王譯旻

(南京藝術(shù)學(xué)院 傳媒學(xué)院,江蘇 南京 210013)

噪音現(xiàn)象是電影作品傳播過(guò)程中的干擾附加產(chǎn)物,和作品的信息符號(hào)本身沒(méi)有關(guān)聯(lián)。噪音會(huì)帶來(lái)電影作品傳播的障礙,從而產(chǎn)生大量的信息誤差。不同國(guó)家和地區(qū)之間的意識(shí)形態(tài)差異有時(shí)會(huì)成為噪音產(chǎn)生的原因,因此,消除一些無(wú)關(guān)緊要的噪音干擾,對(duì)于觀眾正確理解影片的信息內(nèi)容很有幫助。

一、電影作品傳播中噪音的基本概念

符號(hào)是信息的外在形式和物質(zhì)載體。一個(gè)基本的傳播過(guò)程由傳播者、受傳者、訊息、媒介和反饋五大基本傳播要素構(gòu)成。美國(guó)學(xué)者H·拉斯韋爾于1948年首次提出了構(gòu)成傳播中五大基本要素的“拉斯韋爾傳播過(guò)程模式”(圖1)。第二年,美國(guó)兩位信息學(xué)家C·香農(nóng)和W·韋弗又在此基礎(chǔ)上提出了著名的“香農(nóng)—韋弗數(shù)學(xué)模式”(圖2),并首次導(dǎo)入了噪音的概念。

噪音在傳播學(xué)中的定義為“任何非屬信息來(lái)源原義而加之于其信號(hào)的附加物”,由于信息在傳播過(guò)程當(dāng)中會(huì)受到各種附加因素的干擾而產(chǎn)生某種程度的衰減或失真,因此一切傳播目的以外和訊息本身沒(méi)有客觀聯(lián)系的干擾附加因素即為傳播中的噪音。

電影作為一門以聲畫影像為載體的視聽集成藝術(shù),其傳播目的在于電影主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)能夠精準(zhǔn)地將影片故事腳本中的信息內(nèi)容傳遞給觀眾,并且得到相應(yīng)的反饋。而一切傳播目的以外和影片信息內(nèi)容本身沒(méi)有客觀聯(lián)系的干擾因素即為電影作品傳播過(guò)程中的噪音。

噪音的存在增加了信息在傳遞過(guò)程中的不確定性,從而產(chǎn)生大量誤差并且造成影片的文本符號(hào)和意義在解碼與反饋過(guò)程中的失誤,因此,噪音是影響觀眾客觀公正地接受電影作品的重要障礙。

圖1 拉斯韋爾傳播過(guò)程模式Fig.1 Lasswell’s communication pattern

圖2 香農(nóng)—韋弗數(shù)學(xué)模式Fig.2 Shannon-Weaver mathematical theory of communication

藝術(shù)創(chuàng)作的本身是一種審美具象化的過(guò)程。電影作為當(dāng)代重要的大眾傳播媒介之一,用其獨(dú)特的視聽語(yǔ)言造型手段,傳播與構(gòu)建大眾文化的交流。新媒體時(shí)代,計(jì)算機(jī)三維動(dòng)畫與數(shù)字合成影像技術(shù)的介入為電影的制作和生產(chǎn)提供了豐富的技術(shù)手段,電影藝術(shù)與各種藝術(shù)形式之間相互交融、滲透,作品的傳播方式也有了更多、更廣的交流平臺(tái),觀眾可以有選擇性地在互聯(lián)網(wǎng)或者電視屏幕上進(jìn)行點(diǎn)播觀看。

但是在電影文化市場(chǎng)越來(lái)越繁榮的今天,很多商家和媒介為了賺取票房收入和視頻點(diǎn)擊率,有意無(wú)意地制造各種與電影信息內(nèi)容無(wú)關(guān)的干擾附加物,使得電影傳播中的噪音現(xiàn)象愈演愈烈。

