9月，對于藝術(shù)圈來說是一個異常忙碌的月份，在北京、上海、廣東等各個城市，藝博會、展覽、藝術(shù)論壇等活動接踵而來，讓人難以取舍。作為中國當(dāng)代藝術(shù)在西南部的重鎮(zhèn)成都，也以一種獨具特色的方式，吸引了來自四面八方的朋友。9月19日，由2014成都藍(lán)頂藝術(shù)節(jié)組委會主辦、成都商報社與成都藍(lán)頂美術(shù)館聯(lián)合承辦的“2014成都藍(lán)頂藝術(shù)節(jié)”在成都藍(lán)頂美術(shù)館新館廣場隆重開幕。

熱鬧的開幕

正如在北京不得不提798、草場地和宋莊一樣，在成都，藍(lán)頂已經(jīng)成為了當(dāng)代藝術(shù)的一個標(biāo)志性符號。“藍(lán)頂”之名最初來自藝術(shù)家的工作室，2003年，周春芽、郭偉、趙能智和楊冕4位藝術(shù)家租用了成都機場路旁的閑置廠房作為工作室，因為廠房是鐵皮藍(lán)頂，所以命名為“藍(lán)頂”。于是，這里迅速聚集了四五十位當(dāng)代藝術(shù)家，形成了藍(lán)頂藝術(shù)群落。2007年，在政府的引導(dǎo)下新藍(lán)頂藝術(shù)區(qū)向東遷移，“成都藍(lán)頂當(dāng)代藝術(shù)基地”項目正式啟動，從此，藍(lán)頂便在國家4A級風(fēng)景區(qū)三圣花鄉(xiāng)附近落地生根了，如今，這里已經(jīng)以藝術(shù)家為主，涵蓋建筑設(shè)計、平面設(shè)計、數(shù)字動漫等各方創(chuàng)意人士和機構(gòu)的群體，已經(jīng)達(dá)到三百余人。

9月19日下午在藍(lán)頂美術(shù)館新館的廣場，一場國際現(xiàn)代舞表演已經(jīng)為之后的開幕聚集了不少人氣。接下來的開幕式則更加熱鬧，除了臺上的政府相關(guān)部門領(lǐng)導(dǎo)、藝術(shù)家代表等嘉賓，臺下趕來參加的民眾則達(dá)到了上千人。其中既有來自國內(nèi)外的藝術(shù)家、策展人、媒體等藝術(shù)業(yè)內(nèi)人士，更多的還是成都本地的民眾，有從市區(qū)而來的藝術(shù)愛好者、收藏家，還有年輕的學(xué)生。這也不由不讓人感嘆藍(lán)頂藝術(shù)節(jié)強大的號召力。

此次成都藍(lán)頂藝術(shù)節(jié)的主題為“行進中的藝術(shù)”，它既代表了當(dāng)代藝術(shù)在社會大環(huán)境下的一種發(fā)展?fàn)顟B(tài)，同時也更加強調(diào)一種“當(dāng)代發(fā)生的、活生生的文化”，除此之外，藍(lán)頂藝術(shù)節(jié)還為當(dāng)代藝術(shù)在一種有效的組織和架構(gòu)中進行區(qū)域性普及提供了值得借鑒的例子。此次主題展名為“日常之名—中國當(dāng)代藝術(shù)中的日常話語及觀念生成”，由何桂彥策展，參展藝術(shù)家有陳文波、方力鈞、康劍飛、梁銓、史金淞、譚平、蕭昱、尹秀珍、張培力等，按照策展人的話來闡釋，這次展覽是從“日常出發(fā)，讓人們從一個新的角度去透視、梳理中國當(dāng)代藝術(shù)在過去三十多年發(fā)展中，被主流的當(dāng)代藝術(shù)史書寫所邊緣化的價值”。從架上繪畫到雕塑，不同形式和題材的作品占據(jù)了藍(lán)頂美術(shù)館新館的每一處角落，前來參觀的人們不斷涌入，這種集中了高質(zhì)量作品的大規(guī)模群展，對從一個更寬廣的角度了解當(dāng)代藝術(shù)無疑是一次難得的機會。

下午4時，“可能—國際殘障藝術(shù)家邀請展”也在距離新館不遠(yuǎn)的藍(lán)頂美術(shù)館老館開幕。本次展覽由周春芽擔(dān)任策展人，邀請到了來自美國、法國、新加坡的5名國際知名殘障藝術(shù)家André Soler、Chng Seok Tin、Gregory Burns、Lawrence D Keplinger、Monique Plumecoq，展出了他們的雕塑、攝影和繪畫作品，并將五彩基金學(xué)員們創(chuàng)作的作品作為特展部分參展。在入口的展板上，除了藝術(shù)家的名字，還列出了參與展覽的每一個孩子的名字，在現(xiàn)場，一個戴著紅領(lǐng)巾的女孩子自豪地指著一件雕塑說是她的作品，這也讓這場展覽增添了藝術(shù)性之外的更深遠(yuǎn)的意義。當(dāng)然，展覽的藝術(shù)性并不因其慈善性而有所減弱，藝術(shù)家用實際的作品告訴那些孩子以及對藝術(shù)抱有熱情的人們，創(chuàng)作可以跨越身體的限制，可以無所限制地使用多種媒介形式進行自由的表達(dá)，這些作品也詮釋了生命狀態(tài)更美好的可能。

