王丹

摘 要：道家是中國(guó)古代哲學(xué)的主要流派之一，中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)家則汲取道家哲理，追求自然本真的藝術(shù)精神。本文從道家思想的天人合一、虛實(shí)統(tǒng)一、忘形忘我等方面闡釋了黑白繪畫(huà)與道家思想的聯(lián)系。“計(jì)白當(dāng)黑”是虛實(shí)相應(yīng)的美學(xué)形式之一，運(yùn)用這一方式表現(xiàn)“悟墨”的過(guò)程，所謂“悟墨”即是“悟道”，也就是感悟生命，以求與天地共存，與萬(wàn)物并生的“得道”目的。

關(guān)鍵詞：黑白繪畫(huà)；道家思想；天人合一；計(jì)白當(dāng)黑

我們知道最能代表中國(guó)藝術(shù)形式的是書(shū)法和水墨畫(huà)，我們說(shuō)書(shū)中有畫(huà)是畫(huà)，畫(huà)中有書(shū)還是畫(huà)，當(dāng)然，在這里我們所指的畫(huà)是水墨畫(huà)?，F(xiàn)在大家對(duì)中國(guó)文化越來(lái)越重視，在北京奧運(yùn)會(huì)開(kāi)幕式上，我們也見(jiàn)到了走到世界的中國(guó)水墨畫(huà)元素的節(jié)目，為什么最能代表中國(guó)藝術(shù)形式的是黑白繪畫(huà)？其實(shí)，這與東方美學(xué)有著緊密的聯(lián)系，而東方美學(xué)的審美范疇受到了儒、釋、道三家的影響，尤其與道家密切相關(guān)，而道家是中國(guó)古代哲學(xué)的主要流派之一，“道”是中國(guó)古代哲學(xué)的重要范疇，老子是道家文化的創(chuàng)始人，想要了解道家思想對(duì)中國(guó)繪畫(huà)的影響就要從老子的觀點(diǎn)來(lái)切入探討。

1 天人合一

中國(guó)人的哲學(xué)是天人合一，而藝術(shù)歸于道的本性后就出現(xiàn)了東方黑白無(wú)色彩的景象。“天人合一”的概念最早是由莊子闡述，后來(lái)被漢代思想家、陰陽(yáng)家董仲舒發(fā)展為天人合一的哲學(xué)思想體系，并由此構(gòu)建了中華傳統(tǒng)文化的主體?！肚f子》曰：“天地者，萬(wàn)物之父母也?！痹诘兰铱磥?lái)，天是自然，人也是自然的一部分，天人本是合一的。我們經(jīng)常講“道生一，一生二，二生三，三生萬(wàn)物”，那么“道”是什么，“道”又從哪里來(lái)？老子說(shuō)“無(wú)為而無(wú)不為”，就是不勉強(qiáng)的意思，所以我們說(shuō)“道”就是“無(wú)”，無(wú)為也就是自然。如果有為，畫(huà)畫(huà)就會(huì)匠氣。自然無(wú)為用事物表達(dá)就是水，上善若水，水善利萬(wàn)物而不爭(zhēng)，水的品格非常高尚，可以居卑處微，只要有縫隙就可以進(jìn)去，而大?？梢匀菁{百川，擁有巨大力量，天下之至柔馳騁于天下之至堅(jiān)，所以不僅是在書(shū)畫(huà)中我們受到道家影響，在日常生活中，道家思想一樣影響著我們。追尋“獨(dú)與天地精神往來(lái)。而不敖倪于萬(wàn)物”，這是莊子的自由精神；惲格論畫(huà)講究“筆墨簡(jiǎn)淡處，用意最微”，而意的境界是無(wú)意，與老子的“無(wú)為”不謀而合，所謂“至平至淡至無(wú)意而實(shí)有所不能不盡者”（惲向語(yǔ)，見(jiàn)《寶迂閣書(shū)畫(huà)錄》）為上乘境界。

