◎崔師瑜

論工筆畫線條的發(fā)展

◎崔師瑜

中國工筆人物畫中的“線”在中國古代繪畫中占著非常重要的位置。通過研究分析發(fā)現(xiàn)，中國繪畫的“線”的功能性與藝術(shù)性占據(jù)了中國畫的全部，有著極其重要的意義。

工筆 線 審美價(jià)值

一、中國工筆畫線的地位

線條在繪畫造型中起到了非常重要的手段，是中國古代繪畫線條的美，也是一個(gè)很重要的形式美因素。中國古代繪畫線描的線條就是用來塑造物象的外形，魅力所在也就是線條的美。要想具備形式美就要具備兩個(gè)功能性的條件。一個(gè)造型性和審美的功能性。

造型性的功能首先講究的是中國繪畫的用線造型，“謝赫的《古畫品錄》是我國繪畫史上第一部完整的繪畫理論著作，他在《古畫品錄》中提出‘六法論’：第一法，氣韻生動(dòng)、第二法骨法用筆，第三法應(yīng)物象形，第四法隨類賦彩，第五法經(jīng)營位置，第六法傳移模寫?！敝x赫六法的第二法就是“骨法用筆”，可見占據(jù)了多重的地位，古人云“書畫同源”，同樣講的就是用線的骨氣。在古代繪畫論中為最高，第五法中的經(jīng)營位置講的也就是造型，以線造型。

二、中國工筆畫線的技法

中國古代繪畫的線追溯到古代時(shí)期，壁畫、帛畫、漆畫等都已經(jīng)有了線的運(yùn)用。在最早的繪畫作品中也有了線的運(yùn)用，線條挺拔生動(dòng)，線的技法描繪有漩渦紋理也有旋紋等，體現(xiàn)了人文原始的樸素美，隨著人物畫線描的興盛，線描的創(chuàng)作發(fā)展在唐代達(dá)到了一個(gè)高潮，如吳道子的線描，他的作品《觀音送子圖》《八十七神仙卷》，因?yàn)榫€條描繪衣紋灑脫飄逸，吳道子的線描技法是“燉菜條”式，具有運(yùn)動(dòng)感和節(jié)奏感，充分發(fā)揮了線描的藝術(shù)效果，所以也被封為“吳帶當(dāng)風(fēng)”。

在中國畫中線描的描法有“十八描”。 周履靖的《夷門廣牘》，江珂玉的《珊瑚網(wǎng)畫法》和鄒德中的《繪事指蒙》都有具體描述，并逐漸成為線描技法的基本程式。十八描是為了表現(xiàn)衣服的褶皺而總結(jié)的描法，在工筆畫中根據(jù)不同的表現(xiàn)采用不同的衣褶線描方法。明代鄒德中在其所作《繪事指蒙》中總結(jié)為：“高古游絲描，琴弦描，鐵線描，行云流水描，螞蝗描，釘頭鼠尾描，撅頭描，混描，曹衣描，折蘆描；橄欖描，棗核描，柳葉描，竹葉描，戰(zhàn)筆水紋描，減筆描，枯柴描，蚯蚓描?！?/p>

勾描法基本上分為三部分。第一部分是唐代的吳道子創(chuàng)造的“蘭葉描”為最主要的代表。此類描法注重的是線條的變化，在運(yùn)筆的時(shí)候此過程一定是注重提按的變化和運(yùn)筆中筆墨曲線的變化，線條的中斷多是有些壓力的，收筆的時(shí)候更能顯示出飛動(dòng)流暢的變化，忽粗忽細(xì)，行筆時(shí)提實(shí)頓，形狀猶如蘭葉。此類線條發(fā)展出來更具有很大的活力，如汪阿玉說：“馬蝗一描，或曰柳葉即蘭對描，恐皆非也?！碧m葉描就是從很豐富的衣紋曲折變化中表現(xiàn)的一種描法，發(fā)展出來的還有棗核描等都屬于這一類型。吳道子當(dāng)之無愧是這一線法的代表畫家。據(jù)《廣川畫跋》稱：“吳畫人物如塑，旁見周視、蓋四面可立會(huì)意，其筆跡畫如銅絲余盤，朱粉厚薄，皆見骨高下，而內(nèi)起陷處。”由此可見線的表現(xiàn)力是能夠達(dá)到雕塑的立體感的，他還善于其他的描法，如柳葉描、棗核描等。佛教壁畫中的作品足以和西方教堂的繪畫相比，對中國畫線描作出了很大的貢獻(xiàn)。

