郭婷婷 (西安美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系 陜西西安 710065； 榆林學(xué)院藝術(shù)系 陜西榆林 719000 )

吳冠中于1936年在國(guó)立杭州藝專學(xué)習(xí)油畫(huà)和中國(guó)畫(huà)。當(dāng)時(shí)的校長(zhǎng)是被稱為“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)之父”的林風(fēng)眠。林風(fēng)眠立足中國(guó)的藝術(shù)傳統(tǒng)，同時(shí)借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)，進(jìn)行了堅(jiān)持不懈的藝術(shù)探索，形成了自己獨(dú)特的中西融合的藝術(shù)語(yǔ)言。其作品兼有豪放和溫婉的畫(huà)風(fēng)，色墨的交融，線條的運(yùn)用，方形畫(huà)面結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)。這種新興的繪畫(huà)思維很大程度上影響了年輕的吳冠中。使他很早就認(rèn)識(shí)到繪畫(huà)中形式美的重要性，和繪畫(huà)中中西融合的方向。而潘天壽教吳冠中中國(guó)畫(huà)、詩(shī)詞、書(shū)法以及美術(shù)史等。使吳冠中在日后的繪畫(huà)創(chuàng)作中緊緊的結(jié)合著中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神和審美理想。1946年吳冠中赴法國(guó)留學(xué),在受到西方藝術(shù)思潮影響的同時(shí)又受到西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)思潮的熏陶。使他在日后的作畫(huà)過(guò)程中善于從自然對(duì)象中發(fā)現(xiàn)其內(nèi)在的構(gòu)成美,并從這種構(gòu)成美中提煉挖掘其中蘊(yùn)含的韻律、節(jié)奏和有條理的秩序感,用抽象的形式語(yǔ)言把它表現(xiàn)出來(lái)。

一、具象與抽象之間看空間秩序的建構(gòu)

吳冠中重視對(duì)景寫(xiě)生，認(rèn)為只有在面對(duì)具體景象時(shí)，才有可能使畫(huà)家在感覺(jué)之源的驅(qū)動(dòng)下保持作畫(huà)應(yīng)有的興奮狀態(tài)。同時(shí)也認(rèn)為“搜盡奇峰打草稿”這種通過(guò)先游歷、構(gòu)思，再以提煉、概括、取舍的中國(guó)傳統(tǒng)作畫(huà)方式，有更宏觀、更多維的精神空間的藝術(shù)表現(xiàn)性。他強(qiáng)調(diào)寫(xiě)生的好處在于“感受較深，無(wú)論在捕捉色彩的敏感性和用筆效果等方面，都很可貴，回來(lái)制作往往不能再保留這些優(yōu)點(diǎn)，易失去大自然那種千變?nèi)f化、瞬間即逝的新鮮色彩感?！?這種面對(duì)具體物象去感知意境空間，設(shè)計(jì)畫(huà)面的平面結(jié)構(gòu)，保持從立意到構(gòu)圖的完整性的創(chuàng)作方式，避免了中國(guó)古代畫(huà)家離開(kāi)實(shí)景閉門(mén)造車的缺陷，同時(shí)吸收了中國(guó)繪畫(huà)哲學(xué)中“以一當(dāng)十”的精煉，和“計(jì)白當(dāng)黑”“無(wú)畫(huà)處皆成妙境”等畫(huà)面構(gòu)成設(shè)計(jì)的空間意境表現(xiàn)。以及“不似之似似之”“以意表象，以象傳神”的形象主觀設(shè)計(jì)的繪畫(huà)理念。避免了西方印象派繪畫(huà)中固定角落取景的局限，在運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)意境美的同時(shí)，巧妙吸收了西方藝術(shù)中結(jié)構(gòu)空間的構(gòu)成美。他在作品的布局中重視宏觀的空間構(gòu)成，其畫(huà)面中的優(yōu)美節(jié)奏與畫(huà)面分割的構(gòu)成意識(shí)來(lái)自對(duì)前人的吸收與自己在實(shí)踐中歸納。