(一) 國(guó)產(chǎn)電影傳播中的噪音現(xiàn)象

歷史上,國(guó)產(chǎn)電影傳播中的噪音現(xiàn)象始于對(duì)“十七年電影”的批判。這一時(shí)期(1949—1966)的很多作品都經(jīng)歷了從備受稱贊的“香花”到后來(lái)被批判成為“毒草”的過(guò)程,并逐漸淪為了政治斗爭(zhēng)犧牲品。比如八一電影制片廠1958年出品的影片《柳堡的故事》就被認(rèn)為是“十七年電影”最大的“毒草”之一。

《柳堡的故事》主線歌頌的是新四軍戰(zhàn)士李進(jìn)和農(nóng)家姑娘二妹子之間淳樸的軍旅愛(ài)情故事,其主題曲《九九艷陽(yáng)天》曲調(diào)悠揚(yáng)悅耳,直到今天都被當(dāng)作紅色革命歌曲的代表而廣為傳唱,但在當(dāng)時(shí)卻被當(dāng)成是靡靡之音。影片在當(dāng)時(shí)那個(gè)封閉而又嚴(yán)重束縛藝術(shù)家個(gè)性發(fā)展的年代,勇敢地打破了革命電影不能自由表達(dá)愛(ài)情的主題,故事含蓄飽滿而又直抒胸臆,深受年輕觀眾的喜愛(ài)。但由于其中涉及過(guò)多的人性關(guān)懷而飽受批判,另外,表現(xiàn)青年男女之間的愛(ài)情故事也成為當(dāng)時(shí)創(chuàng)作的禁區(qū)。

由于“十七年電影”后期和文革十年時(shí)期長(zhǎng)期受到政治宣傳教化因素的影響,中國(guó)電影事業(yè)的發(fā)展因此長(zhǎng)期處于一種裹足不前的狀態(tài),大約有將近四百多部電影被貼上各種標(biāo)簽而失去客觀、公正的評(píng)價(jià)?！笆吣觌娪啊睍r(shí)期不乏很多優(yōu)秀的電影作品,但是在后來(lái)的文化大革命中,這些作品都被貼上了“毒草”的標(biāo)簽,并且以“反面教材”的形式和觀眾見面,這些“毒草”、“反面教材”就成為了影響觀眾解碼和反饋的最大噪音。

(二) 中國(guó)電影在國(guó)外傳播中的噪音現(xiàn)象

新中國(guó)成立以后,由于政治原因以及蘇聯(lián)電影的影響,好萊塢電影徹底退出了中國(guó)大陸市場(chǎng),直到改革開放以后,才陸續(xù)引進(jìn)了一批歐美和其他各國(guó)電影。同時(shí),中國(guó)本土電影先后經(jīng)歷了三次美學(xué)改革,即“傷痕”美學(xué)(1978—1981)、紀(jì)實(shí)美學(xué)(1981—1983)和造型美學(xué)。這三個(gè)時(shí)期被當(dāng)代文藝評(píng)論界統(tǒng)稱為“新時(shí)期電影”(1976—1989)。

傷痕美學(xué)時(shí)期的電影創(chuàng)作側(cè)重于表現(xiàn)對(duì)文革的控訴和反思;而紀(jì)實(shí)美學(xué)時(shí)期,歐洲新浪潮電影之父安德烈·巴贊于20世紀(jì)50年代提出的景深鏡頭剪輯理論在塵封了近30年后被重新關(guān)注,電影界紛紛反對(duì)采用“假、大、空”類型的創(chuàng)作表現(xiàn)手法,中國(guó)第三、四代導(dǎo)演的很多經(jīng)典作品都誕生于這一時(shí)期,如《小街》、《巴山夜雨》、《天云山傳奇》、《城南舊事》、《邊城》等,影響了一代觀眾的記憶;而造型美學(xué)時(shí)期,《黃土地》(1984)、《紅高粱》(1987)、《一個(gè)和八個(gè)》(1983)等一批色彩飽滿而又極具視覺(jué)沖擊力的影片瞬間秒殺了整個(gè)影壇,中國(guó)第五代導(dǎo)演此時(shí)終于圓滿完成了電影史上的重要飛躍,《紅高粱》、《黃土地》等影片頻頻摘得國(guó)際大獎(jiǎng),中國(guó)電影在國(guó)際影壇也越來(lái)越被西方觀眾所熟知。但在西方觀眾眼中,由于思維方式的不同,很容易給中國(guó)電影貼上標(biāo)簽,從而成為影片傳播中的最大噪音。