為什么中國(guó)的水墨畫(huà)是黑白的，是因?yàn)椤暗馈?，什么是道？平常心是道，道是無(wú)名、無(wú)象、樸素的，也就是中國(guó)書(shū)畫(huà)追求的一種平靜，平靜無(wú)欲是道家浪漫、飄逸的體現(xiàn)，而水墨畫(huà)則是在這種平靜中“減之又減，乃至萬(wàn)物，”中國(guó)畫(huà)就是在減，減到只剩筆紙，用最簡(jiǎn)單的方式表達(dá)最深刻的內(nèi)涵，這就是從哲學(xué)最高境界審美中國(guó)畫(huà)。我們常說(shuō)中國(guó)人講體會(huì)，“體會(huì)”是修道的詞，王維在《山水訣》中說(shuō)：“夫畫(huà)者，水墨為上，肇自然之性，成造化之功?！奔匆运?huà)作為表現(xiàn)自然最得心應(yīng)手又最理想而高尚的樣式。中國(guó)人對(duì)自然的體會(huì)使西方人無(wú)法理解，如中國(guó)人會(huì)去關(guān)心蝌蚪、苔點(diǎn)、草這樣微小的東西，關(guān)心自然到很微小的地方，把自然作為審美的最高境界，這是仁者以博愛(ài)為宗旨。莊子說(shuō)：“天地與我并生，而萬(wàn)物與我為一?！比伺c人，人與物，物與物，本來(lái)就是一。這就像一張普通的畫(huà)，上面畫(huà)有很多人、動(dòng)物、植物，看起來(lái)每一種東西都是獨(dú)立的、分離的，但是，就一張完整的圖畫(huà)來(lái)說(shuō)，它們又是一體的，這是天人合一的思想，儒道一體，我們對(duì)道的追求成為全社會(huì)的取向，就連“有道明君”這個(gè)詞中的“道”也暗含了哲學(xué)思想，所以“道”的哲學(xué)思想是全民性的，以此來(lái)要求所有人去關(guān)心自然，因?yàn)閭ψ匀痪褪莻ξ覀冏约海覀兂３Ｄ脕?lái)用這句話卻不知道這就是天人合一的思想。

2 虛實(shí)統(tǒng)一

老子認(rèn)為宇宙萬(wàn)物又是虛實(shí)的統(tǒng)一，這種虛空不是絕對(duì)的虛無(wú)，虛空中充滿了“氣”，就像南朝謝赫六法論其中之一的“氣韻生動(dòng)”一樣，正是這樣的“虛空”，才有萬(wàn)物的流動(dòng)，才有不竭的生命。老子認(rèn)為任何事物不能只有實(shí)，而沒(méi)有虛，所以老子認(rèn)為天地萬(wàn)物是“有無(wú)、虛實(shí)”的統(tǒng)一，有了這種統(tǒng)一，天地萬(wàn)物才能流動(dòng)，生生不息。老子的這種思想對(duì)于中國(guó)繪畫(huà)有很大的影響，“虛實(shí)結(jié)合”形成了中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)的基礎(chǔ)。莊子亦說(shuō)：“虛室生白、唯道集虛”。萬(wàn)象皆從虛空中來(lái)，又像虛空中去，此時(shí)無(wú)聲勝有聲，此處無(wú)墨勝有墨。一幅具有藝術(shù)魅力的作品所擁有的藝術(shù)空間是無(wú)限的，功力深厚造詣精湛的畫(huà)家或書(shū)法家所追求的藝術(shù)世界也是無(wú)限的，藝術(shù)必須要虛實(shí)結(jié)合，才能表現(xiàn)出生命，才能真實(shí)的反映真實(shí)的世界。

