摘 要：中國書法是國粹，在幾千年里經(jīng)歷了幾次嬗變。它走到今天，靠的是書家們的繼承和發(fā)揚。一個書家在創(chuàng)作中需要人文精神的培養(yǎng)，在未來人文精神成為促成書法純藝術化的趨勢的唯一支柱。

關鍵詞：人文精神；中國書法；四法

人文精神是一種普遍的人類自我關懷的現(xiàn)象，它的表現(xiàn)有對人的尊嚴、價值、命運的維護、追求與關切，還有對人類遺留下來的各種精神文化現(xiàn)象的高度珍視以及對一種全面發(fā)展的理想人格的肯定和塑造。西方文藝復興至今，它所倡導的關注人、尊重人、以人為本、人性大于神性、人權高于神權這些理念深入人心，人文主義的影響性深遠，故在物質(zhì)文化膨脹發(fā)展的當代，精神文化也要豐富起來。

任何一門藝術，它的創(chuàng)作主體是藝術家，是人。在觀察體驗社會生活、構思藝術意象和將藝術意象物化為藝術作品等三個大的藝術創(chuàng)作階段中，都充分表現(xiàn)出藝術家主體的決定藝術創(chuàng)作過程和藝術作品命運的主宰作用。[1]這充分反映出了人文精神的以人為本的本質(zhì)。作為藝術中的門類（美術）之一的書法也不例外。中國書法是“無法至法”的藝術，在創(chuàng)作中，筆法、墨法、字法、章法是它的內(nèi)在之技法。它們合稱“四法”。其中筆法與墨法偏重工藝性，結體與布局就包含了構思與想象，對運筆落墨進行艱苦的工藝性訓練是完全必要的；否則，即使有美妙的構思與想象，一經(jīng)“施工”就會完全成為另外一種樣子。[2]這是眼高手低的情況；另外，書法家的訓練也不能限于運筆落墨，他還要講究結體與布局，這就離不開構思與想象的訓練。[2]這是眼低手高的情況。

1 人文精神對中國書法結字和章法的啟示

前面說到，藝術家在創(chuàng)作階段中有構思藝術意象的環(huán)節(jié)。在書法中，書家在創(chuàng)作之前對作品的構思也是非常重要的。王羲之，字逸少，東晉書法家，他在《題衛(wèi)夫人筆陣圖后》中所說的：“夫欲書者，先乾研磨，凝神靜思，預想字形大小，偃仰平直振動，令筋脈相連，意在筆前，然后作字。”這是關于“意在筆先”最早也是最為人所知的一段話。在這里，書家在“凝神靜思”之際所做的事在于“預想字形大小、偃仰、平直、振動，令筋脈相連”，則此“意在筆前”的“意”中所包含的僅是字法（即結字）、章法等書寫層面的構思，并未涉及此外的其他想象。從王羲之所處的東晉到今天，凡書家創(chuàng)作作品前，無不經(jīng)過縝密的構思與想象，然后落筆。經(jīng)過這種反復的構思訓練，書家的腦海中就有了一種造型的概念，這種概念是寄托著書家主觀情思的。

2 人文精神中國書法筆法和墨法的啟示

趙孟頫說；“蓋結字因時相傳，用筆千古不易?！币驗閯?chuàng)作作品前要先掌握用筆，所以即使今天看南北朝書法中的碑刻，我們也要像啟功先生說的那樣“透過刀鋒看筆鋒”。這些碑刻的文字是當年的統(tǒng)治者們?yōu)榱擞涗浌儯韫灥露罟そ吃谏绞乡澘痰?，這種字體屬于楷書，被稱為“魏碑”書體，其中典型的有洛陽龍門石窟古陽洞里的《龍門二十品》《龍門四品》《張猛龍碑》《張黑女墓志》等。它們的作者可以是形形色色的人，他們可以是方家，也可以是對書法一無所知，只是響應當權統(tǒng)治者的命令的普通工匠。不同的作者的作品面貌大相徑庭，即使同樣是要完成同一幅作品，每一個工匠做的工藝也不同。魏碑的筆法以側鋒為多，棱角分明蒼勁有力，這反映了當時工匠鑿刻時那種充分運用手中工具，做出樸茂自然的筆畫的狀態(tài)。

