【摘要】我國(guó)先秦時(shí)代《樂(lè)記》就有音樂(lè)情感的論斷：“凡音者，生人心者也。情動(dòng)于中，故形于聲；聲成文，謂之音。”《樂(lè)記》把音樂(lè)看成情感藝術(shù)，用我們現(xiàn)代的觀點(diǎn)來(lái)看，如果說(shuō)音樂(lè)是情感藝術(shù)，沒(méi)有情感的歌唱，就不是音樂(lè)藝術(shù)?！奥暻椴⒚边@個(gè)詞常常用在音樂(lè)表演中，這說(shuō)明成功的表演藝術(shù)不僅要求表演者要具有高超的技巧，而且對(duì)音樂(lè)作品要有準(zhǔn)確的情感把握，使音樂(lè)中的涵義能夠淋漓盡致的體現(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】音樂(lè)表演；人物；情感表達(dá)；藝術(shù)再造

引言：音樂(lè)是人類以聲音為主，抒發(fā)情感、交流情感的一門(mén)非凡的藝術(shù)門(mén)類，聲樂(lè)表演是一門(mén)音樂(lè)和表演相結(jié)合的藝術(shù)，通過(guò)動(dòng)聽(tīng)的聲音和清楚的語(yǔ)言來(lái)表達(dá)內(nèi)心豐富的感受。

一、音樂(lè)表演中的情感體現(xiàn)

音樂(lè)是一種情感藝術(shù)，能直接抒發(fā)和表達(dá)人的喜、怒、哀、樂(lè)等內(nèi)心感受。有著自己的藝術(shù)特色。音樂(lè)，顧名思義，先有聲音而后有樂(lè)，以聲為主，豐富的情感是通過(guò)美好的聲音表達(dá)出來(lái)的，所以，必須首先有完美的聲音，只有嫻熟的歌唱技巧和完美的藝術(shù)風(fēng)格相同一，才能達(dá)到更好的藝術(shù)境界。只有聲情并茂，技藝結(jié)合，才能使歌唱達(dá)到感人的境界，產(chǎn)生與眾不同的藝術(shù)效果。

情感是人對(duì)客觀事物所持的態(tài)度在內(nèi)心中所產(chǎn)生的體驗(yàn)和伴隨的生理和心理上的變化。也就是說(shuō)，人們?cè)谡J(rèn)識(shí)和改造世界的過(guò)程中，對(duì)客觀事物的態(tài)度總是帶有某些特殊色彩的體驗(yàn)和一定的行為表現(xiàn)形式。音樂(lè)表演的情感，就是表演者在自己心里喚起曾經(jīng)體驗(yàn)的情感，在喚起這種情感之后，通過(guò)表情和表演的動(dòng)作、聲音力度、演唱速度、聲音色彩，以及語(yǔ)言所表達(dá)的形象傳達(dá)出來(lái)，同時(shí)使觀眾也體驗(yàn)到這種情感。

情感因素在音樂(lè)表演的過(guò)程中有舉足輕重的作用。音樂(lè)表演通過(guò)以聲傳意、以聲傳情與審美主體交流，達(dá)到溝通心靈、凈化思想、振奮精神等效應(yīng)。古之“一聲唱到融情處，毛骨悚然六月寒”，即指動(dòng)情的歌唱所產(chǎn)生的巨大精神作用。音樂(lè)表演是一個(gè)二度創(chuàng)作的過(guò)程，這個(gè)過(guò)程的完成需要表演者的技巧運(yùn)用、感情抒發(fā)以及現(xiàn)場(chǎng)發(fā)揮等方面的相互配合，而其中情感的表達(dá)最能渲染氣氛，是聯(lián)系表演者與欣賞者的橋梁，是表演藝術(shù)中的重要一筆。

二、表演者在音樂(lè)表演中的角色扮演

要把觀眾帶入音樂(lè)的情感境界，表演者起著不可忽視的作用。情感是藝術(shù)的偉大法則，是藝術(shù)的靈魂。實(shí)際上，音樂(lè)藝術(shù)在本質(zhì)上就是對(duì)內(nèi)心的情感的表現(xiàn)。音樂(lè)的作用不是情感刺激，而是情感表現(xiàn)，不是主宰著作曲家情感的征兆性表現(xiàn)，而是理解的感覺(jué)形式的符號(hào)性表現(xiàn)。它表現(xiàn)著作曲家的情感想象而不是他本身的情感狀態(tài)。當(dāng)表演者準(zhǔn)備好一首歌曲或一支樂(lè)曲時(shí)，就必須在內(nèi)心充滿對(duì)作品內(nèi)在生命的理解和藝術(shù)情感，再通過(guò)藝術(shù)修養(yǎng)和音樂(lè)技能的展示，就能夠最終打造出音樂(lè)的情感空間。

