朱文林 （昆山市侯北人美術(shù)館 215300）

一、王石谷簡介

王翚（1632-1717），字石谷，號耕煙散人，又號烏目山人，又稱清暉老人，出生在江蘇常熟一個丹青世家中，從小受到繪畫藝術(shù)的熏陶，石谷家境殷實，很早就表現(xiàn)出了在繪畫上的天賦，他5歲即能作畫，正是自身的優(yōu)越條件，所以他沒有走古代士人讀書出仕的道路，而是把繪畫作為自己的事業(yè)，希望在繪畫上實現(xiàn)自己的人生理想，王石谷將畢生的精力和心血都放在繪畫上，同時他也是一位高產(chǎn)畫家，具有極高的繪畫造詣。王石谷是一個職業(yè)畫家。他的畫作在生前、死后都贏得了極高的榮譽(yù)。后人把他與王時敏、王鑒、王原祁合成“四王”。加上吳歷、惲南田并稱“清六家”。“四王”中以王石谷所取得的成就最大，他繼承了唐宋元以來繪畫風(fēng)格和藝術(shù)手法，在創(chuàng)作思想上，間接受董源、黃公望的影響直接受董其昌的影響，他主張模仿古畫，強(qiáng)調(diào)在筆墨上下功夫。他生活在康熙年間，作品具有穩(wěn)健、明快、清新、不拘一格的特點，也反映了他所處時代的大背景。王石谷和他的后學(xué)，被后人尊稱之為“虞山派”。

二、王石谷畫作的時代背景和特點

1.王石谷繪畫特點的時代背景

“仿古之風(fēng)”存在在很多領(lǐng)域，繪畫上也不例外，繪畫上的仿古之風(fēng)伴隨著山水畫的產(chǎn)生而產(chǎn)生。古人對于模仿并不排斥，也不認(rèn)為模仿的畫作沒有創(chuàng)新點，向前人學(xué)習(xí)，可以實現(xiàn)繪畫上的繼承，模仿的作品不求畫面一模一樣，只求神會和形似，重點體會古人的志趣和高雅的情操。在模仿古人山水畫中，清代的畫家主張在感情上與古人達(dá)到想通的境地。這是王石谷所處時代仿古繪畫盛行的時代背景。

2.王石谷繪畫的特點

“清代王翚既以清麗工秀之筆傾動朝野，一時從之者足以婁東相埒，遂有虞山畫派之面目。王翚之畫本自遍習(xí)歷代名跡陶鑄百家，融洽南北，加以自己秀麗之特性，雖非絕對創(chuàng)造，亦非全出因襲。在清代固不失為偉大之作家，即側(cè)諸歷代作家之林，亦可占一席地。”1鄭午昌的寥寥數(shù)語道出了后人對王石谷繪畫風(fēng)格的評價。王石谷也在《清暉畫跋》中對自己的畫作做出了評價“以元人筆墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成?！本唧w說來，在山水畫仿古大發(fā)展的基礎(chǔ)上，形成了自己獨特的風(fēng)格。既模仿古人，又不拘泥古人的繪畫風(fēng)格。王石谷主要生活在康熙年間，這一時期，國家從戰(zhàn)爭和動亂中逐漸安定下來，在康熙皇帝的治理下，政治清明，農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)發(fā)展，軍事強(qiáng)盛，民族融合，交通便利，人民安居樂業(yè)。國家的各項事業(yè)處在上升階段，出現(xiàn)了集大成的總結(jié)性成就，在繪畫上呈現(xiàn)出承接明代，繼往開來的大趨勢。王石谷的作品就具備這一特點，既模仿古人，又有自己的獨特見解。

三、《仿古山水圖》鑒賞兼論與中國山水畫的關(guān)系

1.《仿古山水圖》鑒賞

《仿古山水圖》共計十二頁，其中設(shè)色二頁，水墨十頁。仿董源、巨然、米芾、趙大年、趙孟頫、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙、黃公望、管道升、曹知白、陳汝言、惠崇等而作。

仿巨然夏景山水畫，本畫的紙本、設(shè)色和巨然原作完全一樣，畫的整體足以達(dá)到以假亂真的地步。作者自題這樣的詞句：“巖邊石室低臨水，戶外云峰半入天。伏暑蒸人，退處湖村，小筑清風(fēng)洞，越蕉竹交陰，偶采唐句戲?qū)懢奕幌纳焦P法以當(dāng)消夏，劍門樵客石谷子王石谷”。同時也表現(xiàn)了作者對大自然的感受，和作者的居住環(huán)境遠(yuǎn)離鬧市。

巨然，生卒年時間已不可考，是五代時期的名畫家，江蘇南京人。早年出家，北宋統(tǒng)一南方后，隨南唐后主李煜來到東京汴梁城，宋統(tǒng)治者愛慕他的才華，特意為他建造寺廟供居住。他擅長畫山水畫，在畫法上學(xué)習(xí)董源，對江南山水畫情有獨鐘，山巒的畫法，山頂多作礬頭，山間多怪石，與蔓草交雜，溪上有小橋，曲徑通幽，山腳有民居，深受文人墨客的喜愛。在繪畫上所取得的成就巨大，世人稱之為“董巨”。他的畫風(fēng)對后代的山水畫有極大影響。王石谷的很多畫作就是受他影響。

王石谷一生模仿巨然的畫作非常多，貫穿他繪畫史的全部。巨然的畫作《夏山圖》有3件，現(xiàn)在我們均已看不見，而王石谷所做的“仿夏山圖”也不會只有1件。此畫在構(gòu)圖、山石的潑染、樹木的描繪方面均與居然的存在細(xì)微的差異，我們拿這個圖與流傳到后世的巨然的《秋山問道圖》來進(jìn)行比較研究，發(fā)現(xiàn)在圖的整體結(jié)構(gòu)上和山石的畫法上均有很大的相似之處，不同之處在于苔苔蘚的畫法上比較不自然，顯得有些機(jī)械、呆板，苔的大小不一，在整幅畫上略顯小，在山石的輪廓線上呈現(xiàn)的是整齊的排列，而《秋山問道圖》中的苔點無論是在大小上還是所處位置上都是很隨意的點畫，顯得順應(yīng)自然，與山石融為一體。樹木的畫法上同樣可以看出王石谷的特點，巨然畫遠(yuǎn)樹與整幅畫的自然環(huán)境和諧相處，彰顯出做畫的眼光，而王石谷的畫樹木曲折，在畫風(fēng)上更接近董源的風(fēng)格，樹的主干、枝杈、莖葉都是用墨勾點而成，筆法比較的粗糙，樹干多呈僵硬勢態(tài)。

2.中國畫的大美

畫作要由氣到力，要筆中有物。這幅畫松枝從右上方由畫面外伸出，樹干也從右上向外傾斜，在表現(xiàn)上有畫外之境，類似與人說話的話外音。使觀者能夠極大地發(fā)揮自身的想象力，表現(xiàn)出了樹木的雄岸。在樹的前面，再以淡墨輕描，筆法老道、自然，整幅畫層次清晰，枝干直立向右斜，再從頂端斜插而下，樹枝以濃墨寫出，可見筆力的勁道，而筆鋒的內(nèi)外起伏變化，同樣塑造了另一個美。這幅畫講求的是氣韻相生。從國畫的審美角度來欣賞，國畫注重審美的內(nèi)在精神，力求達(dá)到天人合一的境界。這幅畫就淋漓盡致的表現(xiàn)了出來。

注釋：

1. 鄭午昌.中國畫學(xué)全史.江蘇文藝出版社，2008.4.