唐人的楷書經(jīng)歷了一個從初唐的崇尚法度嚴謹?shù)街刑频蔫布姵试俚酵硖频某墒於嗖实木置妗Ｔ谶@里不能不談一脈相承的三人：張旭、顏真卿、懷素，其中的張旭、懷素是狂草大家。張旭觀公孫大娘舞劍器而有悟于草書的事情是眾所周知的，他在觀看舞劍器的過程中重在精神與意態(tài)的吸取，其中的各種事物形象引起他對書法筆法的聯(lián)想。是就拿張旭的《古詩四帖》來說，它是張旭筆法系統(tǒng)中一件重要的作品，作者在創(chuàng)作時講究大部分線條不強調(diào)提按，而重視在粗細均勻的線條中的使轉(zhuǎn)與速度的變化。另外中側鋒并用，筆鋒經(jīng)常落在線條端部的一側，但立即轉(zhuǎn)為中鋒，同時流暢中又往往生出棱角，如“年”、“別”等字，把錐畫沙的這種中鋒造成的圓渾筆法表現(xiàn)在作品中，有富有內(nèi)力的美。但是歸根到底，錐畫沙只是手段，不是目的。這既反映了張旭善于觀察體驗社會生活，又反映了他將構思的藝術意象充分運用到自己創(chuàng)作的情景。書法藝術不論形象、風格如何變化，均須以筆畫富有內(nèi)勁為第一要義。用筆即是用力，將力施之于紙，以筆為身體的延伸，以紙為中介，將天地靈動之氣施予外在于我的物中，如錐劃沙，如印印泥。

晚明的董其昌喜用淡墨創(chuàng)作，字里行間散發(fā)著清新的禪意。但是，他創(chuàng)作時也不是一味的淡，偶爾也用極濃的墨，但以淡墨為多。這時的藝術家已經(jīng)完全駕馭住手中的筆，走進它的淡雅的境界中去了。當時沒有董其昌，就沒有今天我們看見的那個富有禪意的“華亭書派”的領導人物。

中國書法誕生以來，由于人文精神對它創(chuàng)作的啟示，使得書家的修養(yǎng)、人格不斷提高，最終使這種提高在他們的作品中得到淋漓盡致的體現(xiàn)。書法作為精神文化之一，又是我國的國粹，是一門古老的藝術形式，它在漫長的文明發(fā)展中經(jīng)歷了一個從感性到理性，從實用走向藝術的過程。隨著信息時代的來臨，書法的實用性正在逐漸降低，雖然如此，但是書法的審美性正在被逐漸加強。中國書法正經(jīng)歷一個關鍵的轉(zhuǎn)型時期。我們要繼承傳統(tǒng)書法的精華部分，并去其糟粕，在這基礎上不斷弘揚中國書法藝術，不能完全忽視傳統(tǒng)，忽視古人的影響，繼承傳統(tǒng)的同時是為了更好地創(chuàng)新，中國書法藝術的發(fā)展離不開傳統(tǒng)，這就需要人文精神的培養(yǎng)。真正的書家應該是“人逢‘翰墨精神爽，腹有詩書氣自華”的，他應該是修養(yǎng)高、知識淵博的人，而這種高修養(yǎng)、博學又是和人文精神分不開的。一個胸襟寬廣、才氣橫溢、德才兼?zhèn)涞臅业淖髌繁囟ㄊ菚液穹e薄發(fā)的整體流露，而這種流露又是那么精彩，那么自然，令欣賞者在它前面流連忘返，從而進入這個書家，細細推敲，去解讀書家，解讀這幅作品。總之，人文精神對中國書法藝術創(chuàng)作的啟示功不可沒。

參考文獻：

[1] 王宏建.藝術概論[M].北京：文化藝術出版社，2000： 277.

[2] 金開誠.書法藝術論集[M].北京：北京大學出版社， 2008：102.

作者簡介：姜心惟（1991—），男，江蘇揚州人，淮北師范大學在讀碩士，研究方向：書法藝術。