吳 姍 汪萬鵬

(景德鎮(zhèn)學(xué)院，江西 景德鎮(zhèn) 333000)

攝影是一種藝術(shù)記載手段，指的是使用機(jī)械照相機(jī)或者數(shù)碼照相機(jī)等專門的設(shè)備來對一個特定場景或事物進(jìn)行瞬時影像記錄，它將現(xiàn)實生活中的人、物、景記錄存儲在照片上，變成一種永恒的記錄。攝影是一門紀(jì)實性的造型藝術(shù)，攝影的對象是生活中實際存在的，記載的人、事和環(huán)境都是實際真實的，而且只能表現(xiàn)當(dāng)前的生活，不能表現(xiàn)過去和將來的事件。

十八世紀(jì)法國的博物學(xué)家、作家布封曾經(jīng)說過“風(fēng)格就是人”。對于風(fēng)格，我們既可以將其認(rèn)為是藝術(shù)家在各個方面所展示出的各種個性特點，如表現(xiàn)方式、題材選擇等。對于攝影藝術(shù)風(fēng)格，它的涵義是屬于整體性的，是攝影家的整個藝術(shù)面貌。個性化的風(fēng)格是每一位攝影家追求的目標(biāo)。因為攝影家觀察某種對象時有自己獨特的方法，簡單地說，攝影藝術(shù)風(fēng)格就是攝影家在攝影藝術(shù)創(chuàng)作過程與攝影藝術(shù)作品中所表現(xiàn)出來的個性化純粹特征。

就像其他藝術(shù)門類，如文學(xué)、雕塑、繪畫等，它的風(fēng)格是多種多樣的，對于非常優(yōu)秀的攝影家而言，他們在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中，其風(fēng)格必須要獨樹一幟，才能創(chuàng)造出有特色、有價值的作品。這種風(fēng)格不但受攝影家個人的思想觀念、審美觀、世界觀等內(nèi)在特性的諸多影響，還受到民族、時代以及區(qū)域等外在因素的影響。

1 民族特性

世界上有許多的國家，每個國家都是一個大民族，每個大民族又由很多個小民族組成，例如我國就由56個民族組成。每個民族在歷史發(fā)展的漫漫長河中都形成了自己獨特的民族特性。因而受民族文化傳統(tǒng)、文化理念、審美習(xí)慣、審美心理的影響，一定范圍、一定地域內(nèi)的攝影藝術(shù)會表現(xiàn)出一種集體性的風(fēng)格，民族的歷史越悠久、文化傳統(tǒng)越深厚、文化理念越獨特，這種集體的攝影藝術(shù)風(fēng)格就會表現(xiàn)得越加強(qiáng)烈。對攝影家來說，這些體現(xiàn)民族特點的屬性是形成攝影藝術(shù)風(fēng)格的一個相當(dāng)重要的外在因素。

任何一個人都不可能獨立于社會而存在，人類是群居的物種，因此，人類的一切藝術(shù)活動都不是個體的活動，而是基于民族的藝術(shù)活動。藝術(shù)創(chuàng)作的過程和結(jié)果都會深深地打上民族性的烙印，所以攝影藝術(shù)的表現(xiàn)方式也就與這個民族所處的地理環(huán)境、人種特征、政治制度等性質(zhì)有著十分密切的關(guān)系，這就是攝影藝術(shù)的民族性風(fēng)格。

2 時代環(huán)境

時代是歷史進(jìn)程的某個階段或者片段。對于所有的藝術(shù)家而言，他們的生活環(huán)境都是不一樣的，他們每個人的特征及從他們身上所體現(xiàn)出來的精神境界都能夠從具體的時代中反映出來，這些方面匯總就會構(gòu)成了這個時代的環(huán)境背景和時代風(fēng)氣。一個時代的經(jīng)濟(jì)、科技、文化的發(fā)展及政治變遷、社會風(fēng)尚總會以各種方式在攝影家的思想意識、政治態(tài)度上帶來潛移默化甚至震撼心靈的影響，因此每個時代的攝影作品都會凝結(jié)時代的特征，時代環(huán)境的影響會使攝影家在自己的作品中留下鮮明的時代印記和那個時代氣息?；仡櫼幌挛覈鴶z影藝術(shù)發(fā)展的歷史，就可以看到明顯的時代特征。20世紀(jì)早期的攝影受到科學(xué)技術(shù)的影響因而完成了由擺拍到抓拍的攝影藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，然而，從20世紀(jì)90年代以后，受到人們的“從表層難以看到的事物卻有更深層的含義”等多種審美觀念、審美特點變化的影響，攝影界又從更深層次上去審視擺拍，以求透過表層挖掘更深層次的真實意境，也可以說攝影藝術(shù)風(fēng)格正漸漸朝著多元化、多領(lǐng)域的方向發(fā)展。

