劉煉　朱紫薇

語言作為人類交流思想、傳播信息、表達(dá)情感的媒介，一直對人類社會的發(fā)展乃至文化本身產(chǎn)生極大的影響，而文學(xué)作為語言的藝術(shù)，被稱為修辭的“集散地”。在長期的漢語言學(xué)術(shù)研究中，人們一向把修辭定義為說服的藝術(shù)，早在中國古文《說文解字》中就有對修辭的描述?！靶蕖钡慕忉屖牵骸帮椧?，從彡，攸聲?！毙夼c飾為同義詞，古代修與飾常常連用。如：子曰：“為命，裨諶草創(chuàng)之，世叔討論之，行人子羽修飾之，東里子產(chǎn)潤色之?！保ā墩撜Z·憲問第十四》）辭也就是文辭，是文詞的意思。所以修辭手法就是指在使用語言的過程中，利用多種語言的修飾手段以收到盡可能好的表達(dá)效果。這種“說服藝術(shù)”是依據(jù)題旨情境，運用各種表現(xiàn)手段、方法提高語言的表達(dá)能力。修辭的廣泛運用使語言更富于形象性，增加想要表達(dá)說明的效果，創(chuàng)造更有暗示性的景象。相較于文學(xué)領(lǐng)域，舞臺藝術(shù)中的肢體語言有相對的局限性，舞臺藝術(shù)想要多樣化，還需要從語言、文學(xué)的表現(xiàn)形式中大量吸收有禮要素，而修辭手法就是其中之一。

現(xiàn)在可知的修辭手法有六十三大類，七十八小類。在這里我將提取出對比、抑揚、摹繪、婉曲、示現(xiàn)、象征以及暗喻七種修辭手法談一下它們在舞蹈作品創(chuàng)作中的運用。

對比，眾所周知是把兩種相反、相對的事物或同一事物相反、相對的兩個方面放在一起，用比較的方法加以說明。在以往的軍旅題材舞蹈作品中，我們通?？吹降氖恰耙魂犎笋R”的展現(xiàn)形式，而舞蹈作品《紅藍(lán)軍》擺脫了以往軍旅題材固有的模式，使用“紅”、“藍(lán)”兩軍對峙般的現(xiàn)代化軍隊演習(xí)模式，紅軍和藍(lán)軍兩條線：紅軍，匍匐，輕易不讓爬起；藍(lán)軍，直立，輕易別想俯身。兩個意象空間，互相突破，穿插交織，紅軍可以從藍(lán)軍的身體底下穿越而出，藍(lán)軍可以在紅軍的壁壘之上飛掠而過，對比的妙用發(fā)揮到極致。彰顯了新世紀(jì)軍旅題材的審美走向，也正是同一事物相反、相對的兩個方面的展現(xiàn)。

我們在贊頌或者批評某一事物的時候，為了要使別人信服，或預(yù)先防止別人的反駁，往往要把表揚的先從某一缺點加以批評，把要批評的先從某一優(yōu)點加以表揚，這就是抑揚的手法，其目的是要收到令人信服的效果。舞蹈作品《中國媽媽》正是具備了欲抑先揚和欲揚先抑這兩個方面。作品開頭一聲撕心裂肺的吶喊刺破長空，這便達(dá)到了“揚”的效果，編導(dǎo)采取這種欲抑先揚的手法為作品的情感基調(diào)做足了鋪墊。在發(fā)現(xiàn)日本遺孤的部分中國母親并沒有直接接納她，而是因先前仇恨的情緒棄她而去，欲揚先抑的手法在這里展開，正是在這里有了被壓制住的母愛的情感，累積并豐富了接下去接納、養(yǎng)育和送別部分的情感態(tài)度，才沒有使這個舞蹈作品因題材的宏大而顯得情感過于虛空。

摹繪，根據(jù)詞義理解是通過我們的感覺，將事物、人物或是植物的聲音、顏色、形態(tài)和情狀如實的描摹下來，達(dá)到使人感覺到生動、具體，如同身臨其境，并且渲染氣氛，增加表達(dá)效果。摹繪分為四類，分別是摹聲、摹色、摹形和摹狀。舞蹈作品《喜鵲喳喳喳》，以一群喜鵲為創(chuàng)作藍(lán)本，運用了摹聲的手法，雖未用聲音模仿喜鵲的叫聲，卻運用了山東秧歌為創(chuàng)作元素，巧妙地結(jié)合了民間舞歡快熱烈的特點，描繪出了一群活潑可愛、嘰嘰喳喳叫個不停的喜鵲們與大自然的和諧相處的美好景象。在舞蹈作品中演員服裝、道具和舞臺環(huán)境的顏色通常是觀眾了解作品傳達(dá)意圖的直接手段，舞蹈作品《我的那片云》中演員在七個巨大的白色氫氣球中穿梭、舞動，形象地描摹出帶有潔白云朵的天空之境。舞蹈作品《金剛》編導(dǎo)將石窟上所描繪的原型活靈活現(xiàn)地呈現(xiàn)在作品中，從演員的外觀造型上運用了摹形的手法，使演員的整體形象更加生動。舞蹈作品《根之雕》則是運用了摹狀的手法，將樹根盤根錯節(jié)生長的情狀如實地描繪進(jìn)作品的情節(jié)之中。

