碟

Britney Jean

表演：布蘭妮

在專(zhuān)輯發(fā)行前，布蘭妮一直宣稱(chēng)這是一張“個(gè)人化”的專(zhuān)輯，基本上所有人第一反應(yīng)就是：“哇，那是個(gè)什么樣子！”自《Everytime》之后，布蘭妮在音樂(lè)上“自己的想法”就越來(lái)越少了，專(zhuān)輯《Blackout》以來(lái)甚至自言“像機(jī)器人一樣無(wú)條件聽(tīng)從制作人的擺布”。

很欣慰，布蘭妮這次信守了她的諾言，而歌詞和聲音的突破是給歌迷們最大的驚喜。

《Alien》的編曲初聽(tīng)有些詭異，很難消化。但其實(shí)這首歌很好地帶動(dòng)了整張專(zhuān)輯的主線，有些孤獨(dú)，有些難以融入，有些不安，有些敏感。

不能斷言那些灰暗的情歌就表達(dá)了布蘭妮的心聲，但至少能在歌中找到她相似的生活經(jīng)歷。有人說(shuō)“悲傷比快樂(lè)更有力量”，這次對(duì)負(fù)面情緒的刻畫(huà)的確讓整張專(zhuān)輯加分不少—這在一定程度上要?dú)w功于Sia這位苦情高手，當(dāng)然布蘭妮的演繹更加到位。

聽(tīng)完《P e r f u m e》之后才發(fā)現(xiàn)上一次她這么好好唱歌居然已經(jīng)是《Everytime》了。而這樣“正經(jīng)”的歌曲基本上占了唱片的一大半，并不僅限于這一首。

快歌部分則以《Work Bitch》為首，讓布蘭妮在電音天后的位置上更進(jìn)一步?！禬ork Bitch》中繁復(fù)的電子音符，加上布蘭妮“自帶電音”的娃娃嗓，獨(dú)樹(shù)一幟。Will. I. Am的全程支持和David Guetta的加盟，讓專(zhuān)輯的整體質(zhì)量有保障。Hip-Pop元素的加入也收效頗多，相較充滿(mǎn)House節(jié)拍的《Femme Fatale》，節(jié)奏的豐富更添質(zhì)感。

《Body Ache》是一次實(shí)驗(yàn)，整首歌編曲很到位，唱腔強(qiáng)勢(shì)而性感，歌詞簡(jiǎn)潔有力，真正的天后就應(yīng)該這樣，不迎合市場(chǎng)，而是不斷創(chuàng)新。

專(zhuān)輯的普通版僅僅收錄了10首歌，顯然布蘭妮的制作團(tuán)隊(duì)深諳“寧缺毋濫”的道理，不知道專(zhuān)輯最終棄掉了哪些歌，歌迷們也無(wú)須關(guān)心，好在這10首歌誠(chéng)意滿(mǎn)滿(mǎn)，這也就夠了。

Swings Both Ways

表演：Robbie Williams

整張專(zhuān)輯沉穩(wěn)有力，充滿(mǎn)了致敬的意味。事實(shí)上很早之前Robbie已經(jīng)嘗試過(guò)swing概念。已為人父的Robbie正是春風(fēng)得意時(shí)，連樂(lè)曲也避免了沖突、分割、憤世嫉俗這些以往經(jīng)常出現(xiàn)的情緒。每首歌曲都保持了高水準(zhǔn)，無(wú)論是編曲還是Robbie的演繹—雖然現(xiàn)在的高科技已經(jīng)可以將MIDI做到以假亂真，但是管弦樂(lè)隊(duì)的質(zhì)感絕對(duì)模仿不出來(lái)。整張唱片的風(fēng)格和封面一樣，充滿(mǎn)成熟男人的魅力。

Frame by Frame

表演：Cassadee Pope

Cassadee是美國(guó)NBC電視臺(tái)音樂(lè)競(jìng)賽節(jié)目《The Voice》第三季冠軍，擁有絕佳的唱功，臉上常掛著甜美的笑容。Cassadee參與了唱片中大部分歌曲的創(chuàng)作過(guò)程，專(zhuān)輯的監(jiān)制是美國(guó)多才音樂(lè)人Dann Huff，所以音樂(lè)風(fēng)格上的流行味道比傳統(tǒng)鄉(xiāng)村民謠更重，這也是近年鄉(xiāng)謠音樂(lè)的走向。Cassadee嗓音清麗，以充滿(mǎn)抒情感的純真打動(dòng)人，《Frame by Frame》推出第一周便進(jìn)入Billboard唱片榜前10位。

The Last Ship

表演：Sting

自命不凡的Sting從不避諱標(biāo)榜他的文學(xué)功底，這點(diǎn)絲毫沒(méi)有因?yàn)槟隁q的增長(zhǎng)而減退。流行音樂(lè)在他看來(lái)“光鮮浮躁得不可容忍”。他找來(lái)家鄉(xiāng)的音樂(lè)家，共同呼吸英國(guó)北部的清冷空氣，和鳴也有著相同的頻率。諾森伯蘭管每一吹鳴的音符和簧風(fēng)琴每一演奏的音階，為整張專(zhuān)輯定下了北英格蘭民謠和凱爾特音樂(lè)的基調(diào)。在這里，他找到了他所“熱愛(ài)的音樂(lè)的起源”。

天使與魔鬼的對(duì)話

表演：蔡健雅

再度擔(dān)綱創(chuàng)作人兼制作人的角色，蔡健雅的音樂(lè)更貼近自己的理想，也更能讓樂(lè)迷聽(tīng)到真實(shí)的細(xì)膩。專(zhuān)輯中收錄的內(nèi)容隨著她的生活和內(nèi)在想法同步律動(dòng)著，作品中有剖析內(nèi)心后的自白，有對(duì)于感情的來(lái)去隨緣、坦然接受的灑脫。入耳不忘的旋律與細(xì)膩演唱，搭配著平實(shí)中見(jiàn)出犀利的歌詞，讓人印象深刻。