摘要 在音樂(lè)學(xué)所屬的學(xué)科大范疇中，惟有音樂(lè)表演藝術(shù)學(xué)肩負(fù)著有組織樂(lè)音的音響藝術(shù)創(chuàng)造的規(guī)律性概括，使音樂(lè)的演奏與演唱的表演藝術(shù)實(shí)踐得到宏觀理論的梳理和微觀深入的分析，從而更好地去指導(dǎo)音樂(lè)表演藝術(shù)的再創(chuàng)造。對(duì)于這樣一種表演藝術(shù)，它的性質(zhì)、目的和任務(wù)，它的學(xué)科從屬與研究范疇和方法，它的表演基本特征和規(guī)律等，進(jìn)行全方位的理論研究和建設(shè)，顯然是十分重要的?，F(xiàn)在就讓我們步入這一學(xué)科的理論領(lǐng)域，去審視與觀察一下音樂(lè)表演藝術(shù)的風(fēng)格流派。

關(guān)鍵詞：音樂(lè) 表演 藝術(shù) 風(fēng)格 流派

在音樂(lè)學(xué)所屬的學(xué)科大范疇中，惟有音樂(lè)表演藝術(shù)學(xué)肩負(fù)著有組織樂(lè)音的音響藝術(shù)創(chuàng)造的規(guī)律性概括，使音樂(lè)的演奏與演唱的表演藝術(shù)實(shí)踐，得到宏觀理論的梳理和微觀深入的分析，從而更好地去指導(dǎo)音樂(lè)表演藝術(shù)的再創(chuàng)造。對(duì)于這樣一種表演藝術(shù)，它的性質(zhì)、目的和任務(wù)；它的學(xué)科從屬與研究范疇和方法；它的表演基本特征和規(guī)律等，進(jìn)行全方位的理論研究和建設(shè)，顯然是十分重要的?，F(xiàn)在就讓我們步入這一學(xué)科的理論領(lǐng)域，去審視與觀察一下音樂(lè)表演藝術(shù)的風(fēng)格流派。風(fēng)格，我們從藝術(shù)創(chuàng)作的視角去理解的話，是指在藝術(shù)創(chuàng)作中所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)個(gè)性與特色。它具有主客觀兩個(gè)方面的特征，主觀方面是藝術(shù)家長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐中的審美追求，客觀方面是時(shí)代、民族以及藝術(shù)體裁對(duì)創(chuàng)作的規(guī)定性。獨(dú)特風(fēng)格的形成，是一個(gè)國(guó)家、民族或藝術(shù)家本人在藝術(shù)上達(dá)到一定成就的標(biāo)志之一。音樂(lè)表演藝術(shù)家同樣由于演奏、演唱或指揮的長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐，在表演方法與審美追求所刻意表現(xiàn)的差異，形成了各自不同的藝術(shù)風(fēng)格。同時(shí)風(fēng)格還由于民族、地域、時(shí)代以及作品題材與體裁等的差異而形成不同的風(fēng)格表現(xiàn)。而流派則由于個(gè)體或群體在藝術(shù)實(shí)踐中表現(xiàn)了相似或近似的藝術(shù)特色時(shí)，形成具有共同屬性的派別。下面就音樂(lè)表演藝術(shù)的風(fēng)格流派問(wèn)題進(jìn)行論述。

一 作品風(fēng)格與表演風(fēng)格

音樂(lè)表演藝術(shù)風(fēng)格的形成與被表演的音樂(lè)作品風(fēng)格有著直接的關(guān)系。這是因?yàn)橐魳?lè)表演作為二度創(chuàng)造的表現(xiàn)要以作品的風(fēng)格作為表現(xiàn)基礎(chǔ)，因此離不開作品本身風(fēng)格的基本特征。但是，由于表演者的審美創(chuàng)造能力和審美追求的差異，也就在藝術(shù)處理上出現(xiàn)了各自不同的理解和方法。因此，同樣一部作品，由于表演者藝術(shù)風(fēng)格的不同，也就會(huì)創(chuàng)造出不同的演出效果，既忠實(shí)于原作品的風(fēng)格特色，也同樣可以創(chuàng)造出風(fēng)格各異的效果來(lái)。

