摘要 西方繪畫大師倫勃朗·范·賴恩留給了我們大量寶貴的自畫像，這樣一些在西方油畫史及在個(gè)人的生命中有著極其重要地位的自畫像作為一種圖像資料親切而生動(dòng)地向我們?cè)V說(shuō)他非同一般的生命歷程。由表及里，不斷地進(jìn)行自我解剖，化生命的真實(shí)變化為藝術(shù)的神奇，是倫勃朗自畫像傳遞給人們的藝術(shù)真諦。

關(guān)鍵詞：圖像 倫勃朗·范·賴恩 自畫像

一幅畫所要表達(dá)的東西往往勝過(guò)千言萬(wàn)語(yǔ)。著名瑞士美術(shù)史學(xué)家雅各布·布克哈特指出圖像作為歷史文獻(xiàn)，往往比文字資料更直接、更可靠地反映歷史面貌，這樣的反映往往因?yàn)闆](méi)有任何刻意的痕跡而更值得信賴。繪畫作品作為一種特殊的圖像形式，它是藝術(shù)家所處社會(huì)環(huán)境及歷史文化的產(chǎn)物。通過(guò)圖像，我們得以清晰地、敏銳地、形象地理解過(guò)去，通過(guò)圖像，我們得以真實(shí)地再現(xiàn)往昔。

倫勃朗·范·賴恩（1606-1669年），著名荷蘭畫家，他在藝術(shù)史上留下了不朽的財(cái)富，同時(shí)也以自畫像的形式為自己留下了一部獨(dú)一無(wú)二的傳記。從時(shí)髦的青年才俊到貧窮孤寂的老者，倫勃朗向世人展示了一個(gè)人生命由勝而衰的變化和一個(gè)偉大人物的不屈不撓的意志。這些自畫像一方面飽含了他對(duì)于繪畫藝術(shù)的不懈探究與追求，流露出倫勃朗的現(xiàn)實(shí)情感和人生感悟，同時(shí)也承載了他的生命與靈魂。著名藝術(shù)理論家貢布里希指出我們對(duì)倫勃朗比對(duì)其他大師熟悉，因?yàn)樗艚o了我們關(guān)于他生平令人驚異的記錄，那就是他的一系列自畫像。透過(guò)這種特殊的圖像藝術(shù)形式，我們得以更加深刻、更加直觀地認(rèn)識(shí)和理解倫勃朗。

一 倫勃朗的自畫像情結(jié)

17世紀(jì)的荷蘭是當(dāng)時(shí)整個(gè)歐洲經(jīng)濟(jì)最富裕和文化最進(jìn)步的國(guó)家，人們的思想和言論都很自由，出現(xiàn)了很多科學(xué)家、思想家和藝術(shù)家。荷蘭的美術(shù)比歐洲其他地區(qū)更早脫離宗教和政治的束縛，出現(xiàn)了荷蘭繪畫的黃金時(shí)代。也是在這一時(shí)期誕生了荷蘭小畫派，他們要求繪畫藝術(shù)為新興的資產(chǎn)階級(jí)服務(wù)，天主教會(huì)和宮廷貴族的束縛成為他們要求擺脫的對(duì)象。資產(chǎn)階級(jí)的貧民出身決定了他們不喜歡貴族化的宏大題材，他們比較喜歡身邊有生活情趣的事物，荷蘭畫派很多藝術(shù)家們的繪畫主題開始關(guān)注人們的現(xiàn)實(shí)生活，表達(dá)現(xiàn)實(shí)的情感愿望。

幾乎每個(gè)畫家都會(huì)有自覺(jué)或不自覺(jué)做自畫像的經(jīng)歷。因?yàn)槔L畫對(duì)象的特殊性，作自畫像一來(lái)可以幫助畫家研習(xí)人體的結(jié)構(gòu)與特點(diǎn)，掌握繪畫的色彩與造型規(guī)律；二來(lái)可以通過(guò)對(duì)自我這一個(gè)體的深入研究，充分表達(dá)對(duì)象的精神、氣質(zhì)與情感等。