例如張藝謀導(dǎo)演1987年執(zhí)導(dǎo)的、根據(jù)莫言同名小說(shuō)改編的電影《紅高粱》中,那片火紅的高粱地并非真實(shí)地再現(xiàn)抗戰(zhàn)時(shí)期中國(guó)陜北農(nóng)村的生活,而是來(lái)自導(dǎo)演對(duì)紅色視覺(jué)符號(hào)意象化的隱喻。影片中,九兒的鮮紅色嫁衣、大紅花轎、血紅色的高粱酒以及漫天的熊熊大火等,都是導(dǎo)演用來(lái)歌頌紅色的意象化符號(hào),是對(duì)男女主人公欲望的刻畫以及對(duì)原始生命張力的歌頌。但西方人并不能很好地理解片中紅色視覺(jué)隱喻的表達(dá),因?yàn)榧t色在多數(shù)西方人眼中不僅僅代表生命和熱情,有時(shí)更加傳達(dá)出血腥、復(fù)仇、危險(xiǎn)等負(fù)面意義的信息。

二、電影作品傳播過(guò)程中產(chǎn)生噪音的原因

新媒體時(shí)代,大眾傳播媒介逐步走向視覺(jué)化的生產(chǎn)道路,影片的內(nèi)在價(jià)值思考逐漸被外在的視聽震撼元素所代替,越來(lái)越多的噪音現(xiàn)象隨之產(chǎn)生。噪音使觀眾容易滿足于影片外在的華麗視聽元素,而疏于思考影片內(nèi)在的思想價(jià)值,從而導(dǎo)致作品真正的符號(hào)意義被觀眾所擱置。噪音的產(chǎn)生還有政治綁架藝術(shù)以及文化環(huán)境差異等多方面的原因。

(一) 商業(yè)利益導(dǎo)致電影作品傳播中噪音的產(chǎn)生

電影作為一種重要的大眾傳播媒介,其審美情趣的多元化一定程度上受到票房、宣傳等市場(chǎng)機(jī)制的影響。產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展勢(shì)頭要求把票房收入作為影片流水線生產(chǎn)的導(dǎo)向,只有滿足多數(shù)觀眾的審美需求,才能獲得最大的票房收益。

因此,很多制片人和導(dǎo)演紛紛放棄了獨(dú)立而又極具藝術(shù)個(gè)性的小成本制作,把目光投向類型化的商業(yè)大片,巧妙地避開了由于審美個(gè)性創(chuàng)新所承擔(dān)的商業(yè)風(fēng)險(xiǎn)和票房不利因素。很多商業(yè)大片受好萊塢類型化創(chuàng)作模式的影響,樂(lè)于制造虛擬的視聽震撼效果以迎合觀眾的口味需要,這樣既可能導(dǎo)致藝術(shù)水準(zhǔn)的喪失,又會(huì)產(chǎn)生很多不必要的噪音。

一位好萊塢業(yè)內(nèi)人士聲稱,從電影創(chuàng)意的最初萌芽到某個(gè)真實(shí)的想法或者清晰的概念,再到電影的制作發(fā)行和推廣,他們所有的動(dòng)力只有一個(gè)——盈利。

