2014.3.17-9.7 | 英國(guó)倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館

英國(guó)泰特現(xiàn)代美術(shù)館將于2014年4月17日至9月7日展出《亨利·馬蒂斯：剪紙》。馬蒂斯是現(xiàn)代藝術(shù)的巨匠，這一里程碑式的展覽將探索他藝術(shù)生涯的最后的章節(jié)，在這個(gè)時(shí)期他開始“在顏色中雕刻”，創(chuàng)作一系列壯觀華麗的剪紙藝術(shù)。此次展覽將是一個(gè)千載難逢的機(jī)會(huì)去目睹這位藝術(shù)家的眾多作品，去欣賞與瞻仰馬蒂斯的藝術(shù)生涯和終極成就。

在他六十歲高齡時(shí)，欠佳的健康狀況阻止了馬蒂斯的繪畫創(chuàng)作，他開始用剪刀剪切彩紙來(lái)為許多委派作品制作草稿。隨著時(shí)間的推移，馬蒂斯選擇用剪紙來(lái)替代繪畫：他把剪紙變?yōu)榱艘环N新的藝術(shù)媒介。從雪花到舞者，從馬戲團(tuán)場(chǎng)景到著名的蝸牛，這個(gè)展覽將展出1936年和1954年之間創(chuàng)作的120件令人眼花繚亂的作品。這些剪紙尺寸龐大壯觀，色彩醒目而大膽，充溢著旺盛的生命力。整個(gè)作品系列看起來(lái)簡(jiǎn)約明了，但是卻不乏吸引力，作品核心還包含了令人驚嘆的復(fù)雜構(gòu)思。

此次展覽標(biāo)志著一個(gè)歷史性的時(shí)刻，馬蒂斯這些來(lái)自世界各地的藝術(shù)珍品首次被聚集在一起展出。泰特美術(shù)館的《蝸?！罚═he Snail， 1953）與她的姐妹作品《大洋洲的回憶》（Memory of Oceania， 1953）并排展覽，一同展出的還有長(zhǎng)10米的《戴面具的大型作品》（Large Composition， 1953）。馬蒂斯的一張工作室的照片顯示，這些作品最初被設(shè)想為一個(gè)統(tǒng)一的整體，這是自從他們第一次以整體的形式展出。馬蒂斯著名的藍(lán)色裸體（Blue Nudes）系列反映了藝術(shù)家在晚年時(shí)期對(duì)人物創(chuàng)作重新燃起的興趣。倫敦是此展覽的第一站，然后展覽將移往紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）和世界各地的美術(shù)館和私人博物館展出。

《杰夫·昆斯 —— 作品回顧展》

2014.6.27-10.19 | 惠特尼美國(guó)藝術(shù)博物館

惠特尼美國(guó)藝術(shù)博物館（Whitney Museum Of American Art）將于2014年6月份舉辦杰夫昆斯大型綜合性回顧展。這一展覽將成為藝術(shù)家到目前為止在紐約舉辦的最大規(guī)模展覽，屆時(shí)杰夫昆斯個(gè)人的作品也將占滿整個(gè)惠特尼博物館。此展由館長(zhǎng)及副館長(zhǎng)Scott Rothkopf策展，展出杰夫昆斯近30年來(lái)利用多種材料創(chuàng)作的近120件作品。在過(guò)去的35年間，杰夫昆斯成為全球戰(zhàn)后時(shí)期最受歡迎、最具影響力，同時(shí)也最具爭(zhēng)議的藝術(shù)家?？v觀他的藝術(shù)生涯，他是利用現(xiàn)成品進(jìn)行創(chuàng)作的先驅(qū)，他的創(chuàng)作檢驗(yàn)了先鋒藝術(shù)與大眾媒體之間的界限，挑戰(zhàn)著藝術(shù)作品中工業(yè)制造參與的極限。杰夫昆斯已成為世界上最知名的在世藝術(shù)家之一。除此之外，他也創(chuàng)作出當(dāng)代藝術(shù)中一系列最令人難忘的圖像，包括單球全平衡槽（One Ball Total Equilibrium Tank，1985）、兔子（Rabbit，1986）、邁克爾·杰克遜和黑猩猩Bubbles（1988）、天堂制造（1989）和《氣球狗》（1994-2000）。

