王鴻超+張云亭

“你有Opening Party的邀請函嗎？”Alberto Torres問我。

這是米蘭家具展開幕前的一天，他是意大利老牌建筑事務所Marco Piva的藝術總監(jiān)，一個意大利人。此前，我們曾經(jīng)在紐約一起打拼。但顯然，家鄉(xiāng)更適合他。我環(huán)顧他的工作室，幾位挎著LV包包，系著愛馬仕絲巾的中國客戶在遠處大聲談論著北京國貿、銀河SOHO等建筑。

“沒有?！蔽一卮稹＞o接著，我看了看這些客戶，問Torres：“你懂中國人么？”他攤了攤手。

Torres正在策劃一家名為OTTO的畫廊的開幕展覽，這是一家中方投資的畫廊，第一次在米蘭家具展亮相。近100平方米空間內展出了中意兩國的設計產品，包括來自北京設計周挑選的中國紅星獎得獎設計作品。這場展覽讓Torres有些緊張，中方邀請了駐米蘭大使和前米蘭市長，而他只有25天的時間去布置。25天前，這里只是一間廢棄多年的店鋪。

OTTO畫廊所舉辦的展覽是米蘭家具展的外場，屬于Fuori Salone，它是內場Fiera Salone的延展。中國參會者嘴里的“米蘭家具展”通常是指的內場，這里是各類品牌公司展覽和設計產品進行交易的場所。這場全球最著名的設計產品盛會是向世人展示企業(yè)品牌實力的重要時刻，每逢偶數(shù)年，展覽上偏重設立廚房家具展（Eurocucina），每逢奇數(shù)年則是燈具展（Euroluce）。參展商們在這場展會上一擲千金，邀來明星設計師為其站臺，比如日本當紅的產品設計師Nendo，在今年的米蘭參加了足有20個展覽。

而外場，則是這些品牌公司用以邀請買家或者商業(yè)伙伴的地方，與內場不同的是，品牌在這里展示它們的文化和創(chuàng)意，并以“RSVP（有邀請函且需提前預約）Only”的方式確保它是一個相關圈子的社交場所。這就是為何一開始Torres要問我邀請函的原因，看起來，只有擁有了這些邀請函，你才真正成為了米蘭家具展的參與者。

過了晚上6點，待內場展覽結束，外場的Opening Party才真正開始了。米蘭這座城市所有的色彩斑斕和光怪陸離才正式上演，那些打扮怪異或穿著光鮮的創(chuàng)意人士集體涌向外場的Party。他們與產品設計品牌、設計畫廊，以及時裝奢侈品牌共同構成了這場狂歡的外場風景。而這些設計產業(yè)鏈條上不可或缺的元素才是米蘭家具展長盛不衰的真正原因。

“設計應該作為一種表達的方式，并且要遵循良好的外形與功能性?！盨am Baron對我說這句話的時候，我們正站在位于VIA Miaocchi的一個幽靜庭院里。Baron是意大利貝納通集團旗下Fabrica工作室的設計總監(jiān)，這個工作室因其先鋒性在全球設計領域都極富盛名，還定期出版一本紙質雜志Colours。這是Fabrica與大金空調合作的名為Hot & Cold的展覽現(xiàn)場，它被裝飾成一個實驗室，用抽象的方式描繪不同的溫度，比如，冰凍在冰塊當中的熱帶植物、互動的風扇?！氨M管這是商業(yè)合作，但你必須勇于探索?！盉aron說道。

幾個街區(qū)之外的San Carpoforo教堂門口站滿了衣著靚麗的男女，他們看起來都被手舉著iPad核對身份的漂亮女門童和粗壯的保鏢們攔在了門口。我把早已準備好的邀請函給他們看了看，隨即進入了一個夢幻世界。

這是法國奢侈水晶品牌Baccarat的現(xiàn)場，正在慶祝品牌成立250周年的歷史，到處都是水晶。水晶杯里盛著香檳，水晶桌上面放著Nendo設計的水晶國際象棋，遠處從教堂穹頂上垂下的巨大水晶燈閃爍著絢麗的光芒，燈下陳列著Baccarat過去和今年的產品，大理石的火爐前放著獅子皮的地毯。很難想象這是一個幾乎廢棄的教堂，事實上，歐洲稍有歷史的品牌都更愿意選擇這樣的場所，它年代久遠，且衰敗，因此，可以用自己的產品將其逐一改造。某種程度上，這是一個品牌的文化身份和信心，來向客戶展示自己的品牌實力和文化內涵。

如果你被女門童攔在了門口，記住，“So we are on the list（我們也在名單上）”是混進派對的有效句子。雖然邀請函都只限一人進入，但是，一群人中，只要一個人擁有邀請函，其他人都可以借助這句話進入。

還有一種方式，你需要熟知這個公司品牌以及其總監(jiān)的名字，再穿上一身得體又漂亮的衣裳，遞上自己的名片，大部分時候，你還得晃稱和Director關系熟絡。許多歐洲年輕設計師正是憑借這樣的方式混跡在Party上，這通常是第一步。在這樣的社交場所里，他們可以認識未來的老板、客戶和同事。

