李 娟 馬會(huì)學(xué)

（華東師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)系，上海 200241）

談帕斯金對(duì)我色彩創(chuàng)作的啟發(fā)

李 娟 馬會(huì)學(xué)

（華東師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)系，上海 200241）

《尚書·舜典》中的“詩言志”說的是：詩詞創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)表達(dá)個(gè)人的情感。我們也可以理解成“畫言志”，讓個(gè)人的富于個(gè)性的情感及所表達(dá)的藝術(shù)，引起與作者有相同的情感體驗(yàn)，從而產(chǎn)生情感的認(rèn)同、藝術(shù)的共鳴。

帕斯金；色彩；主觀感受；情感

所謂視覺世界是指畫面呈現(xiàn)給人的感觀和刺激，其中包括了色彩、線條、筆觸、等一系列的表層概念和由此產(chǎn)生的深度、層次、體量、質(zhì)感和色調(diào)、氛圍，它可以引起視覺興奮乃至產(chǎn)生思想上的共鳴。

對(duì)于不同色彩的運(yùn)用更能傳達(dá)給人不一樣的美的享受。不同的色彩所傳達(dá)的意境截然不同，色彩可以說是一幅畫的生命和靈魂，是畫面給人最直觀的一種感受，也體現(xiàn)了作者的一種情感因素，在對(duì)線的運(yùn)用上同樣能給人一種美的享受。我在創(chuàng)作過程中充分運(yùn)用色彩與線來表達(dá)自己的思想，希望能夠呈現(xiàn)給讀者一種不一樣的意境美。

一、帕斯金

19世紀(jì)末到20世紀(jì)前半期的法國首都巴黎，是全世界各地美術(shù)家所憧憬的能點(diǎn)燃自己藝術(shù)創(chuàng)作之火的圣地。來自于世界各地的美術(shù)家在這里互相交流、互相撞擊，不但使法國畫壇出現(xiàn)了日新月異的景象，而且創(chuàng)造了風(fēng)行世界的新美術(shù)流派。

就在這繪畫風(fēng)格各異、畫派林立的時(shí)代，出現(xiàn)了一群不以風(fēng)格和藝術(shù)形式來區(qū)分和命名，而以地名來命名的“巴黎畫派”。這些被冠以巴黎畫派的畫家們沒有一個(gè)相同的美術(shù)形式和風(fēng)格，但卻都有自己獨(dú)特的藝術(shù)追求和創(chuàng)造。保加利亞著名油畫家帕斯金就是其中一個(gè)?！八且粋€(gè)內(nèi)向、靦腆、無望、無法獲得真愛而備受折磨的孤獨(dú)者，他只能在畫中表達(dá)自己的內(nèi)心情感”。

通過對(duì)帕斯金的作品，我們可以領(lǐng)會(huì)到明亮絢爛的色彩并非是油畫的唯一追求，通過色彩來表達(dá)自己的內(nèi)心感受，才是色彩真正的畫面語言。在色彩上，帕斯金的畫以茶、青、黑褐、玫瑰色為主，色度都被減弱到象晨霧一樣朦朧和凄冷，讓人感到是那樣的縹緲、不可觸摸，好像隨時(shí)都可以被蒸發(fā)掉一樣。在人物造型上，多以俯視為主、下體變得短小使觀者產(chǎn)生一種壓抑和無望。

二、帕斯金對(duì)我色彩創(chuàng)作的啟發(fā)

作為繪畫的色彩語言，包括色彩學(xué)的基本理論，色彩造型、色彩表現(xiàn)等基本手段和規(guī)律。一般來說色彩語言不僅是要分析理解客觀的色彩，而且強(qiáng)調(diào)重新構(gòu)成和再現(xiàn)客觀世界的色彩關(guān)系，表達(dá)出畫家的基本感受和理解。一張繪畫作品中的各個(gè)色彩因素有各種色塊的大小、顏色的鮮灰、變化的節(jié)奏以及色調(diào)等。不能偶然的、雜亂的拼湊在一起，色彩表現(xiàn)的美是繪畫美的一個(gè)重要方面。同一題材和形象由于色彩處理的不同，會(huì)使人產(chǎn)生不同色彩感情。