3 繪畫藝術(shù)

繪畫和攝影表現(xiàn)的都是靜止的兩維空間形式。繪畫藝術(shù)和攝影藝術(shù)從藝術(shù)表現(xiàn)上看是一致的，也屬于造型藝術(shù)、圖像藝術(shù)中的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，兩者有著較多的相似性。對于繪畫，它通過使用藝術(shù)語言，如明暗、線條、色彩等，通過使用藝術(shù)手段，如構(gòu)圖、造型等，將視覺形象塑造出來，使得審美的藝術(shù)感受得以傳達(dá)出來。從時間上來看，繪畫藝術(shù)比攝影藝術(shù)出現(xiàn)得更早期，繪畫藝術(shù)也必然會影響到形成當(dāng)代攝影藝術(shù)的風(fēng)格。

早期的攝影為了能夠被藝術(shù)界所承認(rèn)、認(rèn)可，還曾刻意地模仿過繪畫，在19世紀(jì)初，繪畫主義攝影是非常流行的，它的風(fēng)格是非常唯美的，這種繪畫的藝術(shù)效果比較好，當(dāng)人們觀看后，會有一種身臨其境的感覺，和現(xiàn)代的繪畫語境是非常相近的。對于繪畫主義攝影，其發(fā)展歷程可以分為3個階段，即畫意、仿畫、崇尚優(yōu)雅。繪畫主義攝影的風(fēng)格從起初就下意識地利用攝影的紀(jì)實特性，從畫家的眼光，把鏡頭對準(zhǔn)現(xiàn)實，把現(xiàn)實世界當(dāng)作一幅畫，尋求現(xiàn)實世界中的“詩情畫意”。發(fā)展到后來，由于繪畫主義攝影家渴望使自己的審美能力、藝術(shù)修養(yǎng)能夠從攝影作品中表現(xiàn)出來，因此，攝影表現(xiàn)手法也有相應(yīng)的變化，既由對象摹寫變?yōu)樵煨退囆g(shù)。雖然還是以繪畫造型為基本出發(fā)點，但是卻刻意追求作品的深層次含義，它和寫實攝影的區(qū)別在于，寫實攝影注重生活自身，而畫意派則更注重創(chuàng)作主體的審美感受。

另外，受19世紀(jì)60年代中期到80年代盛行的法國印象派繪畫的影響，誕生了印象派攝影流派，和尖銳攝影相比，軟調(diào)攝影更勝一籌，和印象畫派的表現(xiàn)形式幾乎和軟調(diào)攝影的風(fēng)格是一樣的。印象派攝影藝術(shù)風(fēng)格的作品有的存在紋影粗糙，結(jié)構(gòu)平面化，富有裝飾性;有的則影調(diào)柔和，如霧里看花，具有一種朦朧美。所以有人稱之為“仿畫”派。

