（南京藝術學院舞蹈學院 210013）

一、基本功訓練為高校舞蹈教學基石

伴隨社會的進步和發(fā)展，越來越多的學生可以走進大學，成就夢想。而舞蹈藝術也吸納了更多的懷抱夢想的學生，給學生一個插上夢想的翅膀。伴隨學生的涌入和社會審美觀點的改變和要求的提高，人們對于舞者也提出了更高的要求，那么作為新環(huán)境下的高校舞者，如何能夠脫穎而出呢？

舞蹈基本的訓練是在舞蹈教學與教學方法發(fā)展中重要的一環(huán)，針對舞蹈人才的培養(yǎng)是起著關鍵的作用，舞蹈的基本功訓練是在肢體上強調“圓、曲、收”“開、繃、直”的特點。倘若培養(yǎng)一位優(yōu)秀的舞者，舞蹈基本功訓練變成了他在舞蹈的氣質和舞姿形成上的重要標準。但是當代大學生很多學生對于基本功的訓練并不夠重視，由于剛來到新的環(huán)境，又急于擺脫牢籠的束縛，所以在課堂上學習的興趣并不高，更缺乏基本功訓練的熱情。在學習中，總是覺得基本功訓練太簡單，每天都做重復動作，既枯燥又乏味，繼而就會在訓練中出現(xiàn)偷懶的現(xiàn)象。有些學生為了追求所謂的獎項或掌聲，在未練好基本功的時候就進行成品舞的學習和表現(xiàn)，一旦碰到高難度動作，就露出了短板。一個優(yōu)秀的舞蹈演員必然會視基本功訓練為舞蹈藝術的生命，而持續(xù)的訓練則是保持舞蹈藝術生命不竭的動力。所以，作為針對高校學生的訓練，就必須加強其舞蹈基本功的訓練，形成系統(tǒng)而又持續(xù)的練習，通過練習來擺脫其身上的陋習。進而通過正確的訓練和引導，來訓練學生肢體的柔韌度和柔韌力量，進而能夠使其在伴隨音樂翩翩起舞的時候，體會到樂感的節(jié)奏，靈活自如的展現(xiàn)身體地風格魅力。

二、元素的控制為高校舞蹈教學目的

在高校的教學過程中，舞蹈基本功的訓練主要是為了強調美，從而將人類的智慧表現(xiàn)出來。如何能將美的感受傳達給觀眾，將人類對美的追求感染觀眾，就要求舞者具備駕馭舞蹈基本要素的能力，也就是日常訓練中對節(jié)奏的控制、情感的抒發(fā)、構圖的設計等要素的把握，利用個體間的肢體動作來創(chuàng)作一幕舞蹈作品。

作為美的塑造者和傳播者，需要通過堅實的基本功訓練，進而能夠通過扎實的基礎來形象的展現(xiàn)舞蹈作品，能夠創(chuàng)造性的去表演和展現(xiàn)相關動作，完成一支舞蹈從編排到節(jié)奏到作品的全過程，而所有這些的基礎就是基本功的訓練。

作為高校學生，對于舞蹈訓練已經(jīng)有了初步的了解，所以在進行基本功的訓練時，不僅要加強腰腿柔軟性的訓練，能夠控制自身緊張與松弛的程度，也要加強對身體關節(jié)柔韌度和力量的訓練。使其具備一個舞者在運用力量時所具備的特性，即具備柔韌性的優(yōu)雅美觀、舞姿的控制力與穩(wěn)定性和肢體的協(xié)調和靈活性。

三、有序的措施令新環(huán)境下高校舞蹈基本功訓練得益

（一）基本動作的規(guī)范性

在舞蹈訓練中，從起始階段就應當注重動作的規(guī)范和科學性。舞蹈動作都是經(jīng)過千錘百煉、精挑細選的動作模式化，經(jīng)過長期沉淀下來的精華，因此它具有很強的規(guī)范性。從古典舞、民族民間舞、現(xiàn)代舞等舞種教學發(fā)展看來，舞蹈訓練必須要嚴守規(guī)范性。如果不能規(guī)范舞蹈動作，將會帶來傷病、形體畸形等很嚴重的后果。規(guī)范性訓練過程中，要注重教材的選擇，按照學習舞蹈的客觀規(guī)律，循序漸進的學習。

（二）感情飽滿

“以舞帶情”“以情舞動”是舞者們追求的藝術效果，這樣的作品才能夠令肢體轉換成美的姿態(tài)。舞蹈作為展現(xiàn)人體肢體美的藝術表達工具，一般是利用動作、手勢、姿態(tài)等元素來構成，而最終是要利用這些元素作為表達的工具，以此展現(xiàn)創(chuàng)作者的思想，以此展現(xiàn)時代文化的背景，所以教學過程中讓學生掌握基本元素的技巧外，感情的溝通與表現(xiàn)能夠發(fā)展學生的形象思維以及自由而富有創(chuàng)造性的能力。

（三）教師要做好示范

在高校舞蹈教學過程中，學生領會舞蹈的美與技巧需要將理論緊密的結合到實踐當中，正是如此，教師在課堂中，需要把握理論方向，也要言傳身教做好示范。

這種教學方法是在前人千百次經(jīng)驗和教訓中得來的，也是最符合舞蹈學習規(guī)律的。用口頭傳遞，是教師為學生做精彩講解的過程，是在舞蹈練習的基礎上，為學生講解動作要領和注意事項；用身體為學生示范是教師舞蹈形體表現(xiàn)的具體方式，是學生舞蹈學習初期模仿的重要途徑。這個過程中，教師要注意手、腳、身的動作以及面部表情的規(guī)范性。

（四）呼吸得法

舞蹈講究呼吸。呼吸是一種通過呼吸肌的收縮，來使得胸廓前后上下產(chǎn)生擴張，也是呼吸局松弛，胸廓回縮產(chǎn)生的一種生理狀態(tài)。而在日常舞蹈訓練之中，呼吸也會更隨著舞蹈的節(jié)奏、音樂等發(fā)生變化，而舞蹈中呼吸的變化恰恰是跟律動有著緊密的聯(lián)系。古典舞中要求“形準神似，神形兼?zhèn)洹倍耥嵡∏【褪恰皻狻钡囊环N表現(xiàn)，身體隨同呼吸來助使舞臺形象更加鮮明突出。

（五）加強素質、形體等訓練

素質訓練是舞蹈學習的基礎，是學生初學舞蹈的必需經(jīng)歷的強化基礎階段。這個過程要注重腰部和腿部的軟度和開闊幅度的聯(lián)系，要加強局部肌肉的力量，增強韌帶的厚度。形體訓練要注重穩(wěn)定性、柔韌性、協(xié)調性和靈活性的訓練，通過這些基本功的訓練，可以是舞者的形體塑造的更加美麗，動作更加舒展，具有較高的美感。

四、結束語

作為一名舞蹈教師，在引導學生加強訓練的同時，還可以通過技術訓練在實際舞蹈作品中的運用，通過相關放松而又歡樂的狀態(tài)來達到基本功訓練的目的。當然，舞蹈基本功訓練還有很多的方法和技巧，教師應該引導學生深入訓練，以期能夠開發(fā)學生的學習動力。在訓練的同時，可以通過相關舞蹈理論知識的學習，來提升學生的綜合素質，進而結合理論和實踐的有機結合，使得基本功的訓練得到和諧的運用和強而有力的展示。

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