敦煌石窟壁畫藝術(shù)簡(jiǎn)介

敦煌，位于甘肅省河西走廊最西端，自漢以來，就是“華戎所交，一都會(huì)也”，是古代中西交流交往的要沖。它獨(dú)特的人文地理?xiàng)l件，以及干燥的氣候條件使得位于絲綢之路上的敦煌莫高窟，是中國(guó)現(xiàn)存規(guī)模最大是佛教石窟寺，是歷史延續(xù)最長(zhǎng)久，保存最完整，內(nèi)容最豐富，藝術(shù)最精美的佛教藝術(shù)遺址。敦煌石窟藝術(shù)是我國(guó)傳統(tǒng)的名族文化在外來佛教和佛教藝術(shù)刺激下產(chǎn)生出來的一種藝術(shù)形態(tài)。

莫高窟開鑿于敦煌市東南25公里的古宕泉（今名大泉）水沖刷而成的鳴沙山東麗崖壁上，前臨宕泉，東向祁連山支脈三危山。自4-14世紀(jì)，連續(xù)開窟造像不止，形成南北長(zhǎng)1680米的石窟群?，F(xiàn)存歷代營(yíng)建的洞窟共有735個(gè)分布于高15-30多米高的斷崖上，上下分布1-4層不等。

莫高窟留存著迄今為止四萬(wàn)五千余平方米的佛教壁畫，數(shù)量之多，規(guī)模之大，內(nèi)容之豐富，藝術(shù)技巧之精湛，堪稱稀世之珍。敦煌壁畫的內(nèi)容大體可以分為七大類：一.佛像畫，二.佛經(jīng)故事畫，三.中國(guó)神話題材，四.經(jīng)變畫，五.佛教史跡畫，六.供養(yǎng)人畫，七.裝飾畫。佛教大約是西漢末年初傳入我國(guó)的，伴隨著中國(guó)文化的發(fā)展已經(jīng)有兩千多年的歷史。實(shí)際上佛教是無偶像崇拜的，佛教壁畫是為了佛教的發(fā)展和宣化，它更多功能是信仰，崇拜而不是像其他繪畫作品那樣是單純欣賞的對(duì)象。它們的美的理想和審美形式是為其宗教服務(wù)的。自佛教傳入中國(guó)的開始就朝著漢化的方向邁進(jìn)，就開始與儒家文化和道家思想相融合，并為上層建筑所利用，被廣大民眾所接受，所以在佛教藝術(shù)中就體現(xiàn)出儒家和道家的思想。敦煌壁畫是以自己感性的形象方式詮釋著佛教思想，記錄和傳播著佛典故事，也是隨著這種時(shí)代的變遷而變化，隨時(shí)代和社會(huì)崇尚的變異而具變化，隨著時(shí)代的審美和理想的不同而呈現(xiàn)不同的美感。下面就把敦煌壁畫的發(fā)展的過程大體分為三個(gè)時(shí)期，僅此來介紹敦煌壁畫藝術(shù)風(fēng)格的演變。

十六國(guó)和北魏時(shí)期的壁畫風(fēng)格

這一時(shí)期的敦煌藝術(shù)歷經(jīng)了北涼，北魏，西魏，北周四個(gè)時(shí)代，是敦煌早期的石窟藝術(shù)。據(jù)史料記載（前）秦建元二年（336）禪僧樂僔在敦煌開窟一龕。樂僔之后，大約（前）秦建元十二年到太安元年（376-385）次有法良禪師在樂遵的窟龕旁營(yíng)建一窟。隨著敦煌佛教的興盛，莫高窟開始漸漸出名，在這里開鑿洞窟的人也越來越多。但由于時(shí)代久遠(yuǎn)，由于戰(zhàn)爭(zhēng)和風(fēng)沙的侵蝕在加上后代對(duì)前代窟龕的改造，最早開鑿的“樂遵窟”和“法良窟”已經(jīng)無從考證了，整個(gè)十六國(guó)時(shí)期莫高窟的開窟數(shù)量也無從知曉。一般認(rèn)為現(xiàn)存十六國(guó)時(shí)期的洞窟只有七個(gè)，這七個(gè)洞窟開鑿于公元5時(shí)間初，即北涼統(tǒng)治的敦煌時(shí)期。在早期的石窟藝術(shù)中無論石窟建筑形制，彩塑藝術(shù)還是壁畫藝術(shù)的思想內(nèi)容和形式風(fēng)格都明顯的受到西域佛教藝術(shù)的深刻影響。但在中原文化扎根很深的敦煌，這種西域佛教藝術(shù)自開始就具有濃厚的本土魏晉藝術(shù)的特點(diǎn)。至北朝后期隨著中原藝術(shù)影響的加劇，出現(xiàn)了中國(guó)式的佛教藝術(shù)風(fēng)格。

