在全球動畫電影領(lǐng)域中，美國動畫電影獨(dú)樹一幟，它以自身鮮明的特色一直引領(lǐng)著世界動畫電影的潮流和發(fā)展方向。了解美國動畫電影的發(fā)展與現(xiàn)狀、并對創(chuàng)作、內(nèi)容特點(diǎn)及要素進(jìn)行分析，有助于對美國動畫電影進(jìn)行更好地理解，也有助于我國動畫電影產(chǎn)業(yè)的進(jìn)一步探索。

美國動畫電影現(xiàn)狀概述

美國動畫電影能擁有現(xiàn)今的成就和地位，很大程度上要?dú)w功于創(chuàng)立于20世紀(jì)20年代的迪斯尼公司。1928年，該公司制作了世界第一部有聲動畫片《蒸汽船威利》;又于1932年推出了第一部彩色動畫片《花與樹》，并獲得當(dāng)年奧斯卡最佳動畫短片獎。從此以后，迪斯尼公司佳作不斷，陸續(xù)推出《白雪公主》《睡美人》《美女與野獸》等經(jīng)典童話電影，迅速成為行業(yè)內(nèi)的佼佼者，也為美國動畫電影在世界影壇積累了良好口碑，奠定了其不可撼動的地位

隨著現(xiàn)代科技的快速發(fā)展，在電影領(lǐng)域一直處于領(lǐng)跑位置的美國在動畫電影方面也不甘落后，不僅在電影特色上獨(dú)具一格，題材與技術(shù)方面也不斷探索、進(jìn)步。當(dāng)代的美國動畫電影市場，早已不是迪斯尼公司的一家天下，其他動畫公司如夢工廠、?？怂沟裙疽苍谕脐惓鲂拢嗬^推出了《怪物史萊克》《冰河世紀(jì)》等優(yōu)秀作品，豐富了動畫影片的類型和題材，美國動畫電影行業(yè)開始展現(xiàn)百花齊放的新局面。此外，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展為世界動畫電影的發(fā)展注入了新的活力。美國對于電腦特效、3D技術(shù)等新數(shù)字化手段的開發(fā)利用頗為重視和擅長，新技術(shù)的使用使得影片展現(xiàn)出超越以往的視覺體驗(yàn)，動畫內(nèi)容也以更多元、更立體的形式展現(xiàn)在觀眾眼前，為世界動畫電影的發(fā)展樹立了良好的示范作用，值得我國動畫電影業(yè)學(xué)習(xí)和借鑒。

美國動畫電影特點(diǎn)分析

美國動畫電影經(jīng)過長期的發(fā)展已經(jīng)具備其完整并且先進(jìn)的生產(chǎn)、制作、營銷體系，一直以來引領(lǐng)著世界動畫片的潮流和發(fā)展方向，并不斷創(chuàng)造和口碑和票房的奇跡。其之所以能在世界動畫之林獨(dú)樹一幟，與美國動畫電影所獨(dú)具的鮮明特色有著密不可分的聯(lián)系。

1.擅于塑造經(jīng)典形象

提起獅子王、睡美人、白雪公主這些名字，人們再熟悉不過。這些人物、動物或者器物在美國動畫世界里被賦予新的生命，它們往往樂觀、正直、個性鮮明，且敢于與一切不公平和惡勢力作斗爭。這種特點(diǎn)不僅局限于故事的主人公，如《獅子王》中的“彭彭和丁滿”，《冰雪奇緣》中的“雪寶”，這些看似無關(guān)緊要的配角們即便不具備美貌的外形，也總有一個溫暖而善良的內(nèi)心，其憨態(tài)可掬的一言一行總能有打動觀眾。

這些經(jīng)典動畫形象不但給人們留下了深刻印象，也成為了美國動畫電影獨(dú)特的文化符號，衍生出不少受大眾歡迎的周邊產(chǎn)品：DVD、服裝、文具、玩具等都成為電影愛好者爭相購買的對象，這也間接擴(kuò)大了其動畫電影的影響力。

