如果你對崔岫聞的了解還停留在那個在《洗手間》作品中露出強烈的人性批判性的女藝術(shù)家，或者是那個在《神域》作品中使用真實的人體的前衛(wèi)藝術(shù)家，那么2014年10月在上海外灘三號滬申畫廊舉辦的崔岫聞個展“輪回”會讓你大跌眼鏡—沒有赤裸裸的人體形象，沒有以往形象鮮明的符號，不管是繪畫還是裝置、錄像，整個展廳只有無數(shù)黑白灰的豎直線條，而如展覽名字一樣，它們輪回往復中，展現(xiàn)了崔岫聞越來越極致的“萬物相生”和“天人合一”的內(nèi)省。

順著入口，觀眾猶如走進一片線條的“叢林”。崔岫聞把展廳結(jié)構(gòu)充分使用起來，讓黑白灰線條的繪畫和墻上循序漸進的線條也做出呼應，加上少許懸掛的線條裝置，以及偶爾出現(xiàn)的長短紅色線條，將匯攏的能量慢慢地、一步步填滿整個空間；甚至建筑結(jié)構(gòu)上的柱子和墻體也作為能量場的一部分。抽象化的線的律動，成為萬物的象征，在這些變幻莫測的圖譜之中曲折、伸展。崔岫聞說，“我始終看不清這個世界的景象?！比《氖?，“去深深地呼吸它們，從而擁有。 ”

其實在崔岫聞《真空妙有》系列這一批作品，已經(jīng)開始把自己的焦點調(diào)回到天人合一的文化傳統(tǒng)之上，再現(xiàn)一種人和天地萬物相感應的經(jīng)驗。她逐步把1990年代時，自己已經(jīng)為人所知的代表性圖式、和藝術(shù)創(chuàng)作方式慢慢地抽離掉。《神域》的時候，崔岫聞則動用自己純粹的內(nèi)心感覺經(jīng)驗，來形成作品形式和方法的來源。從形而下到形而上，就是崔岫聞所說的精神成長。

在“輪回”中，崔岫聞把展廳的物理空間營造成一個“生發(fā)”循環(huán)，這趟形而上的旅程始自物種起源，銜接著生命永無止境的歸來。展覽將觀者引進一個抽象形式與表征手法、感官攝取與精神輸出之間的迂回的交合。

紅色線條安排的十分縝密，長長短短，不僅僅引導著整個能量場的進入順序，也不斷喚醒觀眾去體驗崔岫聞對于生命體和外界間的聯(lián)接的思考?！凹t色是有關溫暖的顏色，象征生物的體溫，也作為人們自我認知的一個符號。它暗示著我和你，我們的五官特征、種族與身份。我們的身體來自于紅色，也終將離紅色而去?！薄拜喕亍毕啾?013年《我和你》，進一步深入她的轉(zhuǎn)型方向。這與她對于佛教和冥想的深入研究有很大的關系。也許這同時標記了她20年以來藝術(shù)生涯中持之以恒的思考和進展—從早期對日常情調(diào)的描繪到對女性身份的重現(xiàn)，從她所聲張的社會批判直至渲染精神層面上的超脫—正是這樣一個循環(huán)令她的精神世界恢復到初始狀態(tài)，與超越物質(zhì)世界以外的介質(zhì)息息相連。