婉曲，是指所要表達(dá)的意思不直截了當(dāng)說出來，而是用曲折委婉的方式烘托或暗示給觀眾。這里烘托就是不說本意，直說與此相關(guān)的事物。李清照在《鳳凰臺上憶吹簫》一詞中提到，“新來瘦，非關(guān)病酒，不是悲秋”，這里作者原意是表達(dá)相思之苦，卻不直接說相思，而是用病、酒、悲秋來烘托相思的情愁。無獨有偶，女子獨舞《點絳唇》演員多次對鏡梳妝，并不直接表達(dá)原意，而是用這樣一個委婉的方式來表達(dá)“女為悅己者容，君未來，我怎敢老去”的情懷。暗示，則是用含蓄閃爍的，使原意模糊。現(xiàn)代雙人舞《祭》中男演員的肢體表現(xiàn)即是用了這種暗示的手法使他的情感表現(xiàn)含蓄并且有了欲語還休的狀態(tài)。

示現(xiàn)分為三類，一是某個事物并不在眼前，已經(jīng)過去的，或是未來將要發(fā)生的，或是過去既未出現(xiàn)，未來也不會發(fā)生的，僅僅是一種想象，可是作者或者編導(dǎo)使它活靈活現(xiàn)，好像是出現(xiàn)在眼前似的，這就是示現(xiàn)中追述、預(yù)想和懸想的三種手法。舞蹈作品《沂蒙那座橋》開始于一個現(xiàn)代女孩的回憶，用一座門板開啟過去發(fā)生的故事，仿佛過去的事物好像出現(xiàn)在眼前一樣。而預(yù)想和懸想則是要編導(dǎo)運用其豐富的想象力，使將來要發(fā)生的事或從未發(fā)生的事生動地呈現(xiàn)在觀眾眼前，給人以想象和聯(lián)想。

最后，象征和隱喻兩種修辭手法長期以來在文學(xué)中占有重要地位，象征是指借助于某一具體事物的外在特征，寄寓藝術(shù)家某種深邃的思想，或表達(dá)某種富有特殊意義的事理的藝術(shù)手法。象征的本體意義和象征意義之間本沒有必然的聯(lián)系，但通過藝術(shù)家對本體事物特征的突出描繪，會使藝術(shù)欣賞者產(chǎn)生由此及彼的聯(lián)想，從而領(lǐng)悟到藝術(shù)家所要表達(dá)的含義。另外，根據(jù)傳統(tǒng)習(xí)慣和一定的社會習(xí)俗，選擇人民群眾熟知的象征物作為本體，也可表達(dá)一種特定的意蘊。如紅色象征喜慶、白色象征哀悼、喜鵲象征吉祥、烏鴉象征厄運、鴿子象征和平，鴛鴦象征愛情等。運用象征這種藝術(shù)手法，可使抽象的概念具體化、形象化，可使復(fù)雜深刻的事理淺顯化、單一化，還可以延伸描寫的內(nèi)蘊、創(chuàng)造一種藝術(shù)意境，以引起人們的聯(lián)想，增強作品的表現(xiàn)力和藝術(shù)效果。象征可分為隱喻性象征和暗示性象征兩種。象征不同于比喻，它比一般比喻所概括的內(nèi)容更為深廣，有的作品的藝術(shù)形象，甚至全用象征手法表現(xiàn)出來。象征多用于表現(xiàn)寓意深刻，耐人尋味，能豐富人們聯(lián)想，使人獲得意境無窮的感覺，而隱喻，也稱暗喻，是一種較為隱晦的比喻，具有隱含的特質(zhì)，是將一類事物轉(zhuǎn)化為另一種更豐富、更有價值的事物的一種技巧，這兩者也都是藝術(shù)創(chuàng)作的基本藝術(shù)手法之一。在舞蹈作品創(chuàng)作中，我們常用服裝、道具、動作語匯和形象塑造象征、隱喻，用來展現(xiàn)編導(dǎo)所要傳達(dá)的意圖并且揭示作品創(chuàng)作的深刻內(nèi)涵。東師優(yōu)秀舞蹈作品《南京·亮》就是將這七種修辭手法結(jié)合運用在一個作品中的優(yōu)秀范例。endprint