縱觀西方繪畫史沒(méi)有人像倫勃朗那樣頻繁、執(zhí)著和深刻地描繪過(guò)自己。倫勃朗始終執(zhí)著于研究自己，不僅研究他自我形象的解剖結(jié)構(gòu)、表情及情感等，還不斷變換自己的姿態(tài)，做一個(gè)積極的參與者。通過(guò)倫勃朗的一系列自畫像，我們看到了一種樂(lè)觀向上、不屈不撓地執(zhí)著于藝術(shù)生命的偉大精神。不精不誠(chéng)，不能動(dòng)人。這也是古典畫派賀加斯所要傳遞給現(xiàn)代畫家的真理：如果你想使別人感動(dòng)流淚，自己必須首先悲傷，這樣別人才能感到悲傷。在那樣一個(gè)繪畫戲劇性的時(shí)代，倫勃朗懷著堅(jiān)定的信念去創(chuàng)作，他一生都投身到自己的藝術(shù)中去，憑借自己超凡脫俗的判斷力與強(qiáng)烈生動(dòng)的情感，通過(guò)自我塑造，成為社會(huì)的一個(gè)縮影，同時(shí)也向我們昭示了他一生不同尋常的歷程。

二 倫勃朗自畫像傳遞的情感體驗(yàn)

倫勃朗一生可以說(shuō)是非常曲折的，從青年時(shí)期的風(fēng)華正茂到老年時(shí)期孤寂的歌者，從事業(yè)和財(cái)富的頂峰到失敗落魄的低谷，可以說(shuō)是大起大落。他的自畫像不僅展現(xiàn)了他的生命歷程和對(duì)錯(cuò)綜復(fù)雜人生的感悟，而且還述說(shuō)著他那非凡的藝術(shù)追求。

1 藝術(shù)成熟準(zhǔn)備期

倫勃朗具有獨(dú)立意義的自畫像的創(chuàng)作在他藝術(shù)生涯的早期就開始了。17世紀(jì)20年代中后期開始到17世紀(jì)30年代初，這一時(shí)期的很多藝術(shù)創(chuàng)作為倫勃朗繪畫走向成熟打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，我們稱之為藝術(shù)成熟準(zhǔn)備期。1626年，倫勃朗的自畫像是在他初到阿姆斯特丹時(shí)期完成的，也是第一幅具有獨(dú)立性質(zhì)的自畫像。此時(shí)的倫勃朗還是一個(gè)萊頓大學(xué)生，畫面中的他年輕、帥氣、富有朝氣。倫勃朗發(fā)現(xiàn)那個(gè)隨叫隨到有求必應(yīng)的模特正是他自己，在他的臉孔上他不斷尋找和發(fā)現(xiàn)不一樣的面部表情，在稍顯做作的模仿中得到了比從很多模特那里都要多得多的東西。這一時(shí)期的作品，一方面充分顯示了倫勃朗對(duì)解剖結(jié)構(gòu)的研究；另一方面也體現(xiàn)了他對(duì)于各種人間愁苦悲歡的面部表情的探索及與之對(duì)應(yīng)的心理情感的刻畫。

比起后期作品的深刻，倫勃朗這一時(shí)期的作品更多注重外在因素的描繪，尤其強(qiáng)調(diào)通過(guò)光線造成強(qiáng)烈的明暗對(duì)比來(lái)塑造形體，畫面層次豐富。在1629年的自畫像中，倫勃朗面容平靜，畫家頭發(fā)梳理整齊，少了些許之前的稚氣。倫勃朗穿著的黑色皮衣質(zhì)感表現(xiàn)非常強(qiáng)烈，白色的衫衣領(lǐng)子露在外面，形成黑白對(duì)比。那一束強(qiáng)光和濃重背景的強(qiáng)烈反差更加烘托出他的形象，表現(xiàn)出倫勃朗的堅(jiān)毅與執(zhí)著。

2 藝術(shù)成熟期

17世紀(jì)30年代初至17世紀(jì)40年代初是倫勃朗藝術(shù)創(chuàng)作的成熟期。17世紀(jì)30年代初，倫勃朗定居于阿姆斯特丹，和薩斯基婭·凡·厄伊倫博爾赫成為夫妻，這一時(shí)期的他生活富裕，感情幸福，事業(yè)上也取得了極大成功。這期間倫勃朗創(chuàng)作的《蒂爾普教授的解剖課》使得倫勃朗一夜之間在阿姆斯特丹聲名遠(yuǎn)揚(yáng)，這幅畫也成為倫勃朗繪畫藝術(shù)走向成熟的標(biāo)志。

