于航

【摘 要】傳統(tǒng)藝術(shù)思想對(duì)民族動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作具有重大影響，世界各地民族動(dòng)畫(huà)作品，無(wú)一不體現(xiàn)著其傳統(tǒng)藝術(shù)特有的審美意韻。本文按照動(dòng)畫(huà)作品的不同風(fēng)格分為四大地域類(lèi)別，研究不同地域民族動(dòng)畫(huà)的審美意韻，對(duì)發(fā)展我國(guó)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)、弘揚(yáng)中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，具有重要意義。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)藝術(shù) 民族動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作

傳統(tǒng)藝術(shù)，是一種經(jīng)過(guò)歲月的沉淀和洗禮的藝術(shù)形式，它既是精湛藝術(shù)的典范，又是經(jīng)過(guò)世世代代留傳的不斷創(chuàng)造和追求完美的一種精神。

傳統(tǒng)藝術(shù)的最大特點(diǎn)是其具有廣博性。在人們?nèi)粘Ｉ畹母鱾€(gè)方面，隨處可見(jiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的蹤影，并且對(duì)現(xiàn)代民族藝術(shù)設(shè)計(jì)更是有著巨大影響。傳統(tǒng)藝術(shù)思想是藝術(shù)精華的積淀，為人類(lèi)歷史前進(jìn)積蓄營(yíng)養(yǎng)，提供參照。鑒于不同的文化差異和審美標(biāo)準(zhǔn)，民族動(dòng)畫(huà)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)有著高度依賴(lài)性，因此，一部成功的民族動(dòng)畫(huà)，不論故事情節(jié)、角色、場(chǎng)景設(shè)定還是配樂(lè)等方面都要以傳統(tǒng)藝術(shù)為基本思路進(jìn)行創(chuàng)作。

一、美國(guó)動(dòng)畫(huà)公司對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的活用

1.美國(guó)動(dòng)畫(huà)的“身份”性

在美國(guó)，民族類(lèi)動(dòng)畫(huà)同時(shí)具有兩種“身份”，動(dòng)畫(huà)公司把不同民族的故事進(jìn)行重塑，其中又加入了“美利堅(jiān)”式的精神和價(jià)值觀。比如動(dòng)畫(huà)片《白雪公主》是根據(jù)德國(guó)著名民間文學(xué)《格林童話(huà)》改編；《木偶奇遇記》是意大利作家科洛迪的代表作；《仙履奇緣》源自是歐洲大陸流傳童話(huà)故事《灰姑娘》《艾麗絲夢(mèng)游仙境》改編自牛津大學(xué)的一位數(shù)學(xué)教授所寫(xiě)的故事；《睡美人》是法國(guó)作家夏爾·佩羅所著的童話(huà)故事；第一部奧斯卡最佳影片提名的《美女與野獸》取材自法國(guó)神話(huà)故事；還有兒時(shí)的經(jīng)典《獅子王》，其故事原形來(lái)源于英國(guó)莎士比亞的悲劇《哈姆雷特》《埃及王子》是以《圣經(jīng)》舊約中的《出埃及記》為故事藍(lán)本……

2.中國(guó)元素首次美式亮相——《花木蘭》

1998年的長(zhǎng)篇?jiǎng)赢?huà)《花木蘭》，是迪士尼公司第一次利用中國(guó)故事題材制作的，該片開(kāi)啟了美國(guó)動(dòng)畫(huà)公司借鑒中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格的大門(mén)。比如，影片片頭采用中國(guó)水墨畫(huà)的風(fēng)格，以韻染的有色紙為背景，用形傳遞出神韻，運(yùn)用筆追求通透，用墨講究濃淡等。在場(chǎng)景設(shè)定上，畫(huà)面遠(yuǎn)景采用了大量留白，講究簡(jiǎn)潔、空靈、計(jì)白當(dāng)黑。在角色造型上，戰(zhàn)士的形象借鑒了秦代兵馬俑造型，高大、威武、體塊、輪廓鮮明。而馬的形象則參考了漢代畫(huà)像磚造型，圓潤(rùn)飽滿(mǎn)，韻味十足。故事雖然發(fā)生在古代的中國(guó)，但是無(wú)論是木蘭、木須龍還是其他配角卻處處體現(xiàn)著美式的生活習(xí)慣。比如士兵洗澡時(shí)浴巾的造型，木須用牙膏，祖先開(kāi)派對(duì)，蟋蟀戴著太陽(yáng)鏡以及木蘭的早餐稀飯上的煎蛋知香腸等等，甚至連人物對(duì)話(huà)都帶著美式幽默。

