董捷
摘要:手風(fēng)琴這一舶來(lái)品,自19世紀(jì)末傳入中國(guó)也有百余年的歷史了。在眾多中國(guó)手風(fēng)琴作曲家和演奏家們半個(gè)多世紀(jì)的共同努力下,手風(fēng)琴藝術(shù)在這片具有廣袤空間的民族大地上普及繁榮。云南,中國(guó)西南邊陲上擁有多民族的省份,有彝、白、哈尼、傣、壯、苗、回、納西、景頗、瑤、布朗、獨(dú)龍、拉祜等25個(gè)少數(shù)民族。在各族人民的生產(chǎn)生活中,民間各式各樣的音樂活動(dòng)幾乎滲透了他們生活的各個(gè)領(lǐng)域,同時(shí)也造就了多樣化的民族音樂。
關(guān)鍵詞:手風(fēng)琴 云南民族 音樂
云南被稱為“民族音樂藝術(shù)寶庫(kù)”,素有“民歌的海洋”、“歌舞之鄉(xiāng)”的美譽(yù)。云南民歌種類眾多,其最大的特點(diǎn)就是歌唱題材的多樣性??偟膩?lái)說(shuō)云南民歌可以分為敘事歌、山歌、舞蹈歌、小調(diào)、情歌等幾類,而現(xiàn)在人們聽到的云南民歌主要是以山歌、小調(diào)居多。它的旋律婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng),透露著一種樸實(shí)無(wú)華、原始真切的美。因此,云南民歌不僅是云南民族音樂的核心和基礎(chǔ),同時(shí)也為音樂創(chuàng)作者們提供了無(wú)限大的音樂源泉。
一、歷史原因
上世紀(jì)60年代末到70年代末知青的到來(lái),不僅帶來(lái)了新的知識(shí)和思想觀念,同時(shí)也大大豐富了邊疆的藝術(shù)文化活動(dòng)。當(dāng)時(shí)的音樂創(chuàng)作者們結(jié)合云南當(dāng)?shù)氐拿褡逡魳焚Y源,并在特殊的歷史、政治背景下創(chuàng)作了一些具有民族特色的歌曲,如《阿瓦人民唱新歌》、《有一個(gè)美麗的地方》等歌曲。這些歌曲的問(wèn)世,馬上得到了廣泛的流傳,包括在各部隊(duì)的文藝演出團(tuán)體,以及群眾性的歌詠活動(dòng)中,而手風(fēng)琴也就毫無(wú)疑問(wèn)的成為了為這些歌曲的伴奏樂器。也正是因?yàn)樵跒檫@些歌曲的伴奏過(guò)程中,讓手風(fēng)琴這件西洋樂器慢慢地與云南各民族民間的傳統(tǒng)音樂相互融合到了一起,也為手風(fēng)琴的音樂創(chuàng)作開辟了另一片無(wú)限廣闊的空間。
楊鐵剛老師、姚志明老師就是在那個(gè)特殊的年代來(lái)到云南。他們的到來(lái)不僅為云南的手風(fēng)琴演奏者們帶來(lái)了更新、更全面的演奏技術(shù),從此也與云南民歌結(jié)下了不解之緣。他們?cè)谠颇仙畹氖嗄觊g,各少數(shù)民族生活中的點(diǎn)滴都融入到了他們自己的生活。當(dāng)?shù)氐娜宋谋尘?、歷史文化、風(fēng)俗人情以及民族音樂觀念都在潛移默化的作用于他們的內(nèi)心。于是,通過(guò)他們長(zhǎng)期在民族地區(qū)的生活積累和情感體驗(yàn),再加之有著對(duì)手風(fēng)琴演奏的精湛技藝,從而將手風(fēng)琴與云南民歌融合到一起進(jìn)行創(chuàng)作改編。從此,云南手風(fēng)琴藝術(shù)也得到了廣泛的普及和繁榮的發(fā)展。
二、創(chuàng)作現(xiàn)狀
上世紀(jì)70年代至80年代,是我國(guó)手風(fēng)琴藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的高峰。在這段時(shí)期中,老一輩的手風(fēng)琴藝術(shù)家們創(chuàng)作了許多經(jīng)典、且廣為流傳的優(yōu)秀手風(fēng)琴曲。當(dāng)中有的是根據(jù)民族民間音樂素材創(chuàng)作的,有的是在那些群眾喜聞樂見且膾炙人口的民歌基礎(chǔ)之上改編創(chuàng)作而成的,還有的是改編和移植一些優(yōu)秀的器樂曲等。這其中最具云南民族特色的手風(fēng)琴音樂作品當(dāng)屬楊鐵剛老師的《云南民歌系列》之《傣家歡慶潑水節(jié)》、《歡樂的葫蘆笙》、《景頗歡歌》以及曾鍵老師的《吹起蘆笙跳起舞》等曲目了。