1634年的自畫像描繪的是27歲正值青年時(shí)期的倫勃朗，畫面滿滿的都是愛與溫情。從這幅畫我們可以看出那時(shí)的倫勃朗生活比較富裕。畫家穿戴講究，肩部還掛著一條閃著金光的鏈子，五官線條分明，目光嫵媚，留著淡淡的胡須，絲絨小帽下的頭發(fā)非常濃密，發(fā)型考究。畫家顯得英姿颯爽，相當(dāng)帥氣。倫勃朗這時(shí)期的自畫像數(shù)量很多而且基本都傳遞著幸福感。此時(shí)的倫勃朗對(duì)人生的態(tài)度是充滿希望的，他借著各種帶有戲劇意味的服飾，扮演著各類人物。這些作品既表現(xiàn)了不同人物身份及心靈，也闡述了自己對(duì)藝術(shù)與人生的追求。倫勃朗這一時(shí)期的繪畫注重技術(shù)的巧妙，注重線條的表現(xiàn)力，對(duì)于光的明暗應(yīng)用比較謹(jǐn)慎，與后期作品相比缺乏對(duì)人生與社會(huì)的深層思索。

3 藝術(shù)成熟后期

17世紀(jì)40年代初到50年代中期，倫勃朗步入人生的中年時(shí)期，不惑之年的創(chuàng)作開始帶有更多的現(xiàn)實(shí)意味，我們稱之為藝術(shù)成熟后期。妻子去世，事業(yè)上也步入低谷，加上他的大肆揮霍導(dǎo)致1656年他的破產(chǎn)。經(jīng)濟(jì)上的一貧如洗使得畫家的生活痛苦不堪，然而對(duì)于一個(gè)畫家來(lái)說(shuō)更深層的痛苦在于他精神文化方面的危機(jī)，他的藝術(shù)追求得不到世人的理解?！兑寡病肥莻惒手拇碜?，這幅畫也使他的生活陷入了困境。妻子的離世和買主們的打擊使得倫勃朗步入了事業(yè)和生活的低谷。盡管后來(lái)一位女仆闖進(jìn)了他的感情懷抱，心靈稍有慰藉，但是依然敵不過(guò)多方的非難。

1657年的自畫像中，倫勃朗緊緊皺著眉頭，一雙眼睛直視著前方，神態(tài)顯得非常莊嚴(yán)?，F(xiàn)實(shí)生活的無(wú)奈使得倫勃朗眉頭緊鎖，但那堅(jiān)定的眼神又顯示出他是個(gè)不向命運(yùn)屈服的強(qiáng)者。生活和事業(yè)上的不如意不僅沒(méi)有挫傷他的藝術(shù)創(chuàng)造力反而更加旺盛，他更加癡迷于描繪自己這張臉，因?yàn)橹挥羞@張臉不會(huì)讓他違背他的藝術(shù)追求，不會(huì)對(duì)他說(shuō)三道四，指手畫腳。

“詩(shī)窮而后工”，從藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)力來(lái)看，負(fù)面的情感體驗(yàn)比喜悅歡快之情所產(chǎn)生的力量大的多。這在中國(guó)美學(xué)史上不乏這樣的例子：屈原被放逐而有離騷“發(fā)憤以抒情”；司馬遷受宮刑更是“發(fā)憤著書”；韓愈“不平之鳴”等，悲劇似乎有著比喜劇大得多的力量。由于身體和靈魂所遭受的一系列打擊和苦痛，17世紀(jì)50年代倫勃朗創(chuàng)作了許多注重心理表現(xiàn)的肖像畫，手法概括、簡(jiǎn)潔，充分表現(xiàn)了人物的性格特征和命運(yùn)。透過(guò)自己布滿皺紋的面龐和平靜而憂郁的眼神，他直面自己傷痕累累的靈魂。

4 藝術(shù)頂峰期——靈魂剖析時(shí)期

倫勃朗生命的晚年時(shí)期，在經(jīng)歷了人世間的喜怒哀樂(lè)、大起大落之后，藝術(shù)上已經(jīng)達(dá)到了頂峰期，深刻地剖析了自我的靈魂。這一時(shí)期的自畫像，光線暗沉，筆觸滄桑有力。畫面中的形象神色顯得沉靜憂郁，畫家體態(tài)凝重，這一切充分反映了藝術(shù)家內(nèi)心的困苦與寂寥。蘇軾詩(shī)中說(shuō)道：“漸老漸熟，乃造平淡。其實(shí)不是平淡，絢爛之極也?！眰惒释砟甑淖髌匪坪踉谙蛉藗?cè)V說(shuō)一位老態(tài)龍鐘的藝術(shù)家充滿困苦與艱辛的戲劇人生。