2.對情感細(xì)節(jié)的刻畫

或許是受美國開放的社會大環(huán)境影響，對“自我”的追求在其電影當(dāng)中也有較多體現(xiàn)，動畫人物的情感刻畫往往非常細(xì)致，每一個因劇情開展而發(fā)生的細(xì)微心理轉(zhuǎn)變都通過人物表情、神態(tài)、自白或者歌唱的方式體現(xiàn)出來，使人物性格更加鮮明，故事情節(jié)更為流暢。

此外，萬物皆有靈性，在美國動畫電影當(dāng)中也展現(xiàn)的淋漓盡致。無論是人、動物或是植物，都被賦予人的情感特質(zhì)，它們有高興和歡樂，也有挫折和退縮，會生氣、會害怕也會安慰人，儼然就是我們生活中最真實(shí)的反應(yīng)。這種情感的細(xì)膩刻畫和真實(shí)表達(dá)無疑更易打動觀眾，也拉近了動畫人物與觀眾的心靈距離。

3.音樂與動畫的結(jié)合

音樂在電影中的作用，正如電影音樂配樂大師伯納德·赫爾曼所說：“音樂能夠挖掘并強(qiáng)化角色的內(nèi)在性格，它能將畫面場景籠罩上特定的氣氛：恐怖、壯麗、歡樂或悲慘?！?/p>

在美國，尤其是迪斯尼出品的動畫電影作品當(dāng)中，音樂與動畫結(jié)合的嘗試很是常見，從《獅子王》中的《Can you feel the love tonight》到《美女與野獸》的主題曲《Beauty and the Beast》，每一首都是經(jīng)典之作。今年剛剛斬獲第86屆奧斯卡最佳動畫長片的影片《冰雪奇緣》也不例外，其主題曲《Let It Go》不但歌詞迎合人物心理狀態(tài)，且曲風(fēng)大氣優(yōu)美，早已膾炙人口。該歌曲也獲得此屆奧斯卡最佳原創(chuàng)歌曲的殊榮，這本身就是對美國動畫電影音樂與動畫范式的充分肯定。

4.對象目標(biāo)群更為廣泛

一般而言，主流動畫電影的觀影對象是兒童，但是美國動畫電影卻有它更大的目標(biāo)，它定位是面對更廣泛的大眾，其年齡層跨度更加的寬廣。因?yàn)椴豢煞裾J(rèn)的是，成人與少年兒童一樣，同樣有著追求純真、浪漫的心理需求。

美國動畫電影的這種目標(biāo)群定位，我們從故事內(nèi)容中也能窺見端倪。比如改編自莎士比亞的戲劇《哈姆雷特》動畫電影《獅子王》，影片所表現(xiàn)出的那種對于血緣、家族的責(zé)任感對兒童來說顯然有些深奧和沉重了;并且，辛巴的回歸多少含有復(fù)仇的意味，這種報復(fù)的過程對成人而言達(dá)到了某種心理快感，而對兒童而言，大概只是一種“除惡揚(yáng)善”意味的傳達(dá)了。

對我國當(dāng)代動畫電影的啟示

近年來，中國動畫影片領(lǐng)域也有不少嘗試，尤其是由國產(chǎn)原創(chuàng)系列動畫片《喜羊羊與灰太狼》衍生出的賀歲電影系列，目前已經(jīng)上映到第六部，在票房方面，也取得了很好的成績。該系列電影除了延續(xù)動畫片中以羊和狼兩大族群間充滿趣味的斗智斗勇主線之外，每一部還融入中國特有的“十二生肖”元素作為當(dāng)年的電影主題，這種將傳統(tǒng)文化有意識的植入到動畫電影當(dāng)中的方式是國產(chǎn)動畫的一次有價值的示范性嘗試。此外，在近年中國動畫影壇還有一部值得一提的佳作——《魁拔》。該系列電影憑借完整的宏大敘事和精細(xì)的制作與畫工打破了以往國產(chǎn)動畫的傳統(tǒng)局面，得到業(yè)內(nèi)外的一致好評，并獲得諸多獎項(xiàng)。雖然影片由于宣傳等原因，已上映的三部作品票房均不太理想，但不可否認(rèn)的是中國國產(chǎn)動畫影壇正在努力破除以往的范式，邁出了新的一步。另外，在對國產(chǎn)動畫電影進(jìn)步肯定的同時，也應(yīng)了解、分析其不足之處，吸取美國的經(jīng)驗(yàn)，或許能對我國動畫電影的探索有所啟示。

