蕭嘉

父母很支持我的攝影愛好，也花費了不少積蓄供我學習和添置器材。現(xiàn)在即將畢業(yè)，回頭看看自己的作品，還是停留在模仿的層面上，很懷疑自己有沒有必要繼續(xù)拍下去？

模仿是攝影的進階過程之一，很多攝影者拍攝了數(shù)千張，甚至是數(shù)萬張照片，但無論是構圖、理念，還是拍攝手法等都有很多雷同之處。這時一定要有意識地去改變，換個角度嘗試拍些“別人看不到”的東西。甚至有的攝影師已經(jīng)拍得很好了，卻因沒有形成自己獨有的風格而懷疑自己。其實，在入門階段，我們總會不自覺地把周圍認識的攝影人作為比較對象，盡管可以從別人身上獲得靈感，但也同樣限制了自己想象力的發(fā)揮。更糟糕的是，我們還會以別人的審美評判自己作品的優(yōu)劣，這種人為設置“天花板”的做法最終會導致作品千篇一律，很難進步。在學習和模仿別人作品的同時，建議將自己的風格逐步融入到照片中，潤飾光線、把握構圖、理解和控制色溫都是形成個人風格的重要因素。在此給你幾點建議，希望能對你有所啟發(fā)。

1.關注你感興趣的題材。這個說法也許看起來很沒什么特別之處，但的確有很多人在朝著錯誤的方向做事。他們的最大特點就是常反問自己，哪類攝影需求最多？哪個領域的收入最高？然后就去從事這些領域的攝影，這樣永遠也不可能享受到攝影帶來的樂趣。磨刀不誤砍柴工，花點時間找到能讓自己充滿激情的目標，興趣會推動你向前并自發(fā)地尋找更適合你的視覺表達方式；

2.避免過度拘泥于攝影中。當你達到一定水平后，會遇到“瓶頸”，無論如何拍都無法進步。此時不妨暫時減少拍攝，從繪畫、電影、文學等相關藝術中吸取養(yǎng)分，提高自己的藝術修養(yǎng)；

3。避免過多與其他攝影師或同好在一起彼此挑錯、討論作品?；ㄌ嗟臅r間去挑錯而不是去拍攝，最終只會導致盲目地批評一切。而且，這類批評并不代表事實。希望你不要灰心，畢竟攝影的第一要務是讓自己快樂！

外出旅行，經(jīng)常能見到成群結隊的攝影師端著長槍短炮對著當?shù)厝诉M行“創(chuàng)作”。當問他們“為什么喜歡群拍”時，很多人回答“一個人不知道拍些什么”或“自己拍沒有安全感”，不知能否就這兩點提出一些建議，謝謝！

對于未曾嘗試過的人來說，旅行攝影聽起來并不難，似乎拿著相機走走轉轉，就能拍到作品。但當你單獨去拍照時就會發(fā)現(xiàn)，的確會遇到很多未曾想過的挑戰(zhàn)。除了各地區(qū)的治安狀況不同以外，對于“自己沒有安全感”的回答，想必很大程度上與溝通不暢所造成的誤解有關。不過在我看來，這種誤解與攝影師本人的心態(tài)有很大關系。剛開始，應該盡量放松自己，試著找到自己的步調，融入環(huán)境。在為他（她）們拍攝之前，可以先跟他們聊聊天，得到應許后再將相機對準他（她）們，拍完后至少面帶微笑，保持禮貌。另外，對于那些不善與人溝通的攝影師，建議在不熟悉的環(huán)境中采風時，與其帶上顯眼的單反相機，不如試著先用較小型的相機掃街。這樣，讓你覺得自己只是出去散步，而不是有目的出去拍照。大相機除了易招來奇怪的眼神，更容易使被拍者擔心自己的隱私外泄或有不被尊重的感覺。

“不知道拍什么”大概是指不容易拍到自己滿意的作品。對于一名有經(jīng)驗的攝影師來說，能拍到什么并不是靠運氣，更多是靠著直覺及預測。尤其是伴著剛到新環(huán)境時的好奇心，你能捕捉到很多“看不見”的攝影題材。因此，應該多從不同的視角去觀察和思考。還有一個建議，異地攝影時，一定要根據(jù)要去的場所穿著適宜，讓周圍的人知道你沒有威脅性，你的出現(xiàn)只是為了拍攝，沒有其他目的，能意識到這點，才能創(chuàng)造一個安全的拍攝環(huán)境。

在看攝影作品時，經(jīng)?？吹交蚵牭酱蠹矣懻撜掌募毠?jié)，能否講講照片中的細節(jié)都包含什么？

“細節(jié)”可以分成物理細節(jié)和風格細節(jié)。物理細節(jié)很好理解，指的是照片的局部內容，例如物品輪廓的形狀、女孩嘴唇透亮的程度、影像曝光后呈現(xiàn)的明暗光比、色階的連續(xù)程度等等。而風格細節(jié)更多用“層次感”、“構圖”、“韻味”之類的詞匯表示。典型的例子，安塞爾·亞當斯追求精致的光影效果和層次分明的畫面比例，構成了他的風格細節(jié)；羅伯特·卡帕強調近距離的戰(zhàn)地攝影也給他的照片增添了很多風格細節(jié)；而森山大道那種黑白對比強烈、高反差、晃動、粗顆粒，甚至不對焦的攝影風格也有很多追隨者。每一幅攝影作品既包含了拍攝者的本意，也記錄下攝影師拍攝時可能忽略的細節(jié)，以及由這些細節(jié)所構成的人與人、人與環(huán)境、人與物以及環(huán)境與物的復雜關系，這正是攝影體現(xiàn)出來的非同尋常的魅力。攝影中最有價值的，其實正是這些細節(jié)。正因為如此，很多攝影師本人也常會從自己的作品中發(fā)現(xiàn)令自己驚訝的內容，很多后人翻看前人的作品時，也仍然能不斷地從中發(fā)現(xiàn)新的東西，擁有不同的感受。

