陳小敏

（聊城大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，山東 聊城 252000）

對(duì)傳統(tǒng)寫意畫的基本構(gòu)成要素的重新認(rèn)識(shí)及創(chuàng)作啟示

陳小敏

（聊城大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，山東 聊城 252000）

中國(guó)畫的“寫意”，是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的藝術(shù)觀，是中國(guó)繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)方法，它通過高度概括、獨(dú)特的線條和簡(jiǎn)練的筆墨情趣抒發(fā)胸臆、寄托情思。意象、書法、詩(shī)畫意境，通過對(duì)這些在寫意畫中不可缺少的基本構(gòu)成要素的不斷研究和探索，對(duì)當(dāng)代寫意繪畫的創(chuàng)作和創(chuàng)新發(fā)展是不言而喻的。

意象；書法；詩(shī)情畫意；繪畫創(chuàng)作

傳統(tǒng)中國(guó)繪畫歷經(jīng)了裝飾、敘事到寫意，是中國(guó)畫家在歷史文化的流變中的正常抉擇。這種美學(xué)觀念一經(jīng)中國(guó)寫生代的汲取和變化，很快成為新的視覺表現(xiàn)方式。自宋元以來，傳統(tǒng)寫意畫使文化人士的心態(tài)與個(gè)性得以充分展示。中國(guó)寫意畫借助靈活飛動(dòng)的線條，揮灑自如簡(jiǎn)練的筆墨情趣，抒發(fā)胸臆、寄托情思，來創(chuàng)造一個(gè)包含創(chuàng)作主題情感和意志的獨(dú)特藝術(shù)世界。每一個(gè)時(shí)代的變遷和每一個(gè)人的沉浮都會(huì)不斷地給中國(guó)傳統(tǒng)畫的精神取值賦于獨(dú)特存在的意義，如徐渭、石濤諸人。因?yàn)?，這其中又因世事迭變，權(quán)力交移而導(dǎo)致個(gè)人文化尊嚴(yán)的失落，而誕生的文化天才不乏其人，如八大山人。但也會(huì)因社會(huì)機(jī)制的嚴(yán)格而出現(xiàn)大量平庸畫人，畢竟美術(shù)天才是歷史極少數(shù)的僅存碩果。

比如中國(guó)畫筆墨的基礎(chǔ)是書法，由于文字簡(jiǎn)化，毛筆已不再是漢文字的唯一書寫工具，甚至已不是主要方式。書法又獨(dú)立成為一種門類，因而作為中國(guó)畫的筆墨訓(xùn)練已變得非常有難度。如果說中國(guó)畫是經(jīng)筆墨從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的一個(gè)發(fā)展著的符號(hào)，那么中國(guó)畫今天的寫意觀已經(jīng)過寫生代的時(shí)間洗禮，正如任何一個(gè)畫家都不會(huì)真正歸于四王四僧的筆墨道路。水墨的直率所表現(xiàn)出玄妙的禪意與畫家心像的映射，會(huì)積淀出一種濃厚的墨象風(fēng)骨，構(gòu)成了畫家對(duì)題材的演義而注入自己的人格特征。而對(duì)傳統(tǒng)寫意畫中的基本構(gòu)成要素——書法、意象、及詩(shī)畫意境的不斷研究、探索及繼承、發(fā)展創(chuàng)新，對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作起到至關(guān)重要的作用。

一個(gè)返歸筆墨意趣的中國(guó)寫意畫家在筆墨的操練中需要付出更大的精力去感悟體會(huì)，從而在藝術(shù)的精神上顯得更純粹，更有意義，而更能展示出精妙的神形、筆墨、意韻的獨(dú)特氣質(zhì)和無窮的魅力。傳統(tǒng)寫意畫從它產(chǎn)生之日起就受到中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)觀念和美學(xué)思想的影響,尤其與中國(guó)傳統(tǒng)意象、傳統(tǒng)書法、詩(shī)詞、篆刻有著深厚的淵源。因此,寫意性必然是中國(guó)畫最本質(zhì)的特征,是中國(guó)畫的根本性質(zhì)。