二 題材風(fēng)格與體裁風(fēng)格

音樂(lè)表演的題材是一定作品內(nèi)容的具體體現(xiàn)。題材本身的多樣性，在內(nèi)容表現(xiàn)上也就出現(xiàn)了不同的風(fēng)格。如“頌歌”一類的題材，由于抒情方式與情感表達(dá)范疇的要求，這類作品往往具有崇高、宏偉、壯麗、深情的風(fēng)格特色，旋律舒展、節(jié)奏昂揚(yáng)、音域?qū)拸V、氣勢(shì)高亢等是這類音樂(lè)的風(fēng)格。而“小夜曲”或“搖籃曲”這種題材的曲調(diào)富于悠長(zhǎng)曲折，節(jié)奏舒緩，音域低詠，意境雋永等音樂(lè)風(fēng)格，作品的表現(xiàn)與處理往往具有細(xì)膩、婉轉(zhuǎn)、秀美、柔情的風(fēng)格特色。

由于表演中體裁風(fēng)格的差異變化，也就出現(xiàn)了表演風(fēng)格的變化。例如，表演載體的不同，同一部音樂(lè)作品用器樂(lè)或聲樂(lè)去表現(xiàn)，風(fēng)格也就隨之產(chǎn)生了不同的效果。而同一體裁，如同一首聲樂(lè)作品，用獨(dú)唱或重唱或合唱去表演，演出的風(fēng)格也各有差異；同一首聲樂(lè)作品，在唱法上運(yùn)用美聲或民族或通俗去表演，演唱風(fēng)格也就會(huì)截然迥異。

三 民族風(fēng)格與地域風(fēng)格

音樂(lè)表演藝術(shù)民族風(fēng)格的形成，是民族生活地域、習(xí)俗、政治、經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)、審美心理定勢(shì)以及藝術(shù)實(shí)踐傳統(tǒng)等多方面因素構(gòu)成的。我們經(jīng)常談及的“只有民族的，才有世界的”是說(shuō)明民族風(fēng)格的本身獨(dú)特性，在不同的民族音樂(lè)載體的形態(tài)上所產(chǎn)生的個(gè)性足以在音樂(lè)的世界舞臺(tái)競(jìng)放異彩，如果抹去了民族性，就失去了世界性，從而也就喪失了類比中的民族地位。

音樂(lè)表演藝術(shù)的民族風(fēng)格，大都是因?yàn)槊褡逡魳?lè)作品風(fēng)格的獨(dú)特性本身，決定和影響表演的風(fēng)格。例如，在律制、調(diào)式、音階、節(jié)奏型與曲式結(jié)構(gòu)等方面都具有明顯的個(gè)性，因此在演奏、演唱中也就出現(xiàn)了相應(yīng)的風(fēng)格。同時(shí)，在器樂(lè)演奏方面，由于樂(lè)器本身的樂(lè)種和質(zhì)地的獨(dú)特性，也使表演產(chǎn)生獨(dú)具一格的效果。

此外，與民族風(fēng)格有著緊密聯(lián)系和影響的當(dāng)屬地域風(fēng)格。音樂(lè)表演的地域風(fēng)格，主要是指不同地域的民族居住群體由于地域的特殊差異，使其產(chǎn)生了相應(yīng)的審美偏愛與心理定勢(shì)，從而具有民族地域性的變化。這不僅在同一地域的民族，可以出現(xiàn)多種風(fēng)格的特異色彩，從大的地域來(lái)看，像東方亞洲的音樂(lè)表演和西方歐洲的音樂(lè)表演就有明顯的差異。而同是亞洲或歐洲的音樂(lè)表演雖然也存在相同的某些特征，但它的民族地域差異卻是十分顯著并具有自身個(gè)性的。即便在一個(gè)地域內(nèi)相近或相鄰的關(guān)系也可以出現(xiàn)相異的區(qū)別，例如，在中國(guó)湘南山區(qū)同一地域的民歌，由于語(yǔ)言鄉(xiāng)音的差異，桑植的民歌與鳳凰的民歌就有相應(yīng)的區(qū)別。

同時(shí)，民族地域的文化傳統(tǒng)，以及對(duì)藝術(shù)形態(tài)的傳承或?qū)徝览硐氲淖非螅灿绊懼魳?lè)表演上的特殊色彩。像中國(guó)音樂(lè)節(jié)奏中普遍存在著自由音值和非律動(dòng)反復(fù)的特征，而與歐洲音樂(lè)的等分音符與音強(qiáng)的循環(huán)律動(dòng)的特征就有很大的差異，從而影響了表演風(fēng)格的走向。