4 超現(xiàn)實主義

隨著法國的文學(xué)藝術(shù)流派的不斷發(fā)展，衍生出超現(xiàn)實主義，自1920年到1930年這10年期間，在藝術(shù)界和歐洲文學(xué)領(lǐng)域中，超現(xiàn)實主義是非常流行的，視覺藝術(shù)在它的作用下，受到的影響非常大。藝術(shù)創(chuàng)作的源泉就是各種幻覺和夢境，它們認(rèn)為要想從全部束縛中擺脫出來，將客觀事實存在全部顯示出來，就必須要具備一種超現(xiàn)實的意識。超現(xiàn)實主義在文學(xué)領(lǐng)域的影響時間不長，但是它所特有的美學(xué)觀點，影響的范圍非常廣泛，涉及到繪畫、音樂以及攝影等藝術(shù)領(lǐng)域。超現(xiàn)實主義攝影風(fēng)格就是在這種影響下形成的，它的思想是超前的。超現(xiàn)實主義攝影是利用攝影藝術(shù)的造型特性，將攝影當(dāng)作畫筆來表現(xiàn)攝影家的意念，利用暗房加工、多次曝光等攝影特技將一些看似互不相關(guān)的影像或變形、或省略、反邏輯、超常態(tài)地錯亂組合在一起，創(chuàng)造出一種介于現(xiàn)實與夢幻、具象與抽象之間的奇特而又神秘的“藝術(shù)境界”。攝影畫面充滿著某種象征性和暗示性，使作品內(nèi)涵閃爍而不確定，追求超越現(xiàn)實的朦朧感。

國外在超現(xiàn)實攝影風(fēng)格上一直處于領(lǐng)先地位，不論是思想方面還是技法上都比國內(nèi)要先進(jìn)很多。超現(xiàn)實主義攝影風(fēng)格與創(chuàng)意攝影有較多異同，前者更多偏向的是一種觀念之上的攝影。超現(xiàn)實主義攝影風(fēng)格也沒有固定的門類，不像其他的攝影藝術(shù)風(fēng)格一樣固定地分為風(fēng)光攝影、人像攝影、靜物小品等類別，但凡是帶有夢境的、帶有意識的，都屬于超現(xiàn)實主義攝影風(fēng)格的表現(xiàn)范疇。

5 科學(xué)與攝影風(fēng)格

攝影藝術(shù)是對科學(xué)技術(shù)依賴性最強(qiáng)的一種藝術(shù)。攝影是科技手段，是科技成果，從機(jī)械到電子，從膠片到數(shù)碼，攝影科技也一直在不斷地發(fā)展。攝影文化也借著科技的翅膀不斷地在更為深廣的藝術(shù)領(lǐng)域中飛翔。

早期的攝影藝術(shù)，由于感光材料感光度低、攝影器材體積龐大等諸多條件的限制，僅僅是拍攝長時間固定不動的物體，那時候的攝影家多采用擺拍的表現(xiàn)手法，其藝術(shù)風(fēng)格單調(diào)、呆板、沒有生機(jī)。隨著高速感光材料的發(fā)明以及攝影器材體積的縮小，攝影家的表現(xiàn)手法逐漸以抓拍為主，攝影藝術(shù)風(fēng)格逐漸呈現(xiàn)出不干涉被攝對象、真實性和活潑性等特征。當(dāng)代的數(shù)字科學(xué)技術(shù)，從根本上改變了攝影藝術(shù)的風(fēng)格，被改變后的攝影藝術(shù)風(fēng)格具有非常明顯的數(shù)字風(fēng)格，有創(chuàng)造性的攝影家更是可以運用科技手段進(jìn)行富有主觀情感的獨特創(chuàng)造。

6 結(jié)語

攝影是屬于視覺藝術(shù)領(lǐng)域的一種表達(dá)方式，拍攝者通過相機(jī)等設(shè)備對自然空間和現(xiàn)實生活進(jìn)行客觀記錄或再創(chuàng)造的過程。攝影藝術(shù)是一種永遠(yuǎn)進(jìn)化著的藝術(shù)表現(xiàn)，是富有生命力、創(chuàng)造力的藝術(shù)形式。攝影藝術(shù)風(fēng)格植根于時代環(huán)境、歷史文化、民族地域特性等較多外在因素，而這更易使所創(chuàng)作出的攝影作品形成多樣化的攝影藝術(shù)風(fēng)格，使人們得到了更為豐富多彩的視覺享受，極大豐富了人們的日常生活內(nèi)容。

［1］李培林.攝影藝術(shù)語言［M］.南京:南京師范大學(xué)出版社，2002.

［2］李文方.世界攝影史［M］.哈爾濱:黑龍江人民出版社，2003.

［3］徐忠民.攝影技藝［M］.杭州:浙江大學(xué)出版社，2003.

［4］劉燦國.數(shù)字?jǐn)z影［M］.杭州:浙江攝影出版社，2006.