“計(jì)白當(dāng)黑”就是虛實(shí)相應(yīng)的美學(xué)形式之一，也是中國(guó)藝術(shù)中最迷人的部分。黑色與空白的辯證關(guān)系奠定了中國(guó)畫(huà)基本形式法則，使中國(guó)畫(huà)藝術(shù)筆墨高度簡(jiǎn)練。一條馬鞭可以代替騎馬，一支船槳可以表示船在水中行?！度砜凇分写蟀滋旆瓉?lái)?yè)淙サ牟罚珱](méi)有觀眾會(huì)誤認(rèn)為是白天……山水畫(huà)幅上方的空白是天，下方是水，是地。齊白石老人的蝦，活靈活現(xiàn)，但沒(méi)有水，白紙即是水，也沒(méi)有人去質(zhì)問(wèn)說(shuō)為什么不畫(huà)水，優(yōu)哉游哉是群蝦已經(jīng)足夠了。齊白石論畫(huà)也講氣，所重的是“靜氣”，即“融合之氣”：畫(huà)中要有靜氣。骨法顯露則不靜，筆意躁動(dòng)則不靜，要脫盡縱橫習(xí)氣?！翱瞻住笨臻g成為其放置奔放感情和豐富想象的空靈之地；“無(wú)為”、“虛靜”的人生觀，“游心于淡，合氣于漠”在繪畫(huà)中得到充分的反映。畫(huà)家們會(huì)盡量利用空白，為了使整個(gè)畫(huà)面的主體突出。我們知道人的大腦和眼睛、耳朵會(huì)因?yàn)樽⒁饬Φ年P(guān)系對(duì)我們視線中的物體和周圍的聲音加以選擇的接收。人的眼睛不能夠同時(shí)看清同一視野中不同的幾樣?xùn)|西，人的耳朵亦如此，這是因?yàn)榇竽X注意力不能都分散的原因。例如，當(dāng)人的眼睛集中在看一物體時(shí)，就不會(huì)在意旁邊的物體，所以人的眼睛由大腦的注意力決定。注意力所在意的物體，一定會(huì)清楚，注意力以外的物體可以“視而不見(jiàn)”，這是人們?cè)谟^看事物時(shí)的基本要求和習(xí)慣，而畫(huà)面所反映出來(lái)的就是這樣一個(gè)規(guī)律。

黃賓虹先生晚年的山水，通常所表現(xiàn)的山是黑的，整個(gè)畫(huà)面都黑成一片，而滿片黑中畫(huà)了些房子和人，他所畫(huà)的房子及房子四周卻是很明亮的，房子里又經(jīng)常畫(huà)些小人物，就會(huì)更亮更突出。人的四周也總是留出空白，使人與人的輪廓很分明，這樣人和房子都能很空靈的突出，而空靈的感覺(jué)正是東方審美的一種表現(xiàn)，這就是利用空白使主題突出而又讓人感受到東方美學(xué)的魅力。倪云林的作品，筆簡(jiǎn)意繁的境地中寄托著他的感情色彩。同樣是畫(huà)面上的“空白”，基于這種筆調(diào)，更多導(dǎo)向的是他內(nèi)心所特有的深層意念，我們從《漁莊秋霽圖》這一作品中可以看出，超脫空靈、淡泊清遠(yuǎn)的意境給人以世外之感，大有“不食人間煙火”的仙界之像。作者將窮困潦倒的生活背景和一片扁舟漂江湖的出世態(tài)度，使之將畫(huà)中靜寂的“空白”和慘淡的筆墨化為“無(wú)為”境界的追求。塔式心理學(xué)在解釋這一現(xiàn)象時(shí)，曾舉例說(shuō)明：被截去的三角形，對(duì)視覺(jué)的刺激仍然可以把人帶入三角形或類似于有三角形，對(duì)視覺(jué)的刺激仍然可以把人的理解帶入三角形態(tài)的組合中。例如，維納斯的斷臂，我們可以自由想象斷臂的各種形式，給觀眾留有想象空間，這樣作品才會(huì)耐看。換言之，空白所所圍繞的具體形態(tài)是“空白”內(nèi)涵形成的誘因，對(duì)意識(shí)由“虛靜”、“無(wú)為”、“空”的認(rèn)知轉(zhuǎn)入觀者內(nèi)心深沉的思考，形成對(duì)空白意義的產(chǎn)生有著明確的引發(fā)作用。如果沒(méi)有這一誘導(dǎo)，“空白”歸于無(wú)意義，由此我們可以再次回到“無(wú)為”。老子不愧是哲學(xué)大師，后人恐怕再無(wú)此理論了。老子他的“一陰一陽(yáng)之謂道”，也可以直接用于我們對(duì)書(shū)畫(huà)的研究，在書(shū)法中，如果說(shuō)畫(huà)出的線條是“陽(yáng)”的話，那么被留下來(lái)的空白即是“陰”，兩者相輔相成，猶如陰陽(yáng)太極圖，缺一不可。當(dāng)然我們由此會(huì)想起老子的另一句名言：知其白，守其黑。其實(shí)這樣的例子還有很多，譬如篆刻中的陰刻陽(yáng)刻等等。