四 歷史風(fēng)格與時(shí)代風(fēng)格

音樂(lè)是現(xiàn)實(shí)生活的音響律動(dòng)反映，因此，它必然從作品中，反映出歷史與時(shí)代的風(fēng)格。歷史的風(fēng)格是一定歷史時(shí)期對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作者與表演者作用與影響的結(jié)果，它離不開一定歷史時(shí)期政治、經(jīng)濟(jì)、文化與社會(huì)生活的特定背景。例如，原始的音樂(lè)，它是勞動(dòng)生活的需要。有節(jié)奏地敲擊是為了狩獵；有節(jié)律的呼號(hào)是為了協(xié)調(diào)動(dòng)作，音樂(lè)是從實(shí)用開始，在逐漸成為欣賞審美對(duì)象的時(shí)候，音樂(lè)才開始有了表演的性質(zhì)。我們把歷史風(fēng)格看成是一個(gè)國(guó)家或民族的沿革和發(fā)展較長(zhǎng)的階段性時(shí)期，如中國(guó)通常以諸如先秦、漢、唐、宋、元、明、清等這種斷代史去評(píng)價(jià)歷史風(fēng)格。時(shí)代風(fēng)格，大都指近期或當(dāng)代的音樂(lè)形態(tài)及其表演的審美特征和藝術(shù)特色的風(fēng)格體現(xiàn)。

鑒于歷史的變遷和時(shí)代特征的轉(zhuǎn)換，音樂(lè)表演藝術(shù)從民間到城市，從業(yè)余到專業(yè)，從古典到現(xiàn)代，或從所謂嚴(yán)肅到流行等，都具有不同的歷史背景和時(shí)代烙印?，F(xiàn)代或當(dāng)代的音樂(lè)表演，大都以都市、城鎮(zhèn)為中心，以音樂(lè)廳或歌舞劇院為演出的主要場(chǎng)地，隨著音樂(lè)表演從眾欣賞者的踴躍，大型的體育場(chǎng)館或?qū)掗煹穆短鞆V場(chǎng)也被廣為利用，成千上萬(wàn)的觀賞者與表演者臺(tái)上、臺(tái)下呼應(yīng)共鳴，情感溝通達(dá)到了前所未有的時(shí)代特點(diǎn)。

音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展史表明歷史與時(shí)代風(fēng)格的形成，既有傳承的歷史脈絡(luò)，更有朝代變遷的更新創(chuàng)造，在不斷的歷史與時(shí)代的循環(huán)中，推動(dòng)音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展。

五 個(gè)人風(fēng)格與流派風(fēng)格

音樂(lè)表演藝術(shù)的風(fēng)格形成，任何時(shí)候都要先從個(gè)人風(fēng)格的形成與創(chuàng)造開始。這是因?yàn)橐魳?lè)的演奏與演唱離不開個(gè)體的實(shí)踐，演奏是因?yàn)闃?lè)種的多樣性與個(gè)體性，它的操作必須通過(guò)個(gè)人進(jìn)行；而演唱也是由個(gè)體來(lái)進(jìn)行表演的。如何演奏或如何演唱？表演者對(duì)音樂(lè)作品的理解、感受、體驗(yàn)以及不斷實(shí)踐中的藝術(shù)表現(xiàn)的細(xì)致推敲……也在于表演者本人的鑒賞能力、分析能力、審美追求的想像與判斷能力，更重要的是演奏與演唱的技能、技巧的藝術(shù)創(chuàng)造能力，決定了個(gè)人風(fēng)格在形成中的主導(dǎo)因素。這說(shuō)明其風(fēng)格的形成總是通過(guò)演奏和演唱來(lái)實(shí)現(xiàn)的，并更多地體現(xiàn)在表演過(guò)程當(dāng)中的細(xì)致處理。如中國(guó)民族器樂(lè)與聲樂(lè)的表演都十分重視“創(chuàng)腔”、“潤(rùn)腔”的技巧發(fā)揮。在忠實(shí)原曲作的基礎(chǔ)上，運(yùn)用各種裝飾音來(lái)豐富演奏演唱的韻律感或音樂(lè)性，把曲調(diào)的抒情音色處理得自然妥帖，起伏跌宕，婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽。使聽者沉醉在聲情雋永、美不勝聽的意境之中。由于演奏演唱的反復(fù)實(shí)踐，也就逐漸形成了富有獨(dú)特藝術(shù)處理的各自風(fēng)格體現(xiàn)，并在師承傳授的表演教學(xué)或交流中，不斷衍化出一批相似或近似的群體，這個(gè)群體在表演思想、審美欣賞和藝術(shù)處理上具有類似的共性，這時(shí)也就出現(xiàn)了表演“流派”。當(dāng)個(gè)人風(fēng)格經(jīng)過(guò)流派風(fēng)格的廣為傳播，也就自然擴(kuò)大了表演的審美定勢(shì)，從而培養(yǎng)了鑒賞者的審美興趣，也就有了一定流派愛好的從眾欣賞層。