翻開一本泛黃的書籍，一頁、兩頁、三頁……映入眼簾滿是鮮紅的回憶，作品的開頭一位身著白衣的日本人用顫抖的雙手翻開他手中的書籍，這本象征著他回憶的文字將他的思緒帶回到1937年的南京。頓時，紙張中的畫面‘‘跳”到舞臺上，“躍”到他面前，示現(xiàn)中追述的手法徐徐展開，堆積如山的尸體與殘骸，相互扶持的戰(zhàn)地記者情侶，抱著孩子四處逃竄、躲藏的母親、拿著撕成兩半的和平鴿的少女，幾次暗示手法的運用，以含蓄閃爍的方式使復(fù)雜的人物關(guān)系清晰，也暗示了每一個人物的命運，他們將日本人步步緊逼，將他推回到那個戰(zhàn)火硝煙的年代。編導(dǎo)在這里運用電影中“蒙太奇”的手法，把主要人物逐一閃現(xiàn)，向觀眾交代了日本人在書中看到的一切，也暗示了這段回憶的不平凡。他拿著書穿梭在人群中，每一個都像是拓在紙上的模樣，面無表情的、緩緩地前進(jìn)，兩者仿佛兩條平行線，看似從未交叉，卻又有著不能分割的關(guān)系。隨著人群不斷的攢動，調(diào)度形成一大橫排，真實地摹繪了那個時期人群惶恐不安的場景，畫面轉(zhuǎn)換，戰(zhàn)地女記者在人群中只露出上半截身體，在不停地上下翻飛，編導(dǎo)在此處并沒有直接表現(xiàn)女子被日本人凌辱的場景，而是將最不堪入目的畫面用人墻遮擋起來，隨著女子在蹂躪中煎熬的抽搐，人群也隨之握緊雙拳以示憤怒。隨后畫面又回到男記者身上，他看著妻子被玷污，義憤填膺卻無力反抗，之后的雙人舞段在男子隱忍的堅強和女子無邊的痛苦中演繹，兩人身后的人墻在低聲啜泣著，像是為所有蒙受過苦難的人兒低泣。舞段末尾，日本人穿過人墻來到兩人面前，女子瞪大了雙眼伸出手向日本人的脖子掐去，像是要發(fā)泄積蓄已久的憤怒，人群在憤怒中舞動，腳步愈加緊促。編導(dǎo)在這里為人物內(nèi)心設(shè)計了兩種完全相反且對比的情感，人群是激動的、憤怒地不斷向前推進(jìn)，而日本人是內(nèi)疚的、懺悔地不斷后退。突然一聲槍響，全場凝固在這一瞬間，時間被凍結(jié)，誰也不知這一聲象征著死亡的槍聲射向何方。上文提到，烘托的手法是不說原意，只說與此相關(guān)的事物。大家都知道槍聲代表死亡，編導(dǎo)卻沒有直接表現(xiàn)死亡的場景，則用一聲不知從何而來的槍響烘托了被死亡籠罩的氣氛和接下去所要表達(dá)的情節(jié)。

在文學(xué)中，出現(xiàn)“像”和“如”類的字眼我們首先想到的是象征意義，因為象征會引發(fā)讀者的聯(lián)想，使其表達(dá)事物寓意深刻、人物形象具體生動，耐人尋味。而隱喻則會用“是”來表現(xiàn)，比如“時間就是生命”、“人生是一場旅行”。運用隱喻手法，一定要貼切、要創(chuàng)新、要通俗。一般來講，總是用大眾熟知的事物比擬生疏的事物，用具象的事物比擬抽象的事物。