“禪家云：‘色不異空，空不異色，色即是空，空即是色，真道出畫(huà)中之白，即畫(huà)中之畫(huà)，亦即畫(huà)外之畫(huà)也?！保ㄇ濉とA琳《南宗訣密》）?？瞻椎囊饬x是很重要的，它并不是被動(dòng)留下的，當(dāng)我們?cè)诋?huà)出一道黑線的時(shí)候看到了它的白，這些白是為了界定黑而存在的，這似乎是被動(dòng)的，但是空白可以給我們的視覺(jué)帶來(lái)空間感，線條越粗，這種感覺(jué)越強(qiáng)，所以空白絕不僅僅是平面上的，而是有縱深感的，中國(guó)的書(shū)畫(huà)藝術(shù)所追求的最高審美情趣就是淡泊、空靈、含蓄，而要達(dá)到如此境界主要通過(guò)空間感來(lái)體現(xiàn)。阿恩海姆在《藝術(shù)的視知覺(jué)》中寫(xiě)道：“在紙面上畫(huà)一條直線，這條直線看上去就不象是位于紙面以內(nèi)，而象是懸浮在這個(gè)平面上方的空間之中?！庇谑?，平面變成了立體。襯托一道黑線的空白，并沒(méi)有與黑線處在同一平面上，，而是在黑想之下。形成空間縱深的關(guān)系。一般來(lái)說(shuō)，空白的面積越大，越顯出空曠，縱深空間可能越深，反之則淺。

中國(guó)畫(huà)講究“水墨為上”，即使用色，也講求“意足不求顏色似”。這是因?yàn)樗⒅氐氖巧袼贫皇切嗡?，同時(shí)在方法上，也更容易配合以筆墨為主的表現(xiàn)和盡量利用空白以突出對(duì)主體的處理。王維的《山水訣》：“夫畫(huà)道之中，水墨最為上，肇自然之性，成造化之功?！碑?huà)中的“空白”內(nèi)涵與老子“大音希聲、大象無(wú)形”的“道”相攜，與周莊“彷徨忽塵垢之外，逍遙乎無(wú)為之業(yè)”的無(wú)為觀相攜，成為寄托道德心靈和藝術(shù)觀的價(jià)值領(lǐng)域和自由空間?！坝?jì)白當(dāng)黑”在具體的形態(tài)刻畫(huà)中追求形式無(wú)限性，在中國(guó)畫(huà)的“空白”里，在深層的審美領(lǐng)域中，去提高、發(fā)揮我們的智慧，使我們的藝術(shù)通向無(wú)邊無(wú)盡，超越時(shí)空。“空白”的大度空間顯示出巨大的包孕性和協(xié)調(diào)性，