好萊塢電影業(yè)的確在全球范圍內(nèi)有著非常成熟的運(yùn)營(yíng)模式,很多華語(yǔ)電影人和投資發(fā)行公司也都樂(lè)意于模仿好萊塢成熟的運(yùn)營(yíng)機(jī)制。但是以追逐票房利潤(rùn)為目的的產(chǎn)業(yè)競(jìng)爭(zhēng)模式會(huì)消減整個(gè)電影產(chǎn)業(yè)的藝術(shù)價(jià)值,因此,過(guò)分追求影片的娛樂(lè)觀賞性,會(huì)給電影作品的傳播帶來(lái)很多不必要的噪音。

例如,2008年吳宇森導(dǎo)演的大片《赤壁》是一部非常精彩的影片,但不少觀眾卻喜歡把注意點(diǎn)放在那匹可愛(ài)的小馬駒“萌萌”身上,很多電視綜藝節(jié)目都喜歡惡搞“萌萌,站起來(lái)!”這句臺(tái)詞,甚至還被一些網(wǎng)站做成了手機(jī)彩鈴,“萌萌”也因此被貼上了“可愛(ài)”、“賣萌”的標(biāo)簽,成為讓觀眾忍俊不禁的笑點(diǎn)。

(二) 語(yǔ)言環(huán)境差異導(dǎo)致電影作品傳播中噪音的產(chǎn)生

很多好萊塢電影日常對(duì)話中常會(huì)冒出“Use your noodles!”這句話,一些國(guó)內(nèi)觀眾不理解是什么意思,其實(shí)這就是美語(yǔ)俚語(yǔ)中“用大腦思考”的意思。隨著近年來(lái)中西方電影文化交流的不斷加強(qiáng),很多進(jìn)口大片都實(shí)現(xiàn)了國(guó)內(nèi)外院線同步上映,但是語(yǔ)言文化的差異常常會(huì)導(dǎo)致譯制片翻譯過(guò)程中不必要的噪音的產(chǎn)生。

例如1975年榮獲奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳影片獎(jiǎng)的電影《飛越瘋?cè)嗽骸?OneFlewOvertheCuckoo’sNest),中國(guó)臺(tái)灣地區(qū)卻將其翻譯為《飛越杜鵑窩》,令人貽笑大方,因?yàn)槎霹N鳥在英語(yǔ)俚語(yǔ)中常被比喻成“一群亂吵亂叫影響他人休息的瘋子”,所以“Cuckoo’s Nest”(杜鵑巢)即是瘋子窩,也是“精神病院”的意思,中國(guó)大陸地區(qū)的片名翻譯就傳神地體現(xiàn)出了影片內(nèi)容的真諦。再比如,由動(dòng)作巨星史泰龍主演的系列電影《第一滴血》(FirstBlood)的中文翻譯也不夠準(zhǔn)確,因?yàn)椤癴irst blood”在英文習(xí)語(yǔ)中的涵義為“首戰(zhàn)告捷”。

同樣,很多國(guó)外翻譯人員由于不了解漢語(yǔ)的表達(dá)習(xí)慣,也制造了很多令國(guó)人啼笑皆非的噪音。例如2007年由李安導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)并獲得第64屆威尼斯電影節(jié)金獅獎(jiǎng)的電影《色·戒》,其片名翻譯(Lust,Caution)就引起了國(guó)內(nèi)不少學(xué)者的爭(zhēng)議,因?yàn)椤癓ust”在英語(yǔ)習(xí)語(yǔ)中有表達(dá)強(qiáng)烈肉欲和渴求的涵義,而“Caution”則傳達(dá)了“小心,謹(jǐn)慎”的意思,即提醒人們小心各種潛在的危險(xiǎn)。很多網(wǎng)友抨擊片名的英文翻譯太露骨,容易讓觀眾聯(lián)想到一些不健康的東西,建議把片名中的“戒”字改譯為“Ring”(戒指),因?yàn)檫@樣既對(duì)應(yīng)了片名中的“戒”字,又巧妙提醒了觀眾那枚鴿子蛋鉆戒的重要意義。當(dāng)然,也有部分學(xué)者認(rèn)同片名的英文翻譯,認(rèn)為這樣的語(yǔ)義表達(dá)很貼近影片主題。