吳冠中善于從自然物象中發(fā)現(xiàn)其內(nèi)在的結(jié)構(gòu)美，并從中挖掘其蘊(yùn)含的形式美特征，用抽象的形式語(yǔ)言把它表現(xiàn)出來(lái)。如果他感知到對(duì)象蘊(yùn)含著可供挖掘的視覺(jué)元素，而這種視覺(jué)元素與所要表現(xiàn)的主題有著某種內(nèi)在的聯(lián)系，他就會(huì)千方百計(jì)地把這種視覺(jué)元素抽象提煉出來(lái)，并加以夸張和放大。借用形式構(gòu)成的一些原理進(jìn)行條理化的設(shè)計(jì)處理 使之既完整地表達(dá)了對(duì)象的主題又具有強(qiáng)烈的抽象意味和形式美感。

二、吳冠中繪畫(huà)的精神空間構(gòu)成

東方繪畫(huà)中的二維空間和虛擬的心理空間，以及傳神簡(jiǎn)化的造型表達(dá)給了西方畫(huà)家更豐富的藝術(shù)思維和形式探索。使得印象派之后的西方畫(huà)家重視面對(duì)自然物象去創(chuàng)作發(fā)揮的同時(shí)，注重形式數(shù)量的均衡、和諧、層次、節(jié)奏等畫(huà)面的平面分割構(gòu)成。而這種新興的觀念反作用于中國(guó)畫(huà)家。使他們?cè)谧鹬刈匀坏耐瑫r(shí)主動(dòng)地挖掘更有意味的形式美感、空間構(gòu)成和畫(huà)面秩序。

在中國(guó)繪畫(huà)空間理念的影響下，吳冠中對(duì)待現(xiàn)實(shí)景物并不拘泥于特定的時(shí)間與空間，而是根據(jù)對(duì)所畫(huà)物象的理解，情感的需要出發(fā)，講究立意定景，并在平面空間中表現(xiàn)時(shí)間延續(xù)所感悟的視覺(jué)場(chǎng)景,追求畫(huà)面形式的極大豐富性。北宋郭熙在《林泉高致》中所提到的傳統(tǒng)山水畫(huà)中的“三遠(yuǎn)”法： “高遠(yuǎn)”即“自山下而仰山巔”就是在立于低處體會(huì)什么是高大雄偉，氣勢(shì)磅礴；“深遠(yuǎn)”即“自山前而窺山后”就是有前面往后面畫(huà)出層層疊疊的深邃之感；“平遠(yuǎn)”即“自近山而望遠(yuǎn)山”就是畫(huà)出蒼茫遼闊的感覺(jué)。吳冠中的繪畫(huà)作品往往通過(guò)平面構(gòu)成的造型要素，即點(diǎn)、線、面的重復(fù)、近似、漸變、變異、聯(lián)想等構(gòu)成的主要形式，來(lái)表達(dá)“三遠(yuǎn)”所形成的心理空間層次。

除此之外，吳冠中還大量吸收水墨畫(huà)中“以白當(dāng)黑”和“虛實(shí)相生”的觀念，在畫(huà)面中留有大面積的空白或虛處，重視虛實(shí)、強(qiáng)弱、有無(wú)等效果的處理，而這空白和虛處正是人們情思的神游之所，也讓人聯(lián)想到象外之象、畫(huà)外之畫(huà)的意境之美。正如吳冠中先生所說(shuō)“……油畫(huà)中也必須有極重要的‘視而不見(jiàn)’的部分，這些部分既為意境服役，又能給觀眾以美的享受，要‘虛’而不‘虛’，不空洞，不乏味”。2

吳冠中力圖在畫(huà)面中突破有限空間，以達(dá)到對(duì)無(wú)限“遠(yuǎn)”的追求，往往對(duì)客觀三維空間進(jìn)行有意的縮減，使畫(huà)面空間趨于“平面化”和“抽象化”?？陀^物象經(jīng)畫(huà)家通過(guò)感知、提煉、強(qiáng)化、再現(xiàn)呈現(xiàn)出永恒空間，這正是中國(guó)文化特有的“天人合一”的哲學(xué)精神。

三、吳冠中繪畫(huà)空間構(gòu)成的形式美表現(xiàn)