3.中國(guó)元素在美國(guó)商業(yè)動(dòng)畫(huà)的成熟表現(xiàn)——《功夫熊貓》

此后，《功夫熊貓》在此基礎(chǔ)上更是進(jìn)一步深入借鑒了中國(guó)的傳統(tǒng)美術(shù)種類(lèi)。在《功夫熊貓》的續(xù)集中，更是使用了剪紙、皮影等多種技術(shù)表現(xiàn)，更多元地展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)，使得影片單從畫(huà)面效果就十分引人入勝。在追逐阿寶的片段中，設(shè)計(jì)師采用了成都著名景觀“寬窄巷”為參照，街道建筑婀娜曲折，高低起伏，交相呼應(yīng)，展現(xiàn)出中國(guó)獨(dú)有的街巷景觀。片中大量選用具有中國(guó)傳統(tǒng)亭臺(tái)樓閣作為場(chǎng)景，表現(xiàn)出中國(guó)古典園林的寫(xiě)意風(fēng)格。這種場(chǎng)景并不少見(jiàn)，在好萊塢的許多動(dòng)作影片中，經(jīng)常采用復(fù)雜的他鄉(xiāng)街道表現(xiàn)驚險(xiǎn)的打斗場(chǎng)面。一方面多重、錯(cuò)綜的建筑利于演員調(diào)度，不同機(jī)位的鏡頭可以令畫(huà)面生動(dòng)有趣，另一方面可以利用景物豐富畫(huà)面，展現(xiàn)異國(guó)風(fēng)情。雖然角色和場(chǎng)景表現(xiàn)的是我國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)，但影片角色的表演和他們身上傳遞出的精神卻凝聚濃濃的美國(guó)風(fēng)味。因此，在觀看這些影片時(shí)，我們的目光，首先聚焦于“美國(guó)”，其次關(guān)注的才是“影片”?？梢哉f(shuō)，美國(guó)動(dòng)畫(huà)把復(fù)雜的他鄉(xiāng)美學(xué)結(jié)構(gòu)后的完美重組是其成功的根本原因，它們讓人在不知不覺(jué)中上癮，每次你欣賞完一部作品，就切身體會(huì)一次它的民族精神和文化本源。

二、日本傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)其動(dòng)畫(huà)發(fā)展的影響

1.日本民類(lèi)族動(dòng)畫(huà)特點(diǎn)

日本的民族動(dòng)畫(huà)具有鮮明特性，日本傳統(tǒng)藝術(shù)思想在其中具有無(wú)可替代的作用。動(dòng)畫(huà)從故事情節(jié)、場(chǎng)景設(shè)計(jì)、角色造型、音效創(chuàng)作再到人物動(dòng)作，無(wú)一沒(méi)有烙上“大和民族”的商標(biāo)。和服、櫻花、木屐、武士等元素充滿(mǎn)整部影片。而且，日本動(dòng)畫(huà)在挖掘民族的精神層面上更是有著深厚的功力。

2.傳統(tǒng)藝術(shù)的外在表現(xiàn)（場(chǎng)景、角色、配樂(lè)）

在場(chǎng)景和角色設(shè)定上，日本民族動(dòng)畫(huà)頗具特色。就拿風(fēng)靡全球的長(zhǎng)篇?jiǎng)勇痘鹩叭陶摺窞槔?，木葉的建筑主要是以木石為建筑材料，這跟火之國(guó)大片的森林，豐富的木材和石材有關(guān)系。高大的建筑以石為支撐，木為裝飾。矮一點(diǎn)就以木為主，比如宇智波家、奈良家和日向家，大量石材和木材的采用和精準(zhǔn)裁切體現(xiàn)日本“禪道”中對(duì)于自然、祖宗的尊敬和崇拜以及大和民族嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木?。與現(xiàn)實(shí)中神出鬼沒(méi)的忍者形象不同，《火影忍者》的中的角色，是個(gè)性鮮明、有愛(ài)有恨的群體。他們更接近于普通人，設(shè)定中保留著忍者的配飾，比如武器、捆綁物、卷軸等，作者通過(guò)這樣的手法有效拉近了忍者這種職業(yè)和觀眾的距離。日本民族動(dòng)畫(huà)中的配樂(lè)強(qiáng)烈體現(xiàn)出傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力，比如宮崎駿的《幽靈公主》，押守井的《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)innocence》等，無(wú)一不體現(xiàn)出靜、虛、空靈的境界，更深深地感受到了一種東方式的抽象。

