申申

前不久，在央視第十五屆全國青年歌手大獎賽上，西藏選手次仁央宗抽取的演唱曲目為《南泥灣》，這首觀眾耳熟能詳的經典曲目，對她來說是一個很大的挑戰(zhàn)。一曲唱畢，評委張也評論道：“來自西藏的美女次仁央宗，你的聲音很清涼、很透徹，有一種獨特的味道。用你獨特的嗓音可以表達不同的音樂，我和幾位專家評委私下里都對你的嗓音特別欣賞，祝賀你！”經過不懈努力，次仁央宗最終獲得了民族唱法第四名的好成績，還被中央電視臺評為“第十五屆全國青年歌手大獎賽十大獲獎歌手”。

多年來，藏族歌手之強勢有目共睹，我想可能由于長期生活在高海拔地區(qū)，肺活量太好的緣故，藏族歌手的高音總能唱得那么漂亮，這是得天獨厚的條件，還有那濃郁的地方特色，強烈的辨識度，令人感到清新自然、婉轉悠揚的嗓音，同樣征服了專家評委和廣大觀眾的心。

其實，在這些優(yōu)秀藏族歌手的背后，不乏培養(yǎng)他們的教師，尤其是上海音樂學院多年來對西藏地區(qū)的辛勤援助。

不僅僅是才旦卓瑪

“保持原有民族特色，掌握科學發(fā)聲方法?！贝嗽捠巧弦裘褡迓晿方淌诰闲惴肌⒊Ａ糁?、鄭倜、石林等在不同時期、不同場合說過的，這些教授都已經七八十歲，但他們的經驗之談是根據賀綠汀院長對民族聲樂提出的“音樂要有民族風格”繼承和發(fā)揚、探索和自創(chuàng)而來的。

還記得1997年，上海音樂學院為被鄧穎超同志譽為“聲樂民族化的好園丁”的王品素教授舉行教學五十周年紀念音樂會，我有幸采訪了王品素的學生、著名歌唱家才旦卓瑪。才旦回憶說，1958年，上海音樂學院接受文化部委托，接納了包括她在內的三名藏族學員，“王老師第一次把我領到音樂教室聽唱片，我聽著那些婉轉如流水的花腔女高音，聽得入迷，禁不住模仿起來。老師驚訝極了，因為她竟然在鋼琴上找不到我的高音區(qū)。老師當即決定不讓我走傳統(tǒng)路數，而是讓我盡量保留藏族民歌的演唱特點，指導我通過科學的方法把自然狀態(tài)發(fā)揮到極致?，F在想來，老師做出了一個了不起的決定，正因為這樣，我才沒有丟失自己的嗓音特質?！?/p>

當時，因為語言障礙，才旦學得很困難，老師教得也很困難，最后老師干脆說：“我先當你的學生吧！”于是，才旦和老師來了個換位教學，才旦把自己那些獨特的唱法唱給王老師聽，還教王老師說藏語，然后王老師再把這些唱法放到練聲曲當中。

藏族歌曲的最大特點是高亢嘹亮、悠揚婉轉，但高亢嘹亮往往失之單薄，悠揚婉轉常常顯得纖弱。經過王品素教授的悉心指導和自己的艱苦訓練，才旦終于練就了一副優(yōu)美圓潤、洪亮委婉、具有濃郁藏族韻味的好嗓子。

從才旦起，王品素在師生們的共同幫助和探索下，積累了豐富的教學經驗，先后培養(yǎng)出才旦卓瑪、何紀光、傅祖光、宗庸卓瑪、古蘭、巴德瑪、拉姆措等眾多著名少數民族歌唱家。

如今早已功成名就的著名歌唱家德西美朵也是上音培養(yǎng)出來的。1972年，年僅十五歲的德西美朵懷揣著自己的歌唱夢想考入四川音樂學院，三年的專業(yè)學習和訓練，讓她的演唱技巧和風格日臻成熟。畢業(yè)后，她被分配到四川峨影廠擔任獨唱演