在吳冠中先生的意象創(chuàng)作中，他總是先考慮形式，后找意境。只要客觀物象呈現(xiàn)出的形式美感打動(dòng)了他，他就會(huì)從這種形式美中提煉挖掘出節(jié)奏、韻律和畫(huà)面構(gòu)成的秩序感并將之轉(zhuǎn)換到畫(huà)面上。通過(guò)畫(huà)家的理性設(shè)計(jì)與發(fā)揮，組成變幻無(wú)窮的畫(huà)面呈現(xiàn)給觀眾。

吳冠中先生力圖打破物體固有形象的形狀和細(xì)節(jié)，并簡(jiǎn)化色彩關(guān)系和物體質(zhì)量結(jié)構(gòu)，將色彩微差整合黑、白、灰三個(gè)色階，使畫(huà)面呈現(xiàn)出近于平面的效果。并用這種平面化去捕捉“錯(cuò)覺(jué)”所形成的各種富有意味的抽象關(guān)系。他強(qiáng)調(diào)畫(huà)面的整體構(gòu)架，以及各視覺(jué)元素之間的空間分割和畫(huà)面構(gòu)成關(guān)系。重視整體面積的分割，力求不浪費(fèi)畫(huà)面的方寸之地。在吳冠中先生的繪畫(huà)作品中，點(diǎn)、線、面是構(gòu)成形式美感的基本要素。通過(guò)畫(huà)面中黑、白、灰的布局體現(xiàn)出視覺(jué)上量的均衡感,使傳統(tǒng)的中國(guó)水墨畫(huà)透露出現(xiàn)代的氣息。在《太湖鵝群》這幅畫(huà)中，點(diǎn)的聚散對(duì)比所形成的層疊效果即洋溢著生命的活力并體現(xiàn)出空間的漸變。

太湖鵝群

在《嶗山松石》這幅畫(huà)中，瘦骨嶙峋的黑色線條的曲直律動(dòng)蜿蜒在肥碩的石塊上，體現(xiàn)了一動(dòng)一靜的動(dòng)態(tài)對(duì)比和一肥一瘦的肌理質(zhì)感對(duì)比。并在點(diǎn)、線、面的節(jié)奏變化中把空間疊層推遠(yuǎn)，并體現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)理論中空間的“高遠(yuǎn)”。

嶗山松石

在《故宅》這幅畫(huà)中，我們可以感受到塊面分割所呈現(xiàn)出的兩級(jí)力量的對(duì)比與協(xié)調(diào)。

故宅

在《印尼小市》這幅畫(huà)中，我們可以看到在黑色與灰色的包圍中鮮艷的紅、黃綠、紫明快的跳躍著，色彩鮮艷卻不火氣，顏色之間夾雜著星星點(diǎn)點(diǎn)的白色和黑色，以減弱色彩間的對(duì)立使之調(diào)和。

印尼小市

四、結(jié)論

可以看出吳冠中作品中常常表現(xiàn)出平面構(gòu)成的統(tǒng)一與變化、對(duì)稱與均衡、節(jié)奏與韻律的形式美感。體現(xiàn)了具有音樂(lè)般韻律的畫(huà)面效果和延伸與畫(huà)面之外的空間臆想。正如吳冠中所說(shuō)：“我自己長(zhǎng)期探索用點(diǎn)、線、面，黑、白、灰及紅、黃、綠有限數(shù)種元素來(lái)構(gòu)成千變?nèi)f化的畫(huà)面，展拓畫(huà)幅，在點(diǎn)、線的疏密組合中體現(xiàn)空間效應(yīng)?！?

注釋：

1.吳冠中.《談風(fēng)景畫(huà)》[J],載《美術(shù)》1962 年第 2 期。

2.吳冠中.《吳冠中繪畫(huà)形式分析》，成都：四川美術(shù)出版社，1988年版，第 55 頁(yè)。

3.吳冠中.《比翼連理——探聽(tīng)藝術(shù)與科學(xué)的呼應(yīng)》.見(jiàn)吳冠中，《吳帶當(dāng)風(fēng)——吳冠中文集》，濟(jì)南：山東畫(huà)報(bào)出版社，2008 年版，第 157-164 頁(yè)