禹雪花

16世紀左右，經(jīng)過“文藝復興”和航海技術(shù)的發(fā)展，歐洲有些國家的大資產(chǎn)階級對內(nèi)剝削勞動人民，對外殖民掠奪。他們利用宗教作為對外侵略的工具。早期的天主教士在這種背景下來到中國。他們在傳播宗教的同時，也帶來不少的西方學術(shù)，用以達到借西方文明來接近中國進行宗教宣傳的目的。

明萬歷年間（1573—1619），意大利耶穌教傳教士利瑪竇晉獻萬歷年皇帝朱翊鈞的禮品中，有“西洋雅琴”一架——這實際就是歐洲的“古鋼琴”。就這樣，歐洲近代音樂從此便敲開了中國的門戶。

西洋音樂的真正傳入，則是第一次“鴉片戰(zhàn)爭”以后的事情。

“鴉片戰(zhàn)爭”使中國的門戶被強行打開，歐洲僑民也紛紛移居中國，各地教會學校不斷興辦，音樂小品包括一些初級鋼琴的作品隨之傳入中國，從客觀上起到了強制性地傳播西洋音樂作用。

歐洲樂器和器樂作品的大量傳入是在20世紀前后，在此基礎上中國出現(xiàn)了用西洋樂器組成的管弦樂隊。

1903年袁世凱在天津開辦了一個軍樂學校，共辦了3期，每期80人，同時還專有一個“旗人”隊，約50人。他還派人去德國專門學習音樂，成立過一個20多人的西洋銅管樂隊。此后，在中、小學校中，業(yè)余軍樂活動便逐漸開展起來。

本世紀初，簧風琴開始在中國的學校和社會生活中得到廣泛應用，并出現(xiàn)了專供中國人學習使用的風琴教科書。當時的中小學音樂中多使用風琴進行教學，一些中上層有產(chǎn)階級在家庭和社交活動中也用它作為娛樂樂器，用風琴彈奏民間樂曲和戲曲唱腔也成為時尚。

十九世界前葉，鋼琴也開始在中國流行，并在一些師范學校、教會學校和某些私人的教學中使用，并出現(xiàn)了像《進行曲》（1918年商務印書館刊印）這樣的鋼琴譜，這是中國最早出版的鋼琴曲譜，琴譜中共收錄了樂曲六十多首，所選擇的樂曲題材相當廣泛，其中有意大利、德國著名歌劇選曲；有表現(xiàn)兒童生活的樂曲和描寫各國風貌的樂曲等；甚至連歌頌1783年美國獨立戰(zhàn)爭的《華盛頓進行曲》和法國的國歌《馬賽曲》等流行于各國著名的樂曲也包括在其中。

這一時期，中國的學校教育蓬勃興起，學校教育中也開始注意了對中西音樂的學習。如1900年南京兩江師范學校開辦就聘請了日本教師教授音樂課；1903年，清朝政府對在剛剛興起的“新式學堂”中設置“樂歌”一課予以認可，1906年清政府頒布的《女子小學堂章程中正式把音樂列入了“隨意科”。1908年由曾志忞等人開辦的“上海貧兒院”在讀書之余，還開設了西洋樂器的課程，并組織了一個由40人的管弦樂隊。1912年中華民國教育部公布的《中學校令實施細則》中規(guī)定了中學開設“樂歌”一課，每周一學時，在中國教育史上第一次把音樂作為學生的必修課程。《中學校令實施細則》同時也把“樂歌”課列為小學和師范學校的正式課程?！吨袑W校令實施細則》的頒布，標志著中國的普通學校的音樂教育體制到這時已初步確立。

3、“學堂樂歌”的興起

19世紀末以來，以梁啟超為代表的維新派文人極力鼓吹音樂對鼓舞士氣以及進行啟蒙教育的重大作用，并積極提倡設立唱歌課，發(fā)展學校音樂教育。當時，廢除科舉、興辦學校、學習西方科學文化已成為不可阻擋的社會潮流，中國各地建立了很多“新式學堂”。一部分留學生把日本以及歐洲、美國的流行歌曲曲調(diào)，填上新詞，編成大批新歌曲在國內(nèi)各“新式學堂”中教唱，這種形式被人們稱之為“樂歌課”。西洋音樂的各種演唱形式，如“進行曲”、“少年兒童歌曲”、“舞蹈游戲歌曲”、“搖籃曲”等由此時傳進中國，獨唱、重唱、齊唱和簡單的合唱也為中國人民所熟悉和掌握。不僅如此，在國內(nèi)及日本，唱歌書也陸續(xù)得到刊行?！皩W堂樂歌”是后來音樂界對這些在“新式學堂”中所設音樂課及所唱歌曲的稱呼。

那么現(xiàn)代的“學堂樂歌”是怎樣的呢？教師教學“學堂歌”的如何體現(xiàn)綜合美呢？

眾所周知，要想上好一堂音樂課，首先要有好的環(huán)境

教師硬環(huán)境的是雙方教學所處的物理環(huán)境，主要包括教室、作光線、照明等等。它們是教學活動賴以進行的物質(zhì)條件。一個優(yōu)雅、整齊、美觀的環(huán)境，會給師生帶來一種健康向上的心理影響。如音樂教室里可用臺階代替凳子，使教室既顯得更寬敞、整齊，又增加學生的活動范圍：墻的一面裝上落地的大鏡子，對應面可實際一些音樂教學圖案：鋼琴上擺一盆植物：如條件允許還可以鋪上地板或地毯，掛上淡雅的靠講臺的墻面設計一排短柜，放置電視機、錄音機、磁帶等電教設備，學生手中能夠有一些道具幫助課堂教學，使音樂教室充滿藝術(shù)氛圍，有助于陶冶師生的情操，激發(fā)學生欣賞美和創(chuàng)造美得欲望。

其次，是音樂教師要注意教態(tài)，教態(tài)主要指教師的治學精神、語言、姿勢、儀表、板書等等，教師的親和力對學生有潛移默化的影響。音樂教師的教態(tài)更應做到“意美以動心”“音美以感耳”、“形美以感目”。首先，教師應熱愛音樂教育事業(yè)、熱愛學生，才能讓學生感到親切。其次，教師專致、投入的神態(tài)，有感情、激動的范唱，使學生在美的課堂氣氛中愉快的參與到音樂教學當中去。此外，音樂教師儀表、舉止也應追求得體大方，應與審美教育這一職業(yè)吻合，給學生一種健康向上的感覺。

再者，課堂教學高潮美的設計很重要，學生對美的感受總是在課堂教學高潮中得到充分體現(xiàn)。一堂綜合美的音樂課應有其高潮部分。讓學生的個性得以充分的張揚。

美的情感體驗音樂教育本質(zhì)上是情感的教育，學生只有經(jīng)過高度的情感體驗，才能真正發(fā)揮音樂教育的功能。

總之，教師應努力追求音樂課堂教學多側(cè)面、多層次的美。使學生在感知、體驗，表現(xiàn)與創(chuàng)造音樂美得實踐中受到音樂的啟迪，獲得審美能力，促使學生幸福地成長。