楊鐵剛老師(現(xiàn)為中央民族歌舞團(tuán)手風(fēng)琴演員)在80年代創(chuàng)作的《云南民歌系列》中的《傣家歡慶潑水節(jié)》算得上是手風(fēng)琴曲中家喻戶曉、廣為流傳的一首經(jīng)典佳作。此曲用古樸的民族音樂語(yǔ)言,嚴(yán)謹(jǐn)?shù)那浇Y(jié)構(gòu)形式,豐富的藝術(shù)表現(xiàn)手法,優(yōu)美的旋律與和聲,歌頌了傣家人幸福美好的生活,展示了宏大熱烈的潑水節(jié)場(chǎng)面。每每拉到這首曲子的時(shí)候,總會(huì)讓人聞到到那流連忘返的椰樹芭蕉林的亞熱帶氣息,眼前浮現(xiàn)出一幅幅美麗動(dòng)人的傣族少女和傣族小伙的象腳鼓,以及傣家村落夜晚的篝火……
除此之外,他的《歡樂的葫蘆笙》、《景頗歡歌》以及曾鍵老師(廣州軍區(qū)戰(zhàn)士歌舞團(tuán))的《吹起蘆笙跳起舞》等曲目的音樂創(chuàng)作都分別從不同民族的各個(gè)角度上生動(dòng)的展現(xiàn)了邊疆少數(shù)民族載歌載舞喜慶場(chǎng)面,在其優(yōu)美動(dòng)聽的旋律中也體現(xiàn)了各少數(shù)民族樂觀向上的生活情貌。這些作品的問(wèn)世,一方面不僅向國(guó)人們展現(xiàn)了云南豐富多彩的少數(shù)民族音樂資源及其音樂文化,另一方面也在一定時(shí)期、一定程度上推動(dòng)了云南、乃至中國(guó)手風(fēng)琴藝術(shù)的繁榮和發(fā)展。
時(shí)間進(jìn)入到90年代,這一時(shí)期的手風(fēng)琴創(chuàng)作已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足以往的民歌旋律加和聲、音樂主題加變奏的傳統(tǒng)創(chuàng)作思維模式了,作曲家和演奏家們開始探索一條具有民族化的中國(guó)手風(fēng)琴的創(chuàng)作之路。例如李遇秋老師創(chuàng)作的《惠山泥人組曲》、《廣陵傳奇》,以及王樹生老師創(chuàng)作的《諾恩吉亞幻想曲》等曲目的創(chuàng)作體裁完全脫離了最初的手風(fēng)琴創(chuàng)作的傳統(tǒng)模式,走向了多元化的創(chuàng)作體裁模式。在這個(gè)時(shí)期中,云南民族風(fēng)格的手風(fēng)琴音樂創(chuàng)作一直處于“靜默期”,作品小的只是曇花一現(xiàn),并沒有像之前《傣家歡慶潑水節(jié)》那樣具有較廣泛的影響力,但是本土的手風(fēng)琴演奏家、作曲家和學(xué)者們依然盡力為云南手風(fēng)琴的未來(lái)繼續(xù)不斷的努力著。
三、探索性創(chuàng)作
21世紀(jì)全球進(jìn)入到一個(gè)多元化的時(shí)代,隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展,人們物質(zhì)生活水平的極大改觀和提高,人們的精神需求尤其是對(duì)文化藝術(shù)的需求也越來(lái)越高,越來(lái)越豐富。手風(fēng)琴作為音樂領(lǐng)域的一個(gè)分支,如何在順應(yīng)多元化、全球化、個(gè)性化時(shí)代的同時(shí)仍然發(fā)揮其自身民族化創(chuàng)作優(yōu)勢(shì)、讓它更具有生命力、更具有廣闊的發(fā)展前景已成為當(dāng)代手風(fēng)琴界研究和探索的重要課題。
作為云南風(fēng)格題材的手風(fēng)琴音樂創(chuàng)作,在從上世紀(jì)90年代末期到本世紀(jì)初的十年左右的時(shí)間中一致陷入了尷尬的困境。盡管之前《傣家歡慶潑水節(jié)》等曲目的問(wèn)世在一定程度上推進(jìn)了云南手風(fēng)琴音樂創(chuàng)作工作的繁榮發(fā)展,但在各種樂器互相爭(zhēng)奇斗艷的今天,人們的審美需求卻是在日益豐富和不斷的提高,以往那些傳統(tǒng)創(chuàng)作手法的手風(fēng)琴曲已不能滿足人們的欣賞需求了,這同時(shí)也給云南手風(fēng)琴各界人士提出了新的課題。
從2000年至2005年間,云南手風(fēng)琴學(xué)者們紛紛開始在各類期刊雜志上相繼發(fā)表一些和中國(guó)手風(fēng)琴民族化道路發(fā)展相關(guān)的論文。其中最具有代表性的是云南藝術(shù)學(xué)院申波教授的《中國(guó)手風(fēng)琴作品創(chuàng)作探源與審美》、《中國(guó)手風(fēng)琴作品創(chuàng)作發(fā)展軌跡》、《對(duì)現(xiàn)代手風(fēng)琴音樂表演的文化思考》、《從審美發(fā)生認(rèn)識(shí)看中國(guó)手風(fēng)琴音樂發(fā)展的現(xiàn)實(shí)朝向》等。從申教授的這些論文中不難看出,中國(guó)手風(fēng)琴的發(fā)展只有朝著民族多元化發(fā)展才能走出當(dāng)前尷尬的困境,從而走向世界。