帕斯金說：“色彩從來不是數(shù)量的問題，而是選擇的問題，色彩的泛濫造成色彩的無力”。所以要想得到具有美感的色彩要求畫面結(jié)構(gòu)符合一定形式法則。

在我的繪畫創(chuàng)作中，我把色彩語言中的色調(diào)作為重點(diǎn)來討論。色調(diào)是畫面總的色彩傾向，是色彩整體的多樣統(tǒng)一關(guān)系的重要體現(xiàn)，是形成畫面關(guān)系的基本因素。色調(diào)對(duì)欣賞者來說，是藝術(shù)作品的主要色彩傾向。對(duì)創(chuàng)作者來說，它是藝術(shù)作品的統(tǒng)帥和總指揮。

此次創(chuàng)作表達(dá)了我對(duì)于色彩的理解，我創(chuàng)作了色調(diào)相反但內(nèi)容相同的兩幅油畫，分別以冷暖色調(diào)來表現(xiàn)。在這幅暖色調(diào)中我借用了帕斯金慣用的色彩，大量運(yùn)用紅褐色、茶色等，整體上以暖紅黃色為主，另一幅則以冷綠色為主，冷暖對(duì)比、對(duì)比色的運(yùn)用能讓我更為深刻的了解色彩，對(duì)色彩的把握也更加?jì)故?。在背景處理不再刻意追求物體的外輪廓，而是通過色彩的不斷融合形成統(tǒng)一的整體。

在繪畫方法上，我借鑒了帕斯金作品中的薄畫法，盡量體現(xiàn)畫面的輕松感。在畫面的空間感處理上，也多以平面化為主，削弱了空間感盡量凸顯畫面的色彩感。

此次創(chuàng)作我不再是與以往一樣用色彩來描繪對(duì)象、形體、質(zhì)感，也不再側(cè)重研究對(duì)象的固有色、環(huán)境色和光源色之間的關(guān)系，轉(zhuǎn)而更加注重研究色彩的象征性和概括性。用色彩來表達(dá)一種情緒、一種意境美。

三、結(jié)語

現(xiàn)實(shí)生活同自然界一樣是豐富多彩的，多姿多彩的生活猶如色彩一樣絢爛而又讓人眼花繚亂。藝術(shù)來源于生活又高于生活，它引導(dǎo)人們尋求人世間的真、善、美，凈化人的心靈。

油畫之所以能夠幾百年興盛不衰，在于它所產(chǎn)生的那種獨(dú)特的、迷人的、復(fù)雜微妙的色調(diào)和所反映的現(xiàn)實(shí)世界。而畫家無論是在進(jìn)行寫生或創(chuàng)作的過程中無不投入了大量的情感：強(qiáng)烈的、溫柔的、粗獷的、細(xì)膩的、深沉的、豪放的……這些情感伴隨著色調(diào)一起溶入作品的誕生過程中，使每一幅油畫作品都有一種能表達(dá)畫家思想、情感和意志的情調(diào)。

情調(diào)與色調(diào)的融合，恰恰是畫家對(duì)生活的理解和個(gè)人感受的體現(xiàn)。一幅優(yōu)秀的繪畫藝術(shù)作品需要畫家不僅是在腦力上的投入更重要的是情感的投入。油畫創(chuàng)作要求畫家在面對(duì)自己要表達(dá)的對(duì)象時(shí)要有真情實(shí)感、有感而發(fā)，唯有如此作品才有生命力、才能引起他人的共鳴。

[1]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[M].北京：高等教育出版社，2002.

[2]黃今生.色彩學(xué)[M].北京：高等教育出版社，1996.

[3]陳輔國.帕斯金[M].長春：吉林美術(shù)出版社，2006.

[4]李建盛.藝術(shù)學(xué)[M].北京：北京師范大學(xué)出版社，2005.

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1005-5312（2014）23-0166-02