音樂(lè)以神奇的力量觸摸到了我們的靈魂。從生理學(xué)的角度來(lái)說(shuō)，是音樂(lè)伴隨觀眾的情感經(jīng)驗(yàn)，引起明確的給人印象深刻的反應(yīng)。從心理的角度，對(duì)于觀眾來(lái)講，音樂(lè)最突出的力量是打造了一種內(nèi)在的情感空間。音樂(lè)的表演者最終要把觀眾的心靈引入這樣一種意境當(dāng)中。觀眾作為審美主體，在對(duì)音樂(lè)的知覺(jué)中，總有一個(gè)排斥和接受的過(guò)程。即一方面認(rèn)知因素得到暢通，而另一方面情緒、想象、情感等因素則受到抑制，心靈不是經(jīng)常處于和諧與自由的狀態(tài)的。但在審美的最后階段，審美主體的心理則表現(xiàn)為無(wú)障礙的狀態(tài)。相信很多人都有這樣的體會(huì)：在音樂(lè)欣賞的頂點(diǎn)，達(dá)到的就是音樂(lè)與心靈渾然一體的無(wú)我境界。

作為偉大的音樂(lè)家，貝多芬與莫扎特以他們創(chuàng)造出的情感符號(hào)征服了全世界。在世界的不同角落，幾乎每一分鐘都有他們的音符在流淌，不同膚色、不同信仰、不同年齡、不同性別的人在他們的音樂(lè)之中，內(nèi)心洋溢著共同的喜悅、共同的痛苦、共同的甜蜜與共同的希冀。在貝多芬與莫扎特的所有音樂(lè)中，情感的豐富與復(fù)雜、深邃與有力成為征服我們的最大秘訣。

三、音樂(lè)表演中的藝術(shù)再造

（1）音樂(lè)表演是音樂(lè)的再創(chuàng)作活動(dòng)。

通過(guò)樂(lè)器的演奏，人聲的歌唱，以及包括指揮在內(nèi)的多種藝術(shù)手段，將樂(lè)曲用具體可感的音響表現(xiàn)出來(lái)，傳達(dá)給聽(tīng)眾，以發(fā)揮其社會(huì)功能。它是音樂(lè)創(chuàng)作與音樂(lè)欣賞的中介，是音樂(lè)活動(dòng)中不可缺少的環(huán)節(jié)。指揮家、演奏家、歌唱家等通過(guò)自己的藝術(shù)實(shí)踐，對(duì)樂(lè)曲做出不同的解釋和表現(xiàn)，從而給聽(tīng)眾以不同的影響和感受。因此音樂(lè)表演也是音樂(lè)的一種再創(chuàng)作活動(dòng)。

音樂(lè)表演藝術(shù)被稱為二度創(chuàng)作，它的不可被代替的本質(zhì)屬性和價(jià)值在于：只有通過(guò)它，才使作品成為活生生的音樂(lè)存在，也才使同一作品呈現(xiàn)為神采各異的美。對(duì)于同一作品，一位音樂(lè)表演藝術(shù)家的表演代替不了另一些音樂(lè)表演藝術(shù)家的表演。這種音樂(lè)表演藝術(shù)家的不可被代替的東西是什么？這應(yīng)該就是一種表演藝術(shù)個(gè)性——不是任何表演藝術(shù)個(gè)性，只有那代表著音樂(lè)表演藝術(shù)家的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性的“表演個(gè)性”，才是可貴的、不可被代替的。