3.傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)在表現(xiàn)（故事情節(jié)、精神寄托）

日本的民族動(dòng)畫(huà)的故事情節(jié)多強(qiáng)調(diào)生存的憂(yōu)患意識(shí)和武士道精神為核心的日本化的倫理實(shí)用主義。例如，在宮崎駿的作品中，體現(xiàn)出來(lái)的就是悲天憫人的人文關(guān)懷，對(duì)愛(ài)與和平的向往。在大友克洋的作品中，體現(xiàn)出來(lái)的是對(duì)機(jī)器充滿(mǎn)感情的迷戀，這種感性的迷戀同時(shí)伴隨著理性的恐懼。在押井守的作品中，經(jīng)常能看到他利用網(wǎng)絡(luò)題材敘述出“現(xiàn)實(shí)與虛構(gòu)的界線(xiàn)”這一話(huà)題，通過(guò)這一話(huà)題對(duì)人類(lèi)內(nèi)心深處的靈魂進(jìn)行質(zhì)問(wèn)。在今敏的作品中，體現(xiàn)出個(gè)性鮮明貼近你我的人物、角色精神層面的探討描寫(xiě)、夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)之間的曖昧關(guān)系等等。

三、傳統(tǒng)藝術(shù)在歐洲動(dòng)畫(huà)中的“另類(lèi)”表現(xiàn)endprint

1.歐洲民族類(lèi)動(dòng)畫(huà)特點(diǎn)

歐洲民族動(dòng)畫(huà)風(fēng)格特征與美國(guó)、日本又大不相同，作品善于嘗試各種不同媒材與表現(xiàn)手法，有時(shí)雖流于形式化，但亦不失創(chuàng)意，并不斷翻新人們對(duì)動(dòng)畫(huà)的觀感，相較故事性，更注重哲理性。歐洲連續(xù)劇類(lèi)的動(dòng)畫(huà)片較少，而動(dòng)畫(huà)電影則是許多動(dòng)畫(huà)人進(jìn)行試驗(yàn)和探索的載體。

2.傳統(tǒng)藝術(shù)在歐洲動(dòng)畫(huà)中的具體表現(xiàn)

在創(chuàng)作思路上，由于歐洲是藝術(shù)、哲學(xué)等思潮的發(fā)源地，很多動(dòng)畫(huà)師制作的影片風(fēng)格鮮明，他們并不追求影片票房，而是把許多傳統(tǒng)哲學(xué)、美學(xué)等藝術(shù)思維融入動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作中進(jìn)行拓展，非常注重原創(chuàng)性和創(chuàng)新性。在創(chuàng)作技巧上，歐洲動(dòng)畫(huà)包羅萬(wàn)象，特別重視研究別樣、新穎的制作技法。例如法國(guó)動(dòng)畫(huà)大師亞歷山大阿列塞耶夫和克萊爾派克的針幕動(dòng)畫(huà)。即便現(xiàn)在的CG技術(shù)非常成熟，很多動(dòng)畫(huà)師仍然熱衷于傳統(tǒng)藝術(shù)技法的運(yùn)用與拓展。在場(chǎng)景設(shè)定上，歐式傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)在動(dòng)畫(huà)中起到無(wú)法替代的作用，影片中的每一個(gè)場(chǎng)景都足以視為獨(dú)立的藝術(shù)作品。角色方面則是造型夸張而動(dòng)態(tài)簡(jiǎn)化，豐富的面部表情和肢體動(dòng)作彈性并不多見(jiàn)?？偟膩?lái)說(shuō)，歐洲民族動(dòng)畫(huà)傾向于表現(xiàn)藝術(shù)性和文化性。利用萬(wàn)千的手法制造并夸大影片與現(xiàn)實(shí)的差距，使作品具有一定的哲理和寓言，如《瘋狂約會(huì)美麗都》和近期的《克里蒂.童話(huà)的小屋》。