員。然而德西美朵漸漸發(fā)現了自己的不足，對音樂的執(zhí)著讓她又重新拾起書本，專心備考，1982 年，她順利考入上海音樂學院，師從鞠秀芳教授繼續(xù)深造。鞠老師著力培養(yǎng)和提高這位藏族學生的唱法技巧，即把西藏民族風格唱法同西方美聲唱法融為一體，注重保持和發(fā)揚藏族學生的優(yōu)勢，追求內在的表現力度，闖出了一條屬于自己的以情發(fā)聲、以聲動情、意境深遠、音區(qū)飽滿、感情充沛、色彩明亮的歌唱道路。

“梅花香自苦寒來”，1989年在全國著名歌唱演員聲樂比賽中，德西美朵榮獲“中國民族唱法十大女高音歌唱家”光榮稱號，其中《天上的西藏》《這里是祖國的高原》等歌曲，經過她夜鶯般的嗓音唱遍全國、唱響世界，還獲得了文化部“五個一”工程大獎。

再次揚帆培養(yǎng)藏族歌手

近年來，西藏歌壇出現了青黃不接的現象，最年輕的歌唱家也已年近五旬，為此西藏自治區(qū)文化廳仿效當年委托上音培養(yǎng)才旦卓瑪等藏族歌唱家的做法，再次委托上音集中培訓民族聲樂藏族大專班，以緩解西藏當地高學歷歌唱家“斷層”壓力。

2003年，上音派出有經驗的老師，背著氧氣袋，從西藏各地挖掘新“才旦卓瑪”。不久，散落在西藏各地的十五位藏族孩子便來到了上海音樂學院。

三年后的畢業(yè)音樂會上，記者在后臺與他們相識，只見這些年輕的藏族孩子都喊老師“媽媽”?！皠倎砩虾５臅r候，生活很不習慣，天天都想回去，現在習慣了卻要回去，心里很不舍。”鄭倜教授的弟子占堆說得很坦率，“這里國家級、世界級的歌唱家很多，回去以后，我們可以上臺唱歌，我們就是最年輕的歌唱演員了。”

方瓊的弟子次仁拉巴說：“我剛來上音時，不識曲譜，不識漢字，不懂什么是發(fā)聲方法，甚至讀不懂宿舍門牌號、找不到教室，還是老師把我送回去的?！?/p>

“這三年來，‘媽媽自掏腰包買棉被、衣物給我們，一個字、一個音地教我們唱歌，過節(jié)的時候就把我們帶回家?！睏顚W進的弟子扎西巴姆和達娃卓瑪告訴我，“這都是恩師幫我們操辦的，我們舍不得離開她。”

格桑次仁回憶，方老師得知有些學生趕不上學校洗澡，到校外澡堂花五元錢洗又舍不得，便經常帶他們在自己家輪流洗澡，常常一洗就是十來個人。學生們向老師反映新式的踏花被蓋不慣、睡不香，陳劍波等老師尋覓了一整天，硬是扛回了十五條八斤重的棉花被，后來聽到孩子們說昨晚美美地睡了一覺，老師們是人群中笑得最響的。

剛開始，藏族孩子不會保護自己的嗓音，興致高的時候便聚在操場上從早唱到晚，把老師教的方法全忘了，嗓子也冒了煙，還把按時練琴、練唱的任務拋到了腦后。系里的年輕教師相互探討，干脆根據學生的背唱記譜，再以現記的歌譜為藍本進行生動教學，讓那些只知張口便唱、有著金屬般嗓音的孩子，學會用科學的方法駕馭聲音。不到一年，孩子們都養(yǎng)成了下午四點多

到琴房打卡搶座練唱的習慣，現在已經有人能像模像樣地彈鋼琴了。endprint

逢年過節(jié)，作曲系的張千一等老師不時會加入與孩子們同樂的行列。學生們在上海過的第一個農歷除夕，方瓊想盡辦法張羅了一次烤全羊；年初二，鄭倜接力般地把孩子們請去吃新疆菜；年初三，劉芳瑛又帶著孩子們生平第一次去看海。