車水馬龍的夜景下，只要稍微拉長曝光時間，就很容易拍出光軌影像。可與他人拍的作品相比較，總感覺效果欠佳，該在那些方面提高呢？

不知你留意過沒，很多好看的光軌作品，都會盡可能將場景拍得大氣一些，大得越明顯效果越突出。廣角鏡頭極利于彰顯畫面的氣勢，同時也能更貼近要拍攝的光源。拍攝時，最好采用低角度，從下往上拍，好處是能強化建筑物和背景的氣勢。接下來要分析光軌的方向、顏色與光軌數(shù)量，再來設定相應的快門速度及構圖方式。也可以反向創(chuàng)意，在全黑的道路環(huán)境中拍攝光軌作品。例如在郊外高速公路或者是山區(qū)道路環(huán)境中，拉長曝光時間，讓背景呈現(xiàn)曝光不足狀態(tài)，呈現(xiàn)清晰明顯的光軌線條，單獨強化光軌線條的亮部細節(jié)，更能增強其一枝獨秀的效果。不同的交通工具與光源，有著不同的移動特性，有些非常規(guī)律，有些則是隨機變化，比只拍攝汽車光軌來得更加有趣，飛機起落或游行活動中的螢光棒，都可以成為理想光軌作品的拍攝對象。

作為新手，哪些場景下該選擇大光圈或是小光圈？

光圈就像一扇窗，在同樣快門速度下，這扇窗開得越大，通過的光線就越多；窗戶開得越小，通過的光線也就越少。

小光圈除了減少光線的進入和拖慢快門外，還會使景深變大，讓對焦主體以外的背景或前景變得清晰。小光圈還可使光點變成散射狀，即光芒效果。一般來說，在拍攝風景、夜景或是光源充足的情況下都可以使用小光圈。此時要注意快門速度，如果速度較慢最好使用三腳架。endprint

大光圈條件下，由于進入的光線增加，可令快門速度變得更快，更容易將快速移動的物體“凝固”，從背景中分離出來。同時，光圈大，景深變淺，這也是使用大光圈拍攝最為顯著的特點，適合拍攝人像、體育運動等題材。另外，在光線不足的環(huán)境下加大光圈，可以增加手持拍攝的成功率。

請問在拍攝黑白照片時，相比彩色照片有什么不一樣的技巧呢？

現(xiàn)在的數(shù)碼相機大都設置有黑白照片風格或創(chuàng)意濾鏡，就算相機內無法直接設定，利用后期圖像處理軟件也能直接將彩色照片轉換為黑白照片。由于失去色彩，僅以黑白灰階來呈現(xiàn)畫面，這就要求照片本身的曝光和明暗過渡要能呈現(xiàn)出更多的細節(jié)。黑白攝影作品，常以高對比度來制造強烈的反差效果，給讀者留下深刻印象，亮部的白和暗部的黑，讓被攝物的輪廓得到更鮮明地呈現(xiàn)感。而一張照片如果只有單純的黑與白，必然無法真實還原出拍攝場景的立體感。所以盡管高對比度制造出的反差能給人視覺上的沖擊，但灰階表現(xiàn)細節(jié)方面也是必不可少的。黑白攝影在構圖上要更注重圖形線條的組合，人物剪影與建筑環(huán)境形體的線條相互搭配。參數(shù)設置上，普通黑白作品盡量用低感光度拍攝，這樣能讓被攝物的主題輪廓更加清晰。但在弱光環(huán)境下，還是需要調高感光度值來保證安全快門速度，這時就必須注意圖像的噪點。特別要注意，黑白照片的“顆?！备信c圖像噪點是兩碼事。另外，用長時間曝光拍攝黑白作品效果也很好。

我要去西藏旅游，行程中有些地方海拔超過5000米，聽說空著手走都很吃力，所以不想帶單反和一堆鏡頭去，想帶個成像質量好、既能拍照又能高清攝像的大變焦比相機，請問有什么推薦嗎？

給你推薦索尼的Cyber-shot DSC-RX10和松下Lumix DMC-FZ1000兩款相機。它們分別是2014年3月和6月推出的新機型，都采用了固定式大變焦比鏡頭，既能拍照也能拍攝4K高清視頻，感光元件都采用了1英寸COMOS，有效像素2000萬，成像質量很好。它們的外形都仿單反設計，有電子取景器和可翻轉的3英寸液晶屏，握持和操作性良好。它們所配備的鏡頭都有光學防抖，光圈大，高感光度下手持拍攝也很方便。索尼RX10鏡頭的焦距范圍等效全畫幅的24-200毫米，最大光圈F2.8；松下FZ1000鏡頭的焦距范圍等效全畫幅的25-400毫米，最大光圈F2.8-4.0。價格方面，索尼RX10市場價格已降至5，500元左右，而松下FZ1000還未在中國市場上市，國外價格折合人民幣約為5，500元左右。它們共同的缺點是體積、重量稍大，都超過了800克，雖然比帶中檔單反加若干只鏡頭輕了不少，但是在缺氧、高海拔的地方仍稍顯不便。目前市場上比它們輕、小的相機也有很多，但有的變焦比不夠大，有的感光元件小、成像質量不太好，有的沒有4K高清攝像功能，這兩臺是目前功能、性能最平衡的機型。endprint