在壁畫內(nèi)容上來說，早期的壁畫是為禪僧們修習(xí)禪定和善男信女巡禮瞻仰用的，主要內(nèi)容多為佛說法圖，佛傳故事和佛本生故事畫。這一時(shí)期最值得注目的壁畫就是佛本生故事畫，所謂本生故事，即指佛教的創(chuàng)始人釋迦牟尼“前生”的故事。大致都表現(xiàn)了釋迦牟尼行種種善行，救度眾生的事跡。值得注意的是，這種本生故事壁畫，無論是薩埵那太子舍身飼虎，還是尸毗王割肉救鴿，故事畫畫面上均充滿了悲慘絕望，消極厭世的氣氛，它們側(cè)重宣揚(yáng)忍辱，苦修，自我犧牲等內(nèi)容，宣傳懲惡揚(yáng)善，因果報(bào)應(yīng)，佛法威力的佛教思想。

在壁畫形式特點(diǎn)上來說，早期的壁畫受印度和中亞西域的影響較大，有明顯的中亞西域和印度的風(fēng)格。首先從內(nèi)容結(jié)構(gòu)上，如第275窟“尸毗王本生”壁畫，與新疆吐魯番吐峪溝第三窟的“尸毗王本生”一模一樣。其次，早期的敦煌壁畫中的人物形象都是高鼻子的西方人的特點(diǎn)，造型健壯，比例適中，動(dòng)態(tài)比較開放，穿西域式衣冠服飾。再次，在技法上，面部與肢體暈染都采用西域表現(xiàn)明暗的“凹凸法”和“天竺畫法”，用朱色層層疊染再用白粉提亮，來表現(xiàn)人物面部和肢體的立體感。此時(shí)色彩質(zhì)樸厚重主要采用紅，綠，藍(lán)，白等色，單純明快，鋪土紅色的底子，用黑色勾邊，裝飾性很強(qiáng)。單從線條是看，早期壁畫使用的線條遒勁有力，粗狂簡(jiǎn)潔，用筆速度快。

隋，唐時(shí)期的壁畫風(fēng)格

與長(zhǎng)期分裂和連綿戰(zhàn)禍的南北朝相對(duì)比，隋唐的統(tǒng)一和較長(zhǎng)時(shí)間的和平穩(wěn)定，敦煌石窟藝術(shù)的發(fā)展到達(dá)了繁榮時(shí)期。隨著隋唐經(jīng)濟(jì)的空前發(fā)展，國(guó)家繁榮昌盛，以及儒家思想的確立并且逐步深入佛教，洞窟壁畫得到了全面發(fā)展，壁畫的內(nèi)容題材和人物形象有了一百八十度的轉(zhuǎn)變。從北周開始出現(xiàn)，并且在隋開始出現(xiàn)明顯變化，經(jīng)初唐繼續(xù)發(fā)展，到盛唐確立而成熟，形成與早期的悲慘世界迥然不同的另一種類的典型。與中國(guó)傳統(tǒng)儒家思想“以德報(bào)德，以直報(bào)怨”本部相投的那些印度傳來的飼虎，喂鴿的故事以及那些殘酷悲慘的場(chǎng)景畫面終于消失了，取而代之的是各種“凈土變”——“經(jīng)變畫”，即各種幻想出來的“極樂世界”的佛國(guó)景象呈現(xiàn)于壁畫中：金樓玉宇，仙山瓊閣，滿堂絲竹，佛坐蓮花中央，圣眾環(huán)繞，繁花似錦，飛天撒花，鐘鼓齊鳴，一派熱鬧歡樂，祥和幸福的景象。如果說，早期的壁畫是用對(duì)悲慘現(xiàn)實(shí)和苦痛犧牲的描述，來求得心靈的喘息和精神的安慰，那么，在隋唐則剛剛好相反，是以對(duì)歡樂和幸福的幻想，來取得心靈的滿足和神的恩寵。并且隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展一些地方世俗地主勢(shì)力大增，一些出錢修建洞窟的地主就把自己的像也畫在了洞窟墻壁上，表示這個(gè)窟內(nèi)的佛和菩薩都是他們供養(yǎng)的，故此作為供養(yǎng)人畫也出現(xiàn)在了敦煌壁畫中。