張碧華老師不僅利用休息時間帶孩子們逛東方明珠、世紀公園……還給每個學生買了復讀機、訂了雜志，讓他們把最需要幫助的事情、最想跟老師說的話寫在專門訂做的本子上。

年底，一位滬上企業(yè)家聽說了藏族班的故事，送來一百萬元的現匯支票，幫助上音成立“民族專業(yè)基金”，還強調要不留名，還有很多校內外的老師和朋友們在默默資助著五位特困藏族學員。而藏族班學員則用自己的方式兩度慰問老人院，孩子們說：“我們在這里得到的是愛，也要用愛來回報社會。”

說著說著，許多孩子的眼睛里流露出哀傷，因為他們的心已和上海、上音緊緊地連在了一起。

那天音樂會尾聲，全場氣氛達到高潮，當學員們把哈達獻給老師時，臺上臺下哭成一片。專程來滬的西藏文化廳和西藏歌舞團負責同志激動地說：“我們西藏一下子擁有了十五位優(yōu)秀的年輕歌手?！?/p>

近六十年來，上海音樂學院的民族聲樂教學，從周小燕教授種“民族唱法試驗田”到王品素教授接辦“少數民族班”并主持成立民族聲樂專業(yè)至今，已經為各民族培養(yǎng)了六百余名合格的畢業(yè)生。

不斷探索民族聲樂教學

多年來，我在上音采訪從沒聽到過藏族或其他少數民族歌唱家的培養(yǎng)是靠一人創(chuàng)立的“學派”或靠一人之力“成功”的，為采寫本文，我特意再次前往我所尊敬的鞠秀芳教授家。鞠老師雖已八十高齡，但記憶力很好，還一個勁地提及我多年前帶領她和她的學生為南京路上好八連公益演出的事情。她的得意學生、陪伴我們的劉芳瑛告訴我，鞠老師居然還能熟練地使用微信、電腦呢。

鞠老師告訴我，民族聲樂教學如同美聲教學一樣，多年來也始終在不斷探索。遠的不說，民國時代就曾出現過以周璇、周淑安、喻宜宣、周小燕和張權等人為代表的“民歌熱”，在老電影、老唱片里比比皆是，其中《跑馬溜溜的山上》《牧羊姑娘》《繡荷包》至今還能覓得一二，其唱法本身則是以西洋美聲為基礎，將江浙一帶的民歌小調融入其中。

如果要問民族唱法何時出的“題問”，那是后來的事了，實際上是當年西北民歌的底子承載了西北邊區(qū)的革命記憶。上個世紀四十年代，一批從城市前往解放區(qū)的文藝工作者發(fā)現，美聲演唱在解放區(qū)很難適應，加上延安文藝座談會后，在“文藝為工農大眾服務”的方針下，以李波為代表的早期美聲演唱者們放棄學院派唱法，憑借一副天生的好嗓子，在露天舞臺把歌聲送到了觀眾耳中。

1949年建國后，音樂界由于國統(tǒng)區(qū)和解放區(qū)之前隔閡的原因，出現了“土洋唱法之爭”。但此后無論是融入戲曲唱腔的郭蘭英作品《南泥灣》，還是融入藏族演唱方式的才旦卓瑪的《唱支山歌給黨聽》，抑或是采用西洋美聲唱法的大型歌劇《東方紅》，都形成了中國特色的“紅色演唱方式”。

為了采寫本文，我還專門拜訪了常留柱教授，他是公認的藏族民歌教學的大師，早年師從劉

振漢、葛朝祉教授，1960年畢業(yè)于上音并留校任教，同年支援西藏，在西藏歌舞團任獨唱演員和聲樂教員工作，并先后擔任自治區(qū)歌舞團副團長、自治區(qū)文化局副局長、自治區(qū)第三屆人大代表和人大委員等職。在西藏工作期間，他力求在自己的演唱中，體現出專業(yè)歌唱技巧與西藏民歌語言、風格相結合，以唱出藏族人民的心聲，因此在演唱西藏民歌時，既能保持聲音流暢自如、吐字準確清晰，又具有濃郁的藏族風格。由他搜集并首唱的一批藏族民歌《在北京的金山上》《我心中的歌獻給解放軍》等，深受藏族人民的喜愛，尤其是他本人作詞作曲并演唱的《我心中的歌獻給解放軍》曾風靡全國，1979年還獲得西藏全區(qū)民歌演唱比賽一等獎。

一見面，常老師還記得早年我曾為他的恩師葛朝祉寫悼念文章時拜訪過他，因而我們之間的談話駕輕就熟，他還給我看了他的回憶文章：

“上音聲樂系早在上個世紀五六十年代就開始邀請全國各地著名的戲曲、曲藝和民歌演唱家來為學生示范教學，在這種學習氣氛的熏陶下，雖然當時還沒有成立民族聲樂專業(yè)，卻產生了第一位民族聲樂歌唱家鞠秀芳，她還以出色的演唱榮獲世界青年聯歡節(jié)的金質獎章。

“近年來，系里仍堅持直接向民族聲樂藝術家學習，邀請著名陜北民歌演唱家白秉權和豫劇表演藝術家趙曉梅短期授課。白老師的教學給課堂注入了濃郁的黃土高原特色，趙老師教課時唱、念、演的完美結合，給大家留下了深刻的印象。近年來，還邀請全國戲曲“梅花獎”得主、京劇表演藝術家方小亞老師前來為學生上課，這種直接面授的教學方法，使學生得到很大的收獲。

“當年，才旦卓瑪運用以真聲為基礎、結合假聲的混聲唱法，把藏族歌曲演唱得情深味濃，其實這種演唱類型的代表人物還有郭蘭英、王昆、任桂珍、徐桂珠、朱逢博、熱比亞（維族）、巴哈爾古麗（維族）、烏日娜等。

“從我自己的教學體會來看，由于運用了傳統(tǒng)和西洋相結合的聲樂教學方法，也取得了可喜的成績，一批學生如單增（藏族）、肉孜·阿木提（維吾爾族）、倉決卓瑪（藏族）、趙勇（回族），在全國電視大獎賽或全國少數民族聲樂比賽中獲得過金獎，朝倫巴圖（蒙族）、那扎爾（哈薩克族）獲得過全國少數民族聲樂比賽銀獎等。

“我國傳統(tǒng)民族聲樂在演唱時為了表達某種感情、風格或其他特殊效果的需要，往往在旋律進行過程中，增加各種不同的藝術處理技巧，也就是我們平時所說的潤腔方法，如各種氣口的運用，裝飾性的倚音、滑音、顫音、頓音、跳音，青?；▋褐械恼婕俾暯惶?，藏族民歌中改變母音和特殊的跳音技巧“縝固”，蒙族長調民歌中在高聲區(qū)華彩性的裝飾音群，被稱為“諾古拉”演唱技巧等。這些豐富而獨特、體現風格特色的演唱技巧，是經過各民族民間歌手和專業(yè)藝人長期反復錘煉、精雕細琢積累而成的，是民族聲樂演唱藝術的精華所在，是祖國優(yōu)秀民族聲樂藝術寶庫中的珍貴財富，更是我們今天用來表達歌曲中各種不同內容、不同感情、不同風格的重要手段，因此我們必須認真學習和繼承?！?/p>

行文至此，想到周小燕先生年初偶然和我說起：“中國民族聲樂的發(fā)展太重要了，當年我回到祖國教學，就是為了最后發(fā)展中國民族聲樂。中國的五十六個民族有著各個民族的烙印，正如各個民族的語言不盡相同。我自己說的是湖北話，讓我教蘇州話那是勉為其難，蘇州話那還是鞠秀芳得心應手，也就是說，對待每個學生必須因勢利導，取其之長，這樣我們才配得上好老師的稱號。”

在上海汾陽路優(yōu)雅搖曳的綠蔭中，音樂總是會穿枝過葉與我不期而至。人們都說，這是一條用音樂來記錄的路。幾十年來，我看著這條路從綠意盎然到黃葉遍地一輪輪地自然交替，聽著這條有故事的音樂之路一遍遍地深情訴說，并熱切地投身其中，漸漸也成了故事中的人物。

歷史如歌，頌唱和銘記時代情感；歷史如畫，多少變遷精心描繪；歷史如電，一個世紀瞬間穿越；歷史如智者，審視過去關照當下。而這條小路的歷史豐碑上，鐫刻著上海音樂學院民族聲樂教育事業(yè)五十余年的流金歲月。endprint