（2）音樂(lè)表演者的藝術(shù)個(gè)性

每一個(gè)音樂(lè)表演藝術(shù)家的生活經(jīng)歷不同，那么他對(duì)于同一部音樂(lè)作品的詮釋也會(huì)不同，他通過(guò)這部音樂(lè)表演所傳達(dá)的情感當(dāng)然也就不盡相同。這也是為什么會(huì)有藝術(shù)個(gè)性的原因。音樂(lè)表演藝術(shù)家的藝術(shù)個(gè)性，是二度創(chuàng)作主體所具備的各種因素的有機(jī)復(fù)合體，諸如，藝術(shù)技巧、生活閱歷、文化修養(yǎng)、世界觀、音樂(lè)才能等等。當(dāng)這些因素在相互滲透相互融合中發(fā)生作用的時(shí)候，它們就形成了音樂(lè)表演主體所具有的一種創(chuàng)造能力，這種創(chuàng)造能力以一種相對(duì)穩(wěn)定的形態(tài)，表現(xiàn)在他們的音樂(lè)表演的二度創(chuàng)作過(guò)程中。雖然這種能力的產(chǎn)生和形態(tài)的形成的規(guī)律性在任何音樂(lè)表演藝術(shù)家那里都是基本相同的，但就這種能力在每個(gè)音樂(lè)表演藝術(shù)家的二度創(chuàng)作中的具體實(shí)現(xiàn)來(lái)說(shuō)，又帶有各種不同的特點(diǎn)。這種表現(xiàn)在音樂(lè)表演過(guò)程中的，使一個(gè)音樂(lè)表演藝術(shù)家同其他表演藝術(shù)家相區(qū)別的特殊性，就是該音樂(lè)表演藝術(shù)家的表演藝術(shù)個(gè)性。這種獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性，主要表現(xiàn)在兩方面，一是對(duì)于音樂(lè)作品的形式結(jié)構(gòu)和音調(diào)內(nèi)涵所顯示出來(lái)的美的獨(dú)特的感受能力和認(rèn)識(shí)能力。另一方面是音樂(lè)表演藝術(shù)家所具有的獨(dú)特的表現(xiàn)方法。這兩個(gè)方面是相互作用并結(jié)合為一個(gè)整體而發(fā)揮作用的，二者結(jié)合為思維能力與操作能力的統(tǒng)一體。

（3）音樂(lè)表演中的即興創(chuàng)作

對(duì)于歷史上產(chǎn)生的音樂(lè)作品來(lái)說(shuō)，我們已不可能回到那個(gè)時(shí)代去了，要達(dá)到與作者完全一致的釋義是不可能的，只能盡量去接近作者原意。每次表演中的個(gè)性創(chuàng)造大都是“七分熟，三分生”，所謂“三分生”指的就是“即興創(chuàng)造”，這常被看作最獨(dú)特的靈感性思維的個(gè)性表現(xiàn)，至今我們對(duì)靈感性思維還 知之甚少，但有一點(diǎn)是可以肯定的，靈感思維與潛意識(shí)領(lǐng)域有關(guān)，而潛意識(shí)領(lǐng)域正是一個(gè)人的記憶儲(chǔ)存庫(kù)，突然出現(xiàn)的靈感總是與長(zhǎng)期刻苦努力的積累有著內(nèi)在的聯(lián)系。

結(jié)語(yǔ)：音樂(lè)作為一種表演藝術(shù)，它不同于繪畫(huà)、文學(xué)等藝術(shù)形式能夠直接地展示在人們面前，使人們能夠感受到它的思想內(nèi)涵，它必須通過(guò)表演者的參與才能將其中的樂(lè)音、思想、內(nèi)涵等加以傳達(dá)。而音樂(lè)表演作為二度創(chuàng)作不僅是表演者表達(dá)一度創(chuàng)作的作品，通過(guò)對(duì)作品與作曲家風(fēng)格特點(diǎn)進(jìn)行淺析，充分理解作品感情，對(duì)作品中的人物、意境進(jìn)行再創(chuàng)作，用演唱（奏）把樂(lè)譜轉(zhuǎn)化為實(shí)際音響的創(chuàng)作過(guò)程，同時(shí)還是通過(guò)演唱者的再創(chuàng)作實(shí)踐，把這種反映原作者思想的樂(lè)譜轉(zhuǎn)化成用聽(tīng)覺(jué)感受的音樂(lè)美的過(guò)程。所以說(shuō)音樂(lè)是一時(shí)一刻都不能離開(kāi)表演的藝術(shù)，單獨(dú)的樂(lè)譜是不能夠給人以聽(tīng)覺(jué)上的享受的，只有和表演一起，才使得音樂(lè)具有了不斷發(fā)展的生命力。

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