表現(xiàn)幸福景象的經(jīng)變畫之所以能夠成為隋唐壁畫的逐流，與早期的壁畫中殘酷，悲慘的場(chǎng)面形成鮮明的對(duì)照，歸根結(jié)底是由于現(xiàn)實(shí)生活發(fā)生的變化所決定在。在朝不保夕，人命如草的戰(zhàn)爭(zhēng)年代，面對(duì)悲慘的現(xiàn)實(shí)人們感覺對(duì)現(xiàn)世無望，眾人愿意相信在現(xiàn)世的忍辱犧牲，就可以獲得來世的幸福生活的佛教思想宣傳。而到隋唐以來，經(jīng)濟(jì)廢碎發(fā)展，社會(huì)和平穩(wěn)定，人民生活都安康富裕，在這樣的背景下，人們對(duì)那些舍身飼虎的悲慘場(chǎng)景已經(jīng)不感興趣，反而對(duì)那些天堂生活的美好幻想更加感興趣，所以“經(jīng)變畫”得到了大眾的歡迎從而興盛了起來。

在壁畫形式特點(diǎn)上看，隋唐時(shí)期的畫風(fēng)特點(diǎn)對(duì)比早期也有了質(zhì)的轉(zhuǎn)變，隨著當(dāng)時(shí)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的高度發(fā)展，繼承前代的發(fā)展精髓，進(jìn)一步的吸收內(nèi)地和印度，西域藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)，在經(jīng)過畫匠們的辛勤創(chuàng)造，佛教藝術(shù)這一外來的宗教藝術(shù)逐漸完成了民族化的進(jìn)程。形成了中國(guó)式的佛教藝術(shù)。中國(guó)傳統(tǒng)儒家的倫理道德觀念認(rèn)為赤身裸體有傷風(fēng)化，故此有意識(shí)的不表現(xiàn)男女的生理特征。至隋代以后菩薩的造型就出現(xiàn)了女性化，面相豐潤(rùn)而嫵媚，五官清秀，溫靜嫻雅，姿態(tài)婀娜。而一些天王力士的形象也進(jìn)一步漢化，完全一副唐代武將的派頭。供養(yǎng)人的畫像也有所突破，打破了前代千人一面的模式，注重刻畫不同人物的不容特點(diǎn)和個(gè)性，也按照當(dāng)時(shí)“豐腴華貴”的審美標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)一步美化。其次，在畫面構(gòu)圖上也得到了新的發(fā)展，打破 “人大于山”，“水不容泛”的格局。人與景物的比例關(guān)系逐步合理，有主有次，層次分明，賦予裝飾性于空間感之中，從構(gòu)圖上開創(chuàng)了新的意境。

在線描上，已經(jīng)形成了蘭葉描，筆力雄健，富有生氣，并隨著人物形象的不同而隨機(jī)應(yīng)變。還注意了用線的主輔，疏密，濃淡，虛實(shí)的變化，以及運(yùn)筆中的抑揚(yáng)頓挫的節(jié)奏和韻律。

五代，宋，西夏，元時(shí)期的壁畫風(fēng)格

由于晚唐，后周的兩次大型的滅佛行動(dòng)，佛教藝術(shù)也呈現(xiàn)衰退的趨勢(shì)。這種衰弱的過程是漸進(jìn)而緩慢的，雖然之后的不同歷史時(shí)期敦煌石窟也有其精品窟和佳作的出現(xiàn)，但就石窟藝術(shù)發(fā)展的總體而言，曾經(jīng)輝煌一時(shí)的敦煌石窟藝術(shù)整體水平呈下滑的趨勢(shì)。敦煌壁畫發(fā)展至此時(shí)期內(nèi)容題材還是大部分以“經(jīng)變畫”為主，但內(nèi)容題材大都不如前代，畫面格式化現(xiàn)象日益嚴(yán)重，畫面榜題增多，借助文字說明所繪內(nèi)容。

但是在石窟藝術(shù)的后期，西夏時(shí)期出現(xiàn)了一種新技法和新因素。例如，人物形象出現(xiàn)了印度人和尼泊爾人的特征，鐵線描挺拔秀勁，敷色濃艷厚重，色彩多用青，白，綠等色。這種線描和色彩并重，神秘，冷艷，有濃厚的神秘主義藝術(shù)風(fēng)格，顯然是受到的藏傳密宗佛教的影響。它的出現(xiàn)是與西夏后期從西藏邀請(qǐng)高僧來授密宗教義有關(guān)。

結(jié)語(yǔ)

敦煌壁畫作為佛教文化和繪畫藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物，是世界人民了解佛教藝術(shù)的寶庫(kù)，亦是世界人民充分認(rèn)識(shí)佛教文化的藝術(shù)殿堂。敦煌壁畫藝術(shù)風(fēng)格的演變歷經(jīng)了一千六百多年之久，其過程的曲折之復(fù)雜，唯一無法否認(rèn)的則是，無論敦煌壁畫藝術(shù)風(fēng)格如何演變，最終總是隨著時(shí)代和社會(huì)的變異而變化，藝術(shù)思潮以及審美理想永遠(yuǎn)是符合時(shí)代的需求。

（作者單位：福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）