1656年，倫勃朗破產(chǎn)之后顯得落魄潦倒，艱苦的歲月、苦難的歷程使得那張臉愈發(fā)憔悴。作于1660年間的自畫像，就是他此時(shí)生活的真實(shí)寫照。畫面上滿頭白發(fā)的憨實(shí)人物形象顯得樸實(shí)、穩(wěn)重，透出一種畫家不屈不撓的氣概，雖歷盡坎坷仍堅(jiān)定如初。作為背景的墻上有兩個(gè)弧形與其之前對(duì)繪畫背景的處理方式不太一樣，簡(jiǎn)單的形象更加襯托出藝術(shù)家的尊嚴(yán)與崇高感。隨著年齡和生活閱歷的增長(zhǎng)，他的自畫像所傳達(dá)的東西也愈加深刻，特別是他的后半身經(jīng)過(guò)一系列現(xiàn)實(shí)生活的磨礪越發(fā)使他深刻地認(rèn)識(shí)到自己，更加關(guān)注內(nèi)在氣質(zhì)，注重個(gè)性表現(xiàn)了，從中我們可以發(fā)現(xiàn)一種潛在內(nèi)心語(yǔ)言。

1661年，倫勃朗創(chuàng)作了一幅扮成圣保羅的自畫像。經(jīng)歷了各種生活的磨難，倫勃朗似乎顯得有點(diǎn)無(wú)奈，這幅自畫像表現(xiàn)了畫家晚年時(shí)期情人和兒子相繼離他而去的悲涼心情。畫面中畫家側(cè)著身子坐在那里，頭上包著頭巾，除了臉部的一束暖光之外其他一切都處于暗部。55歲的倫勃朗面容顯得憔悴，精神萎靡，只有那對(duì)眼睛還炯炯發(fā)光。他表情十分嚴(yán)肅，好像在思考著什么。這幅畫的背景采取了淡化處理，筆觸闊大概括，恰如其分地表現(xiàn)了他那歷盡滄桑的復(fù)雜內(nèi)心情感。他把自己打扮成圣保羅，一方面有點(diǎn)諷刺意味，另一方面也有點(diǎn)借助宗教形象展現(xiàn)自己的意味，彷佛要告訴世人：倫勃朗的藝術(shù)像神一樣的存在著！

生活的無(wú)奈沒(méi)有阻止倫勃朗在藝術(shù)道路上繼續(xù)前進(jìn)的腳步，在其人生的最后幾年顯得更加堅(jiān)定，許多作品也更加深刻。生活的重壓使得倫勃朗過(guò)早的衰老，身體也越來(lái)越差，他的視力從17世紀(jì)60年代起嚴(yán)重衰退。這一切在一個(gè)執(zhí)著于繪畫藝術(shù)的倫勃朗那里都顯得微不足道，他繼續(xù)著他的創(chuàng)作。在這幅具有總結(jié)意義的自畫像里他的畫風(fēng)更加老練沉穩(wěn)、用筆蒼勁有力，厚涂的色彩如同銅鑄亮閃閃的。畫中的倫勃朗背也駝了，顯得尤其蒼老，破舊的衣衫，充滿著哀愁瞇縫著的眼睛，微微張開嘴巴，不經(jīng)意間流露出一絲苦笑。生活與事業(yè)的連續(xù)挫折，鑄就了畫面上的那個(gè)堅(jiān)定的倫勃朗形象。他垂老的身軀雖然動(dòng)作遲緩仍然沒(méi)有停止繪畫的腳步，反而愈發(fā)雄渾嚴(yán)謹(jǐn)。

三 結(jié)語(yǔ)

達(dá)芬奇指出對(duì)于一個(gè)人比起他的名字更基本的是他的形象，圖像會(huì)引起更高的虔誠(chéng)。倫勃朗通過(guò)自畫像這種特殊的圖像形式，讓我們得以深刻、直觀地認(rèn)識(shí)和理解他。無(wú)論是充滿信心與活力的年輕萊頓大學(xué)生，還是具有頑強(qiáng)與堅(jiān)毅性格的各式人物；無(wú)論是中年時(shí)期具有現(xiàn)實(shí)意味的形象，還是老年時(shí)期靈魂的歌者，倫勃朗始終執(zhí)著于把生命由盛而衰的真實(shí)變化作為藝術(shù)描摹的對(duì)象，將人生的悲喜哀愁全部詮釋，他的自畫像也因此擁有了更多意味悠長(zhǎng)的東西。

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（倪井如，河池學(xué)院藝術(shù)學(xué)院講師）