藝術(shù)實(shí)踐總是制造了藝術(shù)的某種感官方式，讓我們?nèi)ケ鎰e事物的“發(fā)生”。對事物感知的情感消解方式是伴隨著不同的藝術(shù)實(shí)踐生發(fā)出更“真實(shí)性”的體驗(yàn)，繪畫性、影像的時間性、行為的實(shí)時性、裝置的空間屬性的關(guān)聯(lián)，各種感知經(jīng)驗(yàn)都是可觸摸的，但它們攜帶著不同的感官和觸感，都可稱之為“行動的藝術(shù)”，只不過當(dāng)代藝術(shù)是在探討不同經(jīng)驗(yàn)的行動過程。

如果說站在同處的社會環(huán)境里，有同等感知的藝術(shù)立場的話，那當(dāng)代藝術(shù)豈不是和社會性成了一種“契約關(guān)系”？最終就形成了只是與藝術(shù)機(jī)構(gòu)、美術(shù)館產(chǎn)生“有效”的局面，那藝術(shù)家藝術(shù)實(shí)踐的媒介關(guān)系和傳播線索就會陷入一種被消費(fèi)的僵局中，藝術(shù)作品再多的可觀、可感和可觸摸的感官方式都只承擔(dān)了一種“樣本樣式”。

我們要把當(dāng)代藝術(shù)的這種敏銳度投放到不同藝術(shù)家思考的出發(fā)點(diǎn)當(dāng)中，藝術(shù)家面對當(dāng)下，是用感知來面對被“普遍”凈化過的“剩余矛盾”，既然這是非普遍的，那么藝術(shù)作品可讀的方式也是非一致性的，甚至有些是在“發(fā)生”的過程之中，所以不同“感官方式”的藝術(shù)實(shí)踐是在不斷地挖掘并質(zhì)疑這種“發(fā)生”。例如繪畫能涵蓋不同的時間概念，但又是不同時間經(jīng)驗(yàn)的疊加，或許會流露出一種沖突，這種沖突總是會在思考的時間中被“消解”。影像又會攜帶著一種和我們的生活、社會更關(guān)聯(lián)的“真實(shí)性”來敲開我們對已知真實(shí)經(jīng)驗(yàn)的“未知處境”。這兩者都是不同的藝術(shù)感官方式，說到行為藝術(shù)，它是一種更加尊重時間累積的實(shí)時性身體體驗(yàn)，是對“體驗(yàn)”的觸碰，可以說是很公共性的，甚至與公共藝術(shù)、裝置有共同的延續(xù)和“在場”關(guān)聯(lián)。這都是不同的當(dāng)代藝術(shù)媒介在組織一種對經(jīng)驗(yàn)、身體、公共空間的“參與”。其實(shí)這些“參與性”都是在平衡一種態(tài)度，只不過沒有平衡的是“感官方式”，這樣才會捕捉到當(dāng)下的矛盾。矛盾往往也可以發(fā)生在這種作品的產(chǎn)生過程中，懷疑總是可以產(chǎn)生時間的延續(xù)，通常不寄希望于一個作品的呈現(xiàn)結(jié)束，然后就得到了一個全部的闡釋和釋放，不同感官經(jīng)驗(yàn)的作品是用時間來驗(yàn)證并能夠自動延伸出額外內(nèi)容。（撰文：王針）

何何為為展展覽覽？？是是可可看看，，可可聽聽和和可可感感的的情情境境，，同同時時也也是是對對語語境境的的生生產(chǎn)產(chǎn)，，傳傳遞遞與與延延展展。。尤尤其其在在關(guān)關(guān)系系美美學(xué)學(xué)的的概概念念下下，，作作品品本本身身是是缺缺席席的的，，或或者者說說其其隱隱遁遁在在展展覽覽的的每每一一個個角角落落。。作作品品彌彌散散為為展展覽覽與與觀觀眾眾之之間間此此時時此此刻刻的的關(guān)關(guān)系系。。被被分分享享的的同同一一個個當(dāng)當(dāng)下下，，這這便便是是關(guān)關(guān)系系美美學(xué)學(xué)對對于于今今天天展展覽覽概概念念的的定定義義。。