亞里士多德曾經(jīng)說過：最重要的是善于使用隱喻，唯獨此中奧妙無法向別人領(lǐng)教；善于使用隱喻表示有天才，因為要想出一個好的隱喻，必須能從不相似的事情中看出它們的相似之處來。如果說，象征打開了讀者或觀眾的思維，使其開始因視覺或聽覺的感觸而想象，那么隱喻可以將他們拉回現(xiàn)實，回到作品想表達(dá)的深刻意義當(dāng)中。一聲槍響過后，舞臺中的人看看自己的身體，再看看同伴，沒有人受傷，這時人群從中間散開，舞臺中央一個包著孩子的包裹掉在地上，原來這一槍中的是母親懷中的孩子，年輕的母親頃刻間失去所有，她不忍直視，兩行熱淚灼傷了所有人的心。日本人看到這一切心里充滿悔恨，他想攙扶起這位幾近崩潰的母親，然而這位母親不需要日本人的憐憫，她擦拭淚水抱起孩子，向另一個方向爬去，像是要尋找一條全新的路。這樣的拒絕也深深灼傷著日本人的心，他懇求母親和中國人的原諒，他一次次的跪在母親的面前，又一次次的被人群阻擋。在這里，“跪”和“阻擋臂者隱喻了日本人內(nèi)心的悔恨、滿心自責(zé)和道歉，后者隱喻了中國人的憤怒和無法容忍與原諒的心情。之后大舞段的形成，意味著故事發(fā)展的最高點，由于母親最后的情感牽動，在大舞段里將每個人物角色容納其中，將情感的推進(jìn)效果延續(xù)至作品的結(jié)尾。人群回到最初緩緩前進(jìn)的方向，不斷地跌倒、爬起。在這里演員用了四次跌倒、爬起，身體幅度一次比一次加深，情緒一次比一次激昂，這種欲揚先抑的手法使作品所展示的中國人不屈的精神更加放大，也向日本人證明中國人即使正蒙受著苦難，精神依然堅守。在日本人的精神逼近崩潰時，一只手伸到他面前，他抬起頭看到一個中國青年向他伸出象征著中國人寬容、原諒的手，他想握緊這雙手卻無能為力，因為他不能容忍自己犯下的錯誤。槍聲再次響起，這次更加密集，日本人穿梭在槍聲中，看見一雙雙手伸向他，伸向天空、伸向自由與和平。在槍聲過后，手拿和平鴿的少女從尸骸中爬起，慢慢走向舞臺中央，帶著幸存下來充滿希望的微笑，放飛手中象征自由和光明的和平鴿。編導(dǎo)并未將作品基調(diào)停留在仇恨上，這樣一個帶有預(yù)想手法的結(jié)尾，讓未來將要發(fā)生的事出現(xiàn)在眼前，使“亮”字更加突出，闡述了和平之光最終會照耀大地的理念?！昂推进潯痹谶@部作品中出現(xiàn)了兩次，第一次出現(xiàn)拿著和平鴿的女孩隨著人群涌動倉皇逃竄，手中寓象征平的紙鶴撕成兩半，一場浩劫便在這之后開始，兩次出現(xiàn)，為作品點題，傳達(dá)編導(dǎo)將整部作品的立意放在“和平”而并非“仇恨”上的想法。在舞蹈作品中，象征和隱喻常常是共同并存的，用象征體現(xiàn)表象意義，再借助隱喻表達(dá)作品的更深層次含義。舞蹈作品《南京·亮》用“握手”“和平鴿”“阻擋”“跌倒”“爬起”為作品創(chuàng)造了多樣的象征意義，使作品賦予人更多的聯(lián)想，同樣也用隱晦地揭示了戰(zhàn)爭對待人民殘酷的暴行，并且站在日本人的立場上對歷史做了一場拷問。

隨著社會經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展，舞蹈藝術(shù)在人們提高審美、精神文化追求起到重要的作用，人們越來越多地接觸到各類形式的舞蹈、舞劇作品，已造成視覺的疲憊和厭倦感。為了使舞蹈藝術(shù)更能打動觀眾，在諸多藝術(shù)門類中贏得更大的關(guān)注度和欣賞性，修辭手法成為了不可或缺的部分。把修辭手法恰到好處運用到舞蹈藝術(shù)中，憑借獨特、新穎的創(chuàng)意特性，大大提高了舞蹈藝術(shù)的文化意蘊，讓人們在接受舞臺效果的同時，得到了文學(xué)美的享受。舞蹈藝術(shù)作為“第一視覺”的藝術(shù)形態(tài)，修辭手法可以帶給它獨特的視覺審美價值，通過借助文學(xué)修辭，通過富有創(chuàng)意的想象和聯(lián)想，使舞蹈創(chuàng)作富有更濃烈的情趣和更高的藝術(shù)境界。

[基金項目：文化部文化藝術(shù)科學(xué)研究項目《產(chǎn)業(yè)形態(tài)區(qū)域舞蹈創(chuàng)作策略研究》（12DE22）。]

（作者單位：東北師范大學(xué)音樂學(xué)院）

（責(zé)任編輯：張濤）endprint