四、傳統(tǒng)藝術(shù)在中國(guó)動(dòng)畫(huà)中的表現(xiàn)

1.中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)分類(lèi)及審美特性

在我國(guó)，傳統(tǒng)藝術(shù)極為豐富，分為：書(shū)法、繪畫(huà)、音樂(lè)、戲曲、舞蹈、園林、建筑、雕塑、工藝美術(shù)、傳統(tǒng)服飾等等，這其中都包含著美與善的統(tǒng)一，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的表現(xiàn)、抒情、言志；以“合一”為審美最高境界。中國(guó)的動(dòng)畫(huà)片一度被稱(chēng)為美術(shù)片，可見(jiàn)傳統(tǒng)美學(xué)在其中的作用。在我們的動(dòng)畫(huà)藝術(shù)史上，許多原創(chuàng)動(dòng)畫(huà)利用水墨畫(huà)、剪紙、木偶、皮影等傳統(tǒng)藝術(shù)技法來(lái)表現(xiàn)，風(fēng)格十分鮮明。

2.中國(guó)早期動(dòng)畫(huà)電影的成功經(jīng)驗(yàn)

我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)向來(lái)都以表現(xiàn)“神似”和“神韻”作為動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的追求。如何有效地“取神”——把握和表現(xiàn)內(nèi)在的藝術(shù)精神，成為中國(guó)民族類(lèi)動(dòng)畫(huà)能夠在世界上獨(dú)樹(shù)一格的關(guān)鍵。這在傳統(tǒng)藝術(shù)中，向來(lái)都有著精湛、獨(dú)到的處理方法，作為動(dòng)畫(huà)從業(yè)者，我們完全可以從中汲取營(yíng)養(yǎng)，獲得啟發(fā)。從動(dòng)畫(huà)的角度，最直觀地表現(xiàn)民族特色手段就是造型，傳統(tǒng)藝術(shù)家把造型方法概括為“陰察、默識(shí)、傳神、寫(xiě)心”四個(gè)方面，就是“以形寫(xiě)神”的方法。他們認(rèn)為創(chuàng)作對(duì)象的原始素材需要通過(guò)長(zhǎng)期觀察來(lái)認(rèn)知其“本真”“本性”，也就是從表象認(rèn)知到內(nèi)涵認(rèn)知的過(guò)程。只有認(rèn)識(shí)到這兩點(diǎn)，藝術(shù)作品才能達(dá)到“傳神”“寫(xiě)心”的目的?；谶@種理論，在借鑒和傳承傳統(tǒng)藝術(shù)的精華上，早期國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《大鬧天宮》《哪吒鬧?！返茸髌啡〉昧撕芨叩某删?。其中，《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》兩部作品的相繼推出，標(biāo)志著中國(guó)水墨動(dòng)畫(huà)在藝術(shù)表現(xiàn)上的成熟，人類(lèi)感情對(duì)象化所形成的“意象”成為水墨動(dòng)畫(huà)的最大特色，充分詮釋了中國(guó)畫(huà)“似與不似之間”的辯證理念，展現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的獨(dú)特魅力。而《大鬧天宮》《哪吒鬧?！穬刹孔髌范几木幾灾袊?guó)傳統(tǒng)經(jīng)典名著，藝術(shù)造型上借鑒了傳統(tǒng)京劇臉譜、服飾等特點(diǎn)。表演上借鑒了唱念做打的功夫，并使用了鑼鼓的配樂(lè)。情節(jié)上展現(xiàn)了對(duì)腐朽封建制度的強(qiáng)烈批判和反抗，達(dá)到弘揚(yáng)民族精神、激勵(lì)人心的藝術(shù)效果。這些影片充分發(fā)揮了傳統(tǒng)藝術(shù)虛實(shí)結(jié)合的寫(xiě)意手法，使得傳統(tǒng)藝術(shù)與動(dòng)畫(huà)融為一體，達(dá)到“神形兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)高度。