個(gè)人風(fēng)格與流派風(fēng)格，也會(huì)隨著時(shí)代的變遷以及不同表演內(nèi)容的變化而產(chǎn)生推陳出新的變革。

個(gè)人風(fēng)格是表演家的個(gè)性寫真，而流派風(fēng)格則是群體共性的集中反映，在相互作用與推動(dòng)的過(guò)程中所表現(xiàn)出的異彩紛呈的瑰麗風(fēng)格是人類發(fā)展音樂(lè)表演藝術(shù)的永恒動(dòng)力。

六 中西音樂(lè)表演風(fēng)格的對(duì)比

中西音樂(lè)表演風(fēng)格的對(duì)比旨在運(yùn)用音樂(lè)比較學(xué)的方法去分析、概括出不同地域、不同國(guó)家與民族在相同音樂(lè)形態(tài)的表演中所創(chuàng)造出的藝術(shù)風(fēng)格的特異色彩，從而在相互借鑒中推動(dòng)音樂(lè)表演藝術(shù)的創(chuàng)造。

首先，中西音樂(lè)表演風(fēng)格的形成和差異與音樂(lè)的審美思想傳統(tǒng)有密切關(guān)系。中國(guó)有著豐富的民族音樂(lè)表演藝術(shù)傳統(tǒng)及其美學(xué)淵源，我們且不去深入認(rèn)識(shí)音樂(lè)表演要成為“禮樂(lè)”，要以“平和恬淡”為美，或追求“天人合一”的審美境界；也不去理會(huì)儒、道、墨、法與諸雜家對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)美的眾家學(xué)說(shuō)，只從古典美學(xué)中某些范疇的藝術(shù)與美的辯證觀來(lái)看，諸如聲與情、虛與實(shí)、形與神、氣與韻、意與境、真與假、美與善等，這些相對(duì)概念的審美法則都滲透在民族音樂(lè)表演藝術(shù)之中，這里不僅體現(xiàn)了它的藝術(shù)觀、美學(xué)觀和哲學(xué)觀或倫理觀，更體現(xiàn)了表演藝術(shù)的辯證觀。

西方音樂(lè)表演藝術(shù)同樣由于它的地域、民族或國(guó)家的審美文化傳統(tǒng)觀念的傳承，它的政治、經(jīng)濟(jì)、科學(xué)、文化發(fā)展的特殊地位或某些優(yōu)勢(shì)，西方更注重音樂(lè)本體的實(shí)證思辨的認(rèn)識(shí)與研究，善于結(jié)合科學(xué)領(lǐng)域中的某些成果去解決音樂(lè)表演中的實(shí)際問(wèn)題，由古至今，出現(xiàn)了揚(yáng)棄傳統(tǒng)，不斷開拓創(chuàng)新的局面。在它的曲作的多樣性以及和聲、復(fù)調(diào)、曲式的科學(xué)性，包括近現(xiàn)代電子音樂(lè)的先進(jìn)性，都為西方的音樂(lè)表演藝術(shù)開啟了獨(dú)具一格的風(fēng)格魅力。

新的音樂(lè)形態(tài)不斷更新涌現(xiàn)，依據(jù)作品的表演性和科學(xué)性，在表演的整體運(yùn)作與藝術(shù)實(shí)踐中創(chuàng)造著令人耳不遐聽的狀況。器樂(lè)表演的多樣性，出現(xiàn)了流派紛呈的精彩世界，無(wú)論是古典主義的，還是浪漫主義的，亦或現(xiàn)代主義的……它總是盡一切可能運(yùn)用音響的組合藝術(shù)去發(fā)揮音樂(lè)美的極至。

從聲樂(lè)表演藝術(shù)的創(chuàng)造來(lái)看，源于意大利的美聲唱法，鑒于它的表演實(shí)踐的發(fā)展和世界性影響，它的科學(xué)系統(tǒng)在結(jié)合不同民族語(yǔ)言創(chuàng)造中，所出現(xiàn)的意大利學(xué)派或俄羅斯學(xué)派，抑或出現(xiàn)美利堅(jiān)或法蘭西學(xué)派，所開創(chuàng)的風(fēng)格和民族語(yǔ)言或?qū)徝烙^念的不同與之有著密切的淵源。

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（孫培聰，黑龍江省齊齊哈爾大學(xué)音樂(lè)與舞蹈學(xué)院講師）