邢碩

摘要：新疆風(fēng)格鋼琴曲是結(jié)合了新疆民間音樂藝術(shù)及西方鋼琴藝術(shù)的瑰寶，本文從觸鍵、演奏思維、音樂特征的分析以及音樂形象的想象等方面入手，力圖總結(jié)出演奏新疆風(fēng)格鋼琴作品的一般要點(diǎn)，使演奏者在詮釋新疆風(fēng)格鋼琴作品時(shí)更加接近其音樂內(nèi)容和精神實(shí)質(zhì)。

關(guān)鍵詞：新疆風(fēng)格 鋼琴作品 演奏

自1941年冼星海先生依據(jù)哈薩克民族音樂元素創(chuàng)作出了鋼琴作品《哈薩克舞曲三首》以來，中國的作曲家們便開始借鑒新疆少數(shù)民族音樂元素創(chuàng)作鋼琴作品，至今誕生了一大批具有新疆風(fēng)格的作品。這些作品在運(yùn)用了西方作曲手法的同時(shí)，有的取材于新疆民間歌曲，或者借鑒民族旋律特征，有的取材于新疆民間舞曲，或者借鑒其節(jié)奏特征，并且從20世紀(jì)四十年代直接引用民間句調(diào)加以簡單伴奏形式，發(fā)展至五六十年代運(yùn)用復(fù)雜的作曲手法創(chuàng)作多種形式的樂曲，如丁善德先生創(chuàng)作的《第一新疆舞曲》以及石夫先生創(chuàng)作的《第一新疆組曲》等，再發(fā)展至七八十年代運(yùn)用浪漫派作曲手法創(chuàng)作出的成熟而龐大的鋼琴獨(dú)奏曲，如儲(chǔ)望華先生的《新疆隨想曲》以及孫以強(qiáng)先生的《春舞》等。這些作品的出現(xiàn)，不但是新疆民間音樂的進(jìn)步，更是成為了鋼琴藝術(shù)的瑰寶。

一、新疆風(fēng)格鋼琴作品的音樂特征

眾多作曲家充分將新疆民間音樂與西方作曲手法巧妙結(jié)合，使新疆風(fēng)格鋼琴作品作品具有民族氣質(zhì)和民族風(fēng)格，展現(xiàn)特有的民族韻味：

（一）靈活鮮明的節(jié)奏特征

新疆風(fēng)格鋼琴作品在節(jié)奏上多使用附點(diǎn)、切分與前十六后八的節(jié)奏組合以及弱起等，一些節(jié)奏型是民間音樂中的固定節(jié)奏型，如維吾爾音樂中的“麥西來甫”節(jié)奏型，一些則是由民間節(jié)奏樂器的演奏演變而來的。

（二）獨(dú)特巧妙的旋律

在新疆風(fēng)格鋼琴作品中，旋律具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力，多運(yùn)用拋物線型如波浪般的旋律、小二度及增二度等特殊音程、“頂真”手法等。有的用來表現(xiàn)高亢的民歌，有的用來表現(xiàn)宏偉壯麗的畫面，有的輕盈快速的旋律則用來表現(xiàn)民間樂器的演奏特點(diǎn)。

（三）特殊的調(diào)式及和聲的運(yùn)用

新疆民間音樂多數(shù)屬波斯阿拉伯音樂體系，有些音具有游移性，在 1/4-2/4 全音的范圍內(nèi)上下游走，后被稱為“活音”。在創(chuàng)作成鋼琴曲后被小二度及增二度音程所代替，這些音程運(yùn)用到調(diào)式及和弦中就構(gòu)成了新疆風(fēng)格鋼琴曲特殊的調(diào)式及和聲體系。

（四）音樂中豐富的畫面聯(lián)想

許多新疆風(fēng)格鋼琴作品被創(chuàng)作時(shí)不謀而合地要去展現(xiàn)新疆獨(dú)特的名俗場面以及壯麗、滄桑、多彩的地域風(fēng)光，因?yàn)檫@些都是新疆留給人們印象最深刻的地方，作曲家們盡力的想通過音樂去展現(xiàn)腦中的畫面，所以在演奏新疆風(fēng)格鋼琴作品時(shí)聯(lián)想這些場景仿佛成了必不可少的過程。

二、新疆風(fēng)格鋼琴作品的演奏要點(diǎn)

在彈奏新疆風(fēng)格鋼琴作品時(shí)，除了運(yùn)用到一般鋼琴音樂的演奏技巧外，還要對(duì)新疆所獨(dú)有的樂器進(jìn)行音色上的模仿，以及對(duì)民間音樂處理方式的模仿，這就需要我們從諸多方面對(duì)演奏技法做出調(diào)整：

（一）從觸鍵中體現(xiàn)新疆風(fēng)格

不同的觸鍵、良好的音色對(duì)塑造音樂形象起著至關(guān)重要的作用，作曲家所賦予作品的新疆歌舞的音樂特點(diǎn)以及極其豐富的音樂形象也需要細(xì)致、靈活多變以及極具控制的觸鍵方法。在彈奏具有鼓點(diǎn)特征或者舞蹈特征的音樂片段時(shí)，所用的觸鍵大多是斷奏，但是這里的斷奏要極具彈性，強(qiáng)弱音的對(duì)比也更明顯些，要充分運(yùn)用前臂、手腕和手指的揮動(dòng)，觸鍵指尖凝聚好，離鍵快，重音適當(dāng)借用到手臂的力量，從而表現(xiàn)出打擊樂鼓點(diǎn)中“咚”和“噠”不同的音色，也表現(xiàn)出歡快、跳躍的音樂個(gè)性。