此次藍(lán)頂藝術(shù)節(jié)延續(xù)了往年的傳統(tǒng)，開幕當(dāng)天，在藍(lán)頂藝術(shù)區(qū)內(nèi)，一百余家藝術(shù)家工作室同期開放，每棟房子的門口貼上活動海報，意味著這里的藝術(shù)家歡迎大家前來參觀。在這片風(fēng)景優(yōu)美的園區(qū)內(nèi)，工作室的格局大同小異，許多藝術(shù)家們在院子里種些花花草草，從一層大廳的落地窗戶向外望去就能看到。走進一間間工作室，藝術(shù)家早已準(zhǔn)備好茶水和茶點，在墻上掛上自己的作品，歡迎走進來的每一個人坐一坐聊一聊，無論是朋友還是只是好奇進來看看的陌生人。有些藝術(shù)家甚至買下了工作室，再對房子加以改建，精心布置。和一位藝術(shù)家聊天，她告訴筆者，這里平時十分安靜，空氣清新，綠化也不錯，所以藍(lán)頂藝術(shù)區(qū)再適合創(chuàng)作不過了。在偌大的藝術(shù)區(qū)內(nèi)逛了一下午，再回到藍(lán)頂美術(shù)館新館，主辦方已在廣場上擺上桌椅，靜候嘉賓入席。坐定，一道道地道的川菜依次而上，臺上唱著川戲，臺下觥籌交錯，不由讓人真切體會到成都人的悠閑。

同城狂歡

當(dāng)然，由藍(lán)頂藝術(shù)節(jié)帶起的狂歡遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有結(jié)束，這場一年一度的活動還要延續(xù)到10月底。當(dāng)最初拿到藝術(shù)節(jié)的導(dǎo)覽手冊就可以明顯感覺到，多達(dá)六十多頁的小冊子包含了大大小小豐富多彩的活動，范圍覆蓋整個成都。成都當(dāng)代美術(shù)館、成都畫院、東郊記憶、寬窄巷子、錦江賓館、歲月藝術(shù)館、四川大學(xué)和川音美術(shù)學(xué)院以及遍布全市的畫廊、機構(gòu)都有展覽活動舉辦，藝術(shù)節(jié)期間共計舉辦各類藝術(shù)展覽、活動和高峰論壇100余場；在這里，藝術(shù)的范圍被擴充了，除了當(dāng)代藝術(shù)，雕塑、詩歌和音樂也被納入了藝術(shù)節(jié)的范疇，多元的形式，也由此吸引了更多民眾前來，可謂盛況空前。

其實，從第一天主辦方安排的滿載觀眾的市區(qū)大巴陸續(xù)進入藝術(shù)區(qū)的場面中，你就可以明顯感受到成都市民對藝術(shù)抱有極高的熱情。而這次在政府和成都本土主流媒體支持下的藝術(shù)節(jié)，也勢必對當(dāng)代藝術(shù)的傳播與推廣起到十分重要的作用。四川從來都是西南部當(dāng)代藝術(shù)的重心，這里有著名的當(dāng)代藝術(shù)家，也有四川美術(shù)學(xué)院等重點藝術(shù)院校，但是對于普通民眾，他們對當(dāng)代藝術(shù)的認(rèn)知還十分有限，不過這種情況正隨著時間而慢慢改變。曾經(jīng)有一位在成都經(jīng)營畫廊的經(jīng)營者告訴筆者，當(dāng)年他的畫廊第一年內(nèi)一個本地藏家都沒有，但是近幾年，本地藏家的比例明顯上升。雖然相比于北京上海兩地，成都舉辦大型藝術(shù)項目或展覽的機會要少一些，因此，藍(lán)頂藝術(shù)節(jié)才會全力打造一個“全域成都、跨界性和國際化”3個特點兼?zhèn)涞拇笮退囆g(shù)活動。而在成都一直在做當(dāng)代藝術(shù)推廣的本土畫廊也借著這個契機，紛紛舉辦新展，如千高原藝術(shù)空間同時推出了陳秋林、劉傳宏以及翟倞的3位藝術(shù)家的個展，以及K空間的“圖像精神——當(dāng)代藝術(shù)邀請展”和那特畫廊推出的張?zhí)燔姟扒啻褐獙ほE”。

從藍(lán)頂藝術(shù)節(jié)我們可以看到，一個城市不僅僅需要好的作品和藝術(shù)家，也需要有能讓當(dāng)代藝術(shù)茁壯成長的一片土壤。不同的城市有著不同的特色與優(yōu)勢，作為西南西區(qū)首個以當(dāng)代藝術(shù)為核心內(nèi)容的大型藝術(shù)活動，成都藍(lán)頂藝術(shù)節(jié)以“藍(lán)頂藝術(shù)群落”為依托，由民間發(fā)起、政府支持、專業(yè)機構(gòu)運作，已經(jīng)成為了成都一張嶄新的文化名片，這無疑也給更多城市和地區(qū)的當(dāng)代藝術(shù)走向社會的傳播帶來深刻的啟示。