杰夫昆斯回顧展的展期為自2014年6月27日至10月19日，這一有重大意義的回顧展是惠特尼美國(guó)藝術(shù)博物館在位于舊址的終場(chǎng)謝幕展，2015年春天博物館將搬遷新址。此外杰夫昆斯回顧展將于2014年11月26日至2015年4月27日在巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心進(jìn)行巡展，展覽完畢后，2015年夏天展覽將前往畢爾巴鄂古根海姆博物館展覽。

洛杉磯 | 愛默生學(xué)院好萊塢新校區(qū)

歷時(shí)兩年，曾被附近某錄音棚控告擾民的高大上建筑終于得以完工。它由Morphosis Architects的建筑師湯姆·梅恩（Thom Mayne）設(shè)計(jì)，由Hathaway Dinwiddie施工隊(duì)動(dòng)工。諸多好萊塢大腕將會(huì)前來(lái)參加愛默生學(xué)院洛杉磯新校區(qū)3月8日的開幕儀式。特殊的設(shè)計(jì)將教室、辦公室、宿舍及停車場(chǎng)都集成在了這幢10層高、總面積愈10萬(wàn)平方英尺（約9290平方米）的綜合體樓內(nèi)。

開普敦 | 時(shí)裝街邊店

南非是一個(gè)人口過(guò)半數(shù)處于貧困線以下的國(guó)家。非洲廣告公司M&C Saatchi Abel為了讓他們有衣物可以度過(guò)寒冷的冬天，發(fā)起了一個(gè)名為The Street Store的計(jì)劃。他們把畫有衣架和鞋盒的紙板海報(bào)掛在街頭，人們會(huì)將捐贈(zèng)衣服掛在不同的海報(bào)上，一字排開就像是店里的陳列商品，供需要的人自行領(lǐng)取。刻意仿造店面打造衣物捐贈(zèng)的活動(dòng)，并不只是宣傳的噱頭，而是為了讓窮困的人在領(lǐng)取衣物時(shí)，也能體驗(yàn)到逛街的樂(lè)趣，并保有基本的尊嚴(yán)，唯一的差別就是這些衣物全都不需要掏錢購(gòu)買。在開幕第一天，就有超過(guò) 1000 人來(lái)此挑選衣物，其中，有許多人已經(jīng)很久沒(méi)有自己選過(guò)想要的衣服。

日本松山 | 點(diǎn)點(diǎn)酒店

草間彌生的名字再一次出現(xiàn)在我們的視線之中，不是最近風(fēng)頭正勁得巡回藝術(shù)展覽，也不是和Louis Vuitton服飾聯(lián)名系列，而是為位于日本松山市的Takaraso Hotel個(gè)性化的酒店空間。原本也出生在松山市的草間彌生為Takaraso Hotel一共設(shè)計(jì)了三款特別住房，分別以“LOVE FOREVER、I Carry on Living with the Pumpkins”和“Im Here， but Nothing”為名。每間房屋隨著名字的變化，設(shè)計(jì)也是大相徑庭。除此之外，還設(shè)計(jì)了一個(gè)咖啡休息空間，將圓點(diǎn)藝術(shù)帶入全新的領(lǐng)域。

蒙特利爾 | 坑洞也有春天

攝影師克勞迪亞·費(fèi)卡（Claudia Ficca）以及大衛(wèi)·盧西安諾（Davide Luciano）利用他們的巧思賦予城市街道的坑洞全新的生命與意義。在這一系列名為“My Potholes”的攝影當(dāng)中，你可以看見他們將道路的坑洞轉(zhuǎn)變成不同的生活場(chǎng)景，可以是妙齡女子救生員出沒(méi)的熱辣海邊，也可以是釀酒師悠閑的工作場(chǎng)景。盧西安諾說(shuō)，雖然有些時(shí)候我們被生活里的“坑洞”困擾著，但是我們可以改變對(duì)它們的看法，這樣也許生活會(huì)輕松一些。