當然，最得體的方式是，成為派對的主角。我在Nilufar畫廊的派對上見到了倫敦年輕設計師Bethan Laura Wood，無疑，她是這場展覽上的主角。

Wood于2009年從英國皇家藝術學院畢業(yè)，年僅28歲。她所設計的Blooms燈還有CrissCross系列燈具在Nilufar展出，燈具以彩色玻璃和派熱克絲為材質，并配有反光燈泡，看起來極有未來感。Nilufar畫廊由意大利人Nina Yashar創(chuàng)立于1979年，從一開始，就以先鋒的設計精神，聚集了許多前衛(wèi)設計師。今年畫廊的主題為“EvenMore”，邀請到了Bethan Laura Wood、Martino Gamper、Massimiliano Locatelli、Flavio Favelli、Roberto Giulio Rida等設計師。

事實上，Nilufar在Wood成名過程中功不可沒，早在2011年，這家畫廊就展出了這位先鋒設計師的燈具和家具產品。此后，Bethan更開始頻繁獲得獎項，并得到權威雜志如VOGUE、AD、Wallpaper的關注。能夠在Nilufar展出是設計師得到業(yè)界認可的標志之一，這意味著更多的媒體報道和關注，以及被品牌邀請合作的機會。endprint

盡管眾多開幕派對上少見中國面孔的參與，但畢業(yè)于瑞士洛桑藝術學院（ECAL）的鄧綺云仍然在意大利家具品牌Cassina的展覽上展示了一把她設計的沙發(fā)。鄧綺云是ECAL的優(yōu)秀畢業(yè)生，曾獲得學校頒發(fā)的杰出獎項，最終卻選擇了回國發(fā)展。

相對于服裝和建筑領域，中國工業(yè)設計師在歐洲似乎尤難生存。在這個包括品牌、畫廊、媒體、生產商、銷售商的體系中，如果沒有足夠的經(jīng)濟財力支撐個人的商業(yè)運作，大部分設計師仍然選擇了進入家具品牌公司，成為職員，而非明星。更重要的是，中國市場還不足以支撐這些設計師們在歐洲得到重視。

刻板的觀點認為，中國面孔的到來，更多是為了抄襲。“明年我去中國又會看見我的燈了？”Ingo Manuer對我說出這句話的時候，我已經(jīng)來到Giardini Pubblici公園附近他的個人展覽上。

Ingo生于1932年的德國，早年去紐約打拼，而后回到德國專注于燈具設計，作品曾被MoMA等博物館收藏，他一生都專注于制作各種先鋒激進的燈具，并因此受到尊重。他所指出的正是米蘭對于中國商人的印象，迄今為止，這些來參加家具展的中國商人們，大多仍然是在展覽上尋找回國后可善加利用的“創(chuàng)意”。比如，Konstantin Grcic的Chair One的復制品難道不是遍布中國嗎？這也是為何外場開幕派對上，除了購買產品的買家和媒體外，我很難看到別的中國面孔。

“不可否認，中國有錢人越來越多來到意大利?！狈罩袊蛻舻腡orres對我說?！暗麄內匀灰m應米蘭這個城市的規(guī)則?！?/p>

某種程度上，內場展覽上耀眼的明星和家具，以及繁榮的交易背后，是外場開幕派對上各種元素的構成，年輕設計師在這里社交，并由畫廊和媒體來宣傳推廣，隨后，品牌與家具公司與其合作生產和銷售他們的設計，最后，亮相于內場的展覽上。這也正是一代代設計師能夠在米蘭家具展上成長，歐洲年代久遠的家具品牌長盛不衰的原因。

米蘭家具展為他們提供了一個集合年輕創(chuàng)意和歷史傳承的場所，也提供了一個多元文化交流的平臺。正如作家愛德華·格萊澤在《城市的勝利》一書中指出，“人力資本為米蘭重新發(fā)現(xiàn)自己提供了可能；在當前這個時代，創(chuàng)意比機器設備更有價值?！痹谶@里，獨具創(chuàng)意的人才是更為核心的部分，這些人所從事的事業(yè)，成就了米蘭這座城市的文化。

夜深時分，我來到了最后一站“Bar Basso”，這是米蘭知名的設計產品收藏家Maurizio Stochetto開的一家酒吧。他曾經(jīng)游離世界，隨后決定收藏設計師的作品，于是就這樣成為了設計師們的朋友。

每逢家具展，各地的設計師就會來到這里喝上一杯，擁擠的酒吧充斥著剛展露頭角的年輕設計師，有來自皇家藝術學院的學生，埃因霍溫的老師，還有ECAL剛畢業(yè)的獨立設計師們，更有如Marcel Wander這樣的明星設計師。在這里，無論你醉了與否，最后遞上一張名片給對方，也許明年此時你就在為他們設計一把新椅子。endprint