空白與墨線這種黑白、虛實(shí)關(guān)系在美學(xué)的形式范疇中也是一種陰陽(yáng)互補(bǔ)的“道”的神奇所在。要想使黑白繪畫(huà)變成生命的藝術(shù)，必須在筆墨與空白之間產(chǎn)生內(nèi)在的張力，只有在筆墨與空白之間具有張力時(shí)，繪畫(huà)在每時(shí)每刻才會(huì)處在一種息息相通、生生不滅的狀態(tài)之中。作為欣賞者，如果只看到筆墨、物象間的關(guān)系，就是沒(méi)有欣賞藝術(shù)的眼睛，因?yàn)榭瞻着c筆墨相遇才是繪畫(huà)。

3 忘形忘我

繪畫(huà)藝術(shù)外在表象為形，內(nèi)在的本性為道，就如同人的形體與精神，統(tǒng)一是生，分裂則死。沒(méi)有表象，本性便無(wú)從顯現(xiàn)；沒(méi)有本性，表象就失去了生命。所以繪畫(huà)要同時(shí)具備這兩者，才有生命，才具有藝術(shù)性。

宗炳的《畫(huà)山水序》，將“神”、“道”、“心”的概念切入到對(duì)繪畫(huà)的論述中，短短的《畫(huà)山水序》中無(wú)處不有關(guān)于“神”與“道”的描述，開(kāi)篇便說(shuō)“圣人含道映物，賢者澄懷味像。至于山水，質(zhì)有而趣靈?！薄胺蚴ト艘陨穹ǖ蓝t通者，山水以行媚道而仁者樂(lè)，不亦幾乎。”可見(jiàn)，老莊的“大美”是一種微妙玄通，虛形陰柔，靜寂空靈，含蓄雋永的審美追求；老莊的“大境”是心靈自由感悟人生，以詩(shī)性的審美來(lái)超越人生，以精神自由為審美的本質(zhì)，是道家美學(xué)思想的最高審美境界。

“中國(guó)黑白繪畫(huà)不是擺脫某種形式，而是擺脫形式——忘形；中國(guó)黑白繪畫(huà)不是擺脫某種觀念，而是擺脫觀念——忘我。一個(gè)完全的道中人對(duì)自己是渾然不覺(jué)的”。兒童作畫(huà)時(shí)就是一種渾然不覺(jué)的狀態(tài)?！疤K軾的‘論畫(huà)以形似，見(jiàn)與兒童鄰的思想構(gòu)成了中國(guó)畫(huà)忘形寫(xiě)心的審美趨向?！背扇俗鳟?huà)時(shí)往往顧及太多，思想在不停地活動(dòng)，很難進(jìn)入最佳狀態(tài)，雖然自我在那里，但心不在，人就不自在。如果可以全身心的投入，讓心無(wú)時(shí)無(wú)刻存在，自我就無(wú)處存在，人就能自在。當(dāng)然最妙的狀態(tài)是“恰恰用心時(shí)，恰恰無(wú)心用”，不過(guò)這里的無(wú)心不是真的無(wú)所用心，而是道家的“無(wú)心”，才是真的“用心”。榮格講到“心靈能量”可再生，這里的心靈暫且當(dāng)作注意力，而無(wú)論是西方的繪畫(huà)還是黑白的水墨畫(huà)都與注意力有關(guān)，也就是與心有關(guān)，當(dāng)我們把注意力集中到一點(diǎn)的時(shí)候，就是“無(wú)心”即“真心”。引用一句話來(lái)說(shuō)：“有念即有心，有心即乖道。無(wú)念即無(wú)心，無(wú)心即真道?！薄暗馈奔词俏覀冏顑?nèi)在的真心。

簡(jiǎn)潔的筆墨形式反映內(nèi)心世界的真實(shí)厚度，這是中國(guó)畫(huà)形式語(yǔ)言所追求的根本。筆墨的不規(guī)則形態(tài)，其邊界是多義的，也是模糊的，他所建造的模糊，在精神上給生命以無(wú)限的延續(xù)空間，這樣，思想給予的“無(wú)”、“混沌”、“恍惚”的形式指向，就是無(wú)限之容、求得無(wú)限之大。在意義的理解上，使來(lái)者從任何的角度都可以直接地以自己的現(xiàn)實(shí)體悟，從外在形式切入、融合到該思想的本質(zhì)中去。這種思想空間的模糊性，恰恰顯示出中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)內(nèi)涵的無(wú)限之“大”，是其他哲學(xué)內(nèi)涵的無(wú)限之“大”，是其他哲學(xué)思維方式所不可企及的。