電影翻譯過(guò)程中,為了達(dá)到與異國(guó)觀眾良好的交流目的,必須在語(yǔ)言上進(jìn)行二度創(chuàng)作,原語(yǔ)言文化中一些固有的語(yǔ)言符號(hào)會(huì)被重新解碼而衍生出一些新的價(jià)值意義。但是,不同的語(yǔ)言文化有其各自獨(dú)到的精妙之處,新的語(yǔ)言思維習(xí)慣不能完全替代舊的固有表達(dá)。

三、電影作品傳播過(guò)程中的噪音防范

(一) 電影的傳播需要負(fù)責(zé)任的把關(guān)人

電影藝術(shù)應(yīng)該如何遵循客觀美學(xué)規(guī)律和自身發(fā)展特點(diǎn)進(jìn)行符號(hào)、信息的加工,并完成意義的構(gòu)建與生產(chǎn);而受眾又應(yīng)該通過(guò)怎樣的方式完成對(duì)電影文本的欣賞與接受,并實(shí)現(xiàn)其符號(hào)意義的傳播與生成,成為大眾熱議的關(guān)于電影傳播的主要話題。噪音的存在容易造成作品與觀眾在溝通理解方面的困難,并且會(huì)對(duì)電影作品的傳播效果造成不良的影響。

我們不能完全消除這些噪音干擾現(xiàn)象,只能盡量采取一些有效策略,來(lái)遏制那些傳播過(guò)程中的不良影響。電影作為備受關(guān)注的大眾傳播媒介,電影作品的宣傳策略需要負(fù)責(zé)任的影片把關(guān)人,以有效遏制傳播過(guò)程中不必要的噪音干擾因素。

(二) 積極遏制不良噱頭炒作帶來(lái)的負(fù)面效應(yīng)

當(dāng)前,國(guó)產(chǎn)電影的發(fā)展勢(shì)頭還是相當(dāng)樂(lè)觀的,但是有時(shí)候,方式不當(dāng)?shù)男麄鲿?huì)影響作品的大眾接受程度。例如2012年由陸川導(dǎo)演的作品《王的盛宴》,其實(shí)是一部制作精良、藝術(shù)水準(zhǔn)較高的佳作,但是上映后,卻由于不當(dāng)?shù)男麄鞑呗远挥^眾所忽視,票房成績(jī)遠(yuǎn)不如同時(shí)期上映的輕松喜劇片《泰囧》。影片發(fā)行方在后期宣傳中為了提高電影票房,雇傭了不少網(wǎng)絡(luò)水軍,結(jié)果被曝光后,給影片帶來(lái)了一些不良的影響。

由此可見,不良噱頭炒作帶來(lái)的負(fù)面效應(yīng)會(huì)嚴(yán)重影響觀眾對(duì)影片信息價(jià)值的判斷。過(guò)多的外在噱頭會(huì)吸引觀眾的注意力,使電影真正的價(jià)值精髓被擱置一邊。

四、結(jié)語(yǔ)

噪音現(xiàn)象的產(chǎn)生還有很多其他方面的因素,如果僅僅用一種方法來(lái)生搬硬套地解讀,是毫無(wú)意義的。噪音也是發(fā)生在作品符號(hào)和意義解讀過(guò)程中的伴生現(xiàn)象。噪音容易使觀眾對(duì)作品中某些象征元素符號(hào)和內(nèi)涵精髓意義的理解產(chǎn)生一定的障礙,從而造成作品中某些渴望表達(dá)的信息內(nèi)容無(wú)法得到準(zhǔn)確的傳播。因此,剔除不相關(guān)的噪音,對(duì)于觀眾正確理解電影文本內(nèi)容的表達(dá)是十分有必要的。

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