1.娛樂與教化功能并行

隨著觀念的更新和科技的進(jìn)步，電影已經(jīng)成為了人們?nèi)粘Ｐ蓍e娛樂消費(fèi)的重要組成部分，動畫電影作為其中的一種特殊類型代表，也越來越受到人們的關(guān)注和重視。作為大眾文化傳播的組成部分，動畫電影在娛樂大眾的同時也肩負(fù)著更多的其他社會功能。

在美國動畫電影當(dāng)中，故事背景的設(shè)定通常都是建立在真實(shí)歷史或者事件的基礎(chǔ)上，再以全新的視角切入并展開敘述。如電影《冰河世紀(jì)》，影片將目光投向了人們尤其是少年兒童很少有機(jī)會了解到遠(yuǎn)古冰川時代。通過電影，可以看到已經(jīng)絕跡的猛犸象、劍齒虎等遠(yuǎn)古生物的生活軌跡和那個特定時代動物及人類的生活狀態(tài)。這不但增加了故事的可觀賞性，也豐富了觀看者對時代背景的認(rèn)識，從而引發(fā)對動物滅絕、環(huán)境惡化、生態(tài)和諧等問題的思考。這種方式的知識的輸出及影射現(xiàn)實(shí)問題的做法在我國的動畫電影當(dāng)中是不多

見的。

此外，主人公身上所具備的優(yōu)秀品格和正能量的傳遞也是動畫電影教化功能的一部分，這點(diǎn)在無論美國還是中國的動畫電影當(dāng)中均有所體現(xiàn)，通常以主人公的正面形象來向以少年兒童為主體的觀眾傳達(dá)積極的人生觀、價值觀這是非?？扇〉摹Ｒ环矫?，對兒童而言，趣味的教化方式相比于傳統(tǒng)的直接說教，效果往往要好得多。另一方面，單純而美好的畫面將人們在成長和生活中所逐漸失去的純真重新帶到人成人們面前，這種心靈的凈化使人們情感反應(yīng)更加真實(shí)的同時，也引發(fā)人們對生活的更多思索。由此可見，如何更好地讓娛樂與教化并行，是中國動畫電影值得思考的問題。

2.文化整合和資源借鑒

相對于中國動畫電影《大鬧天宮》《九色鹿》等以中國傳統(tǒng)文化或者神話故事傳說為基礎(chǔ)的作品，美國動畫電影難得的做到了多重文化資源整合，將他國文化進(jìn)行創(chuàng)新性的合理改造，打上“美國制造”的文化標(biāo)簽，形成一種全球觀眾都能接受的文化形式，這也使其內(nèi)容、題材更加豐富和多元化。在美國動畫電影的故事文本當(dāng)中，題材內(nèi)容涉及他國民族傳說、神話故事甚至是文學(xué)名著的例子有很多。如改編自中國民間故事的動畫電影《花木蘭》、以圣經(jīng)舊約中“出埃及記”為故事藍(lán)本的《埃及王子》、借鑒于莎士比亞劇作《哈姆雷特》改編而成《獅子王》等作品，均是將各區(qū)域文化吸取加入，并賦予美國特有的精神意蘊(yùn)，展現(xiàn)出與以往不同的故事篇章。這種形式的故事改編或重構(gòu)，不但自身具備一定的文化內(nèi)涵，也實(shí)現(xiàn)了世界各區(qū)域文化在影視作品中的交流。

中華文化擁有五千年歷史，源遠(yuǎn)流長，中國擁有的文化資源遠(yuǎn)勝于美國。如何將我們的文化資源加以利用和改造，合理的植入于動畫電影當(dāng)中，并為包括中國觀眾在內(nèi)的世界人民所接受，是中國動畫電影展開新局面的關(guān)鍵。借鑒當(dāng)代美國動畫電影的創(chuàng)作與敘事模式，有意識的突出影片特色，并以自身文化為根基，博采眾家之長，對我國動畫電影的發(fā)展具有很好的啟示作用。

（作者單位：浙江理工大學(xué)）