第二部分是晉代顧愷之創(chuàng)造的“高古游絲”描為主要代表。此類描法在運(yùn)筆的時(shí)候講究和“蘭葉描”不同，執(zhí)筆要柔中帶強(qiáng)、韌中帶剛，講究緊勁連綿，大多行筆時(shí)要以中鋒運(yùn)筆，用力均勻，不像蘭葉描講究提按，只要保持行筆時(shí)候筆墨線條的粗細(xì)一致，變化較少即可，就能創(chuàng)作出線條柔美、連綿、古典優(yōu)雅的效果出來，鐵線描和曹衣描也屬于這一類型描法。高古游絲描法在六朝時(shí)期顧愷之就是最高的代表人物，大多數(shù)人認(rèn)為此描法只需把線條勾畫細(xì)致均勻即可，其實(shí)我們細(xì)細(xì)地觀察發(fā)現(xiàn)用此描法的作品就會(huì)發(fā)現(xiàn)大有文章，也能夠在這個(gè)時(shí)候充分地感受到中國繪畫的博大精深，其藝術(shù)的精髓和精神足以夠震撼內(nèi)心。在行筆的時(shí)候露峰之間壓著行筆，行筆過程中稍微停頓后再行筆，那么在行筆過程中，蘭葉描就是延續(xù)了高古游絲描的畫法。也可見中國畫的線條講究的是有力度，張彥遠(yuǎn)評價(jià)：“緊勁連綿，循環(huán)超忽，調(diào)格逸易，意存筆先，畫盡意在，所以全神氣也”。顧愷之的高古游絲描即使是高級印刷品也無法看出細(xì)致的變化，只有在欣賞真實(shí)作品中才能發(fā)掘出那原汁原味的線描，所以才會(huì)造成了假象，誤以為此描法就是均勻即可。

第三部分是六朝張僧繇的“減筆描”為主要的代表。減筆描一般用于對衣紋的大量概括只選取重要代表性的線條。他的作品就是采用減筆描法，他開創(chuàng)了此描法以后使得繪畫更加有情趣，筆的韻味更加濃重，因?yàn)樵谛泄P的時(shí)候多運(yùn)用與筆墨和紙的摩擦力，行筆越快擦力就越大。此描法畫家喜愛用于寫意的濃淡變化，工筆的線相對比較少，隨著現(xiàn)代繪畫的發(fā)展，相信還會(huì)創(chuàng)作出更多的具有精彩表現(xiàn)力的技法。

三、中國工筆畫線的意義

中國繪畫中的線具有獨(dú)特的民族風(fēng)格和精神。中國繪畫注重人品，要具備“德藝雙馨”，注重修養(yǎng)和節(jié)操。知識(shí)文化的全方位掌握，對生活體驗(yàn)有著特殊的意義。北宋以后，文人畫的畫家們?nèi)缣K東坡等，都是注重繪畫的人品的表現(xiàn)，也成為了中國畫的一貫風(fēng)格和精神。顧愷之提出的“以形寫神”，就是說，要注重內(nèi)在內(nèi)心精神的表現(xiàn)和刻畫。不能只用線條描繪外形，而是要把人的精神描繪出來，就是所謂的“神氣”，達(dá)到形神兼?zhèn)?。中國畫要的不是形，而是神。這種寫意的內(nèi)在精神就來自于中國繪畫的思想。

中國繪畫中的民族性來自于中國文化的哲學(xué)，包括了心理結(jié)構(gòu)、哲學(xué)思想等。自古以來中國的畫家們用“線”就有著悠久的歷史，來表現(xiàn)傳達(dá)他們內(nèi)在的情感，表達(dá)他們的豐富生活體驗(yàn)，蘊(yùn)含著中國文化的情感。中國工筆畫的線條也就毋庸置疑地具有民族特色。

線條還具有裝飾性，線的迅疾筆墨強(qiáng)烈的運(yùn)用，并有了書法的韻味，線條隨著筆墨的創(chuàng)作變化逐漸被廣泛學(xué)習(xí)運(yùn)用。線的運(yùn)用在中國古代工筆畫中起到了很大很重要的地位，線的技法也發(fā)掘出了工筆畫創(chuàng)作的新的發(fā)展。

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[4]王洪義．中外美術(shù)史簡明教程[M]．哈爾濱工業(yè)大學(xué)出版社，2004．

[5]蔣采蘋.中國繪畫材料史[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,1999.

（作者單位：河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院）

（責(zé)任編輯 馮雪峰）