在演奏歌唱的音樂片段時(shí)，要從內(nèi)心歌唱意識(shí)和演奏方法兩方面入手。首先要將旋律在心里真切的“唱”起來，把它想象成悠揚(yáng)起伏的聲音線條。其次，在觸鍵時(shí)要會(huì)運(yùn)用到手臂的貫通力量，有向里“伸”的感覺，仿佛琴鍵在觸底后仍可以繼續(xù)走下去，這時(shí)手臂所傳導(dǎo)向下的一部分力量要釋放在肘部及腕部，表現(xiàn)在肘部打開、腕部向上，整個(gè)過程手指不揮動(dòng)，只是配合手臂的力做好支撐；在彈奏整個(gè)樂句時(shí)還要有手臂及手腕的橫向牽動(dòng)使力量橫向傳遞，從而彈出飽滿、明亮的音色，用來表現(xiàn)新疆歌者拿嘹亮、高亢的嗓音。

在彈奏快速跑動(dòng)的音樂片段時(shí)，多數(shù)是要表現(xiàn)出彈奏輕盈的民間樂器的音色，如橫笛、蘇吶依等，這時(shí)要求掌關(guān)節(jié)能夠自由、適度的揮動(dòng)，指尖要會(huì)凝聚力量，同時(shí)不要忘記手腕和手臂橫向的牽動(dòng)，從而做出顆粒而明亮的且具有線條感的聲音效果。此外，如遇到需彈奏出拋物線特征的旋律時(shí)，強(qiáng)弱之間的起伏感則需要比一般的音樂線條更加夸張些。

在彈奏具有張力的音程、和弦及八度時(shí)，在下鍵前，力量要準(zhǔn)備就緒，隨時(shí)等待爆發(fā)。要使用大臂揮動(dòng)的力量，無論力度很強(qiáng)或者很弱，手掌必須有內(nèi)在的張力。在彈奏具有旋律性線條的音程、和弦以及八度的連接時(shí)，首先要會(huì)運(yùn)用手臂的橫向牽引動(dòng)作，使其在橫向上保持力量及音響的連貫，并要特別注意到樂句中的重音。其次，一定要分清主要音（旋律音）與次要音，在彈奏時(shí)應(yīng)將手臂力量多送給談主要音的手指。這些有張力、有氣勢(shì)的音程、和弦多用來描繪新疆壯麗、蒼涼、險(xiǎn)峻的地域風(fēng)光，在彈奏時(shí)對(duì)于音樂起伏的需求就要更明顯些。

（二）演奏新疆風(fēng)格鋼琴作品的思維

在演奏新疆風(fēng)格的鋼琴作品時(shí)，除了要具有演奏一般鋼琴音樂的思維，還需要具有挖掘新疆音樂所獨(dú)有藝術(shù)特征的思維。首先，必須重視對(duì)新疆民族文化及民間音樂的學(xué)習(xí)，只有這樣才能詮釋出作品的音樂內(nèi)容、塑造出作品的音樂形象、把握好作品音樂風(fēng)格以及表現(xiàn)出作品的意境和神韻；其次，要運(yùn)用綜合的演奏思維，將中國傳統(tǒng)音樂的單旋律演奏思維與西方縱向多聲部演奏思維有機(jī)結(jié)合，即重視縱向和聲緊密連貫，又重視橫向旋律線性特征，甚至要用織體服務(wù)于旋律流動(dòng)，使作品的演奏均衡統(tǒng)一；再次，借鑒新疆傳統(tǒng)音樂的演奏處理方式，跟鋼琴演奏處理有機(jī)結(jié)合并靈活發(fā)展的運(yùn)用于演奏中，使其服務(wù)于塑造這些風(fēng)格獨(dú)特的音樂形象，從而揭示作品的內(nèi)涵。最后，要每個(gè)作品具體分析，它們?cè)诰哂幸话愕男陆L(fēng)格特點(diǎn)的同時(shí)，又具各自的風(fēng)格特點(diǎn)，有的表現(xiàn)新疆歌舞的優(yōu)美愉悅，有的描繪新疆地域的蒼涼壯麗，演奏者要靈活發(fā)展的運(yùn)用所學(xué)演奏技巧，結(jié)合對(duì)新疆文化底蘊(yùn)的鉆研，挖掘出每首作品的內(nèi)涵。

新疆的民間音樂是新疆風(fēng)格鋼琴作品的創(chuàng)作源泉，西方的各種作曲技法是新疆風(fēng)格鋼琴作品的完成手段，所以，我們?cè)谘葑嘈陆L(fēng)格鋼琴作品時(shí)是利用日積月累的西方鋼琴演奏技巧為基礎(chǔ)，抓住新疆民間音樂特征并分析，在腦海中聯(lián)想出一幅幅具有新疆地域特色的畫面，最后開拓出獨(dú)特的能夠詮釋新疆風(fēng)格的演奏方法。endprint