在寫意畫創(chuàng)作中，去不斷發(fā)展創(chuàng)新傳統(tǒng)寫意畫的基本構(gòu)成要素，不斷豐富寫意畫的獨(dú)特表現(xiàn)語言，不斷感受中國(guó)繪畫給我們提供的永不衰敗的形而上的智慧和對(duì)寫意畫中基本構(gòu)成要素的研究，不斷豐富寫意畫的獨(dú)特表現(xiàn)語言，就會(huì)不斷擴(kuò)大無數(shù)畫家演習(xí)的空間，從而創(chuàng)作出更多更好的意義上的寫意畫給予人在其中，去感受暢想，去尋找主觀意志神韻。以至更好呈現(xiàn)中國(guó)畫豐富多姿，精彩紛呈的寫意文化特征。

歷經(jīng)時(shí)間的洗禮，寫意花鳥畫的演變是波瀾不驚的，從文化鎖定的題材范圍中，表現(xiàn)形式也豐富起來，傳統(tǒng)題材的花花草草和語言變化的背后都有著不同的文化喻意。在某種意義上，人格修養(yǎng)是隱藏在文人花鳥畫創(chuàng)作和審美價(jià)值背后的一種文化意識(shí)，將始終貫穿于文人花鳥畫圖式之中。現(xiàn)在，隨著審美的世俗化，花鳥畫創(chuàng)作中體現(xiàn)的是尋常百姓的生活范疇，從普通題材中找到美感加以呈現(xiàn)，這實(shí)是對(duì)平凡、質(zhì)樸生活的認(rèn)同與尊重，實(shí)現(xiàn)了從傳統(tǒng)花鳥畫轉(zhuǎn)入了生活化。

中國(guó)寫意花鳥的發(fā)展與創(chuàng)新需要注重其情感特征，但是，現(xiàn)在花鳥畫創(chuàng)作呈現(xiàn)著單調(diào)化、程式化、世俗化的發(fā)展勢(shì)頭，在繪畫作品里，很難找到畫家自我情感的抒發(fā)，也難見自我真摯詩(shī)意的文章，和令人感動(dòng)的情趣?，F(xiàn)代人的審美觀念、思想情感等因素也必定要變化發(fā)展，當(dāng)代的藝術(shù)家不可能具有古人之情懷，當(dāng)代的生活環(huán)境、文化氛圍等客觀狀況更不同于古人，文人畫家較職業(yè)畫家有著難以比擬的文化底蘊(yùn)，他們流露于畫中的精神氣質(zhì)和情感自然純凈高雅。在當(dāng)今花鳥畫壇，很多人在進(jìn)行著多種多樣有著時(shí)代意義的探索，就像有些人因?yàn)槭芪鳟嫷挠绊戄^大，便在寫意花鳥畫中注入西方繪畫的元素，注重畫面的構(gòu)成變化和形式感；有些人因?yàn)楣P墨功力欠佳，則注重墨色的變化及水墨和色彩的相互滲化效果，追求的是墨和色的變化及美感。無論花鳥畫的呈現(xiàn)形式怎樣轉(zhuǎn)變，創(chuàng)作中都絕對(duì)不能缺少情感的注入，不然，作品那會(huì)有生命。因而，提高寫意花鳥畫的創(chuàng)作水平，絕不能僅限于對(duì)技法、形式、筆墨等方面的研究，更要注意高雅情感的培養(yǎng)，培養(yǎng)“雅”的情感，需要對(duì)中國(guó)的哲學(xué)、詩(shī)詞、文學(xué)作品、音律等方面作全面深入地研究，只要有堅(jiān)實(shí)的文化底蘊(yùn)，氣質(zhì)和情感自然高雅。

所以當(dāng)代的寫意花鳥畫創(chuàng)作，必定是當(dāng)代人的富有時(shí)代氣息的情感的表達(dá)。正如李可染所言：“一個(gè)成熟的藝術(shù)家，技法已經(jīng)不是創(chuàng)作的主要問題，往往像忘掉了技法，才能把全部的思想感情貫注在作品里?！?/p>

[1]周積寅.中國(guó)畫論.江蘇美術(shù)出版社，2005年2月.

[2]潘天壽.中國(guó)繪畫史.上海商務(wù)印書館初版，1926年.

[3]李旦.八大山人畫集.江西美術(shù)出版社，1994年.

[4]葉尚青.潘天壽論畫筆錄.上海人民美術(shù)出版社，1991年.

[5]張法.中國(guó)藝術(shù)：歷程與精神.中國(guó)人民大學(xué)出版社，2003年12月.

J205

A

1005-5312（2014）23-0179-01