飄雪

張慧芳，女，中國戲劇家協(xié)會理事，享受國務院專家特殊津貼，中宣部“四個一批人才”。1979年考入河北省藝術學校京劇科學習，攻青衣。1986年畢業(yè)分配至河北省京劇院工作；1987年至1988年在中國戲曲學院表演系進修；1999年調入湖北省京劇院工作；2002年至2005年就讀于中國戲曲學院第三屆中國京劇研究生班；2011年調入北京京劇院工作。師承金雪琴、齊蘭秋、李、于玉衡、王小蓉、蔡英蓮、安榮卿、王婉華、劉秀榮、艾美君、李維康、楊春霞、李炳淑、李玉芙、張南云等老師。擅演《玉堂春》《白蛇傳》《貴妃醉酒》《穆桂英掛帥》《霸王別姬》《謝瑤環(huán)》《四郎探母》《紅鬃烈馬》《桑園會》《三娘教子》《秦香蓮》《望江亭》《蝶戀花》等戲。曾獲第二十一屆“中國戲劇梅花獎”，第五屆“CCTV京劇演員電視大賽金獎”，第三、四屆“中國京劇藝術節(jié)“優(yōu)秀表演獎”。

2012年，北京京劇院成立了杜鎮(zhèn)杰、張慧芳項目工作室（以下簡稱工作室），是以兩位著名京劇演員組成的工作室。

我們特意找到張慧芳老師，就工作室的前景及意義進行了采訪。

記者：對于北京京劇院這樣一個大的劇團，以個人的名義成立工作室的緣由是什么呢？

張慧芳：2012年，我們劇院是作為一個改革的試點開辦的這一工作室，是屬于一個小范圍的試點。院長的思路很清晰，是想盡可能將演員的積極性、能動性調動起來，讓演員自己去籌劃一些事情，發(fā)揮演員的主動性，主觀地想干事情，而不是單單等著劇院派活。另一方面，我們現(xiàn)在的一團、二團、三團等，在演出的時候一般不互相交流，以我們這種工作室的形式，集中全院的力量，就是說以個人工作室為由頭，我們有主動權調動其他團的成員，根據(jù)劇目的需求調動演員，形成一個劇院內的強強聯(lián)合?？梢哉f，院領導給了我們很大的平臺，對我們工作室非常支持。沒有院領導的支持，就沒有我們的工作室。

記者：您如何看待工作室的前景？

張慧芳：我們工作室的人都認為這個試點是非常有希望、有前景的。一方面，我們工作室的人少、心齊，有什么事情互相商量，解決起來很快。另一方面，我們一直得到了院里的支持，可以調動全院的資源、力量。目前最難解決的就是在人員調配上，如果和所需演員的時間有沖突的話就不好調配。這個工作室做下去，如果大家能看到它的成果——人盡其才，能發(fā)揮演員的最大才能，就有可能推廣起來。

記者：從個人角度來看，您覺得成立這個工作室的意義在哪里？

張慧芳：國家、院里培養(yǎng)一個人才是很不容易的。包括國家的投資、個人的心血、老師們多年的心血等等。人才能夠把才能發(fā)揮出來才是對國家、劇院、老師的報答。對自己來說，靠專業(yè)吃飯，能夠有用武之地，是非常幸運的事情。

記者：請談談這個工作室與外面演藝圈的那種個人工作室有什么不同？

張慧芳：這個工作室，跟外面演藝界的個人工作室是不相同的。演藝界的這種工作室，一般會依靠廣告或商演的資金，比較容易發(fā)展起來。而我們是京劇形式的工作室，發(fā)展起來不容易。畢竟京劇從商演上獲得資金比較難。我們也想做一些小規(guī)模的商演形式的嘗試，比如以小團隊的形式到外地演出，這樣可以和當?shù)氐脑簣F去合作。相對來說，成本小一些。也是想把這種商業(yè)演出當作正常的工作，要想走向正規(guī)，商演還是很重要的途徑，是長久之計?，F(xiàn)在戲曲的形式，雖然進行純粹的商演很艱難，因為演員有斷檔，觀眾也有斷檔，這是不能回避的問題，但是不能因為困難就放棄，更需要堅持去做，可能慢慢就會有生機了。如果只是一味消沉、低落，就混飯吃，那樣你自己不救自己，誰也救不了你。

記者：說起商演，就要提到讓京劇走市場化的道路，您覺得應該怎么走？

張慧芳：觀看、喜愛戲曲的人畢竟是小眾，要逐漸走向市場，不能一下子。京劇跟書本知識不一樣，是靠人來傳承的，一代人走了，就會帶走很多經(jīng)典。過于著急推向市場，很有可能走不下去，反而欲速則不達。京劇是口傳心授的，不像電視劇、電影是有劇本的。京劇講形式，沒有形式，不掌握形式，完成不了劇目，是非常復雜的藝術。但是，雖然京劇藝術復雜，但并不陳舊，可以說程式是先進的，表演的手段是多種多樣的，適合表現(xiàn)很多種人物的。但是先進卻不被人們認可，這可能跟我們一直對自己文化的不重視也有一定的關系。

京劇是很特殊的，是角兒的藝術，跟話劇、電影都不一樣。京劇的劇本可能很簡單，故事不復雜，全靠演員完成，劇本和演員是相輔相成的。還有一些戲是靠演員個人的魅力，比如梅、尚、程、荀、馬、譚、張、裘、趙等幾大流派，很多都是靠自身的唱念做打、以自己的風格唱活了戲。因此說，京劇的藝術形式，是靠演員在唱念做打、四功五法的基礎上，依靠對人物的理解，使舞臺人物更豐滿。同時也靠個人的天賦、對藝術的修養(yǎng)與體會，也就是需要依靠本身的高超技藝來完善。如果直接推廣到市場，是非常冒險的。如果京劇完全脫離市場，長久下去就會缺乏張力。所以需要積極的、有策略的、一點點走向市場。對于京劇，現(xiàn)在還是國家進行保護，但是我們也不能完全依靠政府，需要自己慢慢去探索?？梢哉f，工作室的形式也是走向市場的一個試點。

記者：請您談一談2014年工作室的工作重點吧。

張慧芳：今年我們做了一個“尋夢·承澤”的活動。每月兩場演出，一年24出戲“不返頭”。京劇表演中歷來有這個“不返頭”的傳統(tǒng)，“不返頭”就是說在一定的時間段內不能演重復的戲。現(xiàn)在劇目失傳了很多，我們做這個事情希望恢復一些傳統(tǒng)的劇目，挖掘一些劇目，整理一些劇目，最終的目的是能夠豐富劇目。針對比較喜歡京劇的觀眾來說，還是希望看到一些不常上演的劇目。希望能夠得到觀眾的認可，將更多的傳統(tǒng)戲搬上舞臺，流傳下去。

記者：向大家介紹一下今年您的工作安排吧。

張慧芳：今年的工作重點是以杜老師為主的，我的工作是配合杜老師的演出。一些需要配合的戲要加強學。在演出之外，跟老師們多學習一些傳統(tǒng)戲，以前會的不常演的戲，也請老師幫忙加工整理，多掌握一些劇目，豐富自己。