中圖分類號：I207.41"文獻標識碼：A

摘要：晚明畫家李日華提出真工實寫的中國畫創(chuàng)作精神，并以“形、勢、韻、性”為繪畫的表現(xiàn)層第，在晚明的中國畫藝術(shù)創(chuàng)作話語中有很重要的意義，中國畫的創(chuàng)作思想方向轉(zhuǎn)向?qū)κ挛锉旧砘貧w之中，而這實質(zhì)上進一步使晚明畫論話語向形式、表現(xiàn)、象征、自由轉(zhuǎn)型。

關(guān)鍵詞：真工實寫;李日華;回歸事物本身

真工實寫

李日華，生于嘉靖四十四年，卒于崇禎八年（1565—1635年），字君實，號九疑，又號竹懶，浙江嘉興人。萬歷二十年中進士，歷任九江府推宮，西華縣令，太仆素少卿。李日華一生潛心書畫，論者稱其“書畫亞于玄宰（董其昌），博雅亞于損促（王惟儉），兩微兼二公之長，落之穆之，韻度悠然，可謂名士矣”。著有《六硯齋筆記》雜識、《竹懶畫媵》題贊、《紫桃軒雜綴》和《味水軒日記》。

李日華把繪畫分為兩類，一類是對客觀對象的真實描繪，這種真實描繪是建立在“傳神寫照”和“氣韻生動”的基礎(chǔ)上，以繪畫本體為繪畫目的，以天人合一的自然觀為繪畫根基。繪畫是人與自然的融合，強調(diào)繪畫的純粹性。另一類是表達畫家精神風貌，不重視客觀對象的描繪，追求主體精神的外化，畫面的“氣韻”神采由畫面自身的言語完成，所謂“寫胸中逸氣”。李日華的兩種分類，類似董其昌的南北宗的分類。但董其昌貶北宗而揚南宗，李日華對兩種風格都給予了肯定，他認為繪畫的高低與風格無關(guān)，與作者的地域更無關(guān)系，藝術(shù)的成就只與生命的轉(zhuǎn)換氣韻程度有關(guān)?；氐绞挛锉旧怼罢嬷畬嵞堋钡膶陀^對象描述，不管描述的方面是否出奇，只要有“氣韻”就是好的作品。

在這個基礎(chǔ)上，李日華提出了“形、勢、韻、性”的四個等次?！狈矤钗镎撸闷湫?，不若得其勢;得其勢，不若得其韻;得其韻不若得其性。形者方圓平扁之類，可以筆取者也。勢者轉(zhuǎn)折趨向之態(tài)，可以筆取，不可以筆盡取，參以意象，必有筆所不到者焉。韻者生動之趣，可以神游意會，陡然得之，不可以駐思而得也。性者物自然之天，技藝之熟，照極而自呈，不容措意者也?！雹偎J為凡是畫畫，得到形似，不如得到對象的勢;得到勢，不如得到對象的韻;得到對象的韻味，不如得到對象的本質(zhì)。形就是對象的方圓平扁等外在形象，可以靠用筆表現(xiàn)出來。對象的勢態(tài)勢它的轉(zhuǎn)折趨向，可以靠用筆表現(xiàn)，由于畫家的主觀感受，用筆就不能完全表現(xiàn)出來了。韻味是畫面生動的趣味，可以用心體悟感受，一下子出現(xiàn)了，不可以努力思索而得來。性是對象的本質(zhì)，技藝的純熟，達到最高境界自然呈現(xiàn)出來，不容許思考的自然表現(xiàn)。

整個晚明體現(xiàn)的是“情”本體話語系統(tǒng)，李日華的話語努力平衡“情”與’物”之間的關(guān)系，他在不自覺的強調(diào)“物”的本質(zhì)內(nèi)涵之時，就回歸到了對事物本身，而這個本身與事物本質(zhì)無關(guān)，只與人的言說方式有關(guān)。也就是繪畫獨特的言說事物的方式，已經(jīng)遠遠拋開了事物的外在形象，所謂的對事物本身的回歸只不過是一種言語方式的轉(zhuǎn)換罷了，在繪畫上的表現(xiàn)就是繪畫風格的轉(zhuǎn)變。所以李日華又說：“古人繪事，如佛說法，縱口極談，所拈往劫因果，奇詭出沒，超然意表，而總不越實際理地，所以人天悚聽，無非議者。繪事不必求奇，不必循格，要在胸中實有吐出便是矣?！雹诠湃水嫯?，不強調(diào)對自然造物的模仿，重視的是畫家意趣的表現(xiàn)，要出人意料又在情理之中。李日華的寫意觀是對畫家真情實感的表現(xiàn)，他認為把內(nèi)心的情感意趣娓娓道出即可，不必追求對物象外形的模仿。

李日華在不自覺強調(diào)主體精神之時，又努力去對自然物像所蘊含的事物本質(zhì)——天人合一的本質(zhì)進行思考。他認為通過人的觀照和感悟，能夠參悟到自然世界的本質(zhì)，從而在畫面上達到“與造化爭神”之奇。他寫道：“陳郡丞嘗謂余言：‘黃子久終日盡在荒山亂石叢木深攧中坐，意態(tài)忽忽，人不測其為何。又每往中通海處看急流轟浪，雖風雨驟至，水怪悲詫而不顧?！?！此大癡之筆，所以沉郁變化，幾與造化爭神奇哉！”③在這里，李日華認為黃公望的山水畫能與造化爭神，在于他物我兩忘的精神境界，去卻了主體與自然的間隔，把自己放回到自然之中，成為自然的一部分，這是一種詩意化的境界，以這樣的體悟去完成山水畫的創(chuàng)作，表現(xiàn)自己內(nèi)心的這種體悟，自然能與造化爭神。

李日華的畫論，以儒學天人合一的話語思考方式，努力去尋求主觀和客觀的平衡，強調(diào)“真之實能”、“胸中實有，吐出便上”、“與造化爭神”，在明代畫論尚“真我”與“本色”，“以畫為樂”、“適情悅性”的話語系統(tǒng)和明代文人畫的簡讀自然、荒寒率意的圖式系統(tǒng)中，不自覺的使自己的思考方向轉(zhuǎn)向?qū)κ挛锉旧砘貧w之中，而這實質(zhì)上進一步使晚明畫論話語向形式、表現(xiàn)、象征、自由轉(zhuǎn)型。

注釋：

①李日華《六硯齋筆記》

②李日華《紫桃軒雜綴》

參考文獻：

[1]葉郎《中國美學史大綱》[M]，上海人民出版社1985年11月版

[2]湯用彤《湯用彤學術(shù)論文集》[M]，中華書局1983年5月版

作者簡介：

肖壽林（1974—），男，漢族，云南曲靖人，講師，藝術(shù)學碩士，單位：云南師范大學藝術(shù)學院，研究方向：書法、美術(shù)學。

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