3.技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合——《桃花源記》

現(xiàn)代民族動(dòng)畫(huà)《桃花源記》本美術(shù)片取材于陶淵明筆下家喻戶(hù)曉的同名故事，在3D技術(shù)平臺(tái)上巧妙運(yùn)用了多種中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，包括水墨、剪紙、皮影等。2006年，該片榮獲日本TBS電視臺(tái)舉辦的DigiCon6+2數(shù)字作品大賽最優(yōu)秀作品、中國(guó)國(guó)際動(dòng)漫影視作品“美猴獎(jiǎng)”大賽最佳短片等大獎(jiǎng)。在這部影片中，場(chǎng)景表現(xiàn)的是傳統(tǒng)水墨畫(huà)風(fēng)格，將層層渲染的筆墨和動(dòng)畫(huà)表演結(jié)合起來(lái)，絲絲入扣，惟妙惟肖。正如中國(guó)水墨畫(huà)追求“以形寫(xiě)神”，又是一種“似與不似之間”的感覺(jué)，筆墨神韻，講究“骨法用筆”，要求：平、圓、留、重、變。墨法又分五色：濃、淡、破、潑、漬、焦、宿。講究空白的布置和物體的“氣勢(shì)”。不追求西方的焦點(diǎn)透視技術(shù)，不強(qiáng)調(diào)環(huán)境對(duì)于物體的光色變化的影響。而主要表現(xiàn)“氣韻”“境界”，這種美學(xué)特性和表現(xiàn)形式恰恰與整部片子的山水田園風(fēng)格交相呼應(yīng)。人物造型方面則借鑒了傳統(tǒng)皮影效果（舊稱(chēng)“影子戲”或“燈影戲”，是一種用燈光照射獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的民間戲劇），而造型師又在皮影的基礎(chǔ)上用粗墨溝邊，使得動(dòng)畫(huà)角色與場(chǎng)景顯得極為協(xié)調(diào)。在動(dòng)作處理方面則延續(xù)了皮影人物的特點(diǎn)（每處關(guān)節(jié)釘有鉚釘，使人物活能夠自由活動(dòng)，動(dòng)作跨度流暢夸張，表演起來(lái)生趣盎然，活靈活現(xiàn)），創(chuàng)作者利用電腦軟件模擬出這種精湛技藝，使得影片極具中國(guó)韻味。

4.傳承與創(chuàng)新

中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)向來(lái)以其濃郁的民俗氣息、淳厚的藝術(shù)內(nèi)涵和生動(dòng)的歷史，越來(lái)越受到國(guó)外觀眾的欣賞和青睞。以上提及的經(jīng)典國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)正是汲取了傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓，進(jìn)而在此基礎(chǔ)上推陳出新，有效利用新穎的技術(shù)并讓其與我們的民族精神有機(jī)結(jié)合，才能長(zhǎng)期在世界動(dòng)畫(huà)界占有一席之地。因此，作為當(dāng)下動(dòng)畫(huà)從業(yè)者，我們應(yīng)該以弘揚(yáng)民族精神和展現(xiàn)華夏風(fēng)采為己任，充分重視中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的影響，巧妙運(yùn)用其藝術(shù)精髓，在創(chuàng)作過(guò)程中做到兼容有序，拓展創(chuàng)新，利用現(xiàn)代技術(shù)手段和思路，使傳統(tǒng)藝術(shù)在動(dòng)畫(huà)中生根發(fā)芽，成為作品的“靈魂”，同時(shí)也讓動(dòng)畫(huà)這門(mén)新興藝術(shù)更加富有人文內(nèi)涵。做到“民族的，世界的?！?/p>

【參考文獻(xiàn)】

[1]梁恩瑞. 中國(guó)動(dòng)畫(huà)民族性的思考[J]. 神州民俗·教育科技， 2008 （6）.

[2]劉桐.溫暖與冰冷——宮崎駿vs押井守[J].電影，2008（10）.

[3]王嵋.中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)中外動(dòng)畫(huà)片的影響[J].電影評(píng)介，2012（11）.

[4]周蘭平.動(dòng)漫的歷史[M].重慶出版社，2007.endprint