水墨形態(tài)的趣味意旨本身就代表的一種意境的表現(xiàn)。在黑白視像的引導(dǎo)下，人們?cè)谛闹猩v起民族文化的記憶和認(rèn)知情境。對(duì)于不斷進(jìn)行創(chuàng)作實(shí)踐的人來(lái)說(shuō)，往往注重以何種語(yǔ)言方式組建成適當(dāng)?shù)囊曈X(jué)形式框架，切入社會(huì)文化時(shí)段，表達(dá)對(duì)意境的認(rèn)知，從而引發(fā)社會(huì)對(duì)之關(guān)注。但在實(shí)質(zhì)上，畫(huà)面的審美意境所具有的最終表述狀態(tài)，始終是創(chuàng)作過(guò)程中最為值得關(guān)注的問(wèn)題。繪畫(huà)終究是情感的表達(dá)，水墨畫(huà)更是如此。繪畫(huà)與心，也就是人的心靈是相同的，心靈包括一個(gè)人的理性、情感、想象、感覺(jué)……這些因素都凝結(jié)在書(shū)畫(huà)中，從一幅畫(huà)或一幅字可以看出一個(gè)人的心態(tài)。中國(guó)畫(huà)家運(yùn)用黑白色的方式，表現(xiàn)為“悟墨”的過(guò)程，所謂“悟墨”即是“悟道”，也就是感悟生命，以求與天地共存，與萬(wàn)物并生的“得道”目的。我們常說(shuō)大道無(wú)門(mén)，就是平靜。唐三藏內(nèi)在有種平靜才能夠在沙漠行走多年。林語(yǔ)堂先生說(shuō)：“自然界的美是動(dòng)態(tài)的美，而非靜態(tài)的美?！比欢谖覀冃蕾p黑白繪畫(huà)時(shí)，看似筆墨激烈，但每一刻都處于寧?kù)o的狀態(tài)，在激烈的運(yùn)動(dòng)中每時(shí)每刻都保持平靜，水墨畫(huà)則代表了中國(guó)哲學(xué)的最高境界。鐘繇說(shuō)：“流美者，人也。”美是從人的手指間、心里流出來(lái)的，又是萬(wàn)物形象旋律的體現(xiàn)，可以說(shuō)美就是勢(shì)，美就是力，就是生生不息的節(jié)奏，就是道家的最高境界。

中國(guó)傳統(tǒng)的黑白繪畫(huà)以謝赫六法論為基礎(chǔ)，用筆法將墨法發(fā)揮得淋漓盡致。中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)家吸取道家哲理，追求自然本真的藝術(shù)精神，體驗(yàn)“悟墨”，從而“悟道”，這是在自然中真實(shí)的表現(xiàn)中表達(dá)畫(huà)家自己的審美的過(guò)程，將人與自然統(tǒng)一，從而到達(dá)天人合一的理想境界?！八囆g(shù)問(wèn)題是一個(gè)心靈問(wèn)題，藝術(shù)家創(chuàng)造的是心智之國(guó)，它所發(fā)出的光芒也只能照耀你們的心智?！庇腥藛?wèn)唐代畫(huà)家張?jiān)?，?huà)畫(huà)怎么能畫(huà)得這么好，他說(shuō)：“外師造化，中得心源。”由此可見(jiàn)，中國(guó)傳統(tǒng)的水墨畫(huà)的創(chuàng)作，不只是大自然的單純的再現(xiàn)，也不只是畫(huà)家主觀思想感情的單純表現(xiàn)，而是二者相融合的天衣無(wú)縫的整體表現(xiàn)。

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