造出氣勢恢宏、如夢如幻的超自然景象，臺口紗幕主要負(fù)責(zé)一些輔助的舞臺效果，天幕與舞臺后區(qū)景片之間留有足夠的距離，使景在舞臺中呈現(xiàn)立體效果。幕布投影的靈感最早來源于電影《阿凡達(dá)》對我的震撼與思索，舞臺上的動感影像都是經(jīng)過提煉加工的黔東南自然風(fēng)光。

我在這部劇中同時(shí)擔(dān)任舞臺設(shè)計(jì)、燈光設(shè)計(jì)和視覺設(shè)計(jì)，這讓我有機(jī)會將自己早年在繪畫和電影美術(shù)領(lǐng)域中的藝術(shù)思想和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)在這個(gè)舞臺上得到展示和發(fā)揮，從序幕到第六場結(jié)束，舞臺上幾場戲里主要演員大的調(diào)度都是我在設(shè)計(jì)中完成的。借用北京師范大學(xué)教授、著名文化學(xué)者張同道為我寫的畫評中的一句“趙曉宇的畫沒有挽留什么，而是回歸，重返太荒之初；花朵為自己開放，河水不期然而流，人類往返于陰陽之間自由嬉戲。……世界在喧鬧中迷失自己。中國藝術(shù)也在現(xiàn)代化與民族化的爭論中裹足不前。在世紀(jì)末的今天，趙曉宇的畫為藝術(shù)帶來了新的啟示。”至于我能帶給中國舞臺藝術(shù)些什么，就讓時(shí)間去證明吧。

作者簡介：趙曉宇，國家大劇院舞美設(shè)計(jì)、職業(yè)畫家、國家大劇院舞臺技術(shù)部舞臺監(jiān)督高級主管、九三學(xué)社社員、中國舞臺美術(shù)家協(xié)會會員、中宣部“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)獲得者，畢業(yè)于中央戲劇學(xué)院舞臺美術(shù)系舞臺設(shè)計(jì)專業(yè)及中國傳媒大學(xué)影視學(xué)院影視編導(dǎo)研究生專業(yè)，早年從事電視美術(shù)，曾在三十余部電影與電視劇中擔(dān)任美術(shù)指導(dǎo)，獲獎(jiǎng)作品包括：1993年電影《赤日炎炎》獲加拿大蒙特利爾國際電影節(jié)影評人獎(jiǎng)（FIPRESCI）、1998年電影《回家過年》獲46屆威尼斯電影節(jié)電影舞臺藝術(shù)家協(xié)會最佳影片獎(jiǎng)、2002年中法合拍電影《當(dāng)基》獲法國戛納電影節(jié)提名獎(jiǎng)、2009年電影《從頭再來》美術(shù)設(shè)計(jì)（此片獲得中宣部第十一屆“五個(gè)一工程”優(yōu)秀作品獎(jiǎng)），自2007年國家大劇院正式成立至今，在多部戲劇作品中擔(dān)任舞美設(shè)計(jì)，曾擔(dān)任陜西法門寺合十舍利塔落成及佛指舍利安奉大典舞美設(shè)計(jì)、上海靜安區(qū)大型實(shí)景劇《紅樓夢》舞臺設(shè)計(jì)、歌劇《山村女教師》舞美設(shè)計(jì)、舞劇《絲路花雨》再版舞臺設(shè)計(jì)、中法戲劇年獲獎(jiǎng)作品《青蛙》舞美設(shè)計(jì)、大型民族管弦樂苗族歌舞劇《仰歐?！肺杳涝O(shè)計(jì)、視覺總監(jiān)（此劇獲得中宣部第十三屆“五個(gè)一工程”優(yōu)秀作品獎(jiǎng)）、話劇《玩偶之家》舞美設(shè)計(jì)等。endprint