在這期間,也不乏有很多云南手風(fēng)琴愛好者們憑著自己對(duì)手風(fēng)琴音樂的熱愛和對(duì)音樂作曲理論知識(shí)的一點(diǎn)點(diǎn)了解,創(chuàng)作了一曲曲優(yōu)美的手風(fēng)琴音樂。在這些手風(fēng)琴音樂中,無(wú)論是在云南花燈、民間小調(diào)上改編,或是重新創(chuàng)作,每一首都可以感受到創(chuàng)作者的內(nèi)心對(duì)手風(fēng)琴音樂的熱愛之情,但這些作品最終停留在了較窄范圍的受眾體之上,而未能形成較強(qiáng)的發(fā)展態(tài)勢(shì)。
直到2009年,伴隨著根據(jù)云南民歌《小河淌水》創(chuàng)作的《隨想曲》的發(fā)表,才又把一直沉睡的云南手風(fēng)琴音樂創(chuàng)作重新喚醒。之后,以云南民歌以及少數(shù)民族音樂為素材的一系列手風(fēng)琴曲目的發(fā)表,如根據(jù)陳勇藝術(shù)歌曲《蝴蝶泉的舞會(huì)》,采用白族音樂曲調(diào)所改編的《蝶舞》,還有采用大理劍川白族民間音樂曲調(diào)所創(chuàng)作的《組曲》(“山歌”、“夜曲”、“節(jié)日”),以及根據(jù)一首大家耳熟能詳?shù)脑颇厦窀琛斗篷R山歌》所創(chuàng)作改編的《對(duì)歌》和采用室內(nèi)樂的創(chuàng)作體裁,用琵琶、笙、手風(fēng)琴三件樂器合作完成的《瑤族舞曲》等。每一首都采用了少數(shù)民族音樂元素進(jìn)行創(chuàng)作,也都充分的展現(xiàn)了手風(fēng)琴這件舶來(lái)品在與民族性作品表現(xiàn)時(shí)的相互融合以及發(fā)揮了其表現(xiàn)優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn)。2012年,由昆明學(xué)院鄔明老師編著,云南美術(shù)出版社出版的《云南風(fēng)——手風(fēng)琴曲集》一書問(wèn)世了。此本曲集收錄了十首鄔明老師近幾年來(lái)根據(jù)云南各少數(shù)民族民間音樂及其民歌改編創(chuàng)作而成,曲目的演奏形式豐富多樣,有獨(dú)奏、重奏以及室內(nèi)樂等。這些創(chuàng)作都是在云南各類型民歌的基礎(chǔ)上,根據(jù)手風(fēng)琴的琴體特點(diǎn)、技巧運(yùn)用、表演優(yōu)勢(shì)等方面全新創(chuàng)作而成。在這些作品中,既保留了云南民歌旋律本身的淳樸、清新,同時(shí)通過(guò)手風(fēng)琴的全新演繹,也給欣賞者們帶來(lái)一種耳目一新的感覺。在弘揚(yáng)本民族音樂文化的同時(shí),也大大提高了人們的民族審美意識(shí)。
四、結(jié)語(yǔ)
我們都深知一個(gè)道理:音樂要發(fā)展,創(chuàng)作須先行。在云南手風(fēng)琴音樂創(chuàng)作工作初見成效的今天,同樣也為它的未來(lái)所擔(dān)憂。手風(fēng)琴作曲家李遇秋老師曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“手風(fēng)琴雖是舶來(lái)品,但結(jié)合本民族的器樂作品,手風(fēng)琴才擁有更大的空間。”因此,只有將手風(fēng)琴音樂創(chuàng)作依托于本民族的音樂文化土壤之中,才能創(chuàng)作出更多贏得大眾欣賞和喜愛的民族多元化的手風(fēng)琴音樂,這是云南,也是中國(guó)手風(fēng)琴藝術(shù)的發(fā)展方向。
基金項(xiàng)目:
本文為曲靖師范學(xué)院校級(jí)青年課題“云南本土音樂元素在手風(fēng)琴音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用與研究”成果之一,項(xiàng)目編號(hào):2011QN009;也是曲靖師范學(xué)院校級(jí)課題“云南當(dāng)代音樂文化研究創(chuàng)